3 kulturanbefalinger, du skal opleve og lytte til i februar

Podcast: Death of an Artist’ af Helen Molesworth
Vi er tilbage i 1985. Kunstneren Ana Mendieta falder ud ad vinduet fra 34. etage i et højhus i New York. Har hun begået selvmord, som hendes mand, Carl Andre siger, da han ringer til alarmcentralen tidligt om morgenen. Nej, fastslår andre. Carl Andre er skyldig i mord. Men blot efter et døgn i fængslet på Rikers Island er han på fri fod igen.

For Andre er ikke hvem som helst. Han er en anerkendt kunstner, hvis skulpturer er ’the shit’. Og så er han begavet med indflydelsesrige venner i branchen, der har råd til at stille kaution og lyst til at tysse sagen om Ana Mendietas dødsfald ned. Statsanklageren sammenligner tavsheden med den, hun møder hos mafiaen, og det gør mildt sagt indtryk. Tiltalen frafaldes grundet manglende beviser. ’Death of an Artist’ – fremragende tilrettelagt af den amerikanske kurator, Helen Molesworth – forener true crime og opgør med et kunst-system; Ana Mendieta genopstår i otte nervepirrende afsnit.

Foto: Pushkins Industries

'Death of an Artist', tilrettelagt af Helen Molesworth, Pushkins Industries

Between Us. Dana Schutz. Louisiana frem til 11. juni
Må en hvid kunstner skabe kunst om sort smerte? New York-kunstneren Dana Schutz blev i 2017 mødt af vrede, da hun udstillede værket ’Open Casket’ – bygget på et fotografi af den 15-årige Emmett Till, der i 1955 blev myrdet af racister. Hun blev opfordret til at destruere maleriet. Og – som hvid kvinde – anklaget for at kapitalisere på afro-amerikaneres lidelseshistorier.

Det blev til en debat om kulturel appropriation, identitetspolitik og cancelling. Schutz selv udtalte om maleriet i The New Yorker: “It’s evidence of something that really happened. I wasn’t alive then, and it wasn’t taught in our history classes. I like it as a painting, but I might want to try it again”. Nu er Dana Schutz (f.1976) aktuel med udstillingen ’Between Us’ på Louisiana, der undersøger ”alt det, der skiller os ad, knytter os sammen og foregår imellem os”. Man kan kun se frem til at gå på opdagelse i hendes malerier.

Foto: OVITZ FAMILY COLLECTION, LOS ANGELES© DANA SCHUTZ

Dana Schutz, 'Presentation' (fremstilling), 2005.

Nature Dreams. Arken frem til 27. august.
Digital kunst kan være svær at navigere i. Men det er ikke tilfældet, når Arken åbner det nye år med tre værker af Refik Anadol (f. 1985). De tre enorme installationer er skabt til udstillingen og tager alle afsæt i internettets og sociale mediers fremstillinger af naturen – brusende vandfald, solnedgange, skove og sletter, som påvirker vores forestillinger om, hvad natur er, og hvordan natur ser ud.

Gennem algoritmer omdanner Anadol millioner af disse naturbilleder til en skiftende computergenereret sanseeksplosion, der også vil vise sig på museets ydre arkitektur. Den tyrkiske kunstner, Refik Anadol, der også er aktuel på MoMA i New York, er en af pionererne indenfor den digitale kunst, og det er første gang, han udstiller i Danmark. Gå heller ikke glip af Esben Weile Kjærs ’Butterfly!’, hvor han har kurateret museets samling af dansk og international samtidskunst. Ja, Arken er ’The Place to Go’ i 2023.

Foto: © REFIK ANADOL STUDIO

Refik Anadol. 'Nature Dreams', 2021

Læs ogå

Tal R og Mamma Andersson om ny udstilling: “For en kunstner er det stort, når noget brænder sammen”

Her er de 5 beauty-trends, der kommer til at dominere 2023 og allerede er gået viralt på TikTok

Året er kun lige begyndt, men selvfølgelig er TikTok allerede flere skridt foran os og har allerede gode bud på de skønhedstrends, der kommer til at præge det kommende år.

Det sociale medie (og særligt kreatørerne) er nemlig, ulig noget andet, ekstremt gode til at spotte nye produkter, genopdage produkter vi havde glemt eller opfinde nye måder, hvorpå vi kan få endnu mere ud af det, vi allerede har stående på hylderne; alt sammen med det formål at få det bedste frem i vores hud. What’s not to love?

Og der tegner sig allerede et klart billede af de skønhedstendenser, vi kommer til at se meget til i 2023, og vi har listet de fem største nedenfor.

’Skin Cycling’
Rolig nu. Din hud skal ikke tage en spinning-time for at komme til at stråle. Tværtimod handler ’Skin Cycling’ faktisk om at give huden lov til at restituere. Teorien er udtænkt af den New York-baserede hudlæge, Dr. Whitney Bowe, og hashtagget har i skrivende stund mere end 3,5 milliarder views på TikTok. Og det forstår man godt.

Teorien går kort sagt ud på at bruge én aktiv ingrediens ad gangen frem for at ligge lag på lag af kradse hudplejeprodukter oven i hinanden så som kemisk peeling, retinoler mm. Det mener Dr. Bowe nemlig kan stresse huden mere end det gør gavn.

I stedet skal man opbygge en aften-for-aften cyklus med ’pauser’ i mellem. Første aften er til eksfoliering med enten frugtsyre eller AHA/BHA som forberedelse til anden aften i cyklussen: retinol. Tredje og fjerde aften er helliget restitution, hvor du kan fokusere på milde, fugtgivende ingredienser som hyaluronsyre. Og på dag fem starter cyklussen forfra.

90’er-inspireret brun lip gloss
Efter al den inspiration moden, som har trukket fra 90’erne og 00’erne de seneste sæsoner, var det kun et spørgsmål om tid, før trenden også fandt vej til vores makeup.

Det var måske Fenty Beautys ‘Gloss Bomb Universal Lip Luminizer’ i farven ’Hot Chocolit’ og Hailey Biebers video af det, hun kaldte ’Brownie Glazed Lips’, der fik søgningerne på mørkebrune glosses til at eksplodere i slutningen af 2022, men den brune læbe har faktisk været en konstant i afrikanske kulturer siden starten af 1990’erne, hvor ikoner som Naomi Campbell rockede den mørke læbe.

Looket kan også opnås på lidt mere diskret vis ved brug af en mørkebrun lipliner med en klar gloss på toppen; eller med en semi-transparant gloss i en mørkebrun tone.

Foto: Neil Munns/PA Images/Ritzau Scanpix

Naomi Campbell

Meget mere blush
Vi har allerede skrevet om, at det er hot at se kold ud, og den trend holder tilsyneladende langt ind i 2023.

Du kommer nemlig ikke uden om at bruge blush i år, men hvor den før har været forbeholdt dine kinder, kan du nu med fordel kærligt fordele det rosafarvede pudder i en W-formet bevægelse tværs over ansigtet, så både tindinger, kinder og næsetip får del i festen.

’I’m cold’-trenden har allerede 3,8 milloner views på TikTok og den giver den perfekte illusion af ’no-makeup-makeup’ eller ’jeg-har-lige-været-ude’.

For at forstærke vinter-effekten kan du med fordel duppe en hvid pudder eller highlighter med diskret shine eller glimmer på det inderste af øjenlåget og i den inderste øjenkrog.

’Clean Girl’-makeup
Lige nu hersker der to store tendenser på TikTok. Den ene er en ’Euphoria’-inspireret trend, hvor makeuppen ikke kan blive glamet og voldsom nok; den anden er en mere ’ren’ side, hvor minimalisme er nøgleordet. Her er fuldt dækkende foundations skiftet ud med lettere produkter som farvede dagcremer, eller blot det allermest nødvendige concealer.

Her er det nemlig huden i sin (næsten) pureste form, der er i centrum og alle produkter der bruges, skal tillade at hudens naturlige struktur er synlig, og at den kan ånde, så resultatet er så naturligt og ’glowy’ som muligt.

Du opnår looket ved at at skabe en minimal, næsten gennemsigtig base (her er farvede dagcremer geniale for fugt og minimal dækning), et ultra-let lag blush, redte bryn, en tynd eyeliner (helst kun et par nuancer mørkere end din hudtone), et minimalt lag mascara og en gennemsigtig gloss eller læbestift i samme farve som dine læber. Og voila. Du er nu en ’clean girl’. (Og nej, du behøver ikke have såkaldt ‘fejlfri’ hud for at naile trenden).

@laviniarusanda You don’t need clear and smooth skin to do minimal makeup looks!! ?❤️ #normalizenormalskin #acneisnormal #realskin #acneconfidence #acnepositivity #acnemakeup #acnecoverage #makeuptutorial #grwmmakeup #cleanmakeuplook #cleangirllook ♬ original sound – Lavinia

Glazed Donut Nails
Ja, den trend er stadig ikke ovre, på trods af at den – til maj – har ligget på toppen af hitlisterne i et helt år takket være Hailey Biebers populære look til The Met Gala.

I dag har hashtagget #glazeddonutnails mere end 171,7 millioner views på TikTok (og det stiger stadig) og brugere er langt fra færdige med at gøre Biebers go-to manicurist Zola Ganzorigt kunsten efter med OPI-farven ’Funny Bunny’ og metalisk glimmerneglelak. Og det er også virkelig pænt – både på dine naturlige negle, men hvis du virkelig vil have fuld wauw-effekt, så kan det anbefales få en gel-forlængelse, inden du glaserer dine negle som en blank doughnut.

@opi How to: #HaileyBieber aka #GlazedDonutNails Tutorial by @Zola ✨ ? ?? #haileybiebernails #chromenails #metgala #metgalanails #opi ♬ original sound – OPI

Læs ogå

Arvtageren til ’Glazed Donut’-negle er fundet, og vi vil have looket med det samme

Ny ungdomsfilm med Zelma Lewerissa handler om den første gang: ”Jeg føler stadig, at jeg ikke helt ved, hvad sex er for noget”

Hvordan husker du din egen gymnasietid og samtalerne om sex?

Jeg gik på gymnasiet i Indien. Skolen havde en meget progressiv profil. Feminisme, consent og alle de der ting var noget, vi udforskede sammen, og alle mine venner sprang nærmest ud som queer-personer, fordi vi kunne skabe vores eget lille samfund.

Du spiller drømmepigen Barbara i ’Jomfruer fra rummet’ – hvordan spejler du dig i hende?

Man er meget flyvsk i den alder, og alligevel tror man, at man kender sig selv ret godt. Jeg husker det som om, at der ikke var meget tid til refleksion. Man følte på en måde, at man vidste, hvad der var rigtigt og forkert. Jeg havde stærke holdninger til alt, men var i tvivl om, hvem jeg ville være. Ligesom Barbara havde jeg måske også nogle lidt overfladiske idéer om, hvad jeg var tiltrukket af. Jeg havde mange billeder i hovedet af, hvem jeg kunne se mig selv med – et bestemt udseende, et bestemt image, en person, man kunne læne sig op ad… Jeg forestillede mig ikke et helt menneske. Det var mere en fantasi, og der var mange ting, man ikke forstod ved sig selv. Man kendte ikke sit eget kærlighedssprog. Det føler jeg nærmest stadig ikke, at jeg gør.

For mange er sex et emne, der er svært at tale om. Hvordan aftabuiserer vi seksualitet og køn?

Sex kan være akavet, og det er ikke nødvendigvis, som man har forestillet sig det. Vi skal lære vores behov at kende, men det er også et stort ansvar, og for mange unge mennesker ved man måske ikke helt hvordan. Jeg tror, at seksualundervisningen er blevet meget bedre, end den var for ti år siden, men sex kan stadig føles abstrakt. Jeg tror også, at det er vigtigt at tale om usikkerhed, og hvilke former for skam man kan føle. Hver gang man er sammen med en ny partner eller har et engangsknald, er det et nyt seksuelt sprog, man skal kende, og det kan føles som ens første gang igen. Det er lige meget, hvor gammel man er. Man er nærmest på bar bund, fordi det er så anderledes. Jeg føler stadig, at jeg ikke helt ved, hvad sex er for noget.

Sexscener er ofte overseksualiserede og unaturlige. Det er meget sådan ind-ud-agtigt efterfulgt af en lang orgasmejubel. Er fremstillingen mere realistisk i ’Jomfruer fra rummet’?

Det er en romcom, så den er meget humoristisk, men den viser samtidig også sårbarheden i at eksperimentere med sex for første gang. Men det vil også være meget ansvar at ligge i én film at sige, at nu skal den repræsentere alt, hvad sex kan være for unge mennesker. Det vigtige ved filmen er, at der ikke er en moraliserende pegefinger, der siger, at ’sådan er sex’.

Har vi generelt for høje forventninger til sex?

Der eksisterer stadig en fortælling om, at sex altid skal være godt, fantastisk og nydelsesfuldt, men der er mange mennesker, der ikke forstår deres lyster. Jeg kan også have nogle perioder i mit liv, hvor jeg ikke forstår min lyst. Man kan ikke adskille sex fra sin mentale tilstand, selvom sex kan bruges som eskapisme. Der er meget høje forventninger til, hvad man skal opleve gennem sex.

Hvordan bruger du din stemme i samfundsdebatten om krop og seksualitet?

Jeg har i mange år arbejdet som model i en meget homogen branche. Der er helt sikkert sket en masse ting, men da jeg startede for otte år siden, så den anderledes ud. Jeg blev set som aktivistisk, fordi jeg lagde billeder op af en krop, som på mange måder ikke afviger fra normen – men alligevel fra det billede, man har set i modebranchen. Tidligere postede jeg meget på de sociale medier, men jeg er udmattet. Jeg er et meget transformativt sted, hvor jeg mærker efter, hvad der føles rigtigt for mig. Jeg læser til antropolog og laver feltarbejde i Palæstina lige nu, og når jeg kommer hjem, skal jeg finde ud af, hvordan jeg skal være i samfundsdebatten. Jeg vil gerne bruge min stemme, men jeg skal tænke over hvordan.

Har du oplevet at blive puttet i en af de der konforme, firkantede kasser?

Jeg har altid været en kvinde med en feminin fremtoning og har gået meget op i mit udseende og tøj, og derfor har der også været forventninger til min seksualitet. Folk har altid troet, at jeg var heteroseksuel og heteronormativ, men jeg er queer. Selv i miljøet, hvor man ellers prøver at bryde med normerne, regner folk med, at jeg vil have en maskulin partner. Flere begynder heldigvis at forstå, at køn og seksualitet ikke er binær, men det kan stadig være blurry for nogle.

Flere og flere film og serier prøver at nedbryde tabuer om sex, seksualitet og køn. Har du kunnet mærke betydningen?

Det er nærmest en golden era, og det tror jeg, at ungdomsgenerationen kan mærke. Folk er bedre til at snakke om tabuer og mentalt helbred. Det var først, da jeg var late teen, at jeg så andet end konventionelle, normative fremstillinger af sex og kærlighed. Jeg har ikke oplevet det i barndommen, og jeg kommer ellers fra et ret progressivt hjem, og alligevel har der været et kæmpe gap. Derfor er populærkulturen også vigtig, for den fodrer samtaler. Det kan være svært at tale om noget fra sit eget synspunkt, men hvis man tager udgangspunkt i noget, man har set eller hørt, er det noget andet.

’Jomfruer fra rummet’ får premiere den 9. februar.

Læs ogå

Skuespiller Olivia Joof Lewerissa: “Jeg prøver altid at finde min karakter gennem mig selv”

Jennifer Garner deler opskriften på den super-smoothie, hun har drukket hver dag som forberedelse til rollen i ny actionfilm

For at kalde sig en ’rigtig’ Hollywood-stjerne disse dage, kræver det næsten, at man har sin helt egen go-to super-smoothie.

Det startede med Gwyneth Paltrows ’Morning Smoothie’, der efter signede beløber sig på omkring 1.000 kr. pr. smoothie, grundet de ekstremt eksotiske og dyre ingredienser som månestøv, maca, ashawanganda og adaptogene svampe. Så kom Hailey Bieber på banen med sin avocado-jordbær mikstur, og også Jessica Alba, Jennifer Anniston og Hertuginde Meghan har kastet deres smoothie-bud i puljen.

Som led i forberedelserne til action-filmen, ’Peppermint’, har Garner indgået et samarbejde med kendiskostvejlederen Kelly LeVeque, som har fremtryllet en særlig kombination, som Garner mildest talt er blevet bidt af. Smoothien indeholder alt det gode; protein, sundt fedt, fiber og grønt, der holder en mæt længe, hvilket gør den til et oplagt morgenmadsvalg – særligt også fordi, at den kun tager tre minutter at fremtrylle.

I en Instagram-story, hvor hun demonstrerede hvor let og hurtigt hun smed ingredienserne sammen, fortalte hun også, at hun har drukket den til morgenmad hver dag, siden kostvejlederen introducerede den for hende.

Men hun gav også et lille tip. For Garner fandt nemlig en morgen ud af, at opskriften, der blandt andet lyder på friske blåbær, kan twistes, hvis man ikke lige fik købt de friske bær.

Da hun selv manglede dem en morgen, rakte hun i stedet ud efter sine børns blåbærmos, og det virkede fint ifølge skuespilleren. Og mon ikke at frosne blåbær også ville gå an?

Heldigvis var Jennifer Garner i et gavmildt hjørne, og hun delte også selve smoothie-opskriften i sin story. Og der er (heldigvis) hverken månestøv eller svampe på ingredienslisten. Faktisk lyder den ret ligetil, hvilket bestemt gør den et forsøg værd.

Foto: Unsplash

Døm selv her:

  • 2 skefulde collagen pulver med chokolade/kokossmag (fra Primal Kitchen)
  • 1 spiseske malede hørfrø
  • 1 spiseske chiafrø
  • 1 spiseske mandelsmør
  • 2 dl usødet mandelmælk
  • 1 håndfuld spinat
  • 1 lille håndfuld blåbær
  • 1 lille håndfuld isterninger

 

Blend alle ingredienser og drik med det samme.

Læs ogå

Opskrift: Spicy grøntsagsuppe med dild og chili

Frisøren guider: Holder frisuren ikke? Så begår du sikkert denne fejl

Du kan formentlig genkende scenariet; du har brugt halve og hele timer på at style håret, og nærmest før du når ud ad døren, er krøllerne slappe eller det glatte hår halvkruset.

Og det er der faktisk en helt særlig grund til ifølge Cim Mahony, der er stjernefrisør og indehaver af Studio Cim Mahony:

”Styling af hår er noget af det, jeg oplever mange kunder, og faktisk også frisører, gør forkert. Når man gerne vil style sit hår, vil man gerne lave om på den form, som det naturligt har. F.eks. glatte det, give det mere fylde eller krøller. Lige præcis den proces sker, når håret er 95 procent tørt, og det er der mange, der tager fejl af. De starter stylingprocessen når håret er drivvådt, og det kan man ikke. Lad det lufttørre til det føles tørt, men ikke er knastørt, for håret skal have en smule fugt for at kunne ændre form,” forklarer han. 

Læs ogå

Frisøren guider: Sådan undgår du, at det fugtige vejr ødelægger din frisure

Og for så at få denne styling til at holde er der særligt to ting, man ifølge Cim Mahony skal være opmærksom på: 

”For det første bruger mange deres stylingprodukter forkert. Enten bruger de for meget, eller også kommer de det hele i håret på én gang. Så får de det ikke ordentlig fordelt, og det når at tørre, inden det bliver stylet. Koncentrer altid produktet, der hvor du arbejder, hårtot for hårtot. Det eneste produkt, du skal fordele i hele håret, inden du styler, er en leave-in conditioner, der giver protein, fugt og vitalitet. Vær også opmærksom på, at et volumenprodukt ikke skal i længderne, men i hovedbunden. Et produkt, der giver shine, skal til gengæld ikke i hovedbunden, men i længerne,” siger han og giver dernæst et afgørende og helt gratis tip til, hvad der ganske enkelt skal til for, at din frisure kan holde.

“Lader man hele frisuren køle af sig selv, skal man være opmærksom på, at håret har en tendens til at tabe lidt af det spænd, der er skabt”

”Afslut altid din styling med kold luft. Bruger du et glattejern, kan jeg varmt anbefale, at man glatter en tot, og så køler den med sin hårtørrer på kold luft med det samme. Lader man hele frisuren køle af sig selv, skal man være opmærksom på, at håret har en tendens til at tabe lidt af det spænd, der er skabt; krøllen bliver slappere, det glatte hår bliver lidt kruset, fylden falder lidt. Det kan være fint til hverdag, men skal det holde natten lang, så skal det aktivt og hurtigt køles ned. Det er noget, de fleste glemmer at gøre, og det har en virkelig stor effekt,” slutter han.

Læs ogå

Frisøren: Sådan bruger du din tørshampoo korrekt

Datingchatten: Tømreren fra Søpavillonen

Mathilde og Bea er ikke skribenternes rigtige navne, ligesom deres dates kælenavne, arbejdspladser og stævnemøde-spots kan være ændret for anonymitetens skyld. Redaktionen er bekendt med kildernes rigtige identitet, og korrespondancen bygger (desværre) på virkelige hændelser. 

Mathilde: Okay lovede dig jo historien om tømreren fra Sø.

Bea: Gud ja, har glædet mig, hit me, føler ikke der er særlig mange håndværkere på Sø.

Mathilde: Det var der åbenbart den her aften. Jeg havde været ude af spise med to drengevenner. Middag på Nørrebro, en flaskeøl og et tequila-shot på Kassen (hvor jeg i øvrigt gav bartenderen mit nummer, ikke mit mest classy øjeblik) og så på Sø.

Bea: Yes, kan allerede mærke det her bliver godt. 

Mathilde: Vi rammer klubben, går direkte i baren og så ud på det der lille stykke floor, der er mellem baren nedenunder og drivhusområdet inden rygeren. 

Bea: Yes, er helt med.

Mathilde: Får øjenkontakt med en cute fyr, der også hænger ud og danser med nogle venner, men det ser ud, som om han har ring på. Som i ring-ring. Jeg er jo officielt nået den alder, hvor jeg kigger efter, om mænd har vielsesring på, når jeg ser en, der er hot. 

Bea: Hahahaha velkommen til en ny epoke i dit liv. 

Mathilde: Præcis. Nå, han kigger på mig på en måde, hvor jeg tænker, den her mand KAN ikke være gift. Eller også vil han i hvert fald gerne være utro. Så jeg går hen til ham, og siger som det første: “Er du gift?”

Bea: LOL, stærkt move, måske man bare skal begynde at bruge den generelt?

Mathilde: Det virkede i hvert fald, for han er sådan “what nej?”, jeg spørger ind til ringen og får en historie om en familiesignetring, som hans fætter, der også er der, også har på. Derfor tror jeg faktisk på ham – kunne self også være løgn. Anyways, jeg danser lidt med mine venner igen, mens vi holder øjenkontakt, men ret hurtigt går jeg hen til ham og siger “jeg skrider, skal du med?”, og det skulle han jo så. 

Bea: Du seriøst så god til det der! Stærkt skat. 

Mathilde: Haha tak. Nå, vi kommer ud, og beslutter os for at tage hjem til ham. Tror jeg. En kort taxatur senere ankommer vi nemlig til en lejlighed ved søerne, der viser sig at være hans fars psykologpraksis. KÆMPE lejlighed med udsigt til søerne og alle mulige psykologagtige ting over det hele.

Jeg er jo officielt nået den alder, hvor jeg kigger efter, om mænd har vielsesring på, når jeg ser en, der er hot. 

Bea: JEG. DØR. Knalder I så i samtalestolene eller hvad?

Mathilde: Det var sgu tæt på, men der stod en sofa ved siden af. Anyways, vi går i gang med at knalde, det er faktisk overraskende godt, indtil manden pludselig stopper, sætter sig ned i sofaen og legit kører en “nu er du ikke ved at lave et barn på mig vel, man skal jo være lidt forsigtig i min alder”. WTF. Altså fair nok at være forsigtig, men har du hørt om et kondom, makker?

Bea: Omg, hvad sagde du??? Har jeg seriøst aldrig prøvet før. 

Mathilde: Ja, jeg kunne jo ikke fortælle ham, at jeg havde taget en fortrydelsespille samme morgen på grund af dårlig beslutning om torsdagen, og at jeg muligvis stadig var dækket ind, så forsikrede ham bare om, at et barn ville passe jævnt dårligt ind i mit liv lige nu, og at der jo er mere eller mindre risikofyldte steder at færdiggøre den slags.

Bea: Hahah hvis du havde smidt fortrydelsespillekortet, havde jeg været død 😛

Mathilde: Overvejede det, men følte også det ville være lidt much. Jeg tror, det havde lagt lidt en dæmper på min liderlighed, hvis han havde nævnt sit to dage gamle one night stand. 

Bea: Fair betragtning. 

Mathilde: Vi ender med at knalde færdigt og gå i seng. Om morgenen gav jeg ham en hånder, man er vel en høflig dame, inden jeg rejste mig. Da jeg gik ind i terapirummet (hahaha), hvor vi havde knaldet, for at finde mit tøj, stod der et stor whiteboard med en sprittusch, så jeg skrev mit nummer blandt Freud-termer og tilknytningsmønstre og gik ind og sagde, at jeg smuttede, og at mit nummer stod på hans fars tavle.  

Bea: Er du med i en romantisk komedie, eller hvad sker der????

Mathilde: Haha, jeg ved det godt. Han skrev weekenden efter, om vi skulle se film søndag aften, men orkede ærligt talt ikke efter min farmors lagkagefødselsdag samme eftermiddag. 

Bea: Man kan ikke bolle efter lagkage.

Læs ogå

Datingchatten: Den patriarkalske mediebranchefyr

5 overraskende ting, du ikke vidste om ‘Sex and the City’-stylist Patricia Field

Få har sat aftryk på moden gennem film og serier som den legendarisk stylist og kostumedesigner Patricia Field, der ikke er bare er kendt for sit faste greb om en velbalanceret filmgarderobe, men også sit postkasserøde hår og rustne stemme.

Med ansvaret for garderoberne i blandt andet ‘Sex and the City’, ‘The Devil Wears Prada’ og de første to sæsoner af ‘Emily in Paris’ har Field skabt nogle af de mest omtalte outfits i film og tv. Og arbejdet med dem kan du blive klogere på fra den 14. februar, hvor Field udkommer med sin erindringsbog, ‘Pat in the City: My Life of Fashion, Style, and Breaking All the Rules’.

Og der er meget at glæde sig til. I et nyt interview med The Guardian giver Field en forsmag på nogle af de historier, du kan glæde dig til at få udfoldet i bogen, som i den grad gemmer på overraskende ting om den kendte stylist, som du måske ikke kendte til. Vi har samlet fem af dem her.

1. Patricia Field stylede ikke første afsnit af ‘Sex and the City’
Det er ikke til at komme udenom, at Pat Field er allermest kendt for sit arbejde med ‘Sex and the City’, der har budt på nogle tv-historiens mest mindeværdige modeøjeblikke. Men sådan kunne det meget vel ikke have været. 

For da Field blev ansat som kostumedesigner til serien, havde man allerede optaget pilot-afsnittet, hvor Carriers stil er markant anderledes end i resten af serien. For eksempel bærer hun i den originale intro en blå kjole, som Field skiftede ud med det nu ikoniske tylskørt. Og i en scene i første afsnit bærer hun en oversize blå skjorte og et par løse, grå joggingbukser. Det ville Patricia aldrig tillade, fortæller hun i interviewet.

Foto: HBO

Still-billede fra introen til 'Sex and the City' inden Patricia Field fik den ændret.

2. Hun opfandt leggins
… Eller hun gjorde det i hvert fald til en af tidens mest elskede (og senere hadede) trends. Field påstår nemlig, at det er hende, der er ophavskvinde til at gøre leggins populære.

I interviewet fortæller hun, hvordan hun var så betaget af Olivia Newton-John iført leggins i filmen ‘Grease’, at hun med det samme bestilte dem hjem og fik dem til at gå som varmt brød i de sene 70’ere og op gennem 1980’erne, hvor de for alvor overtog modebilledet.

Foto: Mpp/Ritzau Scanpix

Olivia Newton-John iført leggins sammen med John Travolta i 'Grease' fra 1978.

3. Hun ejede en af New Yorks mest hippe butikker inden hun blev stylist
Selvom mange måske tror, at Field altid har været kostumedesigner, så er det et erhverv, hun først betroede sig til forholdsvis sent i livet. For lang tid inden, i 1966, åbnede hun en butik i New York, der blev et kultsted for modenørder og det ultimative mødested for en række af nogle af verdens mest kendte stjerner og kunstnere.

Kunderne talte blandt andre Britney Spears og Paris Hilton, mens også Madonna lagde vejen forbi og måtte vente en time udenfor, da hun kom inden butikken åbnede. Også Cardi B handlede i Fields butik inden hun blev kendt, hvor hun oftest betalte i en-dollarsedler på grund af sit daværende stripperjob. I butikken kunne du helt frem til 2016, hvor butikken lukkede, blandt andet købe den berømte Carrie-halskæde.

Foto: Mega

Vinduesudstilling fra Patrcia Field X Barbie-samarbejdet.

4. Hun hader trends og tendenser
Det kan lyde paradoksalt, når Patricia om nogen har været med til at afføde nogle af de største trends gennem sit arbejde – vi nævner i flæng tylskørter, nittebæltet, Manolo Blahnik-stiletter, herreskjorter som kjole og besættelsen af Baguette-tasken fra Fendi.

Alligevel afskyr Patricia Field tendenser, fortæller hun i interviewet, hvor hun blandt andet siger “At følge tendenser? Det er spild. For mig er mode mere en kusine til kunst, og ligesom kunst er det originaliteten, der tæller.”

Foto: Hbo/Allstar/Ritzau Scanpix

Sarah Jessica Parker og Patricia Field i 1998 under optagelserne til 'Sex and the City'.

5. Hun var en del af New Yorks ballroom-scene
Patricia Field var også en indædt fan af New Yorks natteliv og kom blandt andet på Studio 54. Men hun var også en del af New Yorks legendariske club- og ballroom-scene i 1980’erne, hvor hun blandt andet fik den nu afdøde modejournalist André Leon Talley til at være dommer og Blondie-stjernen Debbie Harry til at stille op som finalist.

Tiden var dog ikke én lang fest, for stadig den i dag føler Field sig mærket af Aids-krisen, der i 80’erne på tragisk vis tog livet af særligt homoseksuelle mænd, hvor hun mistede flere af sine tætte venner som blandt andre stjernedesigneren Halston.

Foto: Adam Scull/Shutterstock/Ritzau Scanpix

Designeren Halston med sin muse Liza Minnelli i 1978.

Læs ogå

Er denne Golden Globe-kjole inspireret af ikonisk ‘Sex and the City’-look?

Dette ukendte brand tager ’the naked dress’ til ekstremer – og Bella Hadid er allerede fan

’The naked dress’ er i sig selv ikke en nyhed. Den har været i spil, siden Beyoncé ankom til The Met Gala i 2015 i en kjole, der var så transparent, at internettet slet ikke vidste, hvad det skulle stille op.

Siden da, og særligt i 2022, fik den ultra-gennemsigtige kjole, hvor alt fra baller til bryster var blottet, ikke bare en renæssance, men blev decideret mainstream på den røde løber, hvor stjerner fra Florence Pugh til Lila Moss og Anya Taylor-Joy har vist mere hud end stof på den røde løber.

Men står det til den vietnamesiske designer Duy Tran har vi kun set begyndelsen af, hvad ’the naked dress’ kan trække. Med sit brand Fancì Club har han nemlig skabt et forførende og ret frækt univers, som er inspireret af og tiltænkt til kvinder i den første fase af en forelskelse (aka. der hvor intet er sexet nok og tøjet ikke kan komme hurtigt nok af).

Her er kjolerne kortere end korte, stoffet er tyndere end tyndt og udskæringerne dybere end dybe.

Brandet opstod som af en pludselig indskydelse og bestod i starten af 2022 blot af en begrænset kollektion á kun 15 stykker tøj lavet af overskudsnylon af den dengang blot 22-årige designer.

I dag er der seks mennesker på holdet, og kollektionen har udvidet sig til både at indeholde ultra-gennemsigtige kjoler med nøglehuls-cutouts og kanter i fake fur samt nederdele i mesh og spandex, der er så korte, at de ikke er for sarte sjæle.

Tran har fortalt til Vogue, at han er inspireret af nogle af modens mest notoriske enfant terribles, nemlig Vivienne Westwood og John Gailliano, og det provokerende element skinner tydeligt igennem i brandet, der er som en cocktail af sex, kærlighed og oprør.

I samme interview fortæller designeren også, at hans ønske med Fancì Club er at starte en samtale om nøgenhed i mode og gøre provokerende tøj mainstream. Han fortæller, at han vil starte en revolution, hvor det bliver normalt at vise de kropsdele, der normalt er tabu, herunder numsen.

Og at dømme efter Fancì Clubs Instagram virker det allerede. Både Doja Cat, Elsa Hosk og Bella Hadid har allerede taget de letpåklædte sager til sig – og det er vel en form blåstempling, der har potentiale til at gøre brandet om ikke mainstream, så i alt fald kendt.

Læs ogå

‘Valentino Pink’, gennemsigtige kjoler og 5 andre trends, der dominerede den røde løber i 2022

Jennifer Anistons favoritjeans er in igen – og de får med garanti dine ben til at se længere ud

Efter noget, der synes som en lang uendelighed med ’mom’, ‘dad’, ’boyfriend’ og ’baggy’ er det jeans. Og nu er det endelig tid til at hive en af de måske mest elskede (og klædelige) jeans-typer frem fra gemmerne.

’Bootcut’-modellen, der havde sin storhedstid fra slutningen af 1990’erne og op gennem 00’erne, er nemlig tilbage. Og det er et gensyn, mange vil være taknemmelige for.

Modsat modellerne ’mom’ og ’dad’-jeans, hvor numsen kan synes lidt flad, så er ’bootcut’-modellen en semi-lavtaljet model, der kærligt omfavner og fremhæver popoen. Modellen er typisk i denim, der ikke har stretch, og de sidder stramt (men ikke for stramt) om lårene, for derefter at fortsætte i et lige snit over knæet for til sidst at munde ud i et diskret svaj over anklen – deraf navnet.

Og dét snit er ikke helt dumt. De let-svajede bukseben er nemlig ofte ekstra lange, hvilket gør jeansne det geniale match til høje hæle. Og kombinationen med de lange bukseben over skjulte, høje hæle gør, at benene let kommer til at se en hel del længere ud, end de er.

Foto: Shutterstock/Ritzau Scanpix

Kate Moss, 2004

No wonder, at 00’ernes superstjerner og -modeller som Kate Moss, Julia Roberts, Uma Thurman, Jennifer Aniston, Cindy Crawford og Katie Holmes stort set ikke gik i andet i mere end 10 år.

Og nu er modellen altså begyndt at spire frem igen. I hvert fald har jeans-connaisseur Katie Holmes’ favoritbrand, Khaite, lavet en ’bootcut’-inspireret model, Danielle, der ifølge brandet selv er ”… skabt til at give illusionen af længere ben”. Købt.

1
Foto: PR

Jeans, 'Danielle', Khaite, 2.975 kr.

Men hvis budgettet ikke er til Khaite (vi ved, det er en dyr affære at holde ved lige), så er der også rigtig gode bud på ’bootcut’-modeller hos Levi’s, Frame, Acne og Agolde.

Mangler du og stadig det sidste afgørende bevis for at forsikre dig om, at ’bootcut’-jeans er det bedste, du kan byde din garderobe i 2023, så se med i galleriet nedenfor, hvor vi har samlet alle heltinderne fra 00’erne, der på bedste vis demonstrerer præcis, hvorfor den model er så klædelig.

Læs ogå

Kendall Jenner har fundet det bedste bud på en festkjole til forårets fester

Han står bag Helle Thorning-Schmidts kendte kjole: Nu vil han finde Danmarks næste designtalent på DR

Normalt er det mest hans eksklusive kjoler, som både politikere, tv-værter, popstjerner og skuespillere bærer på den røde løber herhjemme, der er i rampelyset.

Men nu springer designer Søren Le Schmidt ud som som dommer og tv-vært i nyt program på DR, der skal finde Danmarks næste store designer.

Designeren, der er mest kendt for sine skræddersyede galla- og brudekjoler til et væld af danske kendte som Helle Thorning-Schmidt, Sarah Grünewald, Christiane Schaumburg-Müller og sågar Kronprinsesse Mary, har nemlig slået sig sammen med Kronprinsesse Marys stylist Anja Camilla Alajdi om at finde Danmarks næste store designer i et nyt program på DR.

Det vil de gøre gennem en række designudfordringer og konkurrencer, som den slags, du måske alle kender fra andre populære programmer som amerikanske ‘Project Runway’, hvor der i hvert afsnit skal siges farvel til en designer for at finde frem til en endelig vinder.

Vi tog en snak med designeren om det nye tv-koncept, hvad du kan forvente dig af det som både deltager og seer, og hvorfor det netop er nu, der er det helt rigtige tidpunkt for et tv-program som det på dansk jord.

Hvad går programmet ud på?
“Vi kan ikke afsløre alt for meget af programmets indhold endnu. Men det bliver et forløb med designkonkurrencer undervejs, hvor vi skal sige farvel til en designer, én efter én, for til sidst at stå med fire stærke designere. Hvad der kan vindes eller hvad præmien ender ud med at være, kan jeg desværre ikke røbe. Programmet favner bredt og hylder forskellige dele af designbranchen, så uanset om der sidder en designer, der elsker at skabe store kjoler eller har en passion for outerwear, er programmet ideelt til begge. Vi har til formål at bygge designerne op, og selvom der desværre skal en ud hver gang, er det ikke et program, der nedbryder folk og peger fingre. Vi er der som støtte, guidance og mentorer gennem hele forløbet.”

Foto: Martin Høien

Søren Le Schmidt med kjolen, han designede til tidligere statsminister Helle Thorning-Schmidt.

Hvorfor har Danmark brug for det her program nu?
“Kreativitet er så vigtigt. Hvis ens kreativitet ikke dyrkes og holdes ved lige, risikerer man at miste den for altid. Især hos unge er det så vigtigt, at kreativiteten konstant holdes i live. Derudover er dansk mode og design en kæmpestor eksportvare, som de fleste på den ene eller anden måde kender til eller har en holdning til. Så jeg synes, programmet er enormt vigtig i den tid, vi lever i nu. Og så kommer vi til at omfavne bæredygtighed, og man vil som seer også kunne få nogle gode tips og tricks til selv at eksperimentere derhjemme.” 

Hvad kigger I efter blandt ansøgerne?
“Vi kommer til at lægge vægt på folks kreativitet. Designbranchen og den kreative branche generelt er et vidt begreb og det er efter min mening derfor også vigtigt, at vi står med et stærkt og diverst cast, når vi starter. Der kan sagtens være enormt dygtige og dedikerede designere, men som måske primært er vant til at arbejde på computer og ikke føler sig bekvemte bag en symaskine. Samtidigt kan der være skræddere, som elsker at nørde håndværket, detaljerne og finesser, men hvor selve designet har en mindre betydning. Så vi leder efter forskellige typer indenfor forskellige fag, som hver især kan bidrage med noget godt til programmet.”

Hvad kan både deltagere og seere forvente af programmet?
“Som deltager gennemgår man er forløb, hvor man både lærer at arbejde sammen med andre af sine såkaldte konkurrenter samtidig med, at man kan få sparring og blive guidet undervejs. Der vil løbende være spændende og udfordrende opgaver som skal løses og bliver vurderet.” 

Hvad ville dit råd til en aspirerende designer være?
“Det allervigtigste er, at man som designer er tro mod sig selv. Og er der noget, man er usikker på om virker, så test det af. Man skal turde eksperimentere og udfordre sig selv kreativt. Men så længe du har en vision om at transformere en god ide til et reelt produkt og kan kan udarbejde det, så er du godt på vej.” 

Hverken programmets navn eller premieredato er endnu offentliggjort.

Læs ogå

Designer Søren Le Schmidt: “Mine bedsteforældre lærte mig, at et hul på knæet ikke betyder, at tøjet er i stykker og skal kasseres”

Johanne Brostrøm: Her er mine 10 favoritter lige nu

Denne artikel indeholder sponsorerede links

2
Foto: PR orseundiris top

Jeg har længe sukket efter en top fra brandet Orseund Iris, som er cool og elegant på samme tid.

Top, Orseund Iris, 2.040 kr.

3
Foto: PR citizens of humanity jeans

Jeans, Citizens of Humanity, 2.600 kr.

4
Foto: PR

Sløjfe-scrunchien er en nem måde at tilføre et feminint tvist til dit look.

Scrunchie, Skall Studio, 125 kr.

5
Foto: PR jacquemus taske

Taske, Jacquemus, 3.950 kr.

6
Foto: PR toteme bukser

Jeg elsker de her silkebukser, som vil være fine til en chunky strik og et par girly ballerinaer, så snart temperaturen tillader det.

Silkebukser, Totême, 4.200 kr.

7
Foto: PR h&m strik

Strik, H&M, 1.300 kr.

8
Foto: PR repetto sko

Jeg kan ikke stå for den lille rem og det shiny materiale. Jeg vil bruge dem til et par baggy jeans for et råt tvist.

Ballerinaer, Repetto, 2.350 kr.

9
Foto: PR lovechild bælte

Bælte, Lovechild 1979, 600 kr.

10
Foto: PR anni lu ankelkæde

Sæsonen for bare ankler er lige om hjørnet, og en de spinkle kæder er en superfin detalje.

Ankelkæde, Anni Lu, 450 kr.

11
Foto: PR nike sneakers

Sneakers, Nike, 630 kr.

Læs ogå

Shoppegalleri: Kopier månedens forside med florlette kjoler, blonder og cool frakker

Shoppegalleri: Kopier månedens forside med florlette kjoler, blonder og cool frakker

12

Solbriller, Flatlist, 1.800 kr.

13

Kjole, Arket, 950 kr.

14

Trenchcoat, Totême, 5.400 kr.

15

Kjole, Christopher Esber hos Mytheresa, 4.050 kr.

16

Top, Cecilie Bahnsen hos Farfetch, 8.020 kr.

17

Øreringe, Lié studio, 1.800 kr.

18

Kjole, Amina hos Damernes Magasin, 1.750 kr.

19

Sneakers, Salomon, 1.300 kr.

20

Frakke, Cos, 4.750 kr.

21

Jakke, Mango, 700 kr.

Læs ogå

Shoppegalleri: 10 cool sneakers