Fra hudpleje til hårpleje, makeup og parfumer. Hver måned bliver der lanceret hundredvis af skønhedsprodukter, og det kan være virkelig svært at finde hoved og hale i dem alle.
Derfor har skønhedsredaktionen udpeget fem af de bedste lige nu.
Du finder blandt andet bløde vaskeklude fra Karmameju, en handy og dekorativ creme fra Dior og et genialt hårprodukt til krøller.
Sommerminder
Byredo vækker ofte minder med deres dufte – tænk ’Biblioteque’ og ’Tree House’ – og i særdeleshed med deres nyeste lys ’Summer Rain’, der dufter af regn, som rammer jorden på en varm sommerdag. Poetisk!
Handy
Diors nye reparerende creme kan bruges til alt fra tørre læber til negle og hud der bare generelt har brug for en hjælpende hånd. Ingrediensmæssigt er den fint komponeret, for du får både fugt fra hyaluronsyre og glycerin samt fedt fra squalane, jojobaolie og sheasmør. Og så er den cool emballage både taske- og rejsevenlig.
Et godt køb
For lidt mere end to år siden lancerede Vichy fugtserummet ’Minéral 89’, og nu kommer så opfølgeren – en fugtgivende creme. Den prisvenlige og parfumefri ansigtscreme indeholder velkendte ingredienser som hyaluronsyre, niacinamid, E-vitamin og squalane, og udover fugt betyder det bl.a., at hudens fylde forbedres, og at produktionen af ceramider boostes, hvilket styrker hudbarrieren.
På toppen
Praktiserer du ‘curly girl’-metoden er Maria Nila generelt et brand, der er værd at kigge efter, og det samme gælder for nyheden ’Oil in Cream’. Produktet er en fusion mellem balsam og krøllecreme, som du kommer i håret efter vask. Ret genialt og holder totalt hvad det lover.
Gør det nemt
Karmameju har gjort den daglige ansigtsrenserutine ekstra nem med deres nye, bløde musselinvaskeklude. Der er tre stk. i pakken og de kan vaskes på 60 grader og dermed bruges igen og igen.
5
Foto: PR
’Home Spa Wash Cloth’, Karmameju, 89 kr. for tre stk.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Du er aktuel i filmen ‘Ehrengard: Forførelsens Kunst’, hvor du spiller rollen som hofdamen Ehrengaard, hvordan har det været at medvirke?
”Det har virkelig været helt eventyrlig og meget lærerigt. Hele filmen er jo lidt som et eventyr, og det har også smittet af på processen, hvor kulisserne og de smukke kostumer, designet af Hendes Majestæt Dronningen, har gjort det muligt at forsvinde helt ind i historien.”
Foto: Nikolaj Thaning Rentzmann / Netflix
Dette er din første bærende filmrolle, hvordan har det været at tage det spring?
”Det er jo en reel drøm, der er gået i opfyldelse for mig. Så jeg føler mig meget privilegeret og taknemmelig. Og så er jeg samtidig også meget ydmyg over for, at der altid er så meget mere, man kan lære. ”
“Det handler om en kvinde, der bliver undervurderet, som så viser sig at have uanede styrker. Og det har været en interessant rolle at spille.”
Hvad tiltalte dig i rollen som den unge hofdame Ehrengaard?
”Der var meget lidt, der ikke tiltrak mig. Hun er en kompleks karakter i og med, at hun både er den smukke ’love interest’ og samtidig ligesom en actionhelt, der blandt andet fægter og er en dygtig rytter. Det, jeg beundrer hende mest for, at hun står så meget op for sig selv, sin integritet og sin familie. Hun er virkelig sej og stærk.”
Foto: Christian Geisnæs / Netflix
Alice Bier Zandén i rollen som hofdamen Ehrengaard i 'Ehrengaard - Forførelsens Kunst'.
Netop det med at være sej og stærk taler jo ind i filmens mange markante kvindekarakterer, der er stærke og handlekraftige. Er det noget, du kan genkende fra dig selv?
”Altså i forhold til min rolle, så er hun meget sejere, end jeg er haha. Jeg er faktisk ret klodset. Men i forhold til hendes store integritet, så er det noget, jeg bestræber mig på. Jeg står inde for mine livsvalg og mig selv. Den styrke er noget, der ligger til kvinderne i min familie.”
Alice Bier Zandén
27 år
Kæreste med Kristian Lidegaard, Filminstruktør og Manuskriptforfatter, og sammen har parret børnene Joy på seks år og Uma på tre år
Uddannet kunsthistoriker fra Københavns Universitet og læser lige nu på andet år på Den Danske Scenekunstskole på teaterinstruktør-linjen
Datter af filminstruktør Susanne Bier og den svenske skuespiller Phillip Zandén
Har tidligere spillet biroller i blandt andre filmen ’Retfærdighedens Ryttere’ og dokumentaren ’Nattens smil’
Spiller hovedrollen i Bille August Netflix-film ‘Ehrengaard – Forførelsens Kunst’, der er en filmatisering af en Karen Blixen roman fra 1963. Filmen kan ses på Netflix fra d. 14. september 2023
Ehrengaards rolle – og Blixens bog – kredser jo om kærlighed, forførelse og måske også en smule kvindelist – hvordan har du forberedt dig til den rolle?
”Filmen er skruet så fint sammen, fordi den leger lidt med nogle klichéer om den her artige, dydige kvinde. Lige indtil hun finder ud af, at hun bliver snydt. Og det vækker en handlekraft, hvor hun bruger nogle grove midler for at kæmpe for sin ære. Så det handler om en kvinde, der bliver undervurderet, som så viser sig at have uanede styrker. Og det har været en interessant rolle at spille.”
Hvis vi bliver ved det med stærke kvindekarakterer, og zoomer ud til den danske filmbranche, hvordan oplever du så kønsfordelingen både bag og på skærmen anno 2023?
”Heldigvis har kønsroller og kønsfordeling i alle brancher haft noget bevågenhed de seneste år. Så jeg synes heldigvis også, at man i film begynder at se en større diversitet i kvinder, der bliver castet – eksempelvis i forhold til alder. Så jeg vil sige, at vi er et bedre sted end for bare 20 år siden, men der er stadig et stykke vej igen. Vi er der ikke endnu”
Foto: Nikolaj Thaning Rentzmann / Netflix
“Der er stor værdi i at gøre sig umage”
Hvilke erfaringer tager du med dig fra denne film?
”At der er stor værdi i at gøre sig umage. Det synes jeg i det hele taget er noget, jeg lægger vægt på. Når man kommer på set skal man have gjort sit forarbejde grundigt og have forberedt sine replikker og studeret rollens natur. Jo bedre, man har gjort det, jo mere kan man give slip være åben for den energi og de eventuelle ændringer, der kan opstå under optagelser. ”
Du studerer lige nu på andet år på Den Danske Scenekunstskole til at blive teaterinstruktør. Er det mere i teateret, din passion ligger?
”Jeg elsker både at spille skuespil og at instruere. Men som instruktør har jeg altid elsket teater, der er er noget ved processen, som bare er markant anderledes end film. Når man skal opsætte et teaterstykke, er prøvetiden meget længere, hvilket gør, at man kan dykke ned i en tekst. Og når man overfører billeder, man har i hovedet, til teater, kan de ikke overføres en til en som på film. Man skal forsøge at løse det på en scenisk måde, så det er et helt andet billedsprog. Det synes jeg er en vildt spændende kunstnerisk proces.”
“Mine forældre har understreget over for mig, at det først og fremmest er hårdt arbejde og man virkelig skal ville det.”
Nu kommer vi jo ikke udenom, at du har et efternavn, der i den grad er kendt i både den danske og internationale filmbranche – hvordan balancerer du at skabe en karriere på dine egne meritter?
”Jeg tror, at alle børn har lyst til at være deres egne. Og i den proces ligger også at gøre op med sig selv, hvad man vil beskæftige sig med. Jeg har altid haft en passion for film og teater og der har min mor og far selvfølgelig været en stor inspiration, fordi de er så passionerede og dedikerede i forhold til deres arbejde. Men jeg prøver også at gøre det på min egen måde. Og de ting, der er gået godt for mig, det er, når jeg har valgt dem ud fra min intuition. Det tror jeg egentlig kan oversættes til alle mennesker. Man er jo den, man er, og man ved bedst selv. Og jeg synes egentlig, at det er en større frigørelse at vælge det, man elsker, selv om det så måtte være i samme branche som ens forældre, end at vælge noget andet i ren protest. På den måde er man endnu mere styret af sine forældre.”
Foto: Christian Geisnæs / Netflix
Du tog først for alvor hul på din skuespilkarriere for et par år siden og har tidligere læst kunsthistorie. Har der også været en smule tøven om at følge i dine forældres fodspor?
”Ja, det har der også været. Jeg har altid malet og tegnet, fordi kunst også er en af mine store passioner. Teater og film aldrig har været så udtalt en vej for mig at gå, så er det sket på et ubevidst plan. Helt tilbage da jeg var på kunsthøjskole endte jeg med at opsætte et teaterstykke og på den måde flette kunst og teater sammen. Så det har jo på en måde altid ligget i kortene, og så begyndte jeg at søge ind på teaterskolen mens jeg læste kunsthistorie. ”
Hvilke erfaringer tager du med dig fra dine forældre omkring den branche, du nu er på vej ind i?
”Mine forældre har understreget over for mig, at det først og fremmest er hårdt arbejde og man virkelig skal ville det. Og det har givet mig en realitetssans og ydmyghed omkring erhvervet, fordi jeg samtidig føler mig meget privilegeret omkring at få lov til at lave det, jeg laver. ”
“De ting, der er gået godt for mig, det er, når jeg har valgt dem ud fra min intuition. Det tror jeg egentlig kan oversættes til alle mennesker”
Hvilke instruktører er du inspireret af og drømmer om at arbejde med?
”Phoebe Waller-bridge (skaberen bag serien Fleabag, red.) hende elsker jeg. Men også en som Greta Gerwig (instruktøren bag Barbie filmen fra 2023, red.), som jo lige nu selvfølgelig er på alles læber, men egentlig også før hun lavede Barbie-filmen. Men også en som Mel Brooks (amerikansk filminstruktør red.). De er alle både skuespillere og instruktører, der har rod i noget teatralsk – og så er de bare vildt dygtige. Så jeg drømmer om både at instruere og spille skuespil. Også under andre instruktører – her er jeg egentlig meget åben for genrer i alt fra både action til kunstnerisk eksperimenterende. Så hvis nogle leder efter den næste Bond-babe, så er jeg klar haha.”
Hvad er på tegnebrættet nu?
”Nu skal jeg lige færdiggøre min uddannelse og så må vi se, hvilke projekter der melder sig. Men jeg vil elske at prøve flere kræfter med skuespil. Det med at spille Bond-babe kunne faktisk være meget sjovt, mangler vi ikke også en dansk bond-babe haha?”
Foto: Nikolaj Thaning Rentzmann / Netflix
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
En af de største award-shows i den amerikanske musikindustri løb natten til onsdag af stablen, da MTV’s Video Music Awards (VMA) 2023 blev afholdt i New Jersey.
Her var toppen af branchen samlet for at hylde amerikansk musik, hvor stjerner som Taylor Swift, SZA og Olivia Rodrigo var nogle af de nominerede navne. Og i bedste award-stil bød aftenen på alt fra overraskende øjeblikke til nostalgiske gensyn.
Vi har samlet de største øjeblikke fra aftenen nedenfor.
*NSYNC genopstår for en aften
Selvom nogle af tidens største popstjerner var mødt op til aftenens awardshow, så var det alligevel *NSYNC, der løb med de største overskrifter fra aftenen.
Foto: Nipi/Backgrid/Ritzau Scanpix
*NSync bandet, der består af Justin Timberlake, JC Chasez, Joey Fatone, Lance Bass og Chris Kirkpatrick til 2023 VMA.
Det ikoniske 90’er boyband blev nemlig genforenet for en stund, da de sammen indtog scenen. Her for at overrække en pris til popstjerne Taylor Swift.
Og vi var ikke de eneste, der blev ramt af en overvældende ‘fangirl’-energi. For også Taylor Swift måtte udbryde “Jeg havde dukker af jer, da jeg var yngre. I er jo selve personificering af pop” til den verdensberømte gruppe.
Foto: Nipi/Backgrid/Ritzau Scanpix
Gensynet markerede et ti år gammelt gensyn med gruppen, der sidst var samlet på scenen til VMA i 2013. Boybandet blev officielt opløst i 2007 og har ikke siden arbejdet sammen.
Det rygtes dog, at gruppen i vil udgive ny musik i forbindelse med den kommende DreamWorks animationsfilm ‘Trolls’.
Taylor Swift skriver historie
Det var svært at komme udenom popstjernen Taylor Swift, der formåede at løbe med hele fire priser ved aftenens award-show. Priserne talte blandt andet for bedste musikvideo og årets sang og var alle for hendes hit ‘Anti-hero’.
Foto: Tammie Arroyo/AFF-USA.com / MEGA
Popstjernen Taylor Swift iført en Versace kjole, der gav nik til Elizabeth Hurleys ikoniske 'sikkerheds-nål'-kjole fra 1994.
Popstjernen var med aftenen med til at skrive historie for VMA, hvor hun blev den anden mest vindende sanger nogensinde – kun overgået af Beyoncé.
Cardi B’s kjole var lavet af hårspænder
VMA-showet har været garant for nogle vilde røde løber looks gennem tiden. Mange husker nok Lady Gaga’s famøse kødkjole fra 2010, der vidner om, at award-showet efterhånden har set nok til at overraske.
Cardi B formåede dog alligevel at levere en af aftenens overraskende øjeblikke, da hun indtog den røde løber kun iført hårspænder.
Foto: Tammie Arroyo/AFF-USA.com / MEGA
Cardi B's kjole var kreeret af den tyrkiske designer designer Dilara Fındıkoğlu.
Ved første øjekast lignede kjolen, der var udført i en stropløs figursyet silhuette, at være udført i et metallisk stof. Men ved nærmere eftersyn kunne man ane de utallige hårspænder, der var minuiøst placeret på den utraditionelle kjole.
Taylor Swift og Selena Gomez’ BFF-øjeblik
Der er intet medier forstår bedre end at skabe overskrifter på intriger mellem særligt kvindelige stjerner.
Derfor elsker vi også, når nettet en sjælden gang hylder et venskab på lige fod. Det skete også ved aftenens award-show, da Taylow Swift og Selena Gomez poserede arm i arm.
Dermed genoplivede stjernerne et ikonisk billede fra ti år forinden, og understregede deres vedvarende venskab.
Og det gik ikke VMAs næse forbi, der var hurtig til at poste på sin Instagram, hvilket fik sociale medier til at udbryde i ren nostalgi.
Se flere looks fra den røde løber nedenfor.
Foto: Tammie Arroyo/AFF-USA.com / MEGA
Olivia Rodrigo.
Foto: Tammie Arroyo/AFF-USA.com / MEGA
Shakira.
Foto: Tammie Arroyo/AFF-USA.com / MEGA
Doja Cat.
Foto: Tammie Arroyo/AFF-USA.com / MEGA
Billy Porter.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
New York Fashion Week SS24 synger på sidste vers, og den sidste dag på showkalenderen er onsdag den 13. september.
Og som altid bød modeugen i New York ikke blot på et kig på de amerikanske modehuses bud på næste års sommerkollektion, men også en seværdig streestyle.
I ‘The Big Apple’ var influenter, modefolk og en lang række kendisser mødt talstærk op for fremvise deres allerbedste looks. Og her gjaldt blandt andet sølvdetaljer, farverige tasker og en afdæmpet elegance.
Jennifer Lopez til Ralph Lauren show ved New York Fashion Week SS24.
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Danske Sophia Roe, influent og medskaber af brandet The Garment.
Foto: Launchmetrics
Danske Amalie og Cecilie Moosgaard, modeller og skabere af smykkebrandet Lié Studio.
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Danske Emili Sindlev, influent.
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Foto: Launchmetrics
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Det er den usynlige accessory, som alle ser. Din duft, altså. For selvom det kun tager få sekunder at påføre sig sin parfume, efterlader den et spor, som vil være med til at definere måden, du bærer dig selv på resten af dagen. Er det en mørk duft, der bidrager med et slør af mystik til dit outfit, eller gør dens blomstrede friskhed, at du driver gennem dagen med lethed på tå?
Uanset hvilke duftnoter du holder allermest af, kan du være sikker på, at din duft er sammensat med det skarpeste øje for detaljen. Særligt de mere eksklusive parfumer fra anerkendte parfumehuse er sammensat af de dygtigste næser, håndplukket til at perfektionere sammensætningen af duftnoter på den allermest interessante måde. Det er et delikat arbejde, som for hver duft der sammensættes, kan tage årevis at mestre.
I denne artikel sætter vi fokus på verdens mest velduftende håndværk, og guider dig gennem duftfamilier og duftnoter, parfumører og påføring, så du føler dig klædt ordentligt på, næste gang du skal investere i den sanselige accessory.
Helt generelt kan man klassificere parfumer i såkaldte familier, opdelt efter deres særlige karakteristika. Vil du finde din nye signaturduft, kan det altså være en rigtig god idé at finde frem til de duftfamilier, du generelt synes bedst om.
Parfumehuse, der specialiserer sig i nicheduftes videnskab, vil ofte inddele deres duftsortiment i disse familier. Hos franske Parfums de Marly er det eksklusive og farverige udtryk dominerende, og på samme måde som flakonerne har en legende, overdådig æstetik, er duftene vovede, men sætter samtidig en ære i at hylde traditionerne. Her kultiveres særligt kulturarven fra de blomstrede og træagtige familier i en skøn forening, der også kan have et aromatisk eller mørkt udtryk. En af parfumehusets populæreste duftserier, Delina Collection, hører til den blomstrede familie med sin buket af særligt udsøgte duftnoter fra blomster som pæoner og damask-rose i kombination af frugtig lichi, rabarber, og bergamotte. Omvendt hører Delinas maskuline modstykke, Layton, med noter som æble, bergamotte, jasmin og patchouli til Amber-familien, som er gået hen og blevet en bestseller på verdensplan.
Parfumører er for dufte, hvad kokke er for gastronomi. Ligesom kokke sammensætter nye, innovative madretter, skræddersyr parfumører nye og overraskende duftsammensætninger, der i sin endelige form bliver til de parfumer, du bærer.
At være parfumør kræver en helt særlig sans for det sensuelle, og derfor er det et yderst specialiseret håndværk, som fåtallet mestrer. En af dem, der særligt har vundet anerkendelse, er Roja Dove, som er kendt for at skabe formfuldendte dufte, der udelukkende kan sammenlignes med de største kulinariske oplevelser.
Den britiske stjerneparfumør har gennem mere end fire årtier været en af branchens absolutte trendsættere, og i 2011 stiftede han sit eget parfumebrand, Roja Parfums, som fokuserer på kvalitet, rene og dyrebare ingredienser og dufte, der kan noget særligt.
En af Roja Perfums’ mest ikoniske duftserier er den eksklusive Aoud-serie, som duftelskende kunder rev ned fra hylderne, da Roja Parfum blev lanceret i det britiske stormagasin Harrods. I dag, mere end et årti senere, står den eksklusive duftserie stadig frem som et duftikon, der – uanset hvor mange gange du dufter til den – aldrig bliver generisk.
Læs mere om Roja Dove og hans helt unikke duftunivers lige her hos Roja Parfums.
Har du nogensinde undret dig over, hvorfor nicheparfumer er dyrere end kommercielle parfumer, finder du sandsynligvis svaret i ingredienslisten. Noter som oud, moskus og ambroxid hører til blandt de dyreste parfumeingredienser i verden, mens særlige typer af blomstrede noter som jasmin, de fineste roser og iris kan være ganske dyrebare i den reneste form.
Nogle af disse parfumenoter er så kostbare, at deres markedsværdi ofte matcher prisen på guld, og derfor kan de fineste parfumer ses som et særligt eksklusivt smykke, du ifører dig til særlige lejligheder – præcis ligesom den massive guldmedaljon eller de håndlavede øreringe.
Kendt som dem mest eksklusive note af alle er oud, som stammer fra agartræet. For at de rette parfumeekstrakter kan udvindes, skal træet være i en helt særlig tilstand, som kun 2% af verdens agartræer nogensinde kommer i.
Ægte oud – eller ’det flydende guld’, som det ofte kaldes – findes typisk kun i de mest dyrebare dufte produceret af parfumehuse, der sætter en særlig værdi i de bedste råvarer og kvaliteter. Heriblandt er Amouage med sin kompromisløse tilgang til håndværket og ingredienserne. Her indrammer duften Silver Oud essensen af verdens mest dyrebare duftnote på mest overraskende vis.
Koncentrationen af parfume spiller en rolle
Det er ikke helt ligegyldigt, om der står ’Eau de Toilette’, ’Eau de Parfum’ eller ’Parfum’ på din duft. For præcis ligesom duftens pris og karakter kan bestemmes af de noter, der er brugt til at udforme duften, har det også en stor betydning, hvilken koncentration af duftolier din parfume er udviklet med.
Jo højere koncentration af parfumeolie en parfume har, des bedre holder den – og des mindre skal du påføre. Et af nicheduftenes kendetegn er, at størstedelen af dem indeholder mellem 20%-30% parfumeolie, hvor de kommercielle dufte sjældent kommer over 20%. Det gør, at de har en meget raffineret og detaljerig duft, som holder på huden hele dagen, lige fra tidlig morgen til sen aften.
Helt rene parfumer kan være sværere at finde i din lokale butik, men går du til nogle af de mest velrenommerede parfumehuse, kan du være sikker på at finde eksklusive dufte i de højeste koncentrationer til særlige lejligheder. Roja Parfums og Amouagehører til blandt de parfumehuse, der specialiserer sig i at skræddersy rene parfumer med nogle af verdens fineste duftnoter.
Vi forbinder dufte med noget særligt eksklusivt og overdådigt, som prikken over i’et, der fuldender et outfit til en speciel anledning. Den særlige luksuriøse følelse, som en duft kan skabe, er ingen tilfældighed, for duftdråberne trækker som intet andet skønhedsprodukt tråde til konger og kejsere, dronninger og prinsesser, som udsmykkede sig med eksklusive tekstiler og højt hår, juveler og ikke mindst dyrebare dufte, delikat sammensat til at passe den royale garderobe. Kun de dygtigste næser fik lov til at parfumere den royale familie.
Et af de parfumehuse, der særligt har gjort sig bemærket med sin royale historik, er House of Creed, der i 1854 blev udpeget til hofleverandør af parfume til kejser Napoleon III og kejserinde Eugénie. Netop Napoleon III er kendt for sin særlige kærlighed til velduft, og det siges endda, at den franske kejser gemte en flakon i sin støvle, så han altid havde en parfume på sig – måske fra parfumehuset Creed.
Siden dengang har House of Creed specialiseret sig i at lave eksklusive dufte med sjældne noter, der er selv en kejser værdig, og brandet har flere dufte i sit sortiment, der er inspireret af den royale historik. Blandt andet er den friske og florale duft Aventus for Her inspireret af Dronning Victoria. Stadig i dag er Creed kendt som et af de absolut førende parfumebrands i verden, og den royale duftleverandør er bestemt ikke gået ned på stjernestøv siden det 19. århundrede. I dag bruges deres sanselige dufte nemlig af verdensstjerner som Angelina Jolie, Michelle Obama og Jay-Z.
Sådan påfører du din parfume
Er din parfume lavet af kvalitetsingredienser, kan den holde hele dagen med blot et enkelt pift, hvis du påfører den de rette steder og på den rette måde. Her er tre tommelfingerregler, du kan følge.
1: Påfør parfumen på ren hud; gerne lige efter badet om morgenen. Når huden er helt ren og porerne åbne, ’låses’ duften bedre til huden.
2: Påfør duften på de rigtige steder. Som hovedregel skal parfumen gerne påføres de steder på kroppen, hvor huden er varmest og pulsen slår kraftigst. Håndleddene eller halsen er optimale steder at påføre parfumen.
3: Gnid ikke håndleddene mod hinanden. Det ødelægger nemlig duftmolekylerne, og parfumen vil ikke komme til sin fulde ret på din hud.
Hvis du har investeret i en nicheparfume fra et brand, der har særligt fokus på eksklusivitet og kvalitetsnoter, er det også vigtigt, du sørger for at opbevare den, så den holder længst muligt. Din duft holder længst, hvis den bliver opbevaret mørkt, køligt og tørt. Det betyder altså, at du hverken bør stille den på badeværelset eller i køleskabet, som mange ellers har for vane. Opbevar den i stedet i et skab, som du holder lukket – og tag den kun frem, når du skal påføre den.
Min første kulturoplevelse var – sådan husker jeg det – Broadwaymusicalen ’RENT’. Jeg var 10 år gammel og græd floder. Den er en opdatering af Puccinis opera La Boheme, men i stedet for Paris er scenografien skiftet ud med 90’ernes New York, og tuberkulosen er skiftet ud med AIDS.
Sofia Petersson
Global Brand og Communication Manager for tøjbrandet CDLP. Hun har tidligere arbejdet for Acne Studios og COS.
Sofia bor i lejlighed i Stockholm sammen med sin kæreste, Alice Rydé, som arbejder på Milkshake, Sony Music.
@sofia.e.petersson
Hvis jeg ikke lavede det, jeg laver i dag, ville jeg nok være blevet psykolog, for jeg har altid været fascineret af menneskers tanker og adfærd.
Gadget, jeg ikke kan leve uden mine AirPods. De er med mig overalt og hele tiden. De har også hjulpet mig af med min flyskræk. De lukker støj ude, mens jeg lytter til en lydbog eller musik. Det ville være en katastrofe at miste dem.
Foto: Andreas Johansson
Sofia i favorit-PJ fra CDLP og kurvestolen fra IKEA 1970.
Bedste gave, jeg har givet for nylig, er hjemmelavet. Jeg hækler og strikker, og det føles rart at vise påskønnelse på den måde, også selv om det måske kan lyde lidt barnligt. Men den allerbedste gave, jeg nogensinde har givet, er Cartiers Tank Solo-ur til min kæreste, som hun har på hver dag. Jeg burde måske også give et til mig selv.
Når jeg har brug for inspiration, løber jeg en tur. Det sætter altid tanker i gang. Det er nok i kombination af den musik, jeg lytter til. Musik ’trigger’ følelser, og følelser skaber inspiration og kreativitet.
Foto: Andreas Johansson
Keramik fra Grækenland.
Mit favorit-space lige nu i er Paris i modeugen. Det er en perfekt blanding af arbejde og sommerfornem- melser. Her lever jeg i en skøn boble og kommer altid hjem med nye ideer, inspiration og meget få timers søvn. Men det kan man altid kompensere for senere.
Skønhedsproduktet, jeg bruger igen og igen er Clarins Double Serum. Jeg kunne drikke det!
Mit forbillede er helt klart Diane Keaton – hendes stil, energi – alt!
Foto: Andreas Johansson
Sofia og kæresten Alice har holdt mange små og store middage og nattefester rundt om Wegner-bordet. Lampen er fra HAY og på bordet ses Sofias Celine-taske.
På min ønskeliste … ja, det må vel være uret fra Cartier.
Min personlige stil er ’basic bitch’. Jeg elsker det rene og klassiske look. Jeg klæder mig sjældent efter lejligheden, men mere efter stemningen. Jeg har ikke noget problem med at tage pyjamas på til en fest eller være for fint klædt på til en biograftur, hvis det er det, jeg har lyst til. Jeg er holdt op med at klæde mig på for andres skyld.
Foto: Andreas Johansson
Cartiers Tank Solo-ur er en gave fra Sofia til Alice. Smykker er fra Maria Nilsdotter.
I min taske er der altid – udover AirPods – mine vintage-solbriller fra Celine. Glasset er skiftet ud, så det nu er mine ’almindelige’ briller.
Den bedste duft i verden, er duften af dun. Den elsker jeg! Og solcreme, helst en gammel klassiker fra Piz Buin, haha.
Foto: Andreas Johansson
Maleri af Carl-Gustav Olderius Stringhylla.
En egenskab, jeg virkelig sætter pris på, er ydmyghed.
Den seneste ting, jeg har købt, som jeg elsker, er en kurvestol fra IKEA 1970.
Foto: Andreas Johansson
Armani-suit er tilbage fra renseriet.
Byen, jeg ikke kan vente med at komme tilbage til er Firenze! Men også NYC, altid!
Yndlingsrummet i vores lejlighed er den lyserøde spisestue. Her er et virkelig godt lys, og min kæreste og jeg har så mange gode minder rundt om spisebordet. Både store og små middage, morgenmad og efterfester.
Foto: Andreas Johansson
Sofia strikker og hækler - også gaver til venner og veninder.
Bedste souvenir, jeg har taget med hjem, er en lighter fra Rom.
I mit køleskab er der altid pesto!
Foto: Andreas Johansson
Rosa håndblæst fad fra den svenske glaskunstner Fredrik Nielsen og keramik fra Grækenland.
Bedste bog, jeg har læst, er ’Evelyn Hugos syv ægtemænd’ af Taylor Jenkins Reid. Det var den første bog, som fik mig til at græde. Den har mange plottwists og er smukt skrevet fra et kvindeligt 1950’er-perspektiv.
En kunstner, jeg ville ønske hang på min væg, er Chloe Wise, what a dream! Men også fordi jeg gerne vil være hendes bedste ven. Hun virker utrolig sjov.
Foto: Andreas Johansson
På repeat hører jeg Christine and the Queens, Fred Again og Seinabo Sey.
En film, jeg kan se igen og igen er ’The Shawshank Redemption’ og ’Titanic’. Og så har vi en tradition med at se alle ’Ringenes Herre’-filmene hver jul. Med ekstramateriale og det hele. Min kæreste tvinger mig …
Bedste tøjkøb er min pyjamas fra CDLP og et vintage-Armani-jakkesæt.
Foto: Andreas Johansson
Læderlænestol og sofa fra Fogia.
Hvis jeg kunne lave en forandring i verden, skal det helt klart være at slippe af med patriarkatet. Jeg er overbevist om, at verden vil blive så meget bedre, hvis alle har de samme rettigheder.
Det gør mig glad at se kærlige ældre par!
Foto: Andreas Johansson
Taske fra Acne og bedste souvenir – en lighter fra Rom.
Mænd i trafikken gør mig vred.
Jeg kommer altid med at grine, når jeg ser serien ’Greys hvide verden’.
Et projekt, jeg arbejder på, er vores hjem. Og det er et ’never ending’ projekt. Men det er også okay, for det gør livet lidt sjovere.
I år vil jeg lytte mere til mig selv.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
I slutningen af marts 2023 skete der to ting, hvis sammenfald og offentlige opmærksomhed var nok til at påvirke moden. Og det endda gevaldigt.
Det var egentligt bare sidste sæson af HBO-serien ’Succesion’, og en overfladisk amerikansk kendis-retssag, der formåede at fænge os. Ikke kun de mange magtkampe, intriger og søgsmål. Men i høj grad også det tøj og den stil, der blev lagt for dagen både i det fiktive serieunivers og i den virkelige retssal.
Gwyneth Paltrow troppede op i retten for at få afgjort en bizar sag fra Utah i 2016, hvor en kollision på en skibakke angiveligt havde kostet hende det uerstattelige at ” … miste en hel dag på ski”. Hun var iført tøj, der skabte lige så meget (eller mere) omtale end skuespillerindens krydsafhøring, for den underspillede stil var mildt sagt ikke billig. Celine-støvler til 8.300 kr., en frakke fra The Row, som efterfølgende blev udsolgt, til 37.000 kr. og en rullekravesweater fra samme brand til 11.700 kr. var blandt de items, Paltrow fandt passende til et civilt søgsmål, og som generede viral hype under hashtagget #courtcore.
Samtidig buldrede ’Succession’ over skærmene, og her overskyggede samme modestrømning næsten det interne drama i Roy-familien. Der gik ikke lang tid, før de sociale medier – inspireret af serien – begyndte at flyde over med hashtags som #oldmoneyaesthetic, #stealthwealth og den mest udbredte: #quiteluxury.
Foto: HBO Max
Sarah Snook som Shiv i 'Succesion'
Money talks. Wealth wispers
Ligesom ord som ‘ikonisk’ og ’chic’ er begrebet ’luksus’ også udsat for sprogligt misbrug. Nøjagtig som alting i dag er ikonisk kan alt fra madrasser til ugens tilbudsvin i Føtex eller pakkerejser hos Spies, ligeledes og tilsyneladende ud af ingenting, beriges med substantivet ’luksus’ eller adjektivet ’luksuriøs’, hvilket modstrider ordets sande natur som noget, der er forbeholdt de få. Noget, der kun findes i begrænsede mængder og som qua sin afgrænsede kvantitet er ekstremt kostbart – netop fordi det ikke er allemandseje.
Denne definition er dog i det moderne forbrugssamfund forvitret til fordel for en idé om, at luksus er kendisser klædt i logo-tunge runway looks fra top til tå, gigantiske yachts med champagne ad libitum eller allestedsnærværende designsamarbejder, hvor man får to brands for et brands pris.
”Money talks. Wealth wispers”
Men selv om Y2K-manien og den larmende, brandeksponerede trend, der blussede op i kølvandet på pandemien, prøvede at overbevise os om, at ’mere var mere’ og ægte luksus fandtes i store logoer eller opulent overforbrug, ja, så ulmede en modreaktion og en sagte stemme hvislede i baghovedet: ”Money talks. Wealth wispers”. Det er den definition på luksus, der nu tordner frem med bulder og brag, og larmer mere end nogensinde før.
Anti-Y2K
De, der virkelig klæder sig (og altid har gjort det) i quiet luxury-stilen, ved dog at det ikke er en trend, men en æstetik, der har hersket længe før ’Succession’ og Gwyneth Paltrows berygtede retssag. Lidt generaliseret kan man sige, at de, der er født ind i rigdom, ikke har samme behov for at slå om sig med logoer og synligt dyre ting, som dem, for hvem penge mellem hænderne er en ny ting. Derfor har der også længe hersket begreber som ’gamle penge’ og ’nyrig’ med en klar skelnen mellem, hvordan de to grupper klæder sig og omgås materielle goder.
Foto: Grho/Backgrid/Ritzau Scanpix
Gwyneth Paltrow i retten i marts 2023.
Det kan spores helt tilbage til 1700-tallet, hvor de franske aristokrater efter Den Franske Revolution valgte at lægge deres ekstravagante klæder på hylden til fordel for mere nedtonede tøjvalg. Netop for at distancere sig selv fra det monarki, der netop var væltet. Siden da er stilen dukket op igen og igen, og ofte i kølvandet på større kriser i samfundet, hvor en åbenlys udbasunering af velstand kan være ildeset, hvis størstedelen af samfundet kæmper økonomisk.
Vi så det i 2008, hvor den globale finanskrise begyndte, og 00’ernes larmede bling, pang og ”flash-your-cash”-attitude blev afløst af en overvejende sort minimalisme. Herefter kom ’normcore’, der var den diametrale modsætning til Y2K-moden.
Foto: Launchmetrics/Spotlight
Prada SS23
Samtidig begyndte brands som Prada, Yves Saint Laurent og Dries van Noten at skrue ned for larme-charmen, og i stedet overgive sig til en mere underspillet signatur, og samme år, i 2008, tiltrådte Phoebe Philo som chefdesigner hos Céline, hvor hun skabte en æstetik bestående af ophøjede basis-items.
Denne tilgang til moden blev også den første trækning i den bølge, der i stigende grad fokuserede på at skabe en indskrænket, men anvendelig basisgarderobe, der holdt sæson efter sæson, i stedet for konstant at fylde på med flygtige trends og hurtigt forgangne designervarer, a la det, man ellers blev flasket op med gennem 00’erne i serier som ’Gossip Girl’ og ’Sex and the City’, hvor et af hovedpersonen Carrie Bradshaws berømte citater er: ”Jeg fortrækker at have mine penge, hvor jeg kan se dem: Hængende i mit skab”.
Foto: Launchmetrics/Spotlight
Rejina Pyo SS23
Med den tankegang in mente, hvor jo flere Manolo Blahnik-sko man havde, jo bedre var man, var dét at skære garderoben helt ind til benet og fjerne synlige logoer og generel overflod et meget fjernt begreb.
Og nu bliver der igen tonet ned. Efter den indledningsvise iver og jublen efter at kunne feste, omgås mennesker og klæde sig fint på efter to år i mere eller mindre konstant isolation har lagt sig, og vi efterhånden har set nok navle-piercinger, pangfarvede bukser i faldskærmsstof, Barbie-inspirerede minikjoler og similibesatte croptops, er tiden kommet til at tage et skridt tilbage og kigge på, hvor vi egentligt befinder os.
“Der mange grunde til måske at tænke sig om en ekstra gang”
Fra oversvømmelser i Italien til ekstreme skovbrande i Canada, der næsten kvalte New York i røgtæt, orange luft, til sommertørke i Danmark og en stort set snefri skisæson i Alperne, krig i Europa, stigende fødevare- og energipriser og den laveste vækst i det globale bruttonationalprodukt siden finanskrisen i 2008 (ifølge OECD), ja, så er der mange grunde til måske at tænke sig om en ekstra gang, når man investerer i nyt til sin garderobe.
Foto: Launchmetrics/Spotlight
Tods SS23
Og her kommer quiet luxury ind i billedet. For ikke nok med at stilen blev genopdaget efter ’Succession’, så kom påmindelsen om denne tilgang til mode på det – måske – helt rette tidspunkt. For selv om quiet luxury er indbegrebet af at bruge flere penge på ét item, end de fleste bruger på en samlet garderobe på et helt år, så er grundtanken bag denne type af garderobe faktisk ikke så dum endda.
Quiet luxury handler nemlig i lige så høj grad om holdbarhed og kvalitet, som det handler om eksorbitante prismærker.
IYKYK
Hvor brands som Hermès, Loro Piana (som bliver kaldt Uniqlo for milliardærer af insidere, og blandt andet stod for Gwyneth Paltrows #courtcore cashmere-sweater til 12.000 kr.) og det hedengangne Old Céline længe har været leveringsdygtige i items, der svæver ophøjet og upåvirket over tidens trends, så har vi de seneste år set en opblomstring i brands, der decideret har gjort quite luxury til deres signatur – før det overhovedet blev alment kendt som quite luxury.
Foto: Launchmetrics/Spotlight
Khaite SS23
Khaite, The Row, Totême, det nye By Malene Birger med Maja Dixdotter ved det kreative ror opererer på en basis af underspillede ’ikke’-farver som cremehvid, sort, havregrynsbeige, grå, marineblå og khaki og silhuetter, der ikke er defineret af samtiden, men snarere er snit, der lige så godt kunne være tilskåret for 20, 30, eller 40 år siden. Khaite slog igennem med et billede af Katie Holmes iført et cashmere-cardigansæt, mens hun prajede en taxa i New York, og sættets spil med det elegante og sensuelle samt den ubetinget synlige (hverdags)-kvalitet gik straks viralt.
“Det handler om god kvalitet over alt andet”
Og det er netop det, som er essensen. Det er ’bare’ hverdagsitems, men af den kaliber, der får en til at kigge en ekstra gang; enten efter en særlig, underspillet detalje, som man kun lægger mærke til (og tillægger værdi), hvis man ved, hvad man kigger efter (IYKYK), som Totêmes logo, der ofte – helt diskret – er broderet på en t-shirt mellem brystet og den nederste søm i samme farve som T-shirtens stof; eller kvaliteten, som Khaites upåklagelige cashmere og The Rows ’Glove’ ballerinasko af rispapirstyndt nappa læder, som er blødere en smeltet smør.
Det handler altså ikke om items, der gør væsen af sig selv. Det handler om god kvalitet over alt andet, og ting, du kan tage på i morgen såvel som om 10 år, og stilen og tøjet vil stadig have samme lækre, velovervejede æstetik og upåklagelige aura af kvalitet over sig.
Foto: Launchmetrics/Spotlight
Victoria Beckham SS23
Men selv om det kan synes absurd at fyre en månedsløn af på et enkelt item i en tid, hvor verden og økonomien bogstaveligt talt står i flammer, så er ideen med at købe langtidsholdbart – og her taler vi altså om ting, der ikke bare holder de næste tre sæsoner, men med den rette pleje kan holde de næste tre årtier – slet ikke så tosset. For hvis man virkelig vil gå planken ud på quiet luxury, så kræver det meget færre items og dermed et langt mindre forbrug, end hvis man hver sæson vil sammensætte en garderobe helt efter modens luner.
En garderobe tilpasset quiet luxury-filosofien består nemlig stort set udelukkende af basiselementer så som skræddersyede bukser, en god, taljeret blazer, en klædelig skjorte, strik i god kvalitet, en klassisk frakke og så fremdeles. Og det lader til, at den forbrugsbevidste Gen Z’ere er med på ideen om at investere frem for at spendere.
Foto: Launchmetrics/Spotlight
Dires Van Noten SS23
I en undersøgelse foretaget af Rakuten og Vogue Business fremgår det, at den unge generations forbrug af luksusvarer stigerer hurtigere end nogle andre generationer, og at de ser luksusvarer som investeringsobjekter, der skal holde ikke bare i årevis, men som potentielt kan gå i arv til næste generation. Det er måske også en af grundene til, at hashtagget #oldmoneyaesthetic har mere end 2,4 milliarder views på TikTok.
Og det er ikke kun i populærkulturen og på sociale medier, at trenden raser. Modeplatformen Tag-Walk, der hver sæson samler alle trends og modeshows på ét site, kan berette, at de største farver i efteråret 2023 bliver variationer af sort, hvid og beige. Og de kollektioner, der er i butikkerne nu, bærer også præg af en vis hang til den underspillede, diskrete form for luksus.
Foto: Launchmetrics/Spotlight
Jil Sander SS23
Hos Dries van Noten, Victoria Beckham, Boss, Jil Sander, Tod’s og Ferregamo satte tone-i-tone ‘jakkesætsrammen’ for kollektionerne, mens brands som Givenchy, Alaïa, Ports 1961, Khaite og Jason Wu præsenterede enkle, minimalistiske aftenkjoler, der kræver en kender at identificere dem uden for catwalken. Max Mara, Ralph Lauren og Bottega Veneta fulgte trop med hverdagslooks med skjorter, jeans og cashmere i forskellige variationer. For det er det, quite luxury er.
Det er hverdagslooks, der grundet deres rene snit og farver altid vil se upåtaget elegante ud. Den hvide skjorte, lædertasken uden spænder eller logoer, cashmere-sweateren. Det er ikke trend-items. Det er bare god stil og god kvalitet.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Det går som bekendt op og ned i showbiz, og for mange verdenskendte skuespillere gælder, at deres personlige stil skifter i takt med, at deres karriere i Hollywood skrider frem og op ad den stjernedryssede rangstige.
Men Jennifer Aniston spiller efter andre regler. For siden sin debut i 1990 har skuespillerinden holdt sig til en klassisk stil, der ikke lod sig diktere af modeluner.
Og mens mange af hendes kollegaer på den røde løber har løbet med modens skiftende vindretninger, har Jennifer Aniston årene igennem insisteret på at fastholde sin egen signaturstil.
Her har fællesnævnere som en neutral farvepalette, tidløse silhuetter og elegante accessories defineret hendes stiludtryk på den røde løber såvel som i privaten.
Foto: Mega
Jennifer Aniston besøger tv-showet 'Good Morning America', marts 2023
Karakterens stilsikre garderobe af blandt andet figursyede kjoler, elegante suitbukser og taljerede læderjakker har den dag i dag stadig sin helt egen fanskare.
Og de nært beslægtede stilreferencer får os til at tro, at måske Aniston selv havde en finger med i spillet i forhold til at cementere Rachel Green som en af 90’ernes mest hædrede stilikoner fra fiktionens verden.
Siden kameraerne slukkede for Friends i 2004 er skuespillerens karriere kun fortsat opad, og hun har i dag en lang række kendte roller på CV’et.
Ikke mindst i den nutidige serie ”The Morning Show”, der tager livtag med MeToo-bevægelsens kulegravning af sexisme i toppen af den amerikanske underholdningsindustri.
Der er med andre ord ikke stille omkring den nu 54-årige skuespillerinde, hvis karriere har fulgt hånd i hånd med hendes stil som netop tidløs.
Vi har samlet de mest mindeværdige looks fra den røde løber såvel som privaten nedenfor.
Foto: Dave Lewis/Shutterstock/Ritzau Scanpix
Til premiere på 'Syv dage, Syv Nætter'-filmen i 1998.
Foto: Bridgeman Art Library/Ritzau Scanpix
Screen Actor Guild Awards, 1999.
Foto: Araldo Di Crollalanza/Shutterstock/Ritzau Scanpix
Iført vinrødt jakkesæt fra Gucci, Annual Critics Choice Awards, januar 2015
Foto: Mark Ralston/AFP/Ritzau Scanpix
Kjole fra Atelier Versace ved Vanity Fair Oscar fest, 2015
Foto: Mega
SAG-Awards 2020 i Atelier Versace.
Foto: Shutterstock/Ritzau Scanpix
I sort Dior kjole til Golden Globe Awards, 2020.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Mine første smykker var arvestykker fra mine bedsteforældre. Min bedstefar voksede op i Burma, og flere af smykkerne derfra er generationer gamle. Der er blandt andet en lille guldring med en turkis sat som en ædelsten. Hvert smykke har en fascinerende historie. Til denne ring er historien, at min bedstemor kendte en, der skulle sejle jorden rundt, og vedkommende spurgte, om hun ville have en souvenir fra turen. Hun bad om en turkis. Det fik hun, og hun fik den sat i ringen.
Jeg elsker at forstille mig disse scener fra min familie, som udspillede sig for mange år siden. Jeg har også en armring, der er mindst 100 år gammel, og som er meget moderne lige nu. Jeg elsker det tidløse aspekt, og at ting altid bliver aktuelle igen.
26
Hollie Bonneville Barden for Bucherer. Pris på forespørgelse.
Jeg havde ikke forestillet mig, at jeg skulle designe smykker. Jeg har aldrig tænkt over, hvor jeg skulle ende, jeg gjorde bare det, jeg holdt af. Smykker viste sig at kombinere alle de ting, jeg holder af, og være et unikt håndværk, fordi det både er kunst, men også udtrykker noget personligt.
Uanset om der er tale om exceptionelle smykker eller arvestykker med affektionsværdi, så har de fleste et smykke, der er uerstatteligt og har en værdi, der er baseret på mere, end hvad det er værd. Værdien ligger i den følelse, det giver, og de minder, det vækker. Det er noget, som hverken tøj eller kunst kan.
Hvem?
Da Hollie Bonneville Barden færdiggjorde sin uddannelse på Londons Central Saint Martins, blev hun opdaget af luksuskonglomeratet LVMH, og som bare 25-årig blev hun den yngste designer nogensinde hos luksussmykkehuset De Beers. Nu har Barden designet en capsule-kollektion af otte diamantsmykker for Bucherer Fine Jewellery, som bliver en del af husets bestandige smykkekollektion. Kollektionen, Inner Fire, er kendetegnet ved det unikke miks af diamantformer. Fælles for alle smykkerne i kollektionen er, at hvert design centraliserer sig omkring én diamant.
Tanken om uendelighed er temmelig svær at begribe. Hvordan kan en diamant, vi sidder med nu, have eksisteret i mere end en million år? Det er større, end vores hjerner kan forstå. Jeg sætter pris på at lave smykker, der er tidløse, men samtidig vil jeg gerne have, at mine smykker er relevante og skiller sig ud. Nogle gange har ordet ’tidløs’ en begrænsende effekt.
Jeg forsøger at holde fast i kreativiteten og aktualiteten, samtidig med at jeg skaber noget, der kan blive sat pris på løbende. Det lyder som en floskel, men det er sandt. Jeg håber, at det jeg skaber, engang kan blive arvestykker, og at de vil fortsætte med at eksistere og oparbejde deres egne historier, hvor de har været elsket af mange.
Smykker har en evne til at få os til at funkle. Smykkerne i denne kollektion er ekstraordinære, men jeg tror også, at det ’at funkle’ er en følelse. Måske er det noget, der sker inde i en, når man har noget helt særligt på. Det vækker noget. Smykker giver også plads til personlig fortolkning. Der er ikke to mennesker, der vil bære det samme smykke ens. Nogle har smykker på i lag, mens andre går afslappet til værks og andre igen bruger smykker mere formelt. Man skaber sit eget narrativ med dem.
Min forestilling med denne kollektion, er, at smykkerne skal have et udtryk, der også fungerer, hvis man ønsker at bruge dem med jeans og en hvid T-shirt. Og det er lykkes. Jeg er med på, at vi taler om smykker, der er meget kostbare, men jeg synes, de ser vidunderlige ud med jeans og en T-shirt.
Jeg kan godt lide kontrasten i det, særligt fordi vores generation ikke går til gallaarrangementer som en del af hverdagen. Jeg synes ikke, at smykker skal være henvist udelukkende til særlige lejligheder – særligt ikke hvis man bruger mange penge på dem. Man har ikke altid brug for en særlig anledning til at retfærdiggøre at tage et fantastisk smykke på.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Hvis du også er glad for en kold øl i ny og næ og samtidig elsker dansk mode, er der en meget stor chance for, at de kender til de to brands, der nu har slået pjalterne sammen i et helt særligt samarbejde.
Der er tale om det franske bryggeri Kronenbourg 1664 og de danske street wear-brand Soulland, der netop har løftet slået for et noget særligt samarbejde, hvor øl og mode mødes i otte forskellige items, der har til formål at hylde både byliv, streetstyle, fællesskab og fest.
Kronenbourg 1664 blev grundlagt i Frankrig i 1952 og producerer øl, hvoraf den mest kendte herhjemme er varianten 1664 Blanc, baseret på opskrifter fra de oprindelige ølbryggere i Alsace, der stammer fra, ja, 1664.
Soulland blev grundlagt i 2002 og er siden blevet synonym med en afslappet og ukrukket æstetik, der er særligt inspireret af chefdesigner Silas Adlers baggrund i den Københavnske skateboard-kultur.
Foto: PR
Og det er da heller ikke helt nyt for Soulland med et opsigtsvækkende samarbejde. For de har blandt andre haft lanceret kollektioner med tegneserieikonerne Hello Kitty og Snoopy som omdrejningspunkt.
Kollektionen indeholder otte items, der kan fås fra 14. september 2023 på soulland.dk. Kollektionen består bl.a. af en badedragt, en preppy skjorte, tank tops og den klassiske T-shirt i tidløse og unisex designs i farverne sort, hvid, blå og marine.
Hele kollektionen er bundet sammen af similisten, der har helt samme farve som Kronenbourg 1664-glasflasken, som næsten ligner fine, små stykker glas, der danner det ikoniske øllogo.
Foto: PR
Det er ikke den første gang, at et dansk brand indgår samarbejde med en virksomhed fra en helt anden branche om uventede tiltag.
Tidligere i år lancerede danske (di) vision for eksempel en capsule-kollektion med forsikringsselskabet Hedvig, hvor det populære brand havde skabt skjorter ud af de rødvinsplettede duge fra deres virale AW23-show.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
