rubystudio, Author at ELLE - Page 484 of 1406

Her er de nominerede i kategorien Årets uundgåelige

Der er altid dem, der skiller sig bemærkelsesværdigt ud, og som er med til at efterlade et helt særligt aftryk på ét bestemt år. Dem kan vi selvfølgelig ikke undgå at lægge mærke til i ELLE Style Awards-regi, og dem, der ikke har været til at undgå, ja, de hyldes selvsagt i kategorien Årets Uundgåelige.

Årets uundgåelige er en kategori, der modsat mange andre priser, der skal uddeles under det store ELLE Style Awards show, ikke har et fast format så at sige. Altså, det kan være alt fra et særligt item, ALLE har haft på et bestemt år, eller en person, der har været på alles læber, i alle magasiner, eller slet og ret ikke været til at komme uden om…

I 2015 var det Saks Potts, der løb med prisen – og ja, det var året, hvor den dynamiske designerduo bragede ind på den danske (og internationale) modescene med deres opsigtsvækkende fluffy farvede pelse… Senere har Anni Lu været kandidat til prisen med sine fine, spinkle perlearmbånd, der stadig er at finde omkring mange håndled her til lands. Sidste år, i 2018, var det designeren Cecilie Bahnsen, der løb med prisen, efter hun havde høstet himmelhøje roser for sit debutshow, modtaget Kronprinsparrets Stjernedryspris og været runner-up til den måske mest prestigefulde internationale modepris, der uddeles af modekonglomeratet LVMH.

Køb billet til årets største modefest – ELLE Style Awards 2019

Kategorien fokuserer på en designer, et design eller person(er), som har været uundgåeligt i modemedierne, modebillede tog de sociale medier. Årets uundgåelige har med andre ord domineret 2018 enten med et design, som har fået kvinder over det ganske land til at hoppe med på bølgen eller drømme om det, eller været ’talk-of-town’ på et personligt plan i forhold til særlige begivenheder, bedrifter eller initiativer i modeverdenen. Kategorien Årets uundgåelige præsenteres i samarbejde med Moët & Chandon.

… Og det kunne ikke være mere passende, at Moët & Chandon er afsender på netop denne pris, da 2019 er et stort år for verdens største champagnebrand. Moët & Chandons ikoniske champagne, Moët Brut Imperial, fejrer nemlig 150 års jubilæum i år – altså med andre ord, bliver champagnen selv komplet uundgåelig – og det skal naturligvis være den grønne flaske med guldfolie og rødt emblem, du skal lægge på køl i år, når du har noget, der skal fejres.

Læs også: Her er de nominerede i den nye kategori, Årets kvinde

… Men hvem bliver det så, der løber med prisen i år? Hvem er det vi ikke har kunne undgå?

Feltet er skarpt, og alsidigt, for i 2019 er det en ting, et par og et nyt it-brand, der er nominerede.

De nominerede i år er it-parret Frederik og Caroline Bille Brahe (født Brasch), der med bryllup, kommende baby og generel #couplegoals har stormet ind på lystavlen gennem hele 2018. De har dog fået stor konkurrence på opmærksomhedsbarometeret af Rotate Birger Christensen, der med influenterne Thora Valdimars og Jeanette Madsen i front, har fået alle til at drømme om ultra-korte kjoler med 80’er-pufærmer. Sidst, men ikke mindst, har særligt ét print været synligt i gadebilledet; nemlig Holly Golightlys Lipstick print, der har kysset chikke net, som har hængt over skulderen på mangen en fashionista det seneste år.

Køb billet til årets største modefest – ELLE Style Awards 2019

ELLE Style Awards 2019 består af tre events: den 10. maj, hvor ELLE samler den danske modebranche til middag, show og prisoverrækkelse ved en stor gallaevent. Det er altså for første gang ikke muligt at købe billet til selve prisoverrækkelsen, men du kan naturligvis følge med live på ELLEs sociale medier hele aftenen. Til gengæld har vi i år lavet et skræddersyet event for alle vores skønne læsere, der bestemt ikke skal snydes for magien ved ELLE Style Awards. Derfor inviterer vi til en eksklusiv champagne-frokost, ELLE Salon, hvor 360 ELLE-læsere den 11. maj har en helt unik oplevelse i vente, der samler alt det bedste fra ELLE Style Awards med champagne, mode, musik, VIPs, rød løber og goodiebags. Den tredje dag ELLE Boutique er et gratis shoppeevent, der afholdes i samarbejde med Boozt.com. Mere info herom følger snarest…

Skynd dig at sikre din billet til ELLE Style Awards dag 2: ELLE Salon her!

I galleriet nedenfor kan du læse mere om de tre nominerede i kategorien ’Årets uundgåelige 2019’.

Y-stolen lanceres i eksklusiv særudgave, men du skal være hurtig for at få fat i den!

I anledning af at Hans J. Wegner kunne være fyldt 105 år d. 2. april 2019, har Carl Hansen & Søn valgt at hylde den legendariske stolemester ved at sætte en hidtil ukendt udgave af Y-stolen til salg netop denne dag. Den unikke særudgave adskiller sig fra den klassiske Y-stol ved som noget helt ekstraordinært at have et sæde i rødt gedeskind i stedet for det velkendte papirgarn, som ud over den genkendelige ryg, er et af Y-stolens kendetegn.

”Ved at tilbyde Y-stolen i netop en kombination af gedeskind og valnød sender vi en ekstraordinær hyldest til Hans J. Wegner, der gennem hele sit liv eksperimenterede med variationer over det samme tema og konstant arbejdede med at perfektionere og videreudvikle sine designs,” fortæller adm. direktør for Carl Hansen & Søn, Knud Erik Hansen, som er stolt over at kunne præsentere denne helt særlige udgave af Y-stolen.

Carl Hansen & Søns valg om at fejre Hans J. Wegners fødselsdag med en særudgave af Y-stolen, giver rigtig god mening. Y-stolen var en af de første stole, som Hans J. Wegner tegnede eksklusivt for Carl Hansen & Søn og lige siden de første modeller af Y-stolen stod klar på Carl Hansen & Søns værksted i 1950 har stolen været i produktion uafbrudt. Det gør Y-stolen til en af de mest populære danske designerstole og til en kæmpe eksportsucces.

Eksklusiv særudgave af Y-stolen lanceres

Y-stolens store popularitet gør den unikke særudgave til et oplagt samlerobjekt for designentusiaster, der ønsker at have en ganske særlig Y-stol, som skiller sig ud fra, hvad man ellers kan få fat i. Dette aspekt har naturligvis også været en af overvejelserne bag lanceringen.

”Stolen adskiller sig markant fra udgaven med flet, og særudgaven tilbydes nu designentusiaster og samlere verden over. Hans J. Wegners møbler står så stærkt i folks bevidsthed, og de har alle potentialet til at blive udfordret i nye materialer. Det har vi nu gjort med en udgave med et sæde i gedeskind, som kan erhverves i tillæg til den verdenskendte Y-stol med sæde i flettet papirgarn,” forklarer Knud Erik Hansen.

Særudgaven af Y-stolen er kun tilgængelig d. 2. april 2019 og kommer derfor kun til at blive fremstillet i et meget begrænset antal, så hvis du har en forkærlighed til Wegners design, så er det nu du skal slå til.
Y-stolen i olieret valnød og gedeskind kan købes hos alle autoriserede Carl Hansen & Søn forhandlere og i Carl Hansen & Søns flagshipstore i Bredgade 21-23 samt bestilles online på www.carlhansen.dk .

Prisen for særudgaven af Y-stolen i olieret valnød og rødt gedeskind er 8.995 kr.

Tom Ford er ny formand hos The Council of Fashion Designers of America

The Council of Fashion Designers of America er en nonprofitorganisation etableret i 1962. Organisationens 500 medlemmer består af USA’s mest fremtronende designere inden for herretøj, kvindetøj, smykker og accessories.

Udover at være vært for den årlige CFDA Fashion Awards, er det blandt andet også CFDA, der organiserer det officielle skema ved New York Fashion Week.

Hele den herlighed har selvfølgelig en formand, og indtil for ganske nyligt hed hun Diane von Furstenberg. Den 72-årige belgiske designer har siddet ved roret hos CFDA de sidste 13 år, men nu har hun givet modenøglerne videre til sin 57-årige amerikanske kollega, Tom Ford.

Og hr. Ford har da også en temmelig imponerende og overbevisende karriere bag sig.

tom-ford-er-ny-formand-hos-the-council-of-fashion-designers-of-america-2-elle-dk.jpg

Tom Ford begyndte sin modekarriere i 1980’erne som designassistent for sportswear-designer, Cathy Hardwick, og i 1990 blev han så tilbudt stillingen som brandchef for Guccis kvindeafdeling – et job ingen andre ville have, grundet Guccis frygteligt ry på det tidspunkt.

Ford var dog klar til at forlade fødelandet til fordel for den europæiske stil, og hans rolle hos Gucci udviklede sig lynhurtigt. Seks måneder efter sin ansættelse i kvindeafdelingen, designede han også til mænd.

Læs også: Tom Ford laver selvironisk samarbejde med Celeste Barber.

I 1994 blev Ford forfremmet. Han var nu kreativ direktør hos italienske Gucci, og modehuset, der nærmest var bankerot, da Ford trådte ind ad døren, genererede nu et årligt milliardsalg. Da Gucci Group opkøbte modehuset Yves Saint Laurent i 1999, blev Ford også udnævnt som kreativ direktør for YSL.

I 2000 blev Ford medlem af The Council of Fashion Designers of America (mon den dengang 38-årige designer kunne forestille sig, at han 19 år senere ville overtage hele styret?), og han har da også vundet hele syv CFDA Fashion Awards:

Menswear Designer of the Year (2015 og 2008), Womenswear Designer of the Year (2001), Accessory Designer of the Year (2002), Board of Director’s Tribute (2004), International Designer of the Year (1995), and the Geoffrey Beene og Lifetime Achievement Award (2014).

I 2004 forlod Tom Ford Gucci efter uenigheder med Guccis CEO, Domenico de Sole, men i 2006 var han tilbage på den internationale modescene – nu i eget navn – brandet Tom Ford blev født.

Og nu er Ford altså klar til endnu et nyt kapitel:

”Jeg har haft det privilegie at være medlem af CFDA i mange år, og jeg har oplevet, hvad CFDA gør for sine medlemmer og for industrien i det hele taget. Efter jeg har både arbejdet og boet i alle modehovedstader i verden, ser jeg frem til at arbejde for at fremme den amerikanske mode og de amerikanske designere. Som formand ser jeg frem til at fortsætte det arbejde, som Diana har gjort over de sidste 13 år. Diana er en sand styrke og hendes bidrag til CFDA og amerikansk mode er umålelig. Vi skylder hende en hel del”, fortæller Ford i forbindelse med sin nye titel.

Og hans forgænger, Diane von Furstenberg, er også glad for beslutningen: ”Jeg er så glad for, at Tom Ford har sagt ja til at lede CFDA. Amerikansk mode kunne ikke have bedt om en bedre visionær til fortsætte dens indflydelse i det globale landskab”, fortæller Furstenberg.

ELLE ønsker Tom Ford stort tillykke med den nye titel – vi hylder ham ved at se tilbage på nogle af designerens bedste modekreationer i galleriet herunder:

ELLE-redaktionens forårsfavoritter fra Dea Kudibal

Foråret er endelig på vej mod Danmark, og her på ELLE-redaktionen er vi mere end klar til at byde det velkommen i form af sæsonens mange smukke prints, kjoler, kimonoer og farver.

Det danske brand Dea Kudibal er aktuel med en Spring Summer 2019-kollektion, som netop byder på et hav af smukke, florlette kjoler, asymmetriske nederdele, lette silketoppe og kimonoer i det fineste prints, der i den grad får os i forår- og sommerhumør!

Alle de fine silkestyles fra Dea Kudibal er desuden produceret i den absolut bedste silkekvalitet, som er helt fantastiske at have på hele året rundt – på den måde er det altså ikke kun en style, der holder denne sæson, men som du sagtens kan gemme i skabet til de mørke tider igen banker på.

I galleriet har ELLE-redaktionen udvalgt deres 10 favoritter fra den nye Spring Summer 2019-kollektion fra Dea Kudibal, som vi drømmer om at hænge i vores garderober og gå foråret og sommeren i møde med.

Courteney Cox genbesøger Monica Geller i et ægte flashback-øjeblik

54-årige Courteney Cox er forholdvis ny på Instagram.

Skuespillerindens postede sit allerførste billede den 19. januar 2019 – og billedet, der forestillede hende og Lisa Kudrow (Phoebe Buffay) var selvfølgelig et kærligt nik til tv-serien Friends.

Fra 1994 til 2004 spillede Courteney Cox nemlig rollen som den Manhattan-baserede kok, Monica Geller, og tv-serien blev da også så populær, at de seks hovedroller siden hen har måtte sætte lighedstegn mellem deres virkelig selv og deres Friends-alias.

Derfor jubler vi også, når Monica, Phoebe, Rachel, Ross, Chandler og Joey genopstår, idet skuespilleren genbesøger sin Friends-karakter, og det er netop, hvad Courteney Cox lige har gjort.

Læs også: Matt LeBlanc aka Joey afslører, hvad han stjal fra settet på Friends.

Monica.. eller vi mener Courteney… postede nemlig en video på sin Instagram-profil, hvor hun står ude foran den bygning, der husede hendes lejlighed i den 10 år lange successerie.

Bygningen rummer – som du garanteret ved – jo ikke bare karakterernes hjem, men også deres ’home away from home’ nemlig The Coffee Shop, og denne kan man selvføgelig også spotte på Courteneys video:

Vis dette opslag på Instagram

The One Where My Rent Went Up $12,000 #friends #mollymcnearney #missthosedays

Et opslag delt af Courteney Cox (@courteneycoxofficial) den 20. Mar, 2019 kl. 9.21 PDT

”Farvel venner, jeg er hjemme”, siger Courteney, der også på allersjoveste vis har navngivet videoen: ”The One Where My Rent Went Up $12,000”, selvfølgelig fordi hvert eneste Friends-afsnit var navngivet ”The one where…”.

Og kommentaren på huslejen er da heller ikke helt skæv. Vi har nemlig regnet lidt på sagerne. Monica og Rachels to-værelses rooftop-lejlighed med stort badeværelse og stor stue, ligger i Manhattens West Village på 90 Bedford Street. En lejlighed på denne adresse estimeres i dag til at koste mellem 19.200 kroner og 22.200 kroner månedlige – men dette estimat er foruden den enorme terasse, som måske ville få prisen til at sige med en 3.000-3.500 kroner og give lejligheden en månedlig husleje på op til 25.700 kroner.

Wow siger vi bare!

Så mange penge tror vi nu ikke, vennerne havde i serien. Til gengæld havde de god stil, og de mange 90’er referencer er mere relevante end nogensinde før.

Du kan fx se 15 stiltips, vi har lært af Rachel Greene fra Friends i galleriet herunder:

10 trendy tasker

Håndtasken er en kvindes tro følgesvend, men tasken tjener meget mere end blot et praktisk formål – den er nemlig også med til at peppe hele dit outfit op.

Du har måske allerede set de spektakulære mini-håndtasker fra Jaquemus, som slet ikke tjener det praktiske formål, men det er netop pointen, for i denne sæson skal tasken nemlig betragtes som et lille transportabelt kunstværk.

Så hvad end du er til en håndholdt eller cross-body model, må din taske gerne kunne lidt ekstraordinært og skille sig ud i enten form eller farve.

Se med i galleriet nedenunder, hvor ELLEs Fashion Director, Barbara Gullstein, har udvalgt 10 trendy tasker, der båder skuller sig i form og farve.

Stine Goya popper op i London sammen med Susie Bubble

I marts 2019 åbner Stine Goya sin første pop-up shop i London, hvilket dermed giver Stine Goyas engelske følgere muligheden for at komme helt tæt på det farverige Goya-univers.

Og London er da heller en tilfældigt valgt by for Stine; London har nemlig en helt speciel plads i Stines hjerte, da hendes modeeventyr faktisk tog afsæt, da hun var designstuderende på Central St. Martins.

Læs også: 10 Chanel-styles vi drømmer om at gå sommeren i møde med

Stine Goya etablerede sit brand tilbage i 2006, og har siden da gjort sig bemærket ved altid at have kultur- og kunstreferencer inde over sine kollektioner. Og hendes SS19-kollektion var heller ingen undtagelse – den var nemlig hovedsageligt lavet som en hyldest til den italienske arkitekt og designillusionist Renzo Mongiardino, som er kendt for sit fordybende tag på interiør.

Og en sammenkobling af Mongiardinos univers og Stine Goyas eget kontor i København blev udgangspunktet for den eksklusive pop-up shop, som er designet af det britiske designteam, Isabel + Helen, og som dermed giver kunderne den ultimative oplevelse af SS19-kollektionen og dens værdier.

Stine Goya udtaler følgende i en pressemeddelelse om den nye eksklusive pop-up shop i London: ”London har altid været en stor kilde til inspiration for mig, specielt de utallige måder, som kvinderne fortolker tøjet i deres egen stil – kollektionerne er en fejring af individualitet og selvudtryk, og det er en glæde for mig at bringe dette til vores britiske følgere, som lever i denne ånd så godt. Jeg er meget begejstret for at præsentere kollektionen på en fængende måde hos Selfridges og for at have samarbejdet med fantastiske kvindelige designere for at gøre visionen til virkelighed.”.

Pop-up shoppen vil være åben fra marts 2019 og 6 uger frem, så hvis du skal nå at træde ind i det magiske Goya-univers i London, må du hellere booke en flybillet med det samme! Der er endda lavet et eksklusivt design, nemlig en himmelblå quilted jakke med oversized ærmer, som kun vil blive solgt hos Selfridges…

10 Chanel-styles vi drømmer om at gå sommeren i møde med

Allerede efter fremvisningen af Chanels Sping/Summer-kollektion tilbage i efteråret, længtes vi efter solens varme stråler, strandture, stråhatte og kølige drinks – og nu behøves vi ikke vente ret meget længere.

I hvert fald er Chanels Spring/Summer 2019-kollektion netop landet i butikkerne – så nu mangler vi blot de lune solstråler, der lader vente på sig herhjemme.

De sommerskønne Chanel-styles er da også allerede at spotte hos flere influencere, som blandt andre den tyske influencer, Julia Haghjoo, der under modeugen i Paris bar en af de mange stråhatte, tilsat statement smykker samt en lang blazerfrakke.

View this post on Instagram

After @chanelofficial | anzeige #chanel #chanelinthesnow #paris | by @a.lot.of.trouble

A post shared by Julia Haghjoo (@juliahaghjoo) on Mar 6, 2019 at 11:43am PST

Også danske influencer, Josefine Haaning Jensen, venter med længsel efter sommer, så også hun kan hoppe i sin favorit fra Chanels Spring/Summer-kollektion.

Psst! Det ville vi også gøre, hvis den hang og ventede på os!

View this post on Instagram

can it be spring already so i can wear this without a jacket please

A post shared by JOSEFINE H. J (@josefinehj) on Mar 17, 2019 at 5:20am PDT

Læs også: Her kan du købe vintage Chanel-smykker til favorable priser

Men én style fra kollektionen har dog fået en helt særlig opmærksomhed og modtagelse, nemlig den famøse logosandal, der ses i et utal af farver på efterhånden flere influencere, heriblandt danske Emili Sindlev.

View this post on Instagram

Love at first sight

A post shared by Emili Sindlev (@emilisindlev) on Mar 7, 2019 at 2:00am PST

Se med herunder hvor vi har samlet 10 styles fra kollektionen, som vi drømmer om at gå sommeren i møde med:

Spinatpandekager med couscous og rødbedetzatziki

De her grønne madpandekager med spinat fyldt med couscous, smuk rødbedetzatziki og feta er virkelig lækre.

Du får masser af smag fra couscoussalaten, som er rørt sammen med oliven og en dejlig cremet konsistens fra den flotte rødbedetzatziki, der har en god smag af hvidløg.

Opskriften er til 4 personer.

Ingredienser:

80 gram couscous
2 dl kogende vand
400 gram græsk yoghurt
400 gram rødbede
2 fed hvidløg
1 rød peberfrugt
80 gram kalamataoliven u. sten
3 æg
2,5 dl mel
1,25 dl plante- eller komælk
1 spsk. olivenolie
1 tsk. salt
75 gram babyspinat
75 gram fetaost

Læs også: Minestronesuppe med masser af grøntsager.

Fremgangsmåde:

Couscoussalat:

Kom couscous i en gryde og hæld kogende vand over.
Lad det stå og trække i 10 minutter, til couscousen har suget alt vandet til sig.
Lad den køle af. Kom gerne 1 spsk. olivenolie ned i den færdigkogte couscous, så undgår du den klistrer sammen.
Skyl rød peberfrugt og skær den i små tern.
Halver oliven.
Rør afkølet couscous, rød peberfrugt og halve oliven sammen i skål.
Smag gerne til med salt og peber.

Rødbedetzatziki:

Skræl og vask rødbede.
Riv rå rødbede på et groft rivejern.
Brug hænderne til at presse saften ud af den revet rødbede.
Pres hvidløg.
Bland græsk yoghurt, revet rødbede og presset hvidløg sammen i en skål.
Smag til med salt og peber.
Stil rødbedetzatziki til side.

Spinatpandekager:

Blend æg, mel, mælk, olie, salt og spinat i en blender. Dejen skal være flydende, men ikke for tynd.
Varm en pande til middelvarme og kom lidt olie på panden.
Pandekagerne skal steges en ad gangen.
Du skal bruge ca. 1 dl grøn spinatdej pr. pandekage.
Hæld dej på den varme pande og kør dejen helt ud til siderne ved at løfte panden og kør den rundt i luften.
Pandekagerne skal have 1,5 minuts tid på hver side.
Fyld de færdigstegte pandekager med couscoussalat og rødbedetzatziki og smuldr fetaost på toppen.
Krydr med salt og peber og evt. lidt hakkede friske krydderurter.
Tip: Det sviner at lave rå rødbede, så pas på dit tøj og dine hænder. Det kan være en god idé at bruge et par engangshandsker.

Velbekomme!

Drew “Formålet er at finde nogen derude, som har det ligesom mig”

Du kender måske følelsen af, at voksenlivet kan virke uoverskueligt. Spørgsmålene hober sig op – både de eksistentielle – men også dem, der relaterer sig til, hvordan du skal se ud, og hvad du skal lave.

De spørgsmål er (heller) ikke fremmede for den 28-årige dansk/walisiske sangerinde, Drew.

Drew er vokset op i landsbyen Hvilsom i Nordjylland, der tæller 500 beboere.

Efter gymnasiet rykkede hun teltpælene op, og den lille nordjyske landsby blev byttet ud med Southampton, hvor Drew læste Urban Electronic Music på universitet.

Under opholdet i Southampton mødte hun den tyske musiker, Philipp Hill, og de to satte et x imellem deres navne. Duoen DrewxHill nåede at udgive to ep’ere, men de respektive hjemlande trak som magneter, og Drew flyttede hjem til København.

I 2018 høstede Drew stor ros for singlerne ”Keeping Up” og ”Hard To Love”, der begge har over 215.000 streams på Spotify. Siden da har sangerinden haft en tiltrængt pause, som er blevet brugt på at fundere over nogle af de førnævnte spørgsmål, som følger med i den pakkeløsning, der hedder ”voksenliv”.

Læs også: Sangerinden Ea Kaya: ”På nuværende tidspunkt skal jeg være popstjerne”.

Drew har ikke nødvendigvis fundet alle svarene, men tænkepausen har blandt andet betydet, at hun netop er aktuel med sin nye single ”28”, der handler om en søgen på meningen med det hele og forventningen om at få svaret på det hele lige rundt om hjørnet.

ELLE mødte hende til en snak

Fortæl lidt om ”28” – hvordan er den fx forskellig fra ”Keeping Up” og ”Hard To Love”?

Der er mere guitar på. Den er lidt mere udleverende af mig selv, føler jeg – men mest af alt med det formål at finde nogen derude, som har det ligesom mig. Det er måske lidt en auditiv holde-i-hånd sang, og jeg vil gerne tage alle i hånden, som ’connecter’ med den her følelse.

Du har tidligere udtalt, at ”28” handler om ungdommens rastløshed, rodløshed, flere spørgsmål end svar og den evindelige følelse af at falde uden udsigt til at ramme noget. Hvordan har de emner vist sig i dit liv?

De viser sig i tankemyldret og de dilemmaer, man bliver stillet i, jo ældre man bliver. Nogle gange tager man fejl og fucker op, og andre gange kommer man ud og er stolt af sig selv, og hvordan man håndterede en situation. Der er ikke noget facit, desværre. Jeg regnede selv engang med at svarene ville vise sig for mig med tiden, men jeg får stadigvæk følelsen af frit fald og usikkerhed, og det tror jeg er menneskeligt og trodser alder, tid og sted.

”28” repræsenterer den mur af eksistentielle spørgsmål, som mange måske kan relatere til at stå overfor som ung. Har du selv fundet svar på spørgsmålene?

Nogle svar er kommet til mig, men det, der jo er ved livet, er, at det ændrer sig. Vi ændrer os hele tiden. Det eneste sande svar jeg har fået er, at man skal øve sig på at acceptere forandring. Både den indre og den ydre forandring.

Du har selv fortalt, at pausen mellem dine udgivelser i 2018 og til ”28” er blevet brugt på at finde ind til kernen af dig selv. Hvordan finder man derind? Har du nogle gode råd til andre unge mennesker, der har stået i samme situation?

Ting tager tid. Kunst tager tid. Der er en del af det, som er et håndværk, og noget af det er stjernestøv eller sådan noget. Jeg ved ikke, hvor det kommer fra. Jeg har taget mig den tid, jeg skulle bruge på at lave noget kunst, som jeg følte kunne gøre en forskel i verden og give nogen noget, de ikke havde før. Det er virkelig vigtigt for mig. Det, jeg sender ud i verden, skal lave ringe i vandet. Mit råd er, uanset hvad man laver, at man tænker på, hvilken positiv effekt det, man foretager sig, kan have på omverdenen. Hvordan kan vi give mere til hinanden? Det tror jeg, man finder lykke af i sin hverdag. Desuden er det vigtigt at tage stilling til, hvordan man ønsker at leve sit liv nu og her og ikke tænke på livet om 5-10 år fra nu. Det er meningsløst og deprimerende. Lad være med det… Også selvom man får tudet ørene fulde fra sine forældre, lærere og politikere.

Du virker ret sikker i din personlige stil, der rummer alt fra feminine kjoler til vide 70’er bukser. Kan du fortælle lidt om din stil, og hvordan du fandt frem til den?

Jeg har stået til fester og følt mig superakavet og bedrøvet i noget helt forkert tøj ret mange gange. Og alle de gange har jeg sporet mig mere og mere ind på hvad det egentlig er, jeg har det godt i. Wow, jeg har købt meget tøj og mange sko, som jeg følte, jeg burde købe, fordi det så godt ud på Kendall Jenner eller andre kvinder, som ownede det, men som desværre overhovedet ikke var mig. Jeg elsker at føle mig sej. Basically. Om det så er et 70’er-look, kjole, street eller glam rock. Bare jeg føler; Jeg ser sgu sej ud! Tit er det en kombination af noget feminint, men som har noget sporty eller rocket. Jeg elsker at være mega ‘extra’, men det skal også være nede på jorden, og det gør jeg med et par gode støvler eller converse.

”The future is a mountain” synger du i “28”. Har du gjort dig nogle tanker om, hvad ”fremtidsbjerget” indeholder? Nogle drømme?

Rejser, mere musik, nye venner, børn, og alle de ting, som livet består af. Drømme har jeg mange af – det er vigtigt at drømme, for i min optik er drømme ikke lig med noget, som aldrig sker. Det er mine milepæle. Man skal have sig nogle mål i sigte og vide, hvor man gerne vil hen, baseret på hvordan man gerne vil leve dagen i morgen, når man slår øjnene op.

Alexina Graham er Victoria’s Secrets nyeste engel

Den 29-årige engelske model er netop blevet offentliggjort som Victoria’s Secrets nyeste engel, og med Alexina som en del af engle-flokken, er hun faktisk også Victoria’s Secrets første rødhårede model…

Alexina debuterede for første gang på den famøse catwalk for Victoria’s Secret i 2017, da showet fandt sted i Shanghai, og var også en del af model-crewet igen i 2018 i New York.

Læs også: Johannes favoritter: Her er 10 must-haves til foråret

Alexina Graham begyndte sin modelkarriere som 18-årig i 2008, og siden 2008 har Alexina da også haft nok at se til; hun har både været forsideansigt for blandt andre Harper’s BAZAAR, Vogue, Teen Vogue, In Style og Marie Claire, skudt kampagner for Burberry, Balmain, L’Oréal og Victoria’s Secret, og så har hun også gået catwalk for store brands som Balmain, Emporio Armani, Brandon Maxwell og Victoria’s Secret.

Men at blive en officiel engel for Victoria’s Secret må vist have været den ultimative drøm for Alexina – hendes begejstring er i hvert fald svær at komme udenom i hendes seneste Instagram-opslag, hvor hun offentliggjorde den gode nyhed:

Vis dette opslag på Instagram

This is insane!! What a dream come true! Never in my wildest imagination did I think that this would become my reality. Angel Status?!?! WOW. Thank you Victoria’s Secret for believing in this Red Head, I am so honored to be part of the @victoriassecret family. Can’t wait for what’s to come

Et opslag delt af Alexina Graham (@alexinagraham) den 21. Mar, 2019 kl. 6.51 PDT

Og med Alexina Graham tilføjet til engle-samlingen, er der lige nu 14 modeller i alt, der er indehaver af den famøse engle-status.

Men har du også svært ved at kende forskel på det at være en Victoria’s Secret Angel og at ”bare” gå som model til det årlige show? Vi beskrev forskellen, da nyheden om, at Barbara Palvin var den nyeste Victoria’s Secret engel blev offentliggjort.

Og mon Victoria’s Secret tilføjer en 15. engel til samlingen igen i næste uge? Det vil tiden vise, men indtil da kan du i galleriet nedenunder få et overblik over, hvem de 13 andre modeller er, som også er indehaver af den famøse engle-status hos Victoria’s Secret.

Kom med bag facaden, når Diors ‘Saddle’-taske bliver produceret

Den genkendelige saddeltaske ’Dior Saddle’ blev første gang set på Diors catwalk tilbage i 2000, dengang designet af John Galliano, og i 2018 – godt 18 år senere – satte Diors Maria Grazia Chiuri igen ’Saddle’-tasken på dagsordenen.

Maria Grazia Chiuri bragte dog ikke kun den klassiske ’Saddle’-taske, som vi ellers kendte den, tilbage på dagsordenen. Hun valgte nemlig at nyfortolke den fuldstændig.

Om Marias vision for nyfortolkningen af tasken, har hun blandt andet udtalt: ”Jeg ønskede at gøre den lidt større og mere robust, men også at skabe den i flere farver, med broderi eller frynsedetaljer, så den ligesom en kamæleon kan tilpasse sig alle situationer”.

Og hvis du ikke er så heldig at have en i gemmerne, er det altså nu, at du skal investere… ’Saddle’-tasken er nemlig blevet kaldt tidsløs og vil derfor stadig være trendy maaange år endnu. I øjeblikket kan ’Saddle’-tasken blive din for 13.400 kroner (kanvas) og 14.900 kroner (læder).

Læs også: Derfor koster din Chanel-taske det, den gør

Flere it-girls såsom både Bella Hadid, Elsa Hosk, Beyoncé og Paris Hilton har endda ‘Saddle’-tasken som en del af deres garderobe, men det er vist safe-to-say, at ‘Saddle’-tasken for alvor kom på vores ønskelister, da Carrie Bradshaw (aka. Sarah Jessica Parker) havde den som en del af sit outfit i Sex and the City.

Men synes du stadig, at prisen for tasken virker lige lovlig høj? Så se med i galleriet, hvor ELLEs Fashion Director, Josephine Aarkrogh (pt. på barsel), har været en tur bag facaden, og set hvordan kreationen af den klassiske ’Saddle’-taske folder sig ud.

Denne taskeguide blev også bragt i ELLEs januar-nummer 2019.