Y2K-trenden er en af sæsonens mest uundgåelige tendenser, hvad enten man kigger på catwalken hos de store modehuse, i gadebilledet eller på kendisserne.
Derfor er Bella Hadid også kampagneansigt for 00’er-brandet Miss Sixty, som særligt var kendte for deres lavtaljede jeans og nederdele i denim i starten af 00’erne.
Men det er ikke kun på kampagnebilleder og i profesionel sammenhæng, at Bella Hadid ses i Miss Sixty – også i privat regi er det et brand, topmodellen har taget til sig.
I slutningen af oktober var hun i Madison Square Garden i New York for at se basketball-holdet ‘New York Knicks’ spille, og her ankom hun i en vintage denim-nederdel og top fra Miss Sixty, som giver os alle de 00’er-associationer, vi kunne drømme om.
Uanset hvornår du er vokset op, er det givetvis med et ikon, der har vist sig frem offentligt med sine inderste klæder yderst eller i det mindste haft dem ublu blottet.
I 1990’erne var det Madonna iført den nu ikoniske Jean Paul Gaultierbustier med kegleformede bryster på sin Blonde Ambition-tour, i starten af 00’erne viste Britney Spears og Christina Aguilera, hvilke (g-)strenge de spillede på under deres ultra-lavtaljede jeans, og i 2010’erne satte Kim Kardashian og Beyoncé nye standarder for, hvor gennemsigtig en kjole på den røde løber kunne være, og hvor lidt der kunne overlades til fantasien herunder.
Og chancen for, at dine forældre har råbt: ”Det dér kan du ikke have på!”, når du selv har gjort superstjernerne kunsten efter, er – uagtet hvilket årti du var underlagt mors og fars dom over dine tøjvalg – med al sandsynlighed stor.
Det at bruge undertøj og lingeri-detaljer som accenter til et look er ikke noget, der kun hører nyere tid til. Det er en mode-note, der har eksisteret i århundreder, hvor stort set alle generationer har hevet et element ud af den intime skuffe og udfordret grænserne for, hvad der er acceptabel påklædning.
Den dynamiske linje, der afgør, hvad der er provokerende i modebilledet, flytter sig konstant, og det, der før har været dømt som værende uanstændig påklædning, bliver accepteret
som en chik trend.
Det være sig 1800-tallets korsetter, synlige bh’er eller croptops, blondechemiser og gennemsigtige kjoler. Trends, der alle er synlige i gadebilledet anno 2022, på alle A-list kendisserne og ikke mindst i de internationale kollektioner, der lander i butikkerne netop nu.
”Det, der før har været dømt som værende uanstændigt, bliver accepteret som en chik trend”
Fra kongelig til popkultur
Moden går i ring, og således også når det kommer til at bruge undertøj over tøjet. Tilbage i 1500-tallet gik mænd i leggings, hvilket fik dem til at føle sig lettere eksponerede. Et voila: en tekstil-’pung’ blev opfundet, og d’herrer forstod at dekorere det snedige lille skridtaggregat med en sådan bravur, at det blev tidens mest hypede accessory. En accessory, der muligvis har banet vejen for, at kvindemoden sidenhen ofte har yndet at fremvise de inderste påklædningsgenstande yderst.
Tænk korsetter, der entrerede moden i det 16. århundrede med den franske dronning Catherine de’ Medici, som bandlyste brede taljer fra hoffet. Den franske dronning indledte herved en 300-årig periode, hvor korsettet herskede over alle øvrige kvindemodetrends, og hvor der fra modeskabernes side blev eksperimenteret med det besnærende snørestykke, så det matchede tidens skiftende trends i materialevalg, udskæring og pynt.
Fælles for alle udgaver af korsettet var, at det skulle ses som en del af outfittets ydre, selv om det faldt under kategorien undertøj. Korset-diktaturet blev heldigvis afsluttet af Chanels moderevolution i begyndelsen af 1900-tallet og lå stort set uberørt hen indtil 1970’erne, hvor punkens grand old lady, Vivienne Westwood besluttede, at det var på tide at give det hedengangne taljestykke en genopstandelse.
Hun trak særligt på referencer fra 1800-tallet og den victorianske storhedstid og brugte ud over korsetter delikate blonder og silkechemiser som fine kontraster til sine i øvrigt rockede og rebelske look.
Designere som Alexander McQueen og Jean Paul Gaultier var ikke sene til at gøre Westwood kunsten efter, og effekten af designernes lingeri-inspirerede luner fandt også vej til popkulturen i 1980’erne, hvor især Madonna var eksponent for trenden.
Hun optrådte i blondekorset til VMA-uddelingen i 1984 i sit hvide ’Like a Virgin’-look og siden flere gange i Jean Paul Gaultiers korsetkreationer, ikke mindst den sart-lyserøde sag med keglebryster, taljebælte og lynlås fra 1990, som stadig er blandt sangerindens mest mindeværdige look.
Foto: Ritzau Scanpix
Madonna optræder på sin 'Blonde Ambition Tour' i Tokyo, 1990.
I dag er korsettet igen tilbage på moderadaren, hvor både Balmain og Altuzarra blandt andre viste korsetter som en del af deres S/S 2021-kollektioner, dog i mere afdæmpede versioner. Korsetterne anno 2022 er lyse og underspillede i draperet silke stylet over hvide T-shirts med skarpe skuldersnit og fremstår nærmere som en formgivende detalje end et udfordrende statement.
Foto: Imaxtree
Balmain SS21-show
Den lette chemise
Vi bliver ved Madonna. I 1989 lød der et ramaskrig over hendes ’Like a Prayer’-video, hvor hun optrådte i noget så vovet og letpåklædt som en silkechemisekjole. Videoen var spækket med sensuelle undertoner i samspil med religiøse topnoter, og dét parret med den yderst provokerende påklædning medførte, at hele setuppet blev udskældt af det konservative Amerika og bandlyst i Italien på opfordring af Vatikanet. Selv om Madonna udfordrede beklædningskonventionerne med sit kjolevalg, var det ikke første gang, at chemisen fandt vej ud af sovekammeret.
Omkring 1920, hvor kvindefrigørelsesbevægelsen begyndte at ulme, og Coco Chanel havde frigjort kvinderne fra deres
korset-fængsler, favnede de modige unge damer en mere frigjort livsstil. De røg cigaretter, drak alkohol, klippede håret kort og hoppede i løse kjoler med smalle stropper og blottede ankler; dem, vi i dag kender som ’flapper’-kjoler. Disse var ikke ulig silkechemiserne, der oprindeligt var underkjoler.
Chemisekjolen fik status som et sensuelt og vovet tøjstykke, men der skulle alligevel gå flere årtier, før den blev accepteret som anstændig påklædning.
I 1989 lød der et ramaskrig over Madonnas ’Like a Prayer’-video, hvor hun optrådte i noget så vovet og letpåklædt som en silkechemisekjole.
I 1990’erne blev ’the slip dress’ en af tidens største trends, særligt efter at stilikoner som Kate Moss, Victoria Beckham,
Caroline Bessette-Kennedy og ikke mindst prinsesse Diana viste sig i variationer af den lette kjole. I dag er silkeunderkjolen et stort set integreret basis-tøjstykke i de fleste klædeskabe, og hver sæson kommer der nye versioner til.
Trussetrends, BH’er og bar mave
En undertøjstrend overgår dog alle denne sæson, og det er brugen af bh’en. Under modeugerne, både de internationale og den danske i sensommeren 2020, var der kig til navlen, uanset om du vendte blikket mod catwalken eller de gæster, der frekventerede de respektive shows.
Hos Boss, Celine, Alberta Ferretti og Hermès blev variationer af bh-toppen brugt under blazere og suits som et sommerligt tvist til det ellers lukkede look. Og hos Chanel, Isabel Marant, Jaquemus, Michael Kors og Zimmermann talte bh’en sit eget klare sprog som eneste overdel til look bestående af højtaljede nederdele og bukser, som
kun lod et smalt stykke krop være blottet mellem top og bund.
Dermed er trenden mere voksen og tækkelig end sidste gang, det for alvor var smart at lade sin maveregion være til frit skue, nemlig i 00’erne. Her blev stykket med bart gjort så bredt som muligt med ekstremt lavtaljede jeans, hvor et ekstra stykke undertøj sneg sig ind i det synlige gadebillede, nemlig g-strengstrussen.
Selv om det primært var de meget unge pop-piger som Paris Hilton, Christina Aguilera og Britney Spears, der løb med æren for at udbrede trussetrenden, er det faktisk Tom Ford, dengang som chefdesigner for Gucci, der kan tilskrives dillen.
Til Guccis S/S 1997-show skabte han en minutiøs trusse, hvis ultra-smalle strenge blev holdt sammen over halebenet af et sølvfarvet Gucci-emblem. Mere ’logomania’ kan det knap blive. Trenden, eller rettere trussen, poppede frem i lyset igen i 2019, hvor modellen Hailey Bieber besteg den røde løber til årets Met Gala i en kropsnær tyggegummilyserød Alexander Wang-kjole med uendelig dyb rygudskæring, der endte i en g-strengsdetalje med stenbesat Wang-logo, der ikke var ulig Tom Fords 90’er ditto.
Foto: Ritzau Scanpix
Hailey Bieber, Met Gala, 2019
Det fortsatte i 2020, hvor Versace til deres S/S-show sendte Bella Hadid ned ad catwalken iført lavtaljede sorte bukser og synlige g-strenge over buksekanten. Trusserne er heldigvis igen blevet stoppet ned under buksekanten, hvor de hører til, og det er dermed kun bh’en, vi skal koncentrere os om denne sæson.
Vi kan dog godt dvæle lidt ved Bella Hadid, der om nogen har taget bh- og croptop-trenden til sig og bevist, at den stort set holder uagtet vind, vejr og årstid.
Og netop trenden med at posere i underbukser som den eneste benklæde, så vi også på Kylie Jenner under modeugen i Paris i september 2022, hvor hun var klædt i hvid tanktop og underbukser fra Loewe kun akkompagneret af en grå frakke og strømpebukser.
Foto: Mega
Flere kendisser beviser, stærkt bakket op af de store modehuse, der også giver liv til trenden denne sæson, at det at have bar mave, et stykke med bart eller klæde sig i undertøj som primær beklædningsdel, ikke behøver at være hverken udfordrende, for meget eller uanstændigt.
I dag er vi heldigvis nået så langt, at der skal mere end en bar mave, chemise eller synlig bh til at forarge os. Og er man helst helt fri for at vise alt for meget, er det også fuldt ud acceptabelt at krydre sit look med en bh eller croptop som en accessory uden på en skjorte, blazer eller en kjole.
Der var dømt ren stjerneregn, da Los Angeles County Museum of Art lørdag aften havde inviteret nogle af verdens mest berømte mode-, musik- og filmstjerner til deres årlige Art+Film Gala.
For alt fra skuespillere og musikere til reality-stjerner og designere var med på den røde løber i Los Angeles. Og selvom der var masser af forskellige sæt kjoler og looks, var der alligevel én fællesnævner for mange af stjernernes antræk.
For selvom det ikke var et modeshow, vi overværede, skulle man næsten tro, at den røde løber var én lang catwalk for det italienske modehus Gucci, som havde sørget for stort set alle stjernernes kjoler. Måske ikke så underligt, eftersom brandet er den helt store samarbejdspartner for gallaen.
Hos aftenens mandlige gæster var der også en fællesnævner i form af en tydelig inspiration fra 1970’ernes markante reverser og vide trompetbukser. En stil, som Gucci også er særligt kendt for at genoplive.
Se nogle af de bedst klædte herunder, hvor vi har samlet det bedste fra den røde løber.
JEG SÅ ENGANG ET KLIP fra et realityprogram med nogle kendte danske kvinder, som alle levede gode, velbjærgede liv og – for at sige det, som det er – nogle liv lidt fjernt fra den virkelighed, de fleste andre mennesker lever i.
I klippet harcelerede en af disse kvinder over den evindelige snak om mangel på ligestilling i Danmark.
“Hvad er problemet,” ville hun vide, “vi har stemmeret, vi uddanner os, vi går på arbejde. Hvad er problemet?”
Min mund stod på vid gab af forundring. Det gør den stadig. Jeg har nemlig fundet ud af, at det ikke bare er særligt privilegerede kvinder, der sidder på denne rædderligt lave standard over, hvad ligestilling er. Det er ret så udbredt på tværs af alle indkomstgrupper – selv blandt dem, der virkelig burde undre sig, når de for eksempel ser tallene på deres lønseddel.
JEG MEDGIVER, AT DET for det blotte øje kan være svært at spotte, hvad problemet er herhjemme. Men for nu at besvare den harcelerende realitystjerne: Problemet er netop, at det sådan cirka stopper lige dér – efter stemmeret, mulighed for uddannelse og indtog på arbejdsmarkedet. Og det er virkelig ikke godt nok.
Ønsker man uddybet, hvor godt nok, det virkelig ikke er, og er man indstillet på lidt deprimerende læsning (det er man bare nødt til at være en gang imellem), kan man dykke ned i World Economic Forums (WEF) ligestillingsrapport fra 2022. Den opgør et lands samlede niveau af ligestilling ud fra fire overordnede kategorier eller subindeks, som de kaldes i rapporten: Økonomisk deltagelse og mulighed, helbred og overlevelse, uddannelsesmæssige kompetencer og politisk indflydelse. Den udkommer årligt, og endnu en gang er Danmark droslet ned i rækkerne – fra en 29.-plads til en 32.-plads. Igen er det måske svært at se det decideret deprimerende i dét.
Foto: Illustration: Mette Boesgaard
“Det er jo bare tre pladser, herregud, ingen progression er vel lineær.” Men før vi røg ned på en 29.-plads, lå vi på en 14.-plads. Vi har endda fået baghjul af Nicaragua og Rwanda, hvor en kvinde netop er blevet idømt to års fængsel for at have en “uanstændig” kjole på i offentligheden.
Kort sagt: Det går drastisk tilbage for ligestillingen i Danmark, selv om faktatjekkere mener, at både dette års og tidligere ranglister er misvisende, fordi WEF’s fremgangsmåde favoriserer lande, hvor mænd og kvinder klarer sig lige dårligt, over lande, hvor kvinder klarer sig godt, men blot ikke på niveau med mænd.
De har for eksempel heller ikke medregnet retten til abort i landenes samlede vurdering, når de har vurderet det for hvert enkelt land i rapporten. For der findes slet ingen data. Hvis du nu er forvirret, vil jeg godt betro dig, at det er jeg også. Men enhver dansker må da kunne sige selv, at vi ikke gør det godt nok, når fiskeri og ligestilling og derefter ligestilling og transport bliver lagt sammen under ét ministerium.
I en diskussion om præcis dét lettede min kæreste stemningen med en god idé: Når man træder indenfor i ministeriet, bør man blive mødt af en statue af Rosa Parks.
“Frem for at diskutere, hvordan vi kan forbedre forholdene for aborterende kvinder, diskuterer vi pludselig, om retten til fri abort skal omstødes”
JEG FØLER, AT DET KLOGESTE, jeg kan gøre, er at træde et skridt tilbage og trække på min egen empiri; Den, jeg samler sammen, når jeg bevæger mig gennem verden som kvinde og ikke mindst lytter til medsøstre, som har en mørkere farve i huden og arbejder mere for en lavere løn.
I sommer læste jeg britiske Natasha Browns (f. 1990) super-hypede ‘Assembly’, som netop var udkommet på dansk under titlen ‘Samling’. I den skriver hun hårrejsende om at være en ung, sort kvinde i en hvid mands finansverden. Om hvordan hun arbejder dobbelt så hårdt for kun at nå halvt så langt. Om hvordan hun objektificeres og decimeres til et væsen, der skal ses, men ikke høres.
Ganske kort tid efter havde jeg en samtale med en dansk, yngre, sort kvinde, som havde taget en fin, lang økonomiuddannelse, som hun ikke gjorde brug af. Ikke fordi hun ikke gerne ville, men fordi hun havde to børn og et navn, der tvang hende hjem til kødgryderne, sagde hun selv og tilføjede: “Jeg er kvinde, jeg er mor, jeg er sort, og jeg ville alligevel blive betalt derefter. Det er kun min mand, der går på arbejde lige nu.”
Moderskabet er stadig en af de mest betændte, mest polariserende emner i ligestillingsdebatten og en af de største syndebukke for kvinders ligestilling på arbejdsmarkedet. Er det vores samfund værdigt i 2022?
Foto: Illustration: Mette Boesgaard
I 1800-TALLET skulle en kvinde være i besiddelse af fire dyder: fromhed, renhed, underdanighed og huslighed. Kvinder i politik var en joke, ingen havde fantasi til at forestille sig. De kunne ikke eje jord, var ikke tilladt at udføre de fleste jobs, og det var ikke usædvanligt, at kvinder bare ikke talte foran mænd. Mænd besluttede at vedtage den myte, at kvinder fra naturens side havde et eksklusivt omsorgsgen, og deres funktion og pligt var at være mødre og opfostre børn, selv om det var mændene selv, der havde fuld kontrol og myndighed over børnene.
Og den er god nok; Ny forskning af forældrehjernen viser tydeligt at idéen om, at omsorgsgenet skulle være særligt moderligt og automatisk forbeholdt kvinden, er en myte. Det forklarer den amerikanske forfatter Chelsea Conaboy i sin nye bog, Mother Brain, som er blevet til i samarbejde med nogle af verdens førende hjerneneurologer.
Ved brug af hjernebilledeteknologi og andre værktøjer har man fundet ud af, at tilpasningen af den menneskelige forældrehjerne tager tid, som er drevet lige så meget af erfaring med en baby, som af de hormonelle skift, en kvinde gennemgår under graviditet og fødsel. Med andre ord: Intet taler for, at mænd ikke med naturlig omsorg skulle kunne passe børn lige så godt som kvinder.
Men myten – som fastholder forældede idéer om maskulinitet, der lærer fædre, at de er sekundære, assistenter, babysittere, og opfordrer mødre til også at se dem på den måde – lever stadig i bedste velgående. Det er skidt for ligestillingen og undergraver i øvrigt rettighederne og anerkendelsen af homoseksuelle, transkønnede og nonbinære forældre, hvis evne til at tage sig at et barn er noget, der ofte stilles spørgsmålstegn ved.
“Moderskabet er stadig en af de mest betændte, mest polariserende emner i ligestillingsdebatten og en af de største syndebukke for kvinders ligestilling på arbejdsmarkedet.”
Se nu bare på Det Konservative Folkepartis formand og statsministerkandidat, Søren Pape, der for nylig blev spurgt ind til problemerne med mangel på arbejdskraft på landets plejehjem. Han fremhævede, at ukrainske kvinder, “som vi nu har fået så mange af”, med fordel kunne komme i arbejde på grund af deres omsorgsgen”. Han er endda selv homoseksuel.
Jeg er sikker på, han ikke ønskede at reducere sig selv og hele sit køn til andenrangs-omsorgspersoner. Det siger bare noget om, hvor indoktrineret den gamle myte om kønnene er; Selv en toppolitiker, som har sin spindoktor rendende i røven at all times, siger sådan med største selvfølgelighed i medierne.
“I dag kommer billedet af den perfekte mor fra den amerikanske og europæiske højrefløj”, skrev Suzanne Giese, der var en markant skikkelse i 70’ernes rødstrømpebevægelse, i sin bog Moderskabet fra 2004.
“Moderskabet er kulturskabt og ændrer sig hele tiden, ligesom det har gjort op gennem historien. Det moderskab, vi kender i dag, er under 250 år gammelt.”
INTET ER SÅ FARLIGT for ligestillingen som generel stigende splittelse i samfundet, og når en sommerfugl basker med vingerne i de konservatives lejr i USA, skaber det en storm, der sætter os tilbage i Danmark. Frem for at diskutere, hvordan vi kan forbedre forholdene for aborterende kvinder, diskuterer vi pludselig, om retten til fri abort skal omstødes. Vi diskuterer, hvor lidt kvinder har på på arbejdspladsen i stedet for at diskutere, hvor lidt de stadig får i løn.
Det handler ikke om at besætte flere bestyrelsesposter med kvinder, det gøres i forvejen i stor stil. Det handler om en ny indoktrinering hos både kvinder og mænd: At lære, at vi kan, vil og er det samme værd. Kvinder krævede stemmeret, ret til arbejde og ret til mulighed for uddannelse. Det var kun begyndelsen. Problemet er, at vi siden ikke er kommet nær så langt, som vi burde.
Men ofte står min mund også åben af forundring over de spring, vi tager, når vi har de kollektive syvmilestøvler på. Når vi lytter til hinanden, lærer om hinanden og ser verden fra vores egne blinde vinkler. Det er ligestillingens lys, og det vil kaste sig over tallene i næste års rapport, hvis vi virkelig mener det.
Udvalget er stort, og det kan være svært at vælge, hvor man skal booke sit næste bord, når man får lyst til få en anden smagsoplevelse end den, man selv kan fremtrylle derhjemme.
Derfor har vi samlet en liste med 9 restauranter på Østerbro, du kan sætte kurs mod næste gang, du skal ud i det velpolerede, øst-liggende brokvarter i København.
Der er både en nyåbnet vinbar, flere bud på ægte italiensk pasta og en moderne koreaner, vi spår til at blive kult .
Juju
Alt asiatisk er altid et hit, men hvorfor ikke udfordre dine smagsløg med noget andet end vietnamesisk, thai og kinesisk. Juju er en afslappet og moderne koreansk spisebar med en vaskeægte Michelin-kok bag gryderne; nemlig Kristian Baumann (fra Koan). Retterne er enkle og klassisk koreanske, og hele menuen er opbygget som delevenlig a la carte menu, hvilket gør stedet oplagt til en aften ud med vennerne. Hvor: Øster Farimagsgade8, 2100 København Ø.
Foto: Juju
Bottega Estadio 1912
Har det lille solrige hjørne på Fredericagade, hvor Bottega Barlie længe været dit stamstem, så er der god grund til at søge lidt længere ud på Østerbro. Klos op ad den gamle idrætspark ved Østerfælled Torv har Barlie-ejerne udvidet foretagendet med et hyggeligt spisehus i samme charmerende rustikke stil som Barlie, hvor der er lokal verdensmad med indslag fra de omskiftelige nordiske sæsoner på aftenmenuen, side om side med snacks og vin i lange baner. Hvor: Gunnar Nu Hansens Plads, 2100 København Ø.
Foto: Bottega Estadio 1912
Hos Fischer
Fischer er en institution på Østerbro, hvor der kredses ægte om de bundsolide og altid hammersmagfulde italienske pasta-klassikere som cacio e pepe og carbonara. Need we say more? Måske kun at Fischer laver deres egen pasta (og alt andet hvis ret skal være ret) fra bunden, stemningen er i top og maden er perfetto. Genialt til en datenight. Hvor: Victor Borges Plads 12, 2100 København Ø.
Foto: Hos Fischer
Bistro Lupa
Sig du er på Østerbro, uden at sige, du er på Østerbro. Det burde være tag-linjen for Bistro Lupu, der trods sit meget grønne udgangspunkt har løftet det veganske/plantebaserede køkken til et helt nyt niveau. De australske ejere drev før i tiden den veganske café Souls, men har nu taget skridtet ud over avokadomadder og acai-bowls og skabt Bistro Lupa, som excellerer i forfriskende nytænkende bistroretter, der er lidt over almindeligt hverdagsniveau og langt over det, man almindeligvis forbinder med mad, der er lavet udelukkende af planter. Hvor: Marstalsgade 8, 2100 København Ø.
Foto: Bistro Lupa
Paris90
Er du en ægte vin-afficionado, og har du særligt hang til de franske af slagsen, så slå vej forbi Paris90, hvor vinen spiller førsteviolin. Den ultra-frankofile vinbar og -butik og atelier er drevet af franskmanden Victor Monchamp, som har tiltænkt stedet til at være et sted mennesker mødes over fordybelse, sanselighed og kultur – og østers selvfølgelig. Hvor: Classensgade 25, 2100 København Ø.
Foto: Paris90
Trianglen No 7
De er glade for vin på Østerbro, hvilket måske også forklarer udvalget af gode vinbarer. En af de nyere er Trianglen No 7, der ud over at have et glimrende vinudvalg disker op med lækre snackretter som tatar, burrata og jomfruhummer-bisque. Hvor: Trianglen 7, 2100 København Ø.
Foto: Trianglen no. 7
Aarstiderne Butik og Spiseri
Aarstiderne er efterhånden et brand, der er synonym med friske, lokale, økologiske råvarer, håndplukket fra de bedste danske producenter; fra nichemejerier til lokale kartofler leveret i måltidskasser. Nu har Aarstiderne dog udvidet konceptet med en fusion mellem et minisupermarked og et spisested, hvor man både kan handle alle de specialvarer, der kendetegner Aarstiderne, og ikke mindst nyde et frokost- eller aftensmåltid i samme ombæring. Her laves alt fra pizza og gryderetter så der er lidt for en hver smag og alder – og stemningen er meget afslappet. Hvor: Classensgade 26, 2100 København Ø.
Foto: Aarstiderne Butik og Spiseri
Famo Metro
Siden 2010 har Famo huseret på hjørnet af Sortedamssøen og serveret guddommelige italienske retter med et touch af elegance. Ud over pasta, der får dig til at udbryde ’mama mia!’ kontinuerligt, så er udsigten over søerne fuldkommen sublim – men er du heldig at finde vej til underetagen, kan du glæde dig til at der bliver skruet op for hyggen fra den lille kamin. Hvor: Øster Søgade 114, 2100 København Ø.
Foto: Famo Metro
Le Lac
På Le Lac får du fransk mad med et moderne tvist. Det er stedet, hvor du kan droppe ind på en helt almindelig tirsdag med vennerne eller kæresten og nyde franske fristelser som Croque Madame til frokost eller Steak Frites og Creme Brulée til aftensmad. Det går man jo aldrig galt i byen med, vel? Hvor: Classensgade 11A, 2100 København Ø.
Det er altid dejligt at blive inspireret – også hvad angår frisurer. Netop nu er der særligt en af slagsen, der dukker op flere steder, og som derfor har fået vores opmærksomhed.
Og de af os, der ikke ligefrem har en indre hårstylist i maven, kan ånde lettet op. For der er egentlig bare tale om den klassiske fletning – med et tvist. Den er nemlig dobbelt eller i lag om man vil.
Se bare, hvor cool fletningerne ser ud på den amerikanske influencer Lauren Ladnier og den danske influencer og ELLE-bidrager Sidsel Alling.
Og selv om der er ikke tale om super-avancerede fletninger, har vi alligevel spurgt frisør og indehaver af Björn Axén, Johan Hellstrom, om, hvad vejen til en smuk fletning, der holder, er.
Først og fremmest forklarer han, at udgangspunktet for at lave fletningen, afhænger lidt af, hvilken type hår, du har:
”For at skabe denne fletning vil jeg sige, at nyvasket hår er det absolut bedste udgangspunkt. Så holder fletningen sig frisk længere. Har du problemer med hår, der er svært at arbejde med og glider, kan du i stedet for at vaske håret, bruge stylingprodukter, der gør håret nemmere at arbejde med. Et produkt, som jeg synes er helt magisk, når man laver fletninger, er, ’Dry Spray Texture and Volume’ fra Björn Axén,” fortæller han.
Og når man så er nået i mål med to smukke fletninger, gælder det om at resultatet af anstrengelser holder så længe som muligt. Til det siger Johan Hellstrom:
”Ved hjælp af gode styling- og efterbehandlingsprodukter kan du få dine fletninger til at holde bedre. Når du ønsker et mere afslappet og lidt mere løst look, hvor du lader de små hår stikke ud, er det bedst at flette håret, når det er tørt. Spray først ’Dry Spray Texture and Volume’ på længderne og flet derefter håret som ønsket. For at få det til at holde bedre og samtidig give det lidt glans, kan du også afslutte med en hårspray, for eksempel ’Just Right Hairspray’ fra Björn Axén. Det er så nemt at få en flot fletning, der holder længe.”
Denne gang er det dog prinsesse Kates evne til at klæde sig i et elegant monokromt look fra top til tå.
Under et besøg i ‘The Street’, der et center for unge i Scarborough, England, ankom prinsessen i et elegant look, hvor både hendes turtleneck-kjole, frakke, sko og taske var i den smukkeste camel-farve. På alle måder perfekt inspiration til efterårsgarderoben.
Både prinsesse Kate og prins William bar en rød ‘poppy pin’, som bæres som en del af ‘Remembrance Day’ den 11. november i Storbritannien, som er en årlig markering af slutningen på Første Verdenskrig.
Foto: Mega
Foto: Mega
Selvom prinsesse Kate er kendt for sin klassiske stil og smukke kjoler, når hun repræsenterer Storbritannien til begivenheder verden over, er det også værd at gå i gemmerne og se nærmere på hendes stil, før hun blev gift med prins William.
I galleriet kan du gå på opdagelse i 35 gamle billeder af prinsesse Kate, inden hun blev kongelig.
Det har været en begivenhedsrige uge på internettets afkroge, hvor virkelighedens verden har givet genlyd med alt fra folketingsvalget til startskuddet til årets julemåned.
Vi har scrollet løs til vores fingre er blevet opløst og samlet nogle af de emner og begivenheder, der i denne uge har fyldt vores feeds og fyp’s på TikTok og Twitter.
Folketingsvalget 2022
Det er ikke gået stille for sig på hverken Twitter eller TikTok i ugens løb, hvor særligt folketingvalget har fyldt en del i Danmark og for alvor gjorde sit indtog på TikTok. Her var der særligt én ubestridt vinder i form af Liberal Alliances formand, Alex Vanopslagh, der i kampens hede blev døbt daddy af flere af sine unge vælgere.
Selvom man kan diskutere etikken og ophavet ved netop det, så var formandens massive synlighed på platformen med til at sikre partiet en fremgang på 5,6 procentpoint i forhold til valget i 2019.
Men lige så hurtigt, som alle folketingskandidaterne tonede frem på Tiktok, lige så hurtigt var de til at forlade den igen efter en dramatisk valgaften tirsdag d. 1. november.
Caitlyn Jenner vs. Dylan Mulvaney
Valget var dog ikke den eneste kilde til drama i internettets afkroge. For mellem TikToks glædespreder nummer et, Dylan Mulvaney, der med over otte millioner følgere er blevet kendt for sin ‘Days of Girlhood’-serie, hvor hun deler tanker og oplevelser med sin transition, og Kardashian/Jenner-klanens Cailyn Jenner, har der også udspillet sig en ærgerlig kamp i den sidste tid.
Eller rettere sagt; mellem Mulvaneys fans og Caitlyn Jenner.
Det hele startede, da Caitlyn Jenner i sidste uge retweetede den republikanske politiker Marsha Blackburns tweet af en af Dylan Mulvaneys videoer, hvor tiktokkeren på ærlig vis forsøger at nedbryde tabuet om, at transkvinder også kan have en bule, da det langt fra er alle, der har hverken råd eller lyst at få en kønsoperation. Den video fik Marsha Blackburn til at kalde Dylan Mulvaney for en sindsyg venstrefløjsradikalist. Og det er den udtalelse, som Caitlyn Jenner har retweetet og i samme opslag kaldt Dylan Mulvaney for en absurditet.
. @MarshaBlackburn thank you for speaking out and having a backbone – one of the best senators we have. Let’s not ‘normalize’ any of what this person is doing. This is absurdity! https://t.co/YmQcuwWKhj
Det fik med det samme Dylan Mulvaneys fans og andre transaktivister til at storme efter Caitlyn Jenner for hendes tonedøve og nedsættende kommentar. Særligt fordi det langt fra er første gang, at Caitlyn Jenner går imod transmiljøet med nedsættende kommentarer. Det fortsatte hun med, da hun dagen efter henvendte sig direkte til Dylan Mulvaney på Twitter og skrev: “Tillykke Dylan, du er en mand med en penis.”
En kommentar, der fik Dylan Mulvaney til selv at adressere episoden i en af sine ‘Days of Girlhood’-videoer. Det var selvfølgelig med hendes positive og forsonende tone, som hun er kendt for, hvor hun med ro i stemmen fortalte, hvordan Caitlyn Jenners privilegieblinde og nedgraderede kommentarer som transperson til en anden transperson er direkte onde.
Heldigvis lader det til, at Dylan Mulvaney holder fanen højt på trods og bliver ved med at dele ud af sine tanker og oplevelser, mens vi spændt venter på, hvordan hun vil markere sin dag nummer 365 som kvinde.
‘Heartstopper’-stjernens tvungne udspring
Fra et queer-hjørne til et andet. For mens nogle har langet ud efter Caitlyn Jenner, har andre brugere på Twitter beskyldt den populære Netflix-serie ‘Heartstopper’, der havde premiere tidligere i år og omhandler to gymnasieedrenge, der forelsker sig i hinanden, for såkaldt queer baiting (et begreb, der bruges til at beskrive indhold og underholdning, der henvender sig til queer-personer, uden egentlig at have disses interesser for øje, red.)
Det tog særligt til, da det kom frem, at den ene af hovedrollerne, Kit Connor, der spiller Nick i serien, ikke i virkeligheden var homoseksuel, hvorfor flere på Twitter angreb den 18-årige skuespiller for at tage del i den påståede queer baiting.
Den kritik fik i denne uge skuespilleren til at springe ud som biseksuel. Det gjorde han i tweet, hvor han samtidig udtrykte sin ærgrelse over at blive tvunget til springe ud på grund af beskyldningerne.
back for a minute. i’m bi. congrats for forcing an 18 year old to out himself. i think some of you missed the point of the show. bye
Man kan håbe, at Kit Connors opsang kan være med til at bane vejen for, at kendtes seksualitet og identitet ikke skal afgøre hverken intentioner eller talent. For ‘Heartstopper’, der lige nu er i gang med optagelserne til anden sæson, var og er en sjældent vellykket serie om ung kærlighed.
Mariah Carey starter julen
En anden vellykket ting er Mariah Caryes julehit ‘All I Want for Christmas’, der i år kan fejre sit 28. år som international landeplage i juletiden. Og er der nogle, der forstår at markedsføre sig på jul, er det popdivaen selv.
Her giver hun officielt grønt lys for julefejring med sin verdensberømte sang i front for alt, hvad der hører til af bjældeklang, mistelten og vamsede, røde huer og dragter. Julehadere, brace yourselves.
Meghan Trainors renæssance
Den amerikanske sanger og sangskriver bragede igennem lydmuren i 2014 med hittet ‘All About That Bass’, der blev et internationalt hit. Men lige så hurtigt, som hun invaderede vores øregange, lige så hurtigt var de fleste af os videre til det næste hit.
Men nu virker det til, at den Grammy-vindende sangstjerne er brudt godt og grundigt igennem igen med hjælp fra TikToks umiskendelige evne til at lade en sang erobre utallige ‘For you’-sider. Det har hun gjort med hittet ‘Made You Look’, der hurtigt er blevet en af de ‘trending sounds’, der blevet mest populær på platformen.
Hvor Lizzo plejer at give sine følgere en tilhørende viral dans til nye singler, gik ‘Made You Look’-sangen særligt viralt på grund af den overlegene måde, som Trainor udtaler modebrandet Louis Vuitton på. Først senere kom en tilhørende dans til, der lige nu er svær at overse, og som måske gør Meghan Trainor til en af af de næste store hitmagere på TikTok.
‘Sex and the City’-reboot serien, ‘…And Just Like That’, er gaven, der bliver ved med at give.
Særligt på outfit-fronten, hvor første sæson af serien leverede en række throwbacks til accessories og outfits, der havde spillet vigtige roller i den originale serie og de to første film. Vi så både Fendi’s ‘Baguette’-taske, de ikoniske blå Manolo Blahnik-sko, nitte-sandalerne og -bæltet fra den første film.
Og det lader ikke til, at anden sæson sparer på de tidligere referencer.
Særligt ikke med det seneste outfit-læk fra serien, der viser Sarah Jessica Parker, aka. Carrie Bradshaw, komme ud ad sin hoveddør i intet mindre end den vanvittige Vivienne Westwood brudekjole – inklusiv blå fugl på hovedet – som hun bar til det dramatiske bryllup med Mr. Big i den første film ‘Sex and the City: The Movie’.
Og det har fået internettet til at eksplodere i rygter og potentielle årsager til, at vi efter alt at dømme kommer til at see kjolen igen i anden sæson af ‘… And Just Like That’.
Og det er ikke første gang, at vi ser karaktererne i kostumer, der mildest talt er ud over det sædvanlige og som får os til alle spekulere ekstra meget over, hvad der mon kommer til at ske i den nye sæson.
Og nu er det altså den skæbnesvangre ‘Bigger than Big’- Vivienne Westwood-kjole, der er præcis, som vi husker dem med spidse buster og en turkisfarvet fugl på hovedet. Den eneste detalje, der synes at have ændret sig er, at det oprindelige lange slør nu er skiftet ud med en kortere version.
Foto: Ritzau/Scanpix
Men mens kjolen ikke blot sender os direkte tilbage til år 2008, er det store spørgsmål jo blot, om brudekjolens cameo-optræden er et flashback, eller om den faktisk kommer i brug igen – måske i samme ombæring som Charlottes overraskende look og LTW’s outrerede Valentino-kjole.
Jeg er ikke specielt eksperimenterende med mine hverdagsoutfits på den her årstid. Sneakers, jeans og en kashmir-strik er efterhånden blevet en uniform, og lige nu bruger jeg denne flittigt.
Det er svært at beskrive en duft, men for mig dufter Aesops nyeste parfume varmt, lækkert og af at aftenen kan tage en drejning. Jeg vil tage bad i den.
Saks Potts åbner fredag den 4. november sin nye pop-up, og som om det ikke var en god nok nyhed i sig selv, har de lige afsløret, at de også kommer til at sælge udvalgte items fra Rom-klassikeren Schostal dal 1870 in Roma, som jeg elsker! Gå efter en pyjamas, boksershorts og sokker.
... men i den gode sags tjeneste. Jeg har nemlig fået en ny inner conch-piercing, og alle ved jo, at man de første par dage undrer sig over, hvorfor man går igennem det (igen). Men se hvor pæn den er! Det er jo derfor.
I denne uge har Jacquemus teaset for en masse upcoming projekter, blandt andet et colab med skandinaviske Tekla, som vi jo kender (og elsker) for sengetøj, badekåber og sengetøj. Jeg er så klar på det her samarbejde.
Min tvillingesøster og jeg har gjort det til en tradition at tage en rejse ifm. vores fødselsdag. I år udskyder vi den lidt, men vi taler om at tage til Amsterdam, og jeg drømmer om, at vi skal bo på Carmen.
Set udefra kan Chili Dias historie lyde lidt som mange andre succesfulde modellers: Hun vidste tidligt, at hun ville beskæftige sig med mode, flyttede til New York for at forfølge drømmen, og har siden scoret alt fra magasinforsider til store kampagner som model. Men så snorlige forløber fortællingen ikke i Chili Dias tilfælde.
Da hun som blot 16- årig flyttede til New York, var det nemlig ikke for at prøve lykken som model, men fordi hun ville arbejde bag kameraet. Hun måtte vende hjem til Danmark, hvor hun også hurtigt var nødt sætte drømmen på pause. Til gengæld kunne hun udskifte én drøm med en anden. For på trods af, at hun med sine 165 centimeter var en del lavere end de modeller, hun havde set op til, begyndte hun nemlig pludselig – og på ret tilfældig vis – at få modelopgaver.
Hendes første opgave var en hårserie for magasinet InStyle, som hun fik efter at have været i New York. Den blev efterfulgt af andre tjanser for folk, hun kendte i modebranchen, og inden længe havde hun så travlt med sin nye beskæftigelse, at hun ikke havde tid til andet.
“Det var da en drøm, det havde bare ikke været min drøm som sådan, selv om jeg altid har været sådan et barn, der elskede at hoppe rundt, danse og være i gang og være foran kameraet,” fortæller Chili Dia.
“Men jeg havde aldrig tænkt, at jeg skulle være model, for i virkeligheden er jeg alt for lav. I princippet er jeg hverken høj nok eller tynd nok til at være model, så jeg nyder det bare, så længe det varer.”
Foto: Frederik Lentz Andersen / Holidays
FRA FOLKESKOLEN TIL NEW YORK
Chili Dia tog sine første spæde skridt ind i modebranchen allerede efter folkeskolen. I stedet for at følge sine venner, der startede på forskellige gymnasier i og omkring København, startede hun på en anden form for uddannelse:
“Jeg vidste, at jeg gerne ville lave noget kreativt, så da alle startede i gymnasiet efter 9. klasse, gik jeg på en privat tekstil- og designskole i Holte. Jeg kom der ikke super meget, men jeg mødte andre, der havde samme interesser,” siger Chili Dia.
Der var imidlertid stadig langt fra Holte til det liv, hun drømte om, så som 16-årig besluttede hun sig for at flytte til New York for at blive en del af den internationale modebranche. Hendes tilværelse i storbyen havde meget lidt at gøre med det newyorker-liv, man ser i tv-serier, men ifølge Chili Dia var det det hele værd alligevel:
“Jeg vidste, at jeg gerne ville arbejde bag kameraet, så jeg flyttede til New York for at få erfaring og arbejde som praktikant. Jeg løb bare rundt, hentede kaffe og tøj og havde ingen penge overhovedet. Men det var alligevel det sjoveste, jeg nogensinde havde prøvet.”
Foto: Frederik Lentz Andersen / Holidays
CHILI DIA, 21 år. Arbejder som model. Har blandt andet arbejdet for H&M, Vogue, Ganni, & Other Stories og Chanel. Bor på Nørrebro i København. Har familie i Senegal, tæt på hovedstaden Dakar, hvor hun tilbringer nogle måneder hvert år for at se familien og flygte fra de mørke danske vintre.
Efter opholdet flyttede hun hjem til København, stålsat i sin overbevisning om, at hun ville arbejde i modebranchen. Men selv om branchen var begyndt at vise spæde tegn på lidt mere mangfoldighed og nu brugte en lidt bredere vifte af modeller, kunne Chili Dia stadig ikke se en karriere for sig selv foran kameraet.
Det var der imidlertid andre, der kunne.
“Til at starte med gik det meget roligt, skridt for skridt, men pludselig begyndte det ene ligesom at tage det andet, og så gik det stærkt,” siger Chili Dia.
Hun begyndte at få arbejde for større og større kunder, og inden længe var det brands som amerikansk Vogue, & Other Stories og Ganni, der ringede.
“Min første rigtigt store opgave var en Glossier-kampagne, der blev skudt i Miami, og det var det sjoveste i hele verden.”
Foto: Frederik Lentz Andersen / Holidays
Efter et par år som model landede Chili Dia på forsiden af Eurowoman, og det stod klart for hende, at hun ikke længere havde tid til både at forfølge en karriere foran og bag kameraet.
“Da jeg fik min Eurowoman-forside gik det op for mig, at jeg faktisk gjorde det, at det ikke bare var skridt for skridt. Og så besluttede jeg at sætte det andet på pause, for det var meget sjovere at være model,” siger den i dag 21-årige Chili Dia.
EN LEG AT GÅ PÅ ARBEJDE
I dag arbejder Chili Dia fuld tid som model. Det betyder, at hun aldrig ved, hvordan hendes uge eller måned kommer til at se ud, og hun bliver ofte med kort varsel fløjet til en anden del af verden for at skyde en modeserie eller en kampagne. Det er hendes agenter hos Scoop Models, der sender tilbuddene hendes vej, og så takker hun ja eller nej. Cirka halvdelen er i Danmark, resten er i udlandet.
“Du ved aldrig, hvornår du skal rejse, så du skal være klar til at lave om på dine planer,” siger hun.
“Jeg har ikke på nogen måde noget, der minder om en hverdag. Men sådan kan jeg heldigvis godt lide at leve, jeg trives i kaos og hader struktur og regler, så jeg nyder, at jeg aldrig rigtigt ved, hvad ugen kommer til at bringe.”
Foto: Frederik Lentz Andersen / Holidays
Hun nyder også arbejdet i sig selv.
“Hvis man føler sig komfortabel med det, er det jo vildt sjovt at stå foran kameraet i alt muligt forskelligt tøj. Det er lidt ligesom at klæde sig ud,” siger Chili Dia.¨ “Jeg er kæmpe løve, jeg vil helst stå foran kameraet hele tiden. Det har altid føltes ret naturligt for mig.”
Følelsen af, at arbejdet er en stor udklædningsfest, forstærkes også af at hun ofte arbejder sammen med venner og folk, hun ser op til.
“Det er altid en fest, når jeg får lov til at arbejde sammen med mine venner, og man får så mange nye venner gennem arbejdet, fordi man møder mennesker hele tiden.”
Foto: Frederik Lentz Andersen / Holidays
Chili Dia tilskriver også sin legende tilgang til arbejdet en del af grunden til, at hun har oplevet så meget fremgang så hurtigt.
“Det er et meget socialt job, og en del af det handler om, at folk skal have lyst til at booke en igen, efter at man har haft en arbejdsdag sammen. Selvfølgelig er det også okay, hvis man møder op og er i dårligt humør eller sur nogle gange, men så bliver man bare ikke booket igen,” siger hun.
SENEGAL OG MUSIKSMAG PÅVIRKER GARDEROBEN
Det er imidlertid ikke hele året, at Chili Dia står til rådighed for kunderne. Et par måneder hver vinter, når solen er forsvundet, og vinterdepression truer, tager hun til Senegal, hvor hun har familie. De bor to timer fra hovedstaden Dakar, og når hun er der, lever hun et helt andet liv end i Danmark.
“Når jeg er der, arbejder jeg slet ikke. Jeg har ofte ikke noget internet i flere dage i træk, og så læser jeg bare bøger og er sammen med min familie,” fortæller Chili Dia
Foto: Frederik Lentz Andersen / Holidays
Tiden i Senegal har også været med til at påvirke hendes farverige og legesyge garderobe og hendes syn på tøj som en forlængelse af ens personlighed.
“Der er de smukkeste mennesker i Senegal, og de klæder sig så fantastisk. Der er så mange farver, og folk bruger virkelig deres tøj til at udtrykke sig på. Det er så fascinerende.”
Opholdene i Senegal er én ting, der påvirker Chili Dias garderobe. En anden er udbuddet af de vintagebutikker på Nørrebro, hun ynder at shoppe i. Hun har med egne ord ingen stedsans, så hun kan hverken huske deres navn eller adresse. En tredje hendes kulturforbrug.
“Jeg bliver meget inspireret af musik, og jeg har ofte perioder, hvor jeg lytter meget til én bestemt kunstner eller genre. Lige nu er jeg gået tilbage til min Lana del Rey-fase. Jeg lyttede meget til hende, da jeg var 14 år, og nu er jeg begyndt at gøre det igen. Og så er jeg begyndt at gå i meget sort og dramatisk tøj. Fx hoodies med lynlås, og så går jeg og danser på gaden om aftenen, mens jeg hører musik.”
Foto: Frederik Lentz Andersen / Holidays
ANSVAR FOR ANDRE
Siden Chili Dia begyndte at arbejde som model, har hun ikke bare fået kunder som Chanel, H&M og Vogue i sin portfolio. Hun har også fået over 30.000 følgere på sociale medier, og med dem en rolle – og et ansvar – som influent. Det har krævet noget tilvænning.
“Det er nemt nok at kigge på andre og tænke, at de har et ansvar for, hvordan de repræsenterer sig selv, fordi der sidder så mange unge mennesker og følger med. Men det er svært at kigge på sig selv og tænke det samme, for jeg vågner aldrig og tænker, at der er nogle der bliver inspirerede eller påvirkede af mig i dag,” fortæller Chili Dia.
Med så mange følgere har hun også skulle lære at finde grænsen mellem på den ene side at være åben og autentisk, og på den anden side at holde visse dele af sit liv for sig selv.
“Jeg prøver at gøre mit bedste for at være så ægte som muligt, men uden at lægge billeder ud, hvor jeg græder. Jeg synes ikke, det er folks business, om jeg har en dårlig dag eller ej, men jeg lader ikke, som om jeg har en god én, hvis det ikke passer. Det er også nemmere, fordi jeg overhovedet ikke poster hver dag.”
Foto: Frederik Lentz Andersen / Holidays
Mens sociale medier som Instagram tidligere bare var en legeplads, spiller de i dag også en rolle i Chili Dias karriere.
“Det er også et arbejde for mig, det er ikke længere kun for sjov, men det føles som en meget anden slags arbejde end mit modelarbejde. På nogle måder er det jo to forskellige verdener, men de går også hånd i hånd.”
I de år, Chili Dia har arbejdet i modebranchen, er der sket meget, når det gælder mangfoldighed og inklusion – hvilket hun ser som en stor del af grunden til, at hun med hendes tidligere ret utraditionelle mål har fået så stor succes som model.
“Jeg føler lidt, at ændringen begyndte at ske cirka samtidig med, at jeg begyndte at arbejde som model, så min karriere er klart blevet påvirket meget af den tendens,” siger hun.
“Jeg føler, at vi er på vej i den rigtige retning, men selv om jeg kan se en stor ændring, så synes jeg slet ikke, at det er godt nok. Det drejer sig jo ikke kun om folks højde, men om inklusivitet generelt, og jeg synes, at der skal gøres meget, meget mere for at gøre modebranchen mere inklusiv.”
Selvom Chili Dia har arbejdet som model for nogle af verdens største magasiner og brands har hun stadig drømme at arbejde mod.
“Jeg har mange ting, jeg gerne vil,” siger hun, med et genert smil.
“Men jeg vil ikke jinxe det, så jeg vil ikke sige, hvad det er.”
Internettet brød næsten sammen, da kirkeklokkerne kimede for den ældste Beckham-arving den 9. april 2022 , hvor han sagde ”ja” til sin Nicola. Men det var ikke kun de to turtelduer, der stjal rampelyset til det stjernespækkede bryllup.
Til den særlige anledning havde Victoria Beckham nemlig designet den smukkeste kjole i sølvfarvet silke, der var så blankt, at det næsten lignede, at kjolen var flydende og faldt som et æstetisk vandfald over hendes krop og bølgede ved hver bevægelse.
Kjolen skulle vise sig at være ‘one-of-a-kind’, hvilket fik flere til at drage et skuffelsens suk, da silkekjolen med de delikate blondeapplikationer gik viralt og hurtigt blev udråbt som kjolen, alle ville eje.
Men nu er der gode nyheder, hvis du var en af dem, der drømte om at eje den smukke og tidløse Victoria Beckham-kreation, som hun bar til sin søns bryllup.
Designeren har nemlig netop annonceret, at den specifikke kjole nu er sat til salg og kan købes både i en guld- og sølvversion.
