De store modehuse er ofte leveringsdygtige i flotte kampagner med både velkendte og ukendte ansigter.
Dette efterår har Balenciaga fx Kim Kardashian i front, Celine har Kaia Gerber, og Proenza Schouler har Bella Hadid.
Gucci har valgt at gå i en anden retning og hylde filminstruktøren Stanley Kubricks værker med billeder inspireret af film som ‘The Shining’, ‘Clockwork Orange’ og ‘Eyes Wide Shut’.
Vi har samlet nogle af de bedste billeder fra Fall/Winter-kampagnerne i galleriet herunder. Vi opdaterer listen løbende.
Line Dalgaard, PR Manager hos Ole Lynggaard Copenhagen. Bor sammen med sin kæreste, Alexander Lauf Olsen, restauratør, og deres nyfødte datter i en lejlighed i to etager på 135 kvm i Nordhavn.
På mange måder var rammerne i lejligheden i to etager i Nordhavn utaknemmelige at skabe et varmt hjem i.
Ejendommen er nybygget, og Line Dalgaard og hendes kæreste er de første, der bor i lejligheden.
“Det var et rent kanvas, og alle flader var helt hvide i de nærmest skotøjsæske-lignende rum. Væggene, køkkenet, badeværelset; alt var hvidt. Det var på den ene side super spændende, men også virkelig udfordrende,” fortæller Line Dalgaard, der efter et års tid i boligen valgte at ryste posen gevaldigt.
“Det første år, vi boede her, gav os mulighed for at scanne lejligheden. Ved at leve i den fandt vi ud af, hvilke rum, der kunne hvad, hvordan lyset faldt og hvornår, og hvordan vi bruger lejligheden i hverdagen.
Vi startede med at ændre rumfordelingen. Til at starte med havde vi soveværelse nederst og stue på første sal, fordi rummet deroppe var det største og derfor, tænkte vi, var godt som det store sociale rum. Men vi fandt ud af, at vi aldrig brugte den øverste etage og endte med at leve hele vores liv på nederste etage,” forklarer Line Dalgaard, der endte med at lave nederste etage til det store sociale rum med køkken, spiseplads og stue, og øverste etage til soveværelse.
Foto: MARIE LOUISE MUNKEGAARD
Over bogkasser fra Trævarefabrikernes Udsalg hænger et silkeprint af spanske Pablo Palazuelo fundet hos Foundation Maeght, som ifølge Line Dalgaard først rigtigt kom til sin ret, da det blev indrammet i dobbeltglas hos Mathias fra Atelier Hjorth-Rohde. Lille værk i keramik og træ af Emma Kohlmann, gulvlampe af Isamu Noguchi og skammel af Piet Hein Eek fra Holly Golightly. Den blå vase er en vintage Møller & Bøgely.
BALANCEAKT
For Line Dalgaard handler indretning i høj grad om at finde balance.
Målet var at skabe hjem, der er varmt og personligt, men med respekt for de rammer, der er givet.
“Lige så smukt, som sildebensparket og høje paneler er, lige så forkert ville det være her på grund af ejendommens arkitektur. Men der var andre ting, vi kunne skrue på,” siger Line Dalgaard, der valgte at få varmen ind med den råhvide, lidt beige farve på væggene, ‘Slipper Satin’ fra Farrow & Ball, i nederste etage, fordi den “føles mere som at få et kram end med de helt sterile hvide vægge”.
Køkkenet, som fik plads der, hvor parret tidligere havde soveværelse, er bygget op af skeletterne fra det eksisterende helt hvide køkken og nye fronter og en ny længe i træ bygget af snedker Malte Gormsen.
“Vi ville gerne have et varmere køkken, uden det blev hverken herskabeligt eller romantisk. Derfor valgte vi de helt enkle fronter med masser af varme i træet, og på gulvet, der før var malet med hvid, tyk skibslakmaling, lagde jeg sammen med en gulvmand forskellige stykker marmor, så også gulvet giver både varme og personlighed.”
Foto: MARIE LOUISE MUNKEGAARD
Køkkenet er en hybrid mellem skeletter fra lejlighedens tidligere køkken og nye fronter og en ekstra længe i træ bygget af snedker Malte Gormsen. Gulvet har Line Dalgaard selv lavet af forskellige marmorstykker sammen med en gulvmand. PH’s Kontrast-lampe stammer fra barndomshjemmet. Billedet på bagvæggen er af Souvanni Asmussen, som er tidligere kollega til Line Dalgaard, og var det første kunstværk, hun købte for sine egne penge for fire år siden.
NYT LIV TIL KLASSIKERNE
Der er tre vigtige komponenter, Line Dalgaard indretter ud fra: det æstetiske, det funktionelle og det hjemlige, dog brudt af ting, der popper ud; brikker, der får helheden til at spille.
Både Line Dalgaard og hendes mand elsker at have venner og familie på besøg, og de hader tanken om, at ting ikke kan blive brugt.
“Æstetik er vigtig, men jeg vil ikke gå på kompromis med det hjemlige og rare. Ingen skal føle, de skal gå forsigtigt og passe på, for så går hyggen af. Alle gæster skal føle sig tilpas og hjemme,” siger Line Dalgaard og funderer over, at begrebet hjemlighed er noget af det mest subjektive.
“For mig er fornemmelsen af hjemlighed bygget op fra mit barndomshjem og steder, jeg har besøgt, og det kan ligge i alt fra møbeldesign til lyskilder. Jeg er selv opvokset med danske designklassikere, som jeg også omgiver mig med i dag. De er tidløse og smukke, men i mit hjem er de brugt på en anden måde end i mit barndomshjem. For eksempel har vi Corona-stolen fra Erik Jørgensen, som jeg drømmer om at ombetrække, så den får et mere moderne udtryk, der viser, hvem vi er. Og når jeg sætter en klassisk PH-lampe sammen med en Isamu Noguchi-lampe eller en vintage Murano-lampe, bringer de noget nyt frem i hinanden, så udtrykket bliver både velkendt og nyt.”
Se hele Line Dalgaards fine bolig herunder:
Foto: MARIE LOUISE MUNKEGAARD
I stuen har Line Dalgaard valgt en brun veloursofa, fordi hun “kan lide stofligheden i ikke-læder og varmen”. Den er fra Menu og designet af parrets gode ven, Frederik Werner fra Norm Architects. Corona-stolen fra Erik Jørgensen fra barndomshjemmet drømmer Line Dalgaard om at ombetrække og give den endnu mere nyt liv. Sofabord fra Ikea, væglampe fra Frama. Det lille billede af Emma Kohlmann skaber lidt kontrast med de røde nuancer, så “det ikke bliver for korrekt”. Det store originale litografi af Asger Jorn stammer fra Lline Dalgaards svigerforældres hjem. Kähler-vase på bordet er vintagefund, gulvtæppe fra H&M Home.
Foto: MARIE LOUISE MUNKEGAARD
Foto: MARIE LOUISE MUNKEGAARD
Spisestuen ligger i forlængelse af stue og køkken som afslutning på det sociale rum, som hele den nederste etage består af. Stolene fra Gubi og Isamu Noguchi-lampen skaber varme og kontrast mod det tre meter lange spisebord i marmor. Det store blå maleri af Mads Hilbert har Line Dalgaard købt til sin kæreste i anledning af, at han skulle være far. “Jeg valgte det, fordi det er malet i 2022, hvor vores barn kommer til verden, og titlen er ’Ole Lukøje’, som min mor sang for mig, da jeg var lille. Det skulle bare hjem til os.” Den lille tegning i træramme til højre er af Mischa Pavlovski Andresen fra V1 Gallery.
Foto: MARIE LOUISE MUNKEGAARD
Arne Aksel-gardinerne fra gulv til loft går igen i hele lejligheden. Skammel fra Atelier Axo, spejl fra Gubi og top fra Cecilie Bahnsen.
Foto: MARIE LOUISE MUNKEGAARD
Natbordet er et gammelt Montana, der stammer fra Line Dalgaards barndomshjem. Bordlampen er en vintage Murano fundet hos Millefiori Interior, som hendes veninde er medejer af.
Foto: MARIE LOUISE MUNKEGAARD
Favoritsmykkerne. Det blå smykkeskrin er fra Ole Lynggaard Copenhagen, det hvide fra Sophie Bille Brahe. I muslingskallen ligger en skøn blanding af Ole Lynggaard Copenhagen, Sophie Bille Brahe og arvestykker fra Line Dalgaards mormor. Til højre ligger yndlingssmykket, hun aldrig går ud uden: Dalgaards forlovelsesring lavet af Orit Elhanati i samarbejde med hendes kæreste. Øreringen med perle og opal er fra Ole Lynggaard Copenhagen.
Foto: MARIE LOUISE MUNKEGAARD
Den skulpturelle grønne bordlampe er fra Tapet-Cafe, værket til højre er af den amerikanske kunstner Emma Kohlmann. Keramikvase øverst til venstre af Jessica Hans, glas-bonbonniere til højre fra Helle Mardahl.
Foto: MARIE LOUISE MUNKEGAARD
Hele den øverste etage af lejligheden er indrettet som soveværelse. Her har parret fået bygget den store reol, som rummer personlige ting som DANSK Magazine, som Line Dalgaard var med til at lave i fem år, kunstbøger, skønlitteratur, objekter, arvestykker og kunst, der gør, at hun “enormt godt kan lide at kigge på den”. Løberen foran reolen er designet af Helene Blanche for Linie Design, Vilhelm Lauritzens Radiohuspendel og PH-hatten er købt til lejligheden. Sofaen er fra Gubi.
Modeugen i Paris er nok den mest kendte af alle verdens modeuger, og derfor er det heller ikke underligt, at byen i øjeblikket summer med travle folk, der skal fra det ene store show efter det andet.
Blandt de travle mennesker er der selvfølgelig også et væld af stjerner og andre kendte mennesker, der er rejst til byen for at være med på første række.
For eksempel kunne du se Cher på både catwalken hos Balmain og blandt gæsterne til Rick Owens, Eva Longoria til Victoria Beckhams første show i Paris og til Elie Saab og selvfølgelig Zendaya til Valentino, som ‘Euphoria’-stjernen er officiel ambassadør for.
Men det er bare toppen af isbjerget. I galleriet herunder har vi samlet alt fra kendte supermodeller til store Hollywood-stjerner, der har gæstet modeugen i Paris og givet os flotte og vilde looks med på vejen.
Foto: Ritzau Scanpix
Paris Jackson til Stella McCartney
Foto: Ritzau Scanpix
Hailey Bieber til Saint Laurent
Foto: Ritzau Scanpix
Zoé Kravitz til Saint Laurent
Foto: Ritzau Scanpix
Kylie Jenner til Acne
Foto: Ritzau Scanpix
Zendaya til Valentino
Foto: Ritzau Scanpix
Rosie Huntington-Whiteley inden Valentino
Foto: Ritzau Scanpix
Kylie Jenner til Schiaparelli
Foto: Ritzau Scanpix
Katie Holmes til Chloé
Foto: Ritzau Scanpix
Coco Rocha til Jean Paul Gaultier-fest
Foto: Ritzau Scanpix
Winnie Harlow til Off-White
Foto: Ritzau Scanpix
Cher inden Rick Owens
Foto: Ritzau Scanpix
Erykah Badu til Off-White
Foto: Ritzau Scanpix
Naomi Campbell til Off-White
Foto: Ritzau Scanpix
Emma Chamberlain til Loewe
Foto: Ritzau Scanpix
Florence Pugh til Valentino
Foto: Ritzau Scanpix
Karlie Kloss til Loewe
Foto: Ritzau Scanpix
Victoria Beckham
Foto: Ritzau Scanpix
Eva Longoria
Foto: Ritzau Scanpix
Doja Cat til Givenchy
Foto: Ritzau Scanpix
Brooklyn Beckham og Nicola Peltz Beckham inden Givenchy
Når man, som undertegnede, er vokset op med skinny jeans, der var så stramme og rigide, at man skulle ligge ned for at hive dem af og på – og indimellem knap kunne få de ultra-smalle ankelsømme hevet over vristen – ja, så er der langt til at erkende, at de hotteste jeans du jour er alt andet end det.
Trenden kommer som en naturlig forlængelse på rækken af perler, der trækker på referencer fra 00’erne – den såkaldte Y2K-trend, der er allestedsnærværende netop nu – og ikke mindst på TikTok, hvor de unge generationer (altså dem, der ikke har ligget i førnævnte kampe med smalle jeans på sengekanten inden skoletid, og dem, der – forud for de traumatiserende skinny jeans – ikke allerede har lagt arm med croptoppe, similisten og lavtaljede neonfarvede cargobukser og plateausko) tager alle de gode gamle elementer fra sidst i 1990’erne og starten af det nye årtusinde op igen.
Hvorom alting er, var 00’erne også tiden, hvor store, baggy denimbukser virkelig vandt indpas i populærkulturen.
I starten af 1990’erne var de brede bukser nemlig meget populære i hiphop-kulturen, hvor stjerner som Tupac, Notorious B.I.G. og Eminem tog trenden til sig.
At det netop blev denim, der blev deres varemærke, kommer sig givetvis af materialets symbolværdi: efter at være blevet opfundet som arbejderbukser i 1800’erne af Levi Strauss blev ’blue jeans’ gennem 1950’erne og frem til 1970’erne symbol på ungdomsoprøret, med datidens rebeller Marlon Brando og James Dean som bannerførere, og symbol på at gøre op med normerne og skabe en ny kultur.
Dertil var Calvin Klein’s provokerende jeanskampagne fra 1980 med Brooke Shields i front og Claudia Schiffers Guess Jeans-kampagner fra samme årti blot benzin på det bål, der sendte markante røgsignaler om, at jeans var til dem, der turde gå mod normerne.
Fast forward til i dag, hvor denim – og helst de brede af slagsen – igen er in.
Det er i dag nok snarere et levn fra pandemien, hvor komfortabelt tøj blev højeste mode, end det er et ungdomsoprør – eller måske ser vi blot trenden nu, fordi en trend ofte kalder på en diametral modsætning for at have sin berettigelse. Men ikke desto mindre er faktum, at jeans sjældent har været mere rummelige, end de er netop nu.
Hvis streetstyle-billedet omkring modeugerne fra New York til Paris er nogen indikation på spirende trends (lad os være ærlige, det er de), så er der stort set kun én type denim, der dur: baggy jeans.
Og det er ikke bare på streetstylen og til ære for horderne af fotografer, der foreviger de overdimensionerede gadetrends i forbindelse med modeugerne, at de store bukser har vundet indpas.
Stjerner som Dua Lipa, Bella Hadid, Emily Ratajkowski, Hailey Bieber, Rihanna, Katie Holmes (som burde starte en Instagram-profil kun med sine to-die-for jeans-looks) og herhejmme Pernille Teisbæk og Emili Sindlev har også omfavnet trenden i så behørigt omfang, at den er ganske uundgåelig.
De smarte og kendte har stylet de baggy jeans på et væld af chikke måder, som gør, at de posede benklæder får lidt kontrast; fra taljerede, skræddersyede blazere til croptops eller tårnhøje hæle, der alle løfter buksernes afslappede look og giver silhuetten definition.
Og det er netop det, de baggy bukser kan. Modsat skinny jeans, der altid gjorde et look meget ’clean’, så har baggy jeans den modsatte effekt og giver ethvert outfit en cool, skødesløs vibe. Og så er de tilmed langt mere behagelige end de ultra-stramme jeans. Kan man andet end at elske den trend?
Selvfølgelig er der også variationer inden for baggy jeans. Nogle har masser af plads langs hele benlængden, mens andre smyger sig lidt tættere om taljen for at folde sig ud forneden.
Hvis du er til de mere klassiske snit, der minder lidt mere om almindelige bukser, så har Khaite lavet et par (modellen hedder Ian), der er helt vidunderlige.
Så er det lidt nemmere at komme i nærheden af Rag & Bones bud på baggy jeans; modellen Miramar, der allerede er spottet på Dua Lipa, og som falder så blødt og behageligt, at de næsten giver dine sweatpants kamp til den komfortable streg.
I galleriet nedenfor kan du se hvordan de kendte styler tidens absolutte hotteste jeansmodel.
SE: LYKKELIGE OMSTÆNDIGHEDER
Som skuespiller har Anders W. Berthelsen en særlig evne til at tilføre dybde, varme og menneskelighed, uanset om genren er drama eller drengerøvskomedie, og denne særlige evne har han taget med ind i sin debut som instruktør.
‘Lykkelige omstændigheder’ er både fin og underfundig, morsom og rørende, men altid med et varmt blik for karaktererne og de særheder, der gør dem levende og vedkommende.
Sofie Torp og Roberta Reichardt spiller søstrene Katrine og Karoline, der udadtil ikke kunne være mere forskellige. Katrine er den kontrollerede storesøster med orden i sagerne, mens lillesøster Karoline lever en mere kaotisk tilværelse uden ret meget mål og retning. Men da Karoline bliver gravid ved et uheld, øjner Katrine en mulighed for at få opfyldt sit livs drøm om et barn – og tilbyder Karoline at betale hendes gæld.
En byttehandel der på papiret virker god for begge.
Men så er der lige det der med de pokkers følelser og livet tilfældigheder.
‘Lykkelige omstændigheder’ får biografpremiere 6. oktober.
Foto: PR
'Lykkelige omstændigheder'
OPLEV: CRYPTOPONG
Hvordan påvirker den digitale nutid og fremtid vores selvopfattelse og opfattelse af verden? De spørgsmål undersøger Radar Contemporary.
Stifterne Ida Kvetny og Diana Velasco har siden 2018 stået bag flere gruppeudstillinger med danske og internationale kunstnere, der – som dem selv – ‘forbinder’ klassiske kunstnerisk udtryk med nye teknologier. Ida Kvetny viste f.eks. i ’Kunstnerkolonien’ på DR, hvordan hun med udgangspunkt i malerier skaber digitale værker, der udforsker tid og sted med Virtual Reality og Augmented Reality.
Med ’CryptoPong’ i Nikolaj Kunsthal er der fokus på NFT-kunst (non-fungible token) … altså ’ikke udbyttelig mønt’. Og hvad er det? Det er digitale kunstværker, køberen får digital rettighed til – hvilket på ganske få år er blevet big business.
’CryptoPong’ går heldigvis bag om hypen og undersøger ”den diversitet, der er på spil på crypto-kunstscenen”.
Cryptopong kan opleves på Nikolaj Kunsthal frem til 22. januar 2023
Foto: PR
IDA KVETNY. ’HERMÉS’, 2022
LÆS: ‘ECHOES FROM AN INNER WAR’, IAMJJ
Den dystre inspiration fra Nick Cave og Leonard Cohen er tydelig på IAMJJ’s tredje album, og samtidig er københavneren anderledes end andre mørkemestre. Når man er forbi den specielle engelske udtale, er numrene ekstremt smittende. Blød vokal og elementer fra både ambient, folk og rock – tilsat støvede funkvibes.
‘ECHOES FROM AN INNER WAR’ er udkommet.
Foto: PR
‘ECHOES FROM AN INNER WAR’
LÆS: RIGET: EXODUS
25 år er gået, siden porten til ‘Riget’ blev åbnet. Men nu inviterer Lars von Trier os igen til at ”tage det gode med det onde” i ‘Riget: Exodus’, der skal afslutte den fortælling, somi 90’erne revolutionerede dansk drama med sin blanding af gys, gru og grotesk komik.
Hovedrollen spilles denne gang af Bodil Jørgensen, hvis søvngænger Karen lader sig indlægge på neurologisk afdeling for at finde ud af, hvad det er for ånder, der bliver ved med at kalde hende tilbage til Riget. I søvne vandrer hun dybt ned under hospitalets gange, ned til ånderne i blegedammene.
Imens går livet sin skøre gang på neurologisk afdeling, hvor den ene er mere tosset end den anden, og den både absurde og ildevarslende tone er intakt.
‘Riget: Exodus’ kan ses på Viaplay fra 9. oktober.
Foto: PR
'Riget: Exodus'
OPLEV: DET KOLDE ØJE. TYSKLAND I 1920’ERNE
90 kunstnere og mere end 500 værker er flyttet ind i hele Louisianas Sydfløj dette efterår og vinter. Og man må formode, at der er noget for enhver smag, for det er, som titlen antyder, den tyske og mangefacetterede kultur- og kunstbevægelse Neue Sachlichkeit, der brød igennem i 1920’erne og ophørte efter nazisternes magtovertagelse i 1933.
Fælles for Neue Sachlichkeit var et opgør med tidligere tiders avantgardistiske epoker. Nu skulle der males figurativt, gerne realistisk. Og for kunstnere som f.eks. George Grosz også politisk. Mellemkrigstids-kunst, der satirisk fremstillede et falleret samfund med karikerede malerier af især den herskende klasse.
En maler som Otto Dix var i sine krigsbilleder mere dokumenterende, og var i den grad også optaget af tidens dekadence – ‘de brølende tyvere’, kabareter, vildskab, frisind, men også forfald.
Det kolde øje. Tyskland i 1920’erne kan opleves på Louisiana fra 14. oktober til 19. februar 2023.
OTTO DIX. ’SYLVIA VON HARDEN’, 1926. MUSEE NATIONAL D’ART MODERNE – CENTRE POMPIDOU
LYT: ‘DIRT FEMME’, Tove Lo
”It’s tough out in the real world, let’s go back to our world”, synger svenske Tove Lo et sted på sit nye femte album. Popstjernens glasklare stemme vrider sig i hæse udsving som et sværd gennem store ballader og discotracks, der cementerer hendes status som et af poppens stærkeste kort.
‘Dirt Femme’ udkommer 14. oktober
Foto: PR
'Dirt Femme'
OPLEV: FRANCISKA CLAUSEN – HELE BILLEDET
Franciska Clausen var midt i tyverne, da hun som den eneste danske kunstner var elev hos maskinæstetikkens nestor, Fernard Léger i Paris. Før det havde hun studeret både i Danmark og Tyskland.
I Paris blev hun en del af det internationale og toneangivende avantgardemiljø og anerkendt for sit nonfigurative maleri og udforskning af strenge geometriske former. Men i 1932 blev hun af økonomiske årsager nødt til at vende hjem til Danmark, og her blev hun totalt overset af både kolleger og kritikere. Hun lagde det abstrakte maleri på hylden og levede i stedet af at male portrætter.
I 1950’erne opstod der fornyet interesse internationalt – tak for det – og Franciska Clausen genoptog sin kunstneriske og eksperimenterende praksis.
Nu er vi andre så heldige, at Aros viser den hidtil største udstilling og forfatteren Agnete Braad udgiver romanen ’Franciska’.
‘Franciska Clausen – Hele billedet’ kan opleves på Aros frem til 26. februar 2023.
Foto: ARoS Aarhus Kunstmuseum
FRANCISKA CLAUSEN. ’PIBERNE’,1929.
LYT: ‘BLUE REV’, Alvvays
Er du en sucker for skramlet indiepop med henslængte vokaler i front, så kender du nok allerede Alvvays.
Det nye album fra den canadiske gruppe med Molly Rankin i front er en fin forening af tempo, støjguitar, meloditæft og indadvendt shoegaze. Perfekt til et melankolsk og smånostalgisk efterår.
Jeg brækkede min ene tå for små fire uger siden, og har efter min (læge-)søsters anvisning gået i træsko lige siden. Så selvom tåen er i bedring, er den ikke helt på toppen endnu. Så træskoene er også med til modeuge … Sko, Prada, 7.200 kr.
Øreringe, der kan dresses op og ned – og bruges ’sammen og hver for sig’ – er altid en del af min Paris-garderobe. Øreringe, Sophie Bille Brahe, 18.000 kr.
Denne smukke skjorte med skulderpuder og læg er mit seneste køb, og den er perfekt til jeans om dagen og et par smokingbukser om aftenen. Skjorte, The Garment, 3.235 kr.
Som i Danmark bliver det også i Paris en byge-uge. Så et par gummistøvler er uundgåelige. Det bliver nok ikke disse fra Chanel, men smukke er de. Gummistøvler, Chanel, 9.000 kr.
En taske, der kan lidt af det hele – fra at komplementere outfittet til at rumme fornødenhederne både til dagens shows og aftenens middage, skal naturligvis også med. Taske, Prada, 16.300 kr.
Hvem husker ikke det gennem-koordinerede motorcykel-jakke par-outfit, de troppede op i til en Versace fest i London i ’99?
Eller de utallige billeder af parret i mere afslappede looks gennem diverse lufthavnsterminaler rundt om i verden? Der er med andre ord god grund til, at Posh og Becks er blevet et moderne symbol for gennemført parstil – men nu må de måske vige pladsen for næste generation?
Foto: Ritzau/Scanpix
Brooklyn og Nicola Peltz Beckham, altså The Beckhams 2.0, giver dem i hvert fald kamp til stilstregen og fortolker gang på gang forældrenes ikoniske parstil med deres 00’er-inspirerede looks.
Ikke nok med, at Brooklyn Beckham ligner og bevæger sig meget lig sin far, David Beckham, så har Nicola Peltz Beckham nu tilmed ladet håret farve mørkebrunt, så hun også ligner sin svigermor, Victoria Beckham, mere og mere.
I galleriet nedenfor har vi samlet 13 gange, hvor det ser ud til, at Brooklyn Beckham og Nicola Peltz har fundet lidt inspiration fra David og Victoria Beckham.
Foto: Mega og Ritzau/Scanpix
Foto: Mega og Ritzau/Scanpix
Foto: Mega og Ritzau/Scanpix
Foto: Mega og Ritzau/Scanpix
Foto: Mega og Ritzau/Scanpix
Foto: Mega og Ritzau/Scanpix
Foto: Mega og Ritzau/Scanpix
Foto: Mega og Ritzau/Scanpix
Foto: Mega og Ritzau/Scanpix
Foto: Mega og Ritzau/Scanpix
Foto: Mega og Ritzau/Scanpix
Foto: Mega og Ritzau/ScanpixMega og Ritzau/Scanpix
Da de elektriske papilotter kom til i 1963, var det danske Arne Bybjerg, der stod bag opfindelsen, der gjorde nemmere og hurtigere for kvinder at sætte deres hår. Det blev så stor en succes, at fabrikken i Kalundborg havde 3000 medarbejdere ansat.
Det er netop historien om de elektriske papilotter, der er omdrejningspunktet for DRs nye seriesatsning ‘Carmen Curlers’,der har premiere i dag på DRTV og 2. oktober på DR1.
Men selvom handlingen foregår for 60 år siden, er historien om papilotterne, der ikke bare revolutionerede skønhedsbranchen, men også gav flere danske kvinder mulighed for at komme i arbejde, stadig relevant.
I hvert fald hvis det står til skuespiller Rosalinde Mynster, der i serien spiller Tove, som er gift med Axel, der er baseret på virkelighedens Arne Bybjerg og spillet af Morten Hee Andersen.
For de idealer, der i 1950’erne og 60’ernes Danmark dikterede kvinders liv og udseende, er i høj grad stadig tilstedeværende i dag i nye former. Derfor er det vigtigt at kunne bruge historien til at tage ved lære af, mener Rosalinde Mynster.
Hvorfor er historien om ‘Carmen Curlers’ relevant i dag?
”Vi bruger jo historien til at reflektere over den tid, vi lever i. Som ung kvinde havde jeg en langsom opvågning i forhold til køn og ligestilling, så det var først i mine tyvere, det gik op for mig, at der slet ikke er ligestilling. Siden da har jeg været meget optaget af, hvordan kvinder bliver talt til og om i forskellige aspekter. Så når jeg i ‘Carmen Curlers’ giver krop til en kvinde i 1960’erne, kommer jeg meget tæt ind til kernen af, hvor de idealer stammer fra.
“Den facadekultur, der fandtes dengang, var så vild, at man vitterligt ikke kunne bevæge sig uden for en dør, uden at se tæt på perfekt ud. Og det findes måske stadig lidt i dag på Instagram, hvor vores garderobe, venner og hjem nærmest er et udstillingsvindue. Det hele er et enormt kurateret billede af et liv, hvilket jo er meget 60’er-agtigt.”
Foto: Tine Harden/DR
Rosalinde Mynter spiller husmoren Tove, der er gift med iværksætteren Axel, som spilles af Morten Hee Andersen.
Hvad tiltrak dig ved karakteren Tove?
”Tove er et legende og frembrusende menneske, som gerne vil noget i livet, men det kan hun ikke rigtig på grund af sin mand, Axel, der opfinder ‘Carmen Curlers’. For selv om han gerne vil gøre sin kone glad, forstår han ikke, at hun vil mere end at være hjemmegående husmor.”
“De er begge produkter af en tid, hvor kvinder ikke skulle drømme på samme måde som mænd, og derfor er hendes længsler meget uformulerede. Hun skammer sig over sine drømme og over ikke at være tilfreds, og det er spændende at arbejde med den indre konflikt mellem idealer og frihed i en karakter.”
Om Rosalinde Mynster
Havde sin filmdebut som 16-årig i filmen ‘To Verdner’, men fik for for alvor sit gennembrud i TV2-serien ‘Badehotellet’ som karakteren Fie.
Debuterede som forfatter i 2022 med bogen ‘Min fars stemme’ om den sorg, der ramte hende, da hun mistede sin far.
Er aktuel som karakteren Tove i DRs ‘Carmen Curlers’, som har premiere på DRTV den 30. september og på DR1 søndag den 2. oktober.
Er det temaer, du generelt er optaget af?
”Jeg beskæftiger mig meget med de idealer der foreligger kvinden på forskellige måder gennem mit arbejde som skuespiller. Og som freelancer kan man mærke en rød tråd gennem alt det, man laver – bevidst som ubevidst. I mit eget virke har jeg beskæftiget mig med kvindebilleder mere og og mere. Min kunstfilm ‘Stykkerne’, der er lavet sammen med Iselin Toubro og blev vist i Møstings Hus, handler om den moderne og bæredygtige kvinde som et ideal, vi skal leve op til.”
Hvad er det for nogle idealer?
“For eksempel er det at sylte og lave havearbejde blevet vildt moderne igen siden 60’erne, der jo var en brydningstid, der ændrede livet med moderne remedier. Det gav kvinder enormt meget tid. Og pludselig kunne kvinder komme ud på arbejdsmarkedet – og dermed vælge at blive skilt.”
“Og nu er moderne kvinder pludselig på vej ind i hjemmet igen med nye, tidskrævende hobbyer, der jo egentlig frigjorde os dengang. Så når det kommer til stykket, handler det hele jo meget om tid. Vi har idealer, som kræver rigtig meget tid af kvinden.“
Hvordan skal vi gøre op med det?
“I stedet for at stresse over alt det, vi skal kunne, kan vi måske tillade os selv og hinanden at være mindre end det, vi tror, der forventes. Det kræver også, at mænd stopper med at efterleve og retfærdiggøre de gamle patriarkalske strukturer, som hylder magt frem for omsorg.”
Gennem tiden er flere kendte designere som Alexander McQueen, Rai Kawakubu og Charles James blevet hyldet med en udstilling på The Metropolitan Museum of Art, også bare kendt som The Met, og dermed dikteret temaet for verdens største modefest: Met Gala.
En fest, der er kendt for sine mere eller mindre komplekse temaer, der i år var ‘In America: An Anthology of Fashion’.
Nu er turen kommet til en ny designer, der i den grad har sat sit aftryk på verden.
For når vi rammer mandag den 1. maj 2023, vil museet slå dørene op for en udstilling, der er dedikeret til den tyskfødte designer Karl Lagerfeld.
Designeren var særligt kendt for at vende skuden hos modehuset Chanel, som han overtog den kreative styring af i 1983 og sad i spidsen for frem til sin død i 2019.
Derfor får udstillingen navnet ‘Karl Lagerfeld, a Line of Beauty’ og vil bestå af et væld af hans designs gennem sin mangeårige karriere, hvor han, udover sin tjans hos Chanel, også var kreativ chef for italienske Fendi og for sit mærke i eget navn.
Foto: Ritzau Scanpix
Karl Lagerfeld i sit signatur-look.
Og det er måske ikke helt underligt, at det netop er Karl Lagerfeld, der nu får sin egen udstilling. For ham og Anna Wintour, der er chefredaktør for amerikansk Vogue og formand for The Mets Costume Institute, var tætte venner.
Det ses blandt andet hvert år tydeligt til Met Gala, hvor Anna Wintour altid er i kjole fra Chanel Haute Couture.
Udstillingen før støtte fra Prada, Chanel, Fendi, Karl Lagerfelds eget brand og ikke mindst Condé Nast, der blandt andet udgiver Vogue.
Hvad temaet for Met Galas dresscode bliver er endnu ikke offentliggjort, men mon ikke vi kan forvente en hel del couture fra Chanel?
Dagen bliver kortere og temperaturen lavere. Det lyder måske ikke så fedt, men det er det, hvis du også elsker at forsvinde ind i en god serie eller film. For de kan endelig nydes helt uden solskam og med et godt, uldent tæppe.
Og det får du brug for, for der er endnu en gang masser af godt til skærmen at gå på opdagelse i i oktober. Fra en længe ventet søndagsserie fra DR til genopstandelsen af en af dansk fjernsyns helt store mesterværker er blandt det, du kan glæde dig til.
Herunder har vi samlet nogle af de ting, du skal se frem til at streame denne måned.
‘Carmen Curlers’
Med DRs nye, store seriesatsning får du historien om et af Danmarks helt store erhvervseventyr, da de elektroniske papilotter ‘Carmen Curlers’ i 1960’erne blev skabt. På én gang revolutionerede de skønhedsindustrien og gav kvinder mulighed for at komme på arbejdsmarkedet.
Serien er inspireret af en virkelig historie, og det er blandt andre Rosalinde Mynster og Morten Hee Andersen, der vækker hovedkaraktererne til live.
Se ‘Carmen Curlers’ fra fredag den 30. september på DRTV og søndag den 2. oktober på DR1
Foto: Tine Harden / DR
‘Riget Exodus’
Lars Von Triers prisvindende gyserserie ‘Riget’ fra 1994 om de overnaturlige og underjordiske hændelser på Danmarks største hospital, genopstår i en ny version, når den læng ventede ‘Riget Exodus’ endelig får premiere.
Her er rollelisten spækket med danske og udenlandske stjerner som Alexander Skarsgaard, Mikael persbrandt, Ghita Nørby, Bodil Jørgensen og mange, mange flere, der uden tvivl vil give dig gåsehud af både frygt og mesterligt skuespil.
Se ‘Riget Exodus’ på Viaplay fra søndag den 9. oktober.
‘The Lost Daughter’
Skuespiller Maggie Gyllenhaal debuterer som filminstruktør med denne perle, der allerede har været nomineret til blandt andet tre Oscars og to BAFTAs.
Her spiller eminente Olivia Coleman, blandt andet kendt fra ‘The Crown’ og ‘The Favorite’, en mor, der tager på en rolig ferie, hvor alt tager en uventet drejning, da hun møder en yngre mor, der spilles af Dakota Fanning. Samtidig får du (endelig) et gensyn med irske Paul Mescal, der fik sit gennembrud med serien ‘Normal People’.
Se ‘The Lost Daughter’ på Netflix fra søndag den 2. oktober
‘Ally McBeal’
Få et gensyn med din favoritadvokat fra 90’erne og 00’erne, når komedieserien om den til tider kaotiske advokat Ally, spillet af Calista Flockheart, endelig rammer en streaming-service herhjemme.
Serien, hvor Ally arbejder i et advokatfirma side og side med sin ekskæreste, alt imens hun leder efter kærligheden, vandt flere Emmys, da den kørte i fjernsynet.
Se alle sæsoner af ‘Ally McBeal’ på Disney+ fra onsdag den 19. oktober
‘Pinocchio’
Som led i Disneys store ambition om at gøre alle deres filmklassikere til såkaldte live action-film, er i fuld gang. Derfor er turen nu kommet til ‘Pinocchio’ om den lille trædukke, der bare drømte om at blive en vaskeægte, levende dreng.
Den oprindelige tegnefilm havde første gang premiere 1940, og nu, over 60 år senere, er det Tom Hanks, der for eksempel bringer Pinocchios far Gepetto til live i den nye version.
Den charmerende vægt styres af kærlighedsplaneten Venus. Hun har mange idealistiske, næsten naive forestillinger, og omgives gerne af venner og familie. Hun stræber efter harmoni og navigerer derfor uden om konflikter.
Vægten tager sjældent parti i diskussioner, og hvis hun blander sig, er det for at resonere med begge sider. Vægten er af natur ubeslutsom, og det smitter af på både stort og småt. Hun elsker luksus og vælger ofte job med god indkomst.
Hvis du er nysgerrig på, hvordan din oktober måned bliver, så vil ELLEs astrolog Felicia Stålkranzt Baurén herunder give dig svaret.
Hun har nemlig taget et kig mod stjernerne, og i galleriet spår hun om, hvordan din måned vil udfolde sig.
Foto: Illustration: Adam Hale
VANDMAND 21/1 - 18/2
Du forsøger at få en velfungerende hverdagsrutine, men det er sværere end som så. Intet i dit liv holder sig inden for rammerne af det normale, og forudsætninger både privat og på jobbet rykker sig konstant, så du har svært ved at finde fæste. Du imponeres af en ung ven.
Foto: Illustration: Adam Hale
FISK 19/2 - 20/3
Du drager nytte af at kunne akklimatisere sig til nye situationer. Dit arbejdsliv forandres, og du er i et nyt miljø, som du ikke er helt tryg ved. Du indser, at det handler mere om din egen attitude fremfor gruppen. Hvis du udstråler positiv energi, får du det også tilbage.
Foto: Illustration: Adam Hale
VÆDDER 21/3 - 20/4
Det bliver en rigtig festmåned med store og små fester. Du nyder at være social og festens midtpunkt. Som single flirter du dig gennem måneden, men uden at det kaster noget varigt af sig. Sidst på måneden møder du en person, der kommer til at forandre dit liv.
Foto: Illustration: Adam Hale
TYR 21/4 - 21/5
Du skal finde fodfæste i en ny virkelighed. Tillad dig selv at sænke tempoet, og kun deltage i ting, du virkelig har lyst til. Du tager en del korte ture, hvor du lader op og finder ny inspiration. Du træffer flere nye mennesker og udvider din vennekreds. Vær åben, så lærer du meget.
Foto: Illustration: Adam Hale
TVILLING 22/5 - 21/6
I hjemmet er der harmoni, men på jobbet er der spændinger. Du har brug for roen hjemmefra for at magte alt, der handler om arbejde. Det er en udviklende tid, hvor du lærer at håndtere konflikter på nye måder. Pludselig er du den fornuftige i selskabet i stedet for den impulsive.
Foto: Illustration: Adam Hale
KREBS 22/6 - 22/7
Du møder nye mennesker og indser hvilke personer, du ikke behøver i dit liv, og hvem, du vil kæmpe for. Du handler på dine følelser og din mavefornemmelse. Midt på måneden havner du i en situation, som er forvirrende, og hverken fornuft eller følelser hjælper.
Foto: Illustration: Adam Hale
LØVE 23/7 - 23/8
Du overvejer at ændre din livsstil radikalt enten i form at skifte job eller hjem. Det har spiret i dig længe, men først nu tør du gøre tanke til handling. Mange små skridt tager dig tilsammen i retning af forandringen, du vil skabe. Sidst på måneden bliver du stærkt inspireret af en person.
Foto: Illustration: Adam Hale
JOMFRU 24/8 - 23/9
Det er en rar tid med få udfordringer og et hyggeligt socialt liv. Du har brug for at lade op, både psykisk og økonomisk efter nogle udsving, og bruger tiden på at etablere gode vaner, der er centreret omkring din sundhed og livsstil. Et tilbud sidst på måneden vækker din nysgerrighed.
Foto: Illustration: Adam Hale
VÆGT 24/9 - 23/10
Oktober bliver magisk og fuld af overraskelser. Du inspireres af din omgangskreds og lærer hele tiden nye ting om dig selv, blandt andet din evne til at lede. Du bliver chef eller mentor for en yngre person, som ser op til dig. Du tager mere ansvar på dig og udvider dine kundskaber.
Foto: Illustration: Adam Hale
SKORPION 24/10 - 22/11
Du har let ved at havne i konflikter, og det bliver en krævende tid. Du er træt af at trække det tunge læs, når andre ikke gider. Din chef forstår ikke problemet, og du føler dig meget alene. Midt på måneden får du en ny arbejdsrelation, som synes at forstå dig, og sammen kan I alt.
Foto: Illustration: Adam Hale
SKYTTE 23/11 - 21/12
Det er en romantisk tid. Uanset om du er i forhold eller er single, kredser dine tanker omkring følelser og fysisk attraktion. Du er klar til et forhold, men kan have svært ved at gøre plads til andre. Du må give slip for at få det til at fungere. Spørg dig selv, om det er prisen værd.
Foto: Illustration: Adam Hale
STENBUK 22/12 - 20/1
Du møder fremgang både privat og på jobbet. Det er en hård måned, men du er i udvikling. Du rejser en del, hvilket begrænser dit sociale liv, og lagt sammen med dit arbejde bliver der næsten ikke tid til noget andet. Du er helt enkelt nødt til at booke dine venner ind, når I skal ses.
Jeg har nærmest boet i de her Cos-jeans de sidste par uger. De har det perfekte fit og den helt rigtige vask, hvis du spørger mig. Nu drømmer jeg om den lignende model i mørkeblå.
I sommerferien kom jeg ind i en god læserytme, som desværre allerede er røget overstyr til fordel for bl.a. 'Gift ved første blik'. Nu skal jeg tilbage på sporet, og Lea Marie Løppenthin skal få mig til det.
'Livet går over sine bredder', Lea Marie Løppenthin for Gyldendal, 250 kr.
Jeg har lige været i New York, hvor jeg blandt andet lagde vejen forbi den relativt nyåbnede Totême-butik på Mercer St. Hvis du finder dig selv på den slags breddegrader indenfor den nærmeste fremtid, vil jeg anbefale dig at gøre det samme - om ikke andet for inspirationens skyld.
På føromtalte tur til New York løb jeg byen rundt for at finde Adidas' 'Samba'-sneakers i hvid. Jeg nåede ikke længere end "do you have the Samba in wh," før personalet svarede "Nej." De er ikke til at opstøve, så jeg tog dem i sort og skal bruge dem med de perfekte jeans.
Der er en ny café i byen, og omeletten skulle være "parfait" (citat @tosultnepiger). Mati Pichi, der har serveret dine perfekte avocadomadder på Atelier September de sidste mange år, står bag, så jeg tænker ikke, det kan gå galt. Jeg ved i hvert fald godt, hvad jeg skal bruge min weekend på ...