emma-sofie, Author at ELLE

Christina Zemanova: “Man bliver nulstillet og genstartet som menneske, når man får et barn”

CHRISTINA ZEMANOVA
43 år. Uddannet journalist fra Danmarks Medie- og Journalisthøjskole i 2004. Pressechef for Politikens Forlag. Har tidligere været chefredaktør for magasiner som Dossier, IN og Cover, redaktør på Børsen og ELLE samt journalist på Politiken. Bor på Østerbro i København med døtrene Andrea, 13år, og Barbara, 10 år.

Hvad vidste du om forældreskabet, inden du blev mor?

“Stort set ingenting. Fra jeg besluttede mig for, at det ikke var en katastrofe, at jeg eventuelt engang i fremtiden blev gravid, til jeg stod med en positiv test i hånden, gik der få måneder. Jeg var den første i min vennekreds, og jeg havde haft mange flere drømme om at blive krigskorrespondent og skiinstruktør end at blive mor. Dagen efter min positive test fulgte seks måneders intens kvalme, hvor jeg ikke havde tid til at tænke eller forberede mig. Derfor anede jeg ikke, hvad jeg gik ind til.”

Hvad overraskede dig mest ved at blive forælder?

“Hvor magisk det føltes, at der kom en lille pige ud af mig med et helt fint og færdigt ansigt, sirligt optegnede læber, store, nysgerrigt stirrende øjne og kulsort hår. At det lille væsen greb fat i min brystvorte og suttede på den, indtil hun fik mad, da hun blev lagt på min mave. At mærke en helt ny og omsiggribende kærlighed, der fik mig til at tro på noget, der er større end os selv. Det overraskede mig i løbet af de næste uger, hvor meget omsorg, der var inde i mig, og hvordan hele verden med ét var forandret.”

Når man får babyer, bliver alting sat på spidsen i nogle år, og derfor tror jeg, at det vigtigste, man skal kunne sammen, er at se mildt på den andens fejl, tale pænt til hinanden og især grine sammen

Hvad var det voldsomste ved at blive forældre?

“Man bliver nulstillet og genstartet som menneske, når man får et barn. Man er aldrig mere nummer et i sit eget liv. Faktisk skal jeg gøre mig umage for at mærke mine egne behov her 13 år efter nulstillingen.”

Hvilke gode oplevelser havde I som ny familie?

“Min eksmand og jeg ville begge gerne vise vores børn verden. De har lært at spise ude og flyve langt fra de var helt små. De kan gå 12 kilometer i en storby på en dag uden at brokke sig, og de er nysgerrige og sjove at rejse med. Sidste år strandede vi i en lufthavn i tre-fire timer en sen, kold aften, og de brokkede sig ikke én gang. De fandt bare noget at fordrive tiden med – dansede, hyggede, legede. For dem er alt det, der går galt, en del af turen. Jeg var ret stolt over dem – og undlod næsten selv at brokke mig, når nu de var så gode at rejse med.”

Hvilke udfordringer havde I som partnere, da I fik børn?

“Når man får babyer, bliver alting sat på spidsen i nogle år, og derfor tror jeg, at det vigtigste, man skal kunne sammen, er at se mildt på den andens fejl, tale pænt til hinanden og især grine sammen. Min eksmand Aske og jeg var et godt hold. Han tog de fleste af nætterne, fordi han alligevel vågnede, når børnene græd eller var sultne, mens jeg kan sove fra det meste. Til gengæld tog jeg over, når han var for træt, og jeg havde børnene meget alene, når han var på arbejde i udlandet.”

Det var ikke børn, men tiden, der ændrede vores forhold. Langsomt blev vi mere venner end kærester

Hvordan ændrede dit og Askes forhold sig efter, at I fik børn?

“Det var ikke børn, men tiden, der ændrede vores forhold. Langsomt blev vi mere venner end kærester. Vi var gode til at håndtere livet og børnene sammen, og vi rejste også på ture til Paris, hvor vi havde boet sammen og stadig havde en lejlighed, men vi måtte erkende, at vi var bedre til at løse alt det praktiske i familielivet end at være kærester. Det var svært at bevare den romantiske kærlighed – og den ville vi begge gerne have i vores liv. Vi er stadig rigtig gode venner i dag, og vi taler sammen nærmest hver dag – også om andet end børn. Om journalistik, politik, bøger og alt mulig andet. Når jeg er meget i tvivl om noget og har brug for at vende det, er det ham, jeg ringer til.”

Jeg havde det selv meget svært ved de forventninger, der lå til at være pige i min barndom. Drengene måtte larme, men pigerne skulle være artige.

Hvilke tanker gjorde du dig om, hvordan jeres skilsmisse ville komme til at påvirke børnene?

“Vores skilsmisse er lykkelig på den måde, at vi stadig er enige om stort set alt. Vi har samme opdragelsessyn, samme værdier og vi hjælper hinanden på samme måde, som da vi var et par. Så for vores familie er det værste ved skilsmissen, at børnene skal have to hjem og flytte frem og tilbage mellem deres far og mig. At de altid savner en af os, og at vi intet kan gøre for at fjerne det savn, fordi det er et grundvilkår. Omvendt er savn for alle mennesker en del af livet og at lære at håndtere det vil gøre meget for deres robusthed både nu og i fremtiden.”

Hvilken verden håber du, at dine piger kan vokse op i?

“En mindre kønsstereotyp verden. Jeg havde det selv meget svært ved de forventninger, der lå til at være pige i min barndom. Drengene måtte larme, men pigerne skulle være artige. Så jeg insisterede på at være en dreng i tre år, indtil jeg var 11, og reagerede kun på et drengenavn, som jeg fandt på. I dag lider vores børn under de samme stereotyper, hvilket jeg især opdagede, da min datter på dengang seks år en dag fortalte, at en dreng fra klassen havde slået og drillet hende. Jeg hørte mig selv svare: ”Det er sikkert bare, fordi han godt kan lide dig”. Det var så dumt sagt. Der ligger alle mulige usynlige strukturer og nedarvede holdninger i vores måde at tale om venskaber, kærlighed, skole, arbejde og familie på, og de ord, vi bruger, skaber virkeligheden. De ord har konsekvenser. Jeg gav min datter, der ledte efter min opbakning, en latterlig gammeldags kliché – til trods for mine egne kampe med det samme som lille pige. Både drenge- og pigeforældre er nødt til at tænke over det fælles ansvar, vi har, og jeg gør mig umage for at være kritisk og se på verden med deres nysgerrige og fordomsfrie blik.”

Hvordan har du ændret dig i takt med at pigerne voksede op?

“Jeg har sikkert ændret mig på tusind måder. Men den mest markante er min sårbarhed. Jeg er blevet meget blødere indeni, som om moderskabet med tiden har opløst noget af det hårde. Jeg har altid set mig selv som kynisk, og jeg har aldrig troet på stor kærlighed. Men det gør jeg nu. Jeg ville ønske, jeg havde lært det noget før, men for mig skulle det åbenbart tage mere tid – jeg skulle blive mor, før jeg fandt ind til den side af mig selv.”

Lad dig inspirere til de fineste sommeroutfits med modeserien ‘Young Hearts Run Free’

Foto EIVIND HAMRAN/ XO STUDIO
Styling AGNES BUCH/ HOLIDAYS
Hår SABINA HIMMELHAG/AGENTUR CPH
Makeup MARIE THOMSEN/ A-MANAGEMENT
Model SARAH DAHL/ SCOOP MODELS
Mode-& Projektkoordinator VIITUS JULIUS SACEANU
Fotoassistent MAGNUS HARALDSEN
Stylingassistent IDA SCHNEIDER

‘Kollagen banking’: Har du styr på, hvad det er?

‘Kollagen banking’. Eller hudens pensionsopsparing, kunne man kalde det. Termen bliver et mere og mere hyppigt omtalt emne, men hvad er det egentlig lige, det vil sige?

For at svare på det, har vi bedt hende, vi har blind tiltro til, skønhedsspecialist Anette Kristine Poulsen, om at gøre os klogere. Anette Kristine Poulsen står bag platformen beautyspace.dk og hele ‘Seriøst bedre hud’-universet. Derudover skriver hun fagbøger om hud på Politikens Forlag, holder foredrag og er tilknyttet TV 2. Følg hende på @beautyspace. 

Først og fremmest: Hvad er kollagen banking? 

“Kollagen banking er et udtryk for at tænke anderledes om måden, vi kan topsikre vores niveau af kollagen og som giver os en opfattelse af, at vi kan ”spare kollagen op” og polstre os på samme måde, som hvis man har en snusfornuftig pensionsopsparing. Helt konkret ligger begrebet op til at man går i gang med kollagenoptimerende behandlinger tidligere, end man normalt ville gøre ud fra tesen om, at man så kan ”gemme” friskt kollagen – som jo er hudens vigtigste byggesten – til mere kollagenfattige tider. ”

Er det alene et forfængelighedsprodukt for at få smukkere hud? 

“Det er faktisk mere en liste af forskellige metoder til at få bedre hud ved ikke kun at beskytte sit kollagen, men også forsøge at øge mængden af den. På samme måde som en opsparing. Listen har både professionelle tiltag som ultralyd og laserbehandlinger og alt det, du kan gøre derhjemme, som f.eks. nåleruller og produkter med ingredienser som har dokumentation for at kunne påvirke niveauet af vores kollagen, f.eks. peptider eller A-vitamin. ”

Kan man spise sig til mere collagen? 

“Ja og nej. Det afhænger i høj af, hvem du spørger, og hvilke studier du dykker ned i. Vil du gøre forsøget, så er regel nummer et, at det altid er bedre at ty til kollagenrig kost frem for tilskud. Det får du ved at vælge mad, der er lavet fra bunden og f.eks. ved at spise hele dyret i stedet for kun de hvide kyllingebryster. Kollagen sidder nemlig i knogler, skind og ben.  

Tilskud kan muligvis appellere til dig, der ikke får kogt den knoglesuppe, og et metastudie fra 2021 konkluderer da også, at kollagentilskud har en effekt på fugtniveau og spændstighed i huden, men der bliver ikke rigtig nævnt noget om selve kollagenniveauet. Samtidig, for det skal ikke være nemt, slår forsker i kollagen Andrea Heinz fast, at der ikke er belæg for at tro, at vi kan spise kollagen fra fisk og kvæg via tilskud og derefter få det til at suse ud i den menneskelige hud og gøre godt kollagenmæssigt. Og det gælder uanset, om vi indtager det igennem kost eller kosttilskud. Så svaret svæver lidt i vinden. Masser af kollagenpulver solgt for hårdt, så brug din sunde fornuft. Når det er sagt, føler mange sig hjulpet af kollagentilskud, endda også hudlæger. Placeboeffekt? Måske.”

Kan man gøre noget selv for at begrænse tabet af kollagen?

“Ja, det er lige præcis det, man kan, og det er nok den mest snusfornuftige strategi overhovedet. Den allerbedste måde at beskytte det kollagen, man har i huden, er at bruge solbeskyttelse. For heftig soleksponering påvirker mængden af kollagen i huden negativt, ligesom for meget sukker får vores kollagen til at stivne. Man taler om en karamellisering, der synsmæssigt minder om måden, vådt tøj klistrer sig til kroppen på – deraf ordet sukkerrynker. ”

Hvornår er det optimalt at begynde? 

“Man kan ikke begynde at beskytte sit kollagen – og sin hud i det hele taget – for tidligt. Og det handler, igen-igen, først og fremmest om at have et fornuftsforhold til solen. Lad tøj og skygge være den primære beskyttelse og beskyt så derudover med solfaktorcreme. Det kan måske lyde kedeligt, men for mig er det nu tilstrækkelig attraktivt at vide, at det både er 1000 gange billigere og mere effektivt at beskytte frem for at skulle punge heftigt ud og forsøge at redde den senere.”

Virker det overhovedet? Og hvordan ved man det? 

“Der findes endnu ikke videnskabelige studier på området, og hvis de skal laves, vil de strække sig over mange år, for man skal følge unge mennesker i deres 20’ere og lagt op i alder.”

Er det dyrt at passe på sit kollagen?

“Det gode er, at man kan gøre en masse godt for sit kollagen, som ikke koster ret meget: Drop rygning, skru ned for sukkeret, husk solfaktor og smør huden med A-vitamin eller peptider. Derudover er der de professionelle behandlinger, som typisk koster fra ca. 2.500 kr.”

Kan man smøre sig til mere kollagen via beautyprodukter? 

“Ja, det kan man, men ikke på måden, man måske lige tror. Kollagen smurt på huden kan nemlig ikke trænge ned og påvirke vores eget niveau af kollagen. Til gengæld kan kollagen noget andet, som også er værdifuldt: Det kan holde på hudens fugt, fordi kollagen har en vandbindende effekt, der virker som en beskyttende film og dermed styrker hudens barriere. Noget, der er afgørende for hudens velbefindende. Men det er dét. Vi har altså med overfladen at gøre og ikke nogen strukturel ændring nede i huden.”

Du kan læse mere om kollagen banking i Anette Kristine Poulsens bog ‘Bedre hud med årene’, hvor hun guider til friskere og bedre hud.

Historien om det fashionable celebrity-par Jeremy Allen-White og Rosalia – og en sjaskvåd Calvin Klein-reklame

Han læner sig afslappet op ad en lav mur. Hans ene fod er slynget henkastet over den anden. Hun læner sig også tilbage, op ad bilen, med benene spredt til hver sin side i en urokkelig powerposering. Hver har de i hånden en (syndig) post-træningscigaret. Hans dingler ned langs siden på ham, mens hendes er holdt opad tæt på munden – måske på vej til at blive røget, men glemt midt i en sætning. Deres henkastede athleisure-looks komplimenterer hinanden som brikker i et smukt søndagspuslespil: Løse joggingbukser og en baggy T-shirt til ham, et bredt hårbånd og løbetights til hende.

Først smiler du for dig selv over den hyggelige, hverdagsagtige pastiche: Bare to superstjerner, der sniksnakker efter en tur i fitness. Sikkert om professionelle anliggender og livet i underholdningsbranchen. Så glider dit blik ned, og du opdager pludselig billedets egentlige, pulserende centrum. Dine øjne spiler op, for du kan næsten ikke tro, det du ser. Du zoomer febrilsk med dine fingre ind på billedet. Kan det virkelig passe? Ja, der er de såmænd: De to sæt hvide, matchende træningssko, krydset imellem hinanden på jorden i en så intim og elektrisk gestus, at dit hjerte springer et slag over. Det er ikke til at tage fejl af: Skuespilleren Jeremy Allen-White og sangerinden Rosalia fletter fødder. Og netop deres flettede fødder fastslår et faktum så skelsættende, en kærlighedshistorie så episk, et match så umenneskeligt hot og stilet, at ingen – ingen! – havde haft fantasi til at forestille sig, at det kunne eksistere uden at sprænge rammerne for naturens lov i vores ellers så ydmyge univers: Jeremy Allen-White og Rosalia er kærester.

White og Rosalia kunne til forveksling hedde Albert og Sonja, bo over Khiosk på Søndre Boulevard

Da det romantiske moment blev fanget af sladderbladet TMZ i november 2023, tabte det kollektive internet forståeligt nok sutten. Af mangel på andre (og bedre) beviser på deres forhold, blev det nødvendigt at tilkalde eksperterne: kropssprogseksperterne, that is. En sådan ved navn Alison Henderson leverede en grundig analyse af billedet til Womens Health Magazine. ”Fødderne er vigtige, for de siger mere end resten af kroppen,” fastslog hun. Det er fordi, fødder tit peger i en anden retning end torsoen, og derfor ”afslører de en masse om hvordan en person egentlig har det,” fortæller hun. At White og Rosalias fødder krydser ind over hinanden, og at White ovenikøbet krydser sine ben mellem hendes, viser, at de allerede her er meget afslappede i hinandens selskab. Henderson beskrev: ”At låse sine fødder fast på den måde, sender et signal om, at man ikke har tænkte sig at smutte lige foreløbigt.”

Stjernetegnsbaseret meet-cute

Spørgsmålene trængte sig på: Hvordan var de mødtes? Og hvor længe havde de datet? Det eneste, vi ved, er, at Jeremy Allen-White gik fra sin kone i maj 2023 og Rosalia fra sin kæreste i juli samme år. Derudover ved vi, at deres relation startede som et venskab og udviklede sig til mere. Flere detaljer om hvordan parret egentlig mødte hinanden, har vi ikke. Og ja, det var hårdt at leve i uvished i starten, men det har faktisk i længden vist sig at være en gave. For dermed er det kun fantasien der sætter grænser, og man kan (afhængigt af f.eks. ens stjernetegn eller generelle romantiske temperament) opfinde sin respektive foretrukne romantiske meet-cute til parret.

Måske deres øjne mødtes til en prætentiøs fest i L.A., og før de vidste af det, stod de og gravede i værtens pladesamling og satte 90’er-hip-hop på anlægget? Måske blev han besnæret af hendes rød-lakeret, flæsede læderkjole til Grammy-uddelingerne i 2020 og da de – efter hun havde vundet sin award – sneg sig ud efter frisk luft, blev hendes øjne hængende lidt for længe ved hans? Eller (min personlige favorit) deres identiske el-cykler blev forvekslet med hinandens, da de begge stod parkeret foran et lækkert surdejsbageri i New Yorks West Village. White (midt i en skilsmisse) blev først irriteret over cykel-forvirringen, derefter rørstrømsk over det tilfældige møde med den smukke, spanske sangerinde, og til sidst besat af tanken om at møde hende igen.

Den sjaskvåde Calvin Klein-reklame

Klip til næste gang internettet – og jeg personligt – havde en decideret nedsmeltning: Jeremy Allen-White, poserende i Calvin Klein-boxershorts på en rooftop i Brooklyn. Som en regulær adonis slynger han sig tilbage i en sofa og vifter med et (igen, vidunderligt syndefuldt) æble. Hans hår krøller som var det en perfekt mousseret flamme, og som om det ikke var nok, er hans T-shirt decideret sjaskvåd. Hvor jeg måske før havde tænkt, at White-Rosalia-kombinationen var lidt af en overscoring fra hans side af, tænkte jeg nu: you go girl.

Om end den er utroligt imponerende er White mere, meget mere, end sin (12??-)pak. Han har bl.a. vundet både en Emmy og en Golden Globe for sin intense performance i den hypede tv-serie The Bear, hvor han portrætterer Carmy: en veluddannet gourmet-kok, der vender hjem for at redde familiens synkende skude af en sandwich-business. I serien har han en stresset og hektisk energi. Hver en vene på hans anspændte krop bevidner om det familietraume, som han forsøger at hakke, fritere og koge sig ud af. I de få øjeblikke hvor pulsen falder, lydbilledet bliver roligt og Carmy fokuserer på maden, behandler han sine udsøgte anretninger med den møjsommeligste præcision og kærlighed. På baggrund af disse performances siger vi, igen, til vores gode veninde Rosalia: you go girl.

Da det romantiske moment blev fanget af sladderbladet TMZ i november 2023, tabte det kollektive internet forståeligt nok sutten

The Bear er et af årtiets bedste sit-coms, og når der i juni udkommer en ny sæson, er det helt sikkert, at Whites stjernestatus kun vil stige yderligere. Men Jeremy Allen-Whites romantiske og professionelle succes symboliserer noget mere og større end bare et tilfældigt lykketræf for en vilkårlig Hollywood-stjerne. Med sine 170 cm, er White nemlig blevet repræsentant for ”the short kings”, altså de lave, lækre gutter. Hans store gennembrud vidner om, at den ”lave konge” endelig er ved at blive til et sexsymbol i stedet for at agere bi-karakter til den tårnhøje maincharacter.

”Rosalia flækkede pop-historien i to”

Mens White er en lav konge, er Rosalia den visionære, genresmeltende popsangerinde, der indkapsler samtiden. Hendes koncert på Roskilde Festival 2023 var et af koncertårets højdepunkter, der fik Politiken til at svinge sig op på en seks-stjernede anmeldelse med ordene: ”Rosalia flækkede pop-historien i to.” Ved at filme sig selv med et selfie-stick i løbet af koncerten, mestrede sangerinden at lege med en form for TikTok-inspireret selviscenesættelse, alt imens hun fik publikum til at føle, at de var med hende helt oppe på scenen. I andre øjeblikke personificerede Rosalia den klassiske catalanske diva, mens hun sad ved et klaver og holdt hele Arena-teltet tryllebundet. Hendes sensuelle blanding af flamingo, reggeaton, trap og hiphop lyder ikke som noget, man nogensinde har hørt før, og ikke siden Rihanna har en popstjerne formået at fusionere sin lokale musikhistorie med den vestlige pop på så elegant en måde. Uden at overdrive er Rosalia en af 2020’ernes mest nyskabende pop-artister.

Summa summarum: Han er HBO’s store trækplaster, hun er bannerføre for genoplivelsen af Spaniens smukke musiktraditioner. Jeremy Allen-White og Rosalia mestrer hver deres håndværk og står midt i det absolutte crescendo af hver deres kreative karrierer. Man forestiller sig, at de støtter hinanden, sparrer om det de drømmer om at skabe, og snakker i telefon i de sene aftentimer hvor det hele bliver lidt overvældende. Ganske vist går vi andre dødelige jo ikke og har Grammy- eller Emmy-statuetter i kikkerten, men alligevel er der noget betagende ved idéen om at være i et parforhold med vild synergi og masser af passion.

Ophøjet hverdagsluksus

Og så er der moden. Sammen er Jeremy Allen-White og Rosalia en fashionabel tour de force. Ja, vi har set andre kendispar, der komplimenterer hinandens stile godt. ASAP Rocky og Rihanna er hiphopmodeguder i deres egen ret. Machine Gun Kelly og Megan Fox indkapsler med stort held en gotisk-tatoveret-vampyr-vibe. Ej at forglemme Posh og Becks’ shiny 00’er-looks, der på allerbedste vis skubbede til den gode smags grænser. Vi elsker og hylder dem alle.

Men her er argumentet for, at Jeremy Allen-White og Rosalia også bør tilføjes til vores ærede kanon af fashionable celebrity-par: Man har lyst til at have deres tøj på hver eneste dag.

Eksempel: Ham i en højtbelagt beanie, en sort, puffet læderjakke og en zip-up med simple, hvide detaljer. Dertilhørende strøede jakkesætsbukser og et par udtrådte brune lædersko. Hun i en let viskose-jakke, en oversized lyserød skjorte og en nederdel, der næsten ville være kedelig, var det ikke for slidsen helt fra knæ til talje. Begge deres outfits er afdæmpede med neutrale farver og lækre snit. Der er ikke akut blikfang, men alligevel små detaljer, der ophøjer det til hverdagsluksus.

Et andet eksempel: Ham i en nusset brun cardigan og hans trofaste Mets-kasket, hun i en overdimensioneret blå hættetrøje med subtilt tribalprint og en kort, hvid kjole under. Begge outfits emmer af stilren boheme – det er voksent på den allermest cool og legende måde.

På mange danske meme-sider er parret blevet genstand for små collager, der laver sjov med f.eks. det klassiske Vesterbro-par. Du ved, det surdejsspisende, sølvsmykkebærende, genbrugsshoppende Vesterbro-par. Og ja, den er god nok: White og Rosalia kunne til forveksling hedde Albert og Sonja, bo over Khiosk på Søndre Boulevard og altid være at finde med et glas naturvin i hånden på Pompette torsdag aften. Parrets ubesværede coolness får dem nemlig til at ligne nogen, der går ned ad Værnedamsvej hånd i hånd. Med en flat white på havre i den anden. Dette lille element af genkendelighed gør dem kun ekstra fascinerende, for ulig de andre fashionable kendispar, er White og Rosalias stil – næsten! – opnåelig. De er ”couple goals” på en måde, hvor man selv på en riiiigtig god søndagsgåtur med kæresten kan føle, at man er mål.

Prikken over det meget store i, i fikseringen af dette par, er det faktum, er blomsterbuketterne, som de lader til at købe sammen dag ud og dag ind. På et billede er de på vej hjem fra et økologisk marked med en buket lilla syrener på størrelse med en lille pony. White shopper også tit blomster alene, hvilket flere medier hylder som et videnskabeligt bevis på en mand, der er tryg i sin maskulinitet. Denne The Bear-aktuelle sommer kan hele internettet dermed manifestere sit eget hoodie-møder-syener-møder-flettede-fødder-agtige forhold. Velbekomme!

De bedste kulturnyheder i juli

Generationsskifte i smykkebrandet Monies

Det danske smykkebrand Monies, der vandt prisen for ‘Årets brand’ ved ELLE Style Awards i 2019, skifter nu hænder. Ægteparret Gerda og Nicolaj Monies giver nemlig, efter 50 år ved roret, nøglerne videre til sønnen Karl.

“Det er en stor velsignelse for os at kunne være vidne til, at Karl har overtaget, udviklet og forfinet det, vi startede, med et endnu stærkere fokus på kvalitet og håndværk. Karl har formået at skabe et ekstremt stærkt team omkring sig, og som grundlæggere er Gerda og jeg mere end glade for at se vores arv blomstre efter 50 år,” fortæller Nicolaj Monies til ELLE.

“At jeg skulle overtage mine forældres smykkefirma, lå aldrig i kortene, men her er vi, og pludselig giver det perfekt mening at have en person med en kunstnerisk baggrund til at føre Monies ind i fremtiden. Med den største respekt for Monies’ brandidentitet ser jeg det som en af mine vigtigste opgaver at transformere det arbejde, vi laver, til mit eget, for virkelig at kunne videreføre arven. Jeg tager imod udfordringen med ydmyghed, respekt og nysgerrighed,” siger Karl Monies, der indtil nu har arbejdet som kunstner i eget navn.

Summer Flow

Samarbejdet mellem menstruationstrusse brandet Flow Intimates og badetøjsmærket Copenhagen Cartel er som et match made in summer heaven: badetøj møder menstruationstrusser, så du kan springe i bølgen bl., uanset hvad tid på måneden det er. Priser fra 549 kr.

Farvelade

Når navne som Cecilie Bahnsen, Norm Architects og Muller Van Severen alle går ind i samme projekt, er der nok noget interessant under opsejling. Blēo er et nyetableret skandinavisk farvehus, og hele 15 af verdens førende arkitekter og designere (hvor tre af dem er de ovenstående) har udviklet farvepaletter til brandet. Maling er bare første skridt, for det københavnerbaserede brand lover, at der er meget mere (og flere samarbejder) på vej. Hold øje på @bleocollective.

Horoskop: Sådan bliver din juli måned

Juli måned står i krebsens tegn. Månedens råd til Krebsen: Du får nogle nyheder, som du bør overveje nøje.

Hvis juni handlede om selvsikkerhed og fremdrift, bliver juli det modsatte. Den 6. er der nymåne i dit eget tegn, og det bliver begyndelsen på en tid, hvor du begynder at prioritere familien frem for arbejdet. Selv om du ikke har ferie, sørger du for at forskønne hverdagen med forskellige aktiviteter. I midten af perioden venter en form for besked, som kan ændre meget fremover, så undervurder den ikke. Slutningen af juli handler om en drøm, du har haft længe. Du begynder endelig at kunne gøre dine idéer til virkelighed. Dette bliver en vidunderlig tid både for dig og for dine nærmeste.

Efter en magisk juni indledes juli lidt hårdere. Der er en sorg i dit tegn, som handler om savn. Efter nymånen ændres forudsætningerne, og din sorg byttes ud med glæde. Du går ind i en periode, hvor familien er i fokus, og I styrker jeres bånd gennem fælles aktiviteter. Dette er en periode, hvor du har brug for tid både til dig selv og til dine nærmeste. Efter fuldmånen den 21. går du ind i en mere udadvendt og social tid.

Juli handler om at føre drømme ud i livet. Du tør mere, og du er mindre bange for at åbne dig op. Jomfruen kan være lidt reserveret, især når det kommer til nye mennesker, men med nymånen i krebsens tegn bliver du følelsesmæssigt modtagelig på en helt ny måde. Midten af juli kredser omkring din entusiasme for alt, der har med naturen at gøre. Det er en periode, hvor du er udendørs en hel del. Du opdager nye yndlingssteder.

Det bliver en rolig indledning på juli. Efter en turbulent men sjov start på sommeren har du brug for at få slappet ordentligt af. Har du adgang til et sommerhus, tilbringer du meget tid der. Jo mere primitivt, jo bedre; uden medier omkring dig kan du virkelig finde ro i dig selv. Meget i denne periode handler om at finde tilbage til det enkle. Fuldmånen hjælper dig med at fokusere på det, der er vigtigt i livet.

Du ser ud til at starte måneden med en rejse. Du bliver inspireret på et dybere plan, og når du kommer hjem igen, begynder en forandring inden i dig at tage form. Denne transformation fortsætter frem til fuldmånen, hvor du får noget af en åbenbaring. Omkring dette tidspunkt kan du ændre mening om mange ting – både hvad angår dit privatliv og dit arbejde. Fuldmånen udfordrer det trygge, og får dig til at ville være anderledes.

Meget af foråret har handlet om kærlighed og relationer. Juli fokuserer mere på dig selv og dine behov end på dine relationer. Selv om måneden til tider er social og begivenhedsrig, vender du altid tilbage til dig selv. Du har brug for at finde ud af, hvad det er, du vil med dit liv, både her og nu, men også i fremtiden. Slutningen af perioden handler meget om penge. Du vil foretage en større investering.

Du tager fat på juli med overbevisning i alt, hvad du gør. Uanset om dette er en arbejdsperiode eller ferie, sørger du for at berige dit liv så meget som muligt. I løbet af juli lægger du planer for efteråret, og dine ideér kan til tider være ret vilde. Du har stået stille alt for længe, så nu har du tænkt dig at ændre på det. I slutningen af perioden er der igen fuldmåne i dit eget tegn, og det giver dig den energi, du har brug for.

Måneden starter ret roligt. Frem til nymånen den 6. har du meget lidt at lave, både på arbejdet og derhjemme. Midt i perioden ændrer alt sig pludseligt, da du foretager en større investering, som vil kræve både din tid og dit engagement. Dette bliver en periode, hvor din familie må gå på kompromis for din skyld. Slutningen af juli byder på en anderledes, men meget givende rejse.

Du starter perioden med et ordentligt skænderi, som har ulmet længe, så det kan være rart at få renset luften. Efter nymånen begynder du at overveje en ændring i din bolig. Det kan være en investering i et eksisterende hjem eller måske en flytning. Midt i perioden handler det om at have det sjovt og nyde sommeren. Juli bliver en rigtig social måned, hvor du møder mange nye mennesker.

Juli indledes med en ro, som du ikke har følt i lang tid. Uanset om du arbejder eller holder ferie, lever du meget i nuet. Dette er en harmonisk periode, hvor du lægger stor vægt på sundhed og velvære. Den 6. indtræffer en nymåne i krebsens tegn, og det giver dig en dybere forståelse for dine følelser. Midten af juli handler om familie eller de personer, der står dig nært. Slutningen af perioden byder på et eventyr.

Juli indledes med stærke energier i tyrens tegn, hvilket gør dig glad og harmonisk. Dette bliver en kreativ tid, som forstærkes af nymånen den 6. I midten af juli ser det ud til, at du rejser en del. Det kan være kortere rejser indenlands eller måske en længere ferie i udlandet. Det bliver en sjov periode, hvor du lærer mange nye mennesker at kende. Juli afsluttes med en intens tid – både på arbejde og privat. Du er optaget næsten hver aften.

I de indledende dage af juli er der en usikkerhed plantet i dig, som forstærkes frem til nymånen den 6. Herefter falder mange brikker på plads, og du begynder endelig at acceptere, at ting ikke behøver at være perfekte, for at du skal have det godt. Du slipper kontrollen lidt i midten af perioden, hvilket resulterer i sjove og lidt udfordrende uger. I slutningen af juli får økonomien et opsving, hvilket gør, at du kan forkæle dig selv mere.

Tamara Mneney: “Jeg bruger det at skrive musik som en skraldespand for mine tanker, da jeg overtænker meget”

Årets Roskilde Festival er netop startet, og gæster, der skal afsted mod den 52. omgang af festivalen, kan glæde sig til at opleve musik fra både ‘gamle’ kendinge og nyere navne.

Blandt nyere kunstnere er den 23-årige sangerinde Tamara Mneney, som særligt i forbindelse med Vegas Udvalgte har slået sit navn fast i branchen, og som i år får sin debut på Roskilde Festival. Vi har snakket med hende om musik, hvordan det er, at være ung sangerinde og om, hvordan hun reagerede, da hun fik beskeden fra sin manager om, at hun skulle spille på Nordens største festival.

Kan du fortælle lidt om din musik?

“Jeg vil beskrive min musik og lydunivers som sensuel, soulful og med en blanding af forskellige hiphop-elementer. På tekstsiden tager det altid udgangspunkt i mine følelser og tanker og oplevelser, som jeg har haft gennem mit liv. Jeg bruger lidt det at skrive musik som en skraldespand for mine tanker, da jeg altid overtænker rigtig meget. Her hjælper musikken mig.”

Hvordan er det at være ung sangerinde?

“Jeg er stadig ret ung, og tanken om at jeg har hele verden foran mine fødder, er en vild tanke og en kæmpe drivkraft. Livet er min legeplads, og jeg er i gang med at bestemme, hvad der skal ske. Jeg er en ret sensitiv person, og det synes jeg, kommer endnu mere frem gennem min karriere. Det er noget, jeg så gerne vil have succes med – og det er hele omdrejningspunktet for mit liv at lave musik og komme ud og spille det for folk.”

Hvordan adskiller du dig som sangerinde?

“Det synes jeg, er et rigtig svært spørgsmål haha. Jeg tror, eller det, jeg ofte har fået at vide, er, at jeg har en speciel måde at finde melodierne på, og min stemme er min helt egen. Jeg føler desuden at mit ophav, som er ret unikt, nemlig at være halvt fra Tanzania og halvt fra Færøerne og så bo i Danmark, har gjort min opvækst ret anderledes end mange andres, og det bruger jeg rigtig meget i min musik.”

Er der et gennemgående budskab i dine sange – hvilket?

“Det ikke noget, jeg bestemmer på forhånd, jeg prøver at se det som en legeplads, når jeg laver musik, men hvis jeg samler mine sange, kan man se, at min sensitivitet og mit vandrende sind er ret gennemgående. Desuden er mental udvikling og psykiske struggles gennemgående, da det er der, hvor mine følelser er mest intense. Og det er tit, når jeg står med de følelser, at jeg skriver ned, og derfor bliver det også det, jeg skriver sange om.”

Hvilke tanker gør du dig om dit outfit under dine koncerter?

“Styling og generelt mode er noget, jeg går meget op i. Ligesom musik er mode også noget, jeg bruger til at udtrykke mig selv. Jeg tager først udgangspunkt i, hvilken stemning og følelse jeg har/vil levere og prøver derfra at vælge et outfit, der matcher den energi.”

Hvilken sang er din favoritsang at spille – hvorfor?

“Min favoritsang at spille live er .. “Close to you aint close enough”. Jeg kan mærke den i hele kroppen, når jeg spiller den og føler mig som en kæmpe gudinde, når jeg giver mig selv lov til at give helt slip – og det gør jeg, når jeg spiller den.”

Det er din første gang, du skal spille på Roskilde. Hvordan reagerede du, da du fik af vide, at du skulle spille der?

“Det er så fedt! Jeg er så glad for at få chancen. At spille på Roskilde er en kæmpe drøm for mig som artist, og jeg havde ikke turde drømme om, at jeg allerede nu vil havde fået chancen. Jeg kan huske, at min booker havde snakket lidt om det, men at det ikke var bekræftet, så vi gik alle lidt og holdt vejret i en uge. Da nyheden så kom, ringede min manager og jeg sammen. Jeg kan huske, at jeg ikke helt fattede det, sådan en ‘out of body experience’, hvor jeg hoppede og op og ned og var mega glad samtidig med, at det ikke gik helt op for mig. Det tror jeg heller ikke det gør, før jeg er på scenen.”

Hvem glæder du dig selv allermest til at høre?

“Jeg glæder mig nok allermest til at høre ‘Noname‘. Hendes tekster er så gennemførte, og hun har en sindsyg måde at ligge på beatet. Hun er en kæmpe inspiration.”

Hvor drømmer du allermest om at spille koncert?

“Jeg drømmer om at spille på en scene, hvor der er helt ‘stacked up’, og hvor alle kan mine sange. At spille i udlandet og komme på min egen tour er et kæmpe ønske.”

Hvem drømmer du om at stå på scenen i en duet med – hvorfor?

“Det kunne være det vildeste at dele scene sammen med Little Simz. Hun er den sejeste artist, hvis du spørger mig.”

Tamara spiller kl. 15:30 på Gaia-scenen mandag den 1 juli. Læs mere om sangerinden på Roskilde Festivals hjemmeside.

Få en forsmag på Tamaras musik herunder.

ELLE er inviteret til Roskilde Festival.

Milo Kinnock: “Alle mennesker gennemgår en udvikling fra barndom til voksenlivet. Min ser måske anderledes ud end din”

Milo Kinnock. 25 år, aktivist og studerende. Studerer kulturmødestudier og historie på Roskilde Universitet. Har medvirket i dokumentarserien ’Mere Milo’ på Ally. Modtog ‘Årets unge-pris’ ved ELLE Awards i 2023 for at være en vigtig stemme i kønsidentitetsdebatten. Hans forældre er Helle Thorning-Schmidt og Stephen Kinnock.

Artiklen er en del af serien ‘Ny begyndelser’ fra juni 2024-magasinet.

“Så langt tilbage, jeg kan huske, har jeg ikke passet ind i det, vi stereotypisk kendetegner som piget eller feminint. Som barn syntes jeg, at det var sjovere at klatre i træer og have kort hår end at gå i kjole. Jeg følte mig en smule anderledes end de andre, men aldrig forkert. Jeg har haft en fri barndom, og mine forældre og venner har aldrig haft nogle forventninger til hvem, jeg skulle være. Men jeg havde det altid svært med, at piger og drenge skulle opdeles, for eksempel til idræt. Jeg blev stædig og mærkede hvor åndsvagt, jeg syntes, det var, at vi skulle inddeles efter køn. Det gad jeg simpelthen ikke være med til.

I løbet af mine teenageår fik jeg en større forståelse for kønsspektret, og at ens kønsdele ikke definerer en som menneske. Først sprang jeg ud som biseksuel og senere som lesbisk. Jeg blev forelsket i en, som havde skiftet navn, og som havde mange venner, der brugte andre pronomener, og jeg kom tættere og tættere på miljøer, hvor køn ansås som flydende. Jeg blev mere komfortabel med at frisætte mig endnu mere fra det binære.

Før jeg mødte min ekskæreste, havde jeg tænkt, at det at skifte navn var en big deal, men igennem min nye omgangskreds fandt jeg ud af, at det kan man bare gøre. Milo var et gammelt kælenavn, jeg havde, da jeg var yngre, og jeg syntes, at det passede rigtig godt til mig. Milo føltes meget som mig. Da jeg i 2020 tog på højskole, besluttede jeg mig for, at mine medstuderende skulle være mine testkaniner, så jeg præsenterede mig som Milo. Det gav mig styrke. Jeg troede mere på mig selv, og jeg kunne løfte brystet lidt. Det var også en måde at tage ejerskab over mig selv på. Lidt som en ny begyndelse.

Jeg har valgt at bruge pronomenerne han/ham, fordi jeg identificerer mig med de maskuline udtryk i diverse former. Jeg kan bedre rumme mine forskellige kvaliteter, og jeg føler mig bedre tilpas i de pronomener. Men jeg skal jo ikke lave en ny kasse, ideén er et opbrud med kasserne. Jeg prøver at forstå, at jeg ikke skal have et endemål, der er ikke et resultat, det hele skal ende med. Jeg lader mig rive med, går i det tøj, jeg gerne vil, lytter til den musik, jeg vil danse til. Det er frigørende for mig, at jeg ikke behøver at sætte et label på mig selv. Jeg vil bare gerne have lov til at være den person, jeg vil være og leve mit liv på min egen måde.

”Selvfølgelig skulle mine forældre og familie lige lære at bruge mine pronomener og mit rigtige navn – de har jo kendt mig for evigt. Men min mor og far har altid været åbne over for forandringer og både min søsters og min personlige udvikling. Det har været gennemgribende i vores liv”

Milo Kinnock

Det er vigtigt for mig at være en stemme i kønsidentitetsdebatten, og jeg gør mange forskellige ting for at komme ud og dele mine holdninger på forskellige platforme. Jeg vil gerne prøve at formidle til nogle, som tror, at de har svært ved at forstå det. Få dem til at lytte. Det er måske ikke så svært igen at forstå, at folk begynder at anskue køn på nye måder. Det er også i min personlige interesse at lære mere om køn, kønsidentitet og kroppen. Jeg læser om det hver dag både på universitetet og i bøger og på nettet.

Jeg har ofte følt, at mine bryster var til besvær. Især når det blev fysisk, for eksempel når jeg spillede fodbold eller skulle bade. Jeg elsker at bade, og det har altid været et sted, jeg slappede af, men jeg tænkte også over mine bryster, og der var øjeblikke, hvor jeg var ked af, at jeg havde dem og skulle dække dem til. Når en person får foretaget en kønsbekræftende operation, er nogles opfattelse, at det er fordi, personen er meget ked af sin krop. Sådan var det ikke for mig. Jeg ønskede at få foretaget en topoperation, fordi jeg ville gøre noget for, at jeg virkelig kunne føle mig godt tilpas i min krop.

Det tog lidt tid at vænne sig til, at ens krop så helt anderledes ud. Når man får foretaget sådan en operation, sidder nerverne helt vildt, jeg kunne røre et sted på brystet og mærke det 10 centimeter derfra. Der var noget fysisk, kroppen skulle vænne sig til, før det psykiske kunne følge med. Men en dag vågnende jeg og tænkte: Nå, det er sådan jeg ser ud nu. Alt føltes pludseligt helt normalt. Det var en ret vild oplevelse. Som om mit virkelighedsbillede faldt på plads. Nu var det ikke bare en krop, som var opereret, nu var det min krop. En ny begyndelse. Sidste sommer badede jeg hele tiden. Det var så megafedt at opleve at bade uden bryster og uden top. Det var alt, hvad jeg havde drømt om.

Jeg ser sådan en operation som en tilføjelse. En måde, man kan udvikle sig på, så man føler sig mere komfortabel i sig selv og sin krop. Alle mennesker gennemgår jo en udvikling fra barndom til voksenlivet. Min ser måske anderledes ud end din, og nogle har flere udfordringer på vejen end andre. Det er forskelligt fra person til person. Min tanke er, at alle kan forstå udviklinger i mennesker. Det er det, jeg vil frem til, især hvis der er nogle, som ikke forstår den udvikling, jeg har været igennem. Alle mennesker udvikler sig, og alle har en kønsmæssig udvikling. At blive fædre eller mødre for eksempel. Alle oplever noget, som påvirker deres liv, køn og person. Alle mennesker oplever bare ikke det samme.”

Kom med indenfor i arkitekterne Alexander Ottenstein og Mathias Mentzes hjem på Christianshavn

I et pakhus fra 1700-tallet, som siden er omdannet til lejligheder, har arkitekterne Mathias Mentze og Alexander Ottenstein skabt et hjem med lige dele referencer til et chalet i Alperne og til et sommerhus fra 70’ernes Tisvilde. Duoen danner par både privat og professionelt, er begge uddannede arkitekter, og sammen driver de tegnestuen Mentze Ottenstein.

Tegnestuen Mentze Ottenstein arbejder blandt andet med udstillinger. Netop nu kan man opleve udstillingerne laboratorium for Flet/on Wickerwork på Sophienholm og guder genskabt på Frederiksborg slot – begge iscenesat af Mentze Ottenstein. Lejligheden på Christianshavn ligger i et gammelt pakhus fra 1700-tallet, som er omdannet til lejligheder i 1970’erne, og bærer tydelige præg af begge perioder.

For snart otte år siden flyttede Mathias Mentze og Alexander Ottenstein ind i den lejlighed, Mathias var kommet i som barn, da den tilhører et familiemedlem. Dengang føltes den udprægede brug af træ, såvel pakhusets gamle bjælker som det nu gyldne fyrretræ tilført under renoveringen i 1970’erne, lidt overvældende. “Vi var bekymrede for, om der ville blive for meget saunastemning, men de elementer, vi var mest udfordrede af, er næsten dem, vi er gladest for i dag. Hvis vi ejede lejligheden, er der ting, vi ville gøre anderledes, men det er også ret befriende ikke at have taget alle valg selv, og dermed heller ikke blive konfronteret med egne beslutninger konstant,” siger Mathias.

Der var ikke gjort meget ved lejligheden siden 70’erne, og derfor føltes det lidt som en tidslomme. Men antagelsen om, at de lavloftede rum med relativt små vinduer gjorde lejligheden mørk og huleagtig, blev hurtigt gjort til skamme. Fordi vinduerne i stuen vender stik syd, og lejligheden ligger højt, siver solen ind hele sommeren, og når vinduerne er åbne, føles det næsten som at opholde sig i et sommerhus. Stemningen af sommerhus understreges desuden af beliggenheden, som ophæver ulemperne ved at bo på få kvadratmeter midt i byen: “Beliggenheden er helt klart det, vi sætter mest pris på ved lejligheden. Vi elsker Strandgade og de smukke gamle huse, som ser fantastiske ud i sol, tåge og sne. Og så bor vi kun få meter fra havet, og bader ofte i havnen hele sommeren. Når vi får gæster til middag, starter vi tit med ærter og vin nede på kajkanten,” fortæller Mathias.

Selv om trætemaet føltes massivt, er Mathias og Alexander mere eller mindre ubevidst gået videre i samme retning, og de fleste af deres møbler er i massivt træ, blandt andet af forskellige arkitekter, parret holder af. “Vi elsker vores samling af møbler af Axel Einar Hjorth, Georg Nakashima, Charlotte Perriand og Pierre Chapo, som alle arbejdede meget med træ. Særligt vores spisebord og skamler af Pierre Chapo er vi glade for. Vi var venner med hans søn, og har i mange år forhandlet hans møbler,” siger Mathias, der også nævner stolen af Georg Nakashima: “Vi købte den af hans datter i New York. Den skiller vi os aldrig af med.”

En egentlig stil har parret ikke, og der bliver stort set aldrig købt noget til hjemmet på baggrund af en funktion. Derimod navigerer de med en veludviklet sans for materialer, form og farvenuancer. “Vi bliver påvirkede af alt, vi ser, og er i perioder optagede af en kunstner eller arkitekt. Vores indretning er ikke et færdigt hele, men et hjem, der udvikler sig løbende. Overordnet set har vi dog en forkærlighed for at blande ydmyge ting som for eksempel strandsten med sjældne antikviteter, eller simple træmøbler med eftertragtede designikoner,” forklarer Mathias, der beskriver hjemmet som ‘et laboratorium for forskellige sammenstillinger af ting og sager’. “Det er sjældent, at vi bytter om på større funktioner, nok mest fordi der ikke er så mange muligheder. Men vi rykker konstant rundt på mindre ting, og har altid friske blomster i lejligheden,” siger Mathias.

Fordi Mathias og Alexander opfatter deres møbler og antikviteter som kunstgenstande, hænger der ikke mange værker på væggene, forklarer Mathias: “Vi ser kunstneriske kvaliteter i keramik og romerske glas, og sætter lige så stor pris på det som på moderne kunst. Vi har blandt andet enkelte samtidsværker af Danh Vo og modernistiske værker af Axel Salto og Sonja Ferlov Mancoba. Og hvis vi havde uanede ressourcer, ville vi investere i møbler af Peder Moos og et maleri af Lynette Yiadom-Boakye.” De samlende faktorer for lejligheden på Christianshavn er alt, der har et håndværkspræg – som fx møbler i træ, keramik, flet og tekstil. Som Mathias siger: “Det er netop i sammensætningerne, det interessante ved et interiør opstår. Et hjem er et ekstremt nuanceret portræt af dets beboere, hvor alle mulige historier væver sig sammen til et udtryk. På mange måder som en roman, lige så uafklaret og tvetydigt som livet selv.”

6 prisvenlige produkter, du SKAL have med på festival

Både festival- og feriesæsonen er over os, og i den anledning har vi fundet seks produkter, der giver god mening at pakke med i tasken.

Og da vi nærmer os månedens sidste dag, er det ikke alene gode, effektive produkter, vi har fundet. Med priser fra 20-109 kroner kan de også alle kalde sig prisvenlige.

Læs ogå

Hudpleje

Sidst på måneden: 5 selvbrunere under 100 kroner

Læs ogå

Hudpleje

Sidst på måneden: 5 gode ansigtsmasker under 250 kroner

Du kender de hypede restauranter Mangia og Bevi Bevi – nu åbner holdet bag endnu et sted

Hvad er næsten lige så sikkert som ‘Amen’ i kirken (som man siger)? Det må være at åbne en italiensk restaurant i København, for selvom de ligger som perler på en snor, lader det til, at københavnerne – og alle andre, der er med til at holde gang i den gastronomiske scene i byen – bare ikke bliver trætte af køkkenet, der er kendt for termer som tagliatelle, parmigiano og salsiccia.

Særligt restaurant-porteføljen, som duoen Philip Skovgaard og Lea Parkins står bag, har satset fuld plade på det italienske køkken med sine københavnerfavoritter Mangia, Circolo, Bevi Bevi og Bar La Una, der på hver sin vis præsenterer bud på italienske klassikere. Og bedst som vi troede, vi måske var ved at nå bristepunktet for udgaver af italienske restauranter (som vi selvfølgelig aldrig helt rammer, men), kunne resturatørduoen meddele, at de åbner ‘Bar Amore’. Og så vidt vi ved, betyder det ikke kærlighed for hverken græsk, tysk eller kinesisk.

Vi har snakket med ejerne af byens nye (selvfølgelig) italienske restaurant.

Hvad er Bar Amore for et sted?

“En bar med italiensk køkken og et godt vinkort.”

Hvordan adskiller Bar Amore sig fra de andre restauranter i søskendeflokken?

“Menukortet ligger et sted mellem Mangia og Circolo, men med en uformel setting som Bar La Una. Kortet er ikke traditionelt opbygget, men rent a la carte og uden fast menu.”

Hvilke retter finder man på kortet?

“Køkkenet spænder over hele det italienske køkken. Alt fra tagliatelle burro e parmigiano til zuppa di cozze i chiliolie.”

Hvad glæder i Jer særligt til at servere i juli?

“Fisk og skaldyr.”

Adresse: Bar Amore, Gammel Kongevej 74D, 1850 Frederiksberg

Fjerde sæson af “The Bear”: Her er, hvad vi ved indtil videre

Produktionsselskabet FX Productions, som står bag kultserien, ser ud til at have taget kokken Carmy Berzatto aka Jeremy Allen Whites mantra, “Hvert sekund tæller,” til sig.

Ikke alene flyttede selskabet premieren på sæson 3 af The Bear på streamingtjenesten Hulu frem, men den populære FX-serie på Hulu har allerede en fjerde sæson i støbeskeen.

I anledning af, at The Bear sæson 3 i dag launcher i Danmark, har vi taget et kig på den kommende sæson. Her er, hvad vi ved, so far.

Ifølge rapportering fra Deadline tidligere i år, filmede castet og crewet sæson 3 og 4 af The Bear back-to-back i Chicago, selvom FX endnu ikke havde annonceret en sæsonfornyelse. Netværket har stadig ikke offentligt lanceringen af en fjerde sæson – men det lader ikke til, der er grund til bekymring om, hvorvidt det kommer til at ske. Carmy vil helt sikkert igen iføre sig sine berømte hvide T-shirts.

Her er, hvad vi ved indtil videre.

Vil der komme en sæson 4 af “The Bear”?

Alle tegn peger på “ja, chef.”

Flere kilder har bekræftet til både Variety og Deadline, at The Bear vil fortsætte i sæson fire (… og muligvis endnu længere). Nu er det blot et spørgsmål om, hvornår FX vil offentliggøre nyheden.

Hvem vil være med i castet?

Fordi sæson 3 og 4 blev filmet i træk – og også takket være den stigende stjernefaktor blandt castet – kan vi forvente, at mange af vores yndlingskarakterer vil fortsætte i serien i sæson fire.

Det forventede talentcast inkluderer (forhåbentlig også fortsat) Emmy-vindere Jeremy Allen White (Carmy), Ayo Edebiri (Sydney) og Ebon Moss-Bachrach (Richie), samt Liza Colón-Zayas (Tina), Abby Elliott (Natalie/Sugar), Lionel Boyce (Marcus) og Matty Matheson (Neil Fak) – og selvfølgelig flere. FX har dog endnu ikke bekræftet castlisten – og ingen gæstestjerner er heller blevet offentliggjort. Men vi håber, som altid, på mere Jamie Lee Curtis.

Hvorfor blev sæson 3 og 4 filmet back-to-back?

Ifølge Deadline skyldes den stramme to-sæsons filming castets kalendere. Siden The Bear havde premiere i 2022 er især White og Edebiri blevet endnu større stjerner, og de siges derfor “at få en masse filmtilbud.”

At filme sæson tre og fire sammen var en måde at sikre, at deres modstridende kalendere ikke forhindrede dem i at vende tilbage til settet i fremtiden. Med andre ord: Hvis du ikke kan tvinge folk til at komme tilbage, så forhinder dem i at forlade stedet til at begynde med.

Hvad det betyder for historierne i sæson tre og fire, er endnu uvist. En ting vi ved med sikkerhed? The Bear vil ikke forlade Chicago lige foreløbig.

The Bear sæson tre vil først være tilgængelig til streaming på Disney+ d. 17. juli 2024.

Artiklen er fra ELLE.com