emma-sofie, Author at ELLE

En af modeugens største (og budgetvenlige) trends kan du allerede bruge nu – og vi er allerede med på den

Ud over al den smukke streetstyle, der lige nu er at spotte i gaderne, og at beundre alle de imponerende shows, designerne har arbejdet hårdt på, er der én ting, vi også elsker ved modeugen: At lede efter de trends, som vi allerede nu kan implementere i vores garderober.

Under denne modeuge, der for denne omgang synger på sidste vers, har designerne kunne præsentere sine A/W 25-kollektioner, hvilket betyder at vi først til efteråret (eller slut sommeren) kan begynde at købe de styles, der er blevet vist. Men heldigvis er der altid nogle af trendsne, som man enten kan begynde at implementere i sin garderobe nu, eller som man måske allerede ejer og derfor kan hoppe direkte ind i. Og denne sæson var ingen undtagelse.

Generelt har farveskalaen i såvel A/W 25-kollektionerne som streetstylen under modeugen denne sæson båret mere præg af neutrale, afdæmpede farver som grå, sort, beige og hvid end regnbuens farver. Selv brands som Opéra Sport og Birrot, der ikke plejer være nærige med de iøjnefaldende farver, havde også primært tyet til afdæmpede toner (som de iøvrigt også gjorde til UG).

Alligevel var der, som modeugen gik, mere og mere for hvert show vi så, der tydede på, at flere designere har haft samme idé om, hvordan en smule farve kunne implementeres. Der var nemlig ét farverigt indslag, som mange af designerne var enige om:

Strømpebukser. Og ikke de klassiske, sorte men derimod dem i farver som postkasserød, blå, grøn og karrygul.

Hos designere lige fra Kristoffer Kongshaugs Forza Collective til Caroline Bille Brahes Caro Editions var strømpebukserne stylet i looks, der holdt sig i mørke toner, hvor altså de farverige strømpebukser agerede blikfang og brød de ellers klassiske silhuetter og styles med et legende men stilfuldt pift.

I andre tilfælde hos blandt andre Baum und Pferdgarten men også hos Caro Editions var de farvede stømpebukser stylet i tone-i-tone-looks, hvilket fungerede som prikken over (eller faktisk under i dette tilfælde) i’et i looket og dermed understregede dets karakter.

Hvis du, som mange andre (og inkl. mig selv), altid har haft en idé om, at strømpebukser skal være sorte (og måske også, som jeg, har sagt nej, når din mor har foreslået dig at prøve et par silk-look-strømpebukser), kan strømpebukse-trenden, der på mange måder sender referencer til 80’ernes æstetik, hvor den farverige ben-beklædning blandt andet var hyppigt set i aerobic-outfits, i den grad udfordre vores (lidt konservative) forhold til strømpebuksen som en mere praktisk beklædningsdel, vi er tvunget til at bruge under kjoler og nederdele om vinteren, end noget, vi vælger, fordi det er pænt. Det er måske på tide at indse, at strømpebukserne ikke nødvendigvis behøver være et surt valg.

Ud fra efteråret og vinterens kollektioner at dømme lader det i hvert til, at vi ikke skal lade os skræmme af at give dem hovedrollen i vores outfits frem for at se dem som en nødvendighed. For alt andet lige kommer vi til at se meget mere til dem.

Og hvem ved, måske det ender som med Bottega Veneta-‘teletubbies’-gummistøvlerne, der – i hvert fald for mit vedkommende – aldrig skulle nærme sig min garderobe, men som jeg i skrivende stund venter på at få ind ad døren med posten.

En anden farve (hvis man kan kalde det det), som også gik igen på sæsonens strømpebukser, var hvid. Du læste rigtigt. Så hvis du altid har tænkt, at hvid ikke gør noget godt for dig, så kan du med fordel se med herover.

Egentlig havde jeg heller aldrig selv tænkt, at jeg skulle genbesøge 1700-tallets dronninger og kongers hvide strømper, men til det rette outfit kan jeg nemt overbevises – i hvert fald af Amalie Røge Hoves brand A.Roege Hove og Charlotte Eskildsen med sit The Garment. Begge brands beviste nemlig, hvor elegant det kan se ud, at tilsætte et par hvide strømpebukser til enten et tone-i-tone-look eller som kontrast til dit resterende outfit – og gerne med en fin ballerina til som hos A.Roege Hove.

Læs ogå

Mode

Jeg går ofte i nederdel – her er (de varme) strømpebukser, der får mig gennem vinteren

Læs ogå

Modeugen

Her er den bedste streetstyle fra vintermodeugens tredje dag

Er du endnu ikke kommet med på havredrik-trenden, så vil dette få dig til at skifte mening

Der findes tre slags mennesker, når det kommer til kaffe. Dem, som drikker den sort, dem, som drikker den med komælk, og dem, som drikker sin kaffe med havredrik. Og identificerer du dig med sidstnævnte, er der rigtig gode nyheder.

En af de danske husholdningers favorit-maskiner, Nespresso-maskinen, har netop lanceret et samarbejde med det populære havredriks-mærke Oatly, som er kendt for at levere en af de bedste havedrikke på hylderne.

Nespresso og Oatly er nemlig gået sammen om at udvikle en kaffekapsel, kaldet Oatly Barista Edition Coffee, som er designer med henblik på at skulle parres med havredrik.

(Den helt skarpe læser vil derfor måske også bemærke, at ‘Oatly Barista Edition’ netop er det, der står skrevet på den velkendte havredrik, hvoraf navnet på kapslen kommer)

Kapslen består af en kaffeblanding mellem Arabica-bønner fra både Nicaragua og El Salvador, hvilket giver en cremet kaffeblanding med lav bitterhed, som, når den møder havredrikken, frigør den sødme og de noter af korn, om kaffen har.

Få en smagsprøve på nyheden

På ELLE-redaktionen er vi altid gode for en kop kaffe, og i anledning af lanceringen afholder vi i samarbejde med Nespresso nu på lørdag d. 1. februar kl. 9 en talk i Nespresso Boutique, Kristen Bernikows Gade 1, 105 København K, med redaktionschef Nikita Hoffman Andersen og bogaktuelle Lydmor, hvor der ligeledes til blive serveret lidt morgenmad og selvfølgelig kaffe. Alle er velkomne, læs mere her.

I forbindelse med vores hyggelige morgenstund, vil der blive udlovet en præmie, bestående af en Vertuo-POP maskine i hvid, Nespresso x Oatly-kaffekapsler samt en travel mug, til en heldig vinder blandt deltagende.

Oatly Barista Edition Coffee passer til Nespresso Vertuo-maskinerne. Kapslerne står til 69,90 kr. for 10 kapsler og kan købes i Nespresso Boutiques og på deres hjemmeside.

Her er den bedste streetstyle fra vintermodeugens tredje dag

Læs ogå

Modeugen

Her er den bedste streetstyle fra vintermodeugens anden dag

Læs ogå

Modeugen

Her er den bedste streetstyle fra vintermodeugens første dag

Her er den bedste streetstyle fra vintermodeugens anden dag

Læs ogå

Modeugen

Her er den bedste streetstyle fra vintermodeugens første dag

Nyt ELLE på gaden: Forårets store trendrapport + sangerinden Bette om ungdomsoprøret og musikken og tre personer om det hårde arbejde bag en “glamourøs” modeuge

ELLEs februarnummer er på gaden torsdag d. 30. januar.

I februarnummeret kan du møde BETTE Maria Dandanell, for hvem det at kunne synge altid har været den største naturlighed – faktisk er hun nærmest vokset op i et lydstudie. Dog tog et mindre ungdomsoprør hende forbi universitetet, da hun var overbevist om, at hun skulle gå i en anden retning end musikkens. Men det var alligevel der, hun endte. Gennembruddet kom i 2019, og siden har hun langsomt og sikkert gjort sig bedre og bedre til i dag, hvor hun står midt i en karriere i udvikling og tør drømme større end nogensinde før.

Lær også model og kunstnerassistent Maryam De Sarre, som bor lige nord for Montmartre i Paris, bedre at kende, når hun fortæller om alt fra duften af Pakistan og fennikel med safran til sin favoritrestaurant, kunsten, der pryder hendes hjem, sit budgetvenlige skønhedsprodukt og sine katte.

Når diverse modehuse og designere viser de nyeste kollektioner frem på catwalken, kræver det en masse menneskers arbejde. Ikke mindst i forbindelse med formidlingen. Vi har mødt tre personer, der bidrager til det:

Martin Gjesing, der igennem de seneste 13 år har været med til at skabe modeshows for bl.a. Ganni, Cecilie Bahnsen og andre internationale topbrands, og som i 2013 grundlagde bureauet Moon sammen med sin gode ven og tidligere chefredaktør på magasinet Cover, Frederik Bjerregaard. I Moon bygger de brands og skaber modeshows for kunder som Ganni, Cecilie Bahnsen og Sunflower – showet er ofte afsættet for det hele, der får folk til at forelske sig.

Streetstyle-fotograf Sandra Semburg foreviger de mest velklædte gæster til modeugerne for verdens førende magasiner og er med til at bringe moden ud til læsere verden over. Selvom konkurrencen om at fange de bedste øjeblikke af velklædte gæster under modeugerne er blevet enorm, siden hun begyndte at skyde streetstyle-fotos for 14 år siden, holder hun fast i sin personlige stil. Det er den, som har givet hende succes på gaden, når hun har dokumenteret alverdens modemennesker og kendissers stil for magasiner, brands og butikker som ELLE, Vogue, Chloé og Net-a-Porter.

Som chefredaktør for ELLE Sverige har Elina Grothén ansvaret for at formidle mode og stil til svenske modeinteresserede. Men når hun rapporterer fra alverdens modeuger, handler det ikke kun om tøjet. Grothéns mål er også at bidrage til en positiv forandring i branchen og de mennesker, hun når ud til. Hun vil inspirere til mangfoldighed og skabe et miljø, hvor folk kan udvikle sig og udtrykke sig frit.

Med forårets komme betyder det også, at en ny modesæson er rundt om hjørnet – denne gang S/S 25. Derfor får du i et nye magasin selvfølgelig den helt store trendrapport, hvor vi blandt andet tager et kig på de smukkeste øjeblikke fra de danske S/S 25-kollektioner, fanget af ELLE-fotograf Lasse Bak Mejlvang, som har skudt billeder af de ting og steder, ikke alle får adgang til, samt på sæsonens kollektioner fra nogle af verdens største modehuse, der udmærkede sig med sine forårs/sommer-kollektioner.

Du får selvfølgelig også en gennemgang af de største trends, der kommer til at dominere foråret og sommeren, og her er det blandt andet pastellerne, vi får et gensyn med, iøjefaldende cuffs, sylespidse hæle, ultrakorte shorts, silketørklæder om håret og en helt bestemt type af taske (som man nok lige skal kigge en ekstra gang på for at forstå).

En ny modesæson er altid forfriskende – og selvom den bringer nye kollektioner og tendenser, er det heldigvis med et velkendt tvist. Lad dig inspirere til hvordan du opgraderer garderoben, så den bliver S/S25-klar i modeserien ‘Something new, something old’, hvor du kan få inspiration til, hvordan du giver din eksisterende garderobe nyt liv.

Et hydreret og velplejet kanvas er altafgørende for creative image & makeup partner hos Byredo Beauty Lucia Pica. For et godt makeuplook skabes med sund hud som base, mener hun, og det opnås med masser af fugtighedscreme, olier og et rituelt bad hver aften. Men i form af sit virke spiller makeuppen også en central rolle i hendes liv – privat såvel som fagligt. Pica inviterer os ind i sit beautyskab, hvor hun deler alt fra de behandlinger, hun får, og parfumen, hun altid bruger, til sit budgetvenlige skønhedsprodukt og den specielle lampe, hun lige har købt, som har givet hende en mere homogen hud.

Her er den bedste streetstyle fra vintermodeugens første dag

Den løse denimjakke har længe domineret, men en ny, elegant denimjakke bliver forårets store trend

Ofte bygger nye trends på ældre – dog med et mere nytænkende og innovativt tvist – men gerne med elementer, som vi kan genkende.

Mens det sidste sæson var den oversized blazer, der fik talje og dermed et mere fitted udtryk, er turen dette forår og sommer altså kommer til denimjakken, som lader sig inspirere af samme udvikling.

Historisk fik denimjakken sin storhedstid i slutningen af 90’erne – tænk eksempelvis serien Friends, som er en kæmpe go to, når vi skal have denim-inspiration. Ud over tidens kultserier var det 90’ernes modekampagner, som var med til at udbrede denimjakken, og selv den dag i dag er det netop disse kampagner, som har indprentet sig i vores hukommelse som ikoniske billeder på den tids trends.

Blandt andet 90’ernes Guess-kampagne med Claudia Schiffer viser tidens denimjakke, som med sit oversized fit var kendt for sine workwear- og skater-referencer, der gjorde den casual og cool, og som også er den udgave, de fleste forbinder denimjakken med i dag.

I foråret 2025 er det på tide at skifte denne konnotation af denimjakkens udseende ud – flere modehuse er i S/S 25-kollektionerne nemlig enige om, at selv den cool workwear-jakke kan få et forfinet udtryk med blot få justeringer.

Karakteristisk for sæsonens denimjakker er nemlig et generelt mere taljeret udtryk, hvilket betyder at jakkerne er mere figursyede med tydeligere talje som hos blandt andre Simone Rocha, Acne og Maitrepierre i stedet for at have 90’ernes A-form. Jakken får dermed et mere elegant look, fordi dens mindre boxy fit giver plads til at tydeliggøre kroppens figur.

Andre eksempler på denimjakken, som også er mere taljeret, men som også sender referencer til en anden af vores favoit-beklædningsdele, er denim-trenchcoaten, som blandt andet blev repræsenteret hos Gabriela Hearst, Alaïa og Marco Rambaldi.

Her kreerer taljebåndet, som er typisk for trenchcoaten, ligeledes et mere fittet udtryk, som, i samspil med længden på frakken, gør denimjakken endnu mere elegant – og i højere grad bevæger sig væk fra workwear-udtrykket.

Har du allerede styr på sæsonens jeanstrends, som overordnet kan beskrives som komfortable med vidde og et lounge wear-udtryk, vil det måske gå op for dig, at det netop er omvendt med sæsonens denimjakke, som har fået det modsatte, mere “stive” fit.

Og netop at kombinere de løse jeans med en fittet denimjakke er nok ikke et helt tilfældigt valg fra modehusene. Den fittede denimjakke fungerer nemlig fint til at komplementere de løse jeans, så vores outfits ikke overlades helt til pyjamas-kategorien.

Hvis du bare er mest til den “traditionelle” udgave, er der selvfølgelig også masser af eksempler herpå fra sæsonens kollektioner – og med sine vidt forskellige udtryk, er denimjakkernes funktion og lejlighedsanvendelse selvfølgelig også forskellig.

Shop sæsonens denimjakke her

Læs ogå

Mode

Skotrends 2025: Sådan skal dine sko se ud til forår og sommer

14 smarte outfits fra sidste vintermodeuge, som vi lader os inspirere af i år

Læs ogå

Mode

Sådan skal dine jeans se ud dette forår og sommer 2025

Vintagebutiksejer Safiya Qureshi om sit drageloftsmaleri i soveværelset, sin Spider-Man x Moncler-jakke og sin el-ladcykel – kom med hjem til hende her

Blå bog

Safiya Qureshi, dansk-pakistansk, 25 år. Født i Indre By og opvokset på Nørrebro i København, hvor hun stadig bor i dag. Ejer vintage- og udlejningstøjforretningerne Rentage og Future Memory og har for nylig uddannet sig til EMS-instruktør. Har tidligere arbejdet med salg for de danske modebrands Ganni og Helmstedt.

Den første kulturoplevelse, jeg kan huske, er at være i Marionetteatret i Kongens Have. Jeg er født i Indre By og gik i Teaterbørnehaven, som lå tæt på, så jeg har minder om at tage derhen efter børnehave med min mor, min to år ældre søster, Nahtashah, og nogle gange mine bedsteforældre.

Hvis jeg ikke lavede det, jeg laver i dag, ville jeg være blevet psykolog og arbejde med udsatte børn. Jeg har altid interesseret mig for de to veje – mode eller psykologi og har tidligere været frivillig på et asylcenter, hvor jeg arbejdede med et kreativt værksted med flygtningebørn. Jeg tror på, at ens liv kan tage mange drejninger karrieremæssigt hen ad vejen, så det er noget, jeg forestiller mig, jeg kan tage op igen senere, ligesom jeg for nylig har uddannet mig til EMS-instruktør, fordi det også er en vej, der interesserer mig. Generelt tror jeg ikke så meget på at arbejde fuldtid med ét projekt. Jeg har brug for at sprede mine interesser ud – også ift. mit arbejde.

En gadget, jeg ikke kan leve uden, er min el-ladcykel, men det er jeg faktisk tvunget til nu, for den er lige blevet stjålet. Den er som min bil. Jeg er meget på farten og fragter mange ting med mig rundt; vintagetøj til mine forretninger, min træningstaske mm. Jeg må have en ny hurtigst muligt.

I den sidste sms, jeg sendte, stod der “hører lige lydbog og fikser gulve, skat,” fordi jeg ikke tog den, da min veninde Sibi ringede. Vi elsker at tale i telefon sammen, så jeg har hende tit i røret, mens jeg laver andre ting, men ellers nyder jeg at høre lydbog. Da jeg sendte den her sms, hørte jeg ’One Day’, som er let og hyggelig at rende rundt og høre.

Den bedste gave, jeg for nylig har givet, var en massage til min mor i Amazing Space. Hun er læge og arbejder med børn og unge med kræft og fortjener al den omsorg, hun giver.

Når jeg har brug for inspiration, rejser jeg, ser på kunst eller går et smukt sted hen og får ro. Der kommer ofte en masse spændende idéer naturligt, når jeg tager mig tiden og roen til at udforske mit sind.

Min livret lige nu er fried chicken-burger eller -nuggets fra Jagger eller Poulette med chipotlemayo.

Skønhedsproduktet, jeg bruger igen og igen, er en vippebukker. Jeg bruger ikke så meget makeup til hverdag, men jeg begyndt at få lashlift, så jeg bruger den faktisk ikke så meget mere. Jeg føler, jeg ser så meget friskere ud med et vippebuk.

Mit forbillede er min bedstemor, der møder verden nysgerrigt og åbent men ydmygt. Jeg spørger tit mig selv: ”Hvad ville Kis gøre?” Jeg ser også meget op til mine forældre, der som læger begge dedikerer deres liv til at hjælpe andre med deres evner. Ellers har jeg ikke rigtig idoler, men jeg ser op til mange mennesker, jeg møder på min vej. Jeg er god til at minde mig selv om, at folk bare er mennesker.

På min ønskeliste står et ’Ocean’-armbånd fra Niels Monies til at matche min ’Ocean’-halskæde. Jeg har haft den i tre år og elsker den. Jeg køber meget tøj – også på grund af mit arbejde – men at købe smykker er en anden ting, fordi de varer for evigt. Jeg køber altid solid guld, så det er en investering, jeg kan bruge hver eneste dag. Jeg har for nylig investeret i en ’Ways’-ring – også fra Niels Monies – som jeg har kigget på i tre år. Den har givet mig en meget intimiderende hånd med en tigertattoo og en stor diamantring, men den afspejler nok meget godt, hvem jeg er.

Jeg drømmer også om et Victor Bengtsson-værk til min væg og en af Ava Samiis magiske epoxyskulpturer.

I min personlige stil kan jeg godt lide at mikse og matche forskellige kontraster. Hvis jeg har et “tomboy”-outfit på, styler jeg det med et par hæle, og omvendt sætter jeg sneakers til en kjole. Min stil er i øvrigt inspireret af asiatisk mode. Japan for silhuetter og forståelse for materialer og Pakistan for lag-på-lag-looket med f.eks. kjoler over bukser.

Mit bedste tøjkøb nogensinde er min Spider-Man x Moncler-jakke. Det er en dunjakke med imiteret spindelvæv. Mine bedste tøjkøb er altid jakker. Jeg synes, det er det fedeste, man kan købe. Mange toner deres outfits ned med en tidløs jakke, men jeg kan godt lide at gøre det omvendte med et statement-piece.

Min yndlingsfarve er rød. Engang var det grøn, men ’brat’-trenden har dræbt den for mig, så nu er det rød igen, som det var, da jeg barn. Rød er dyb, feisty og romantisk.

I min taske er der altid fitnesstøj og en notesbog. Mine venner driller mig generelt med, jeg altid har den største taske med mig, der bor i min ladcykel. Jeg kommer aldrig til at være typen, der sætter en lille, sød taske på bordet. Jeg vil gerne få trænet en lille smule hver dag, så derfor har jeg altid tøjet med mig, så jeg kan passe det ind i løbet af en dag. Notesbogen har jeg med, fordi jeg godt kan lide at minimere min skærmtid og skrive ting ned i hånden. Det gør også, at jeg er mere nærværende f.eks. i møder.

Den bedste duft i verden er kaffe og frisk lavendel, fordi jeg forbinder begge dele med noget dejligt og hyggeligt. Jeg elsker dufte, der minder mig om noget godt.

En egenskab, jeg sætter stor pris på, er integritet. Begge mine forældre vægter morale, respekt og integritet højt og har opdraget mig til det samme. Så når jeg finder mennesker med integritet i mine relationer i dag, er det virkelig en værdi, jeg værdsætter. Det er noget, man skal understøtte med sine handlinger. Man kan ikke bare sige, at man har det, og derfor er det en sjælden egenskab.

Den seneste ting, jeg har købt, som jeg elsker, er min ’Globe’-lampe fra Verner Panton. Det er ret sjældent, jeg finder noget, jeg virkelig elsker, men den er jeg så glad for! Den hænger over spisebordet i mit køkken. Tæt på står et andet nyere køb, ’Dulton’-spejlet af Yasuaki Sasamoto, som jeg også er glad for.

Byen, jeg ikke kan vente på at komme tilbage til, er Kyoto. Min søster og jeg var en måned i Japan i foråret, og vi endte med at forlænge opholdet i Kyoto. Jeg føler, byen havde en speciel ro samtidig med at have sjæl – meget lig København.

Favoritrummet i min lejlighed er mit soveværelse på grund af drageloftsmaleriet, der er lavet af Monika Mathal Hopland. Jeg havde en idé om et loftsmaleri og så et vægmaleri af en drage på en café på Blågårdsgade. Jeg spurgte dem, hvem der havde lavet det og blev sat i kontakt med Monika. Vi blev hurtigt enige om idéen og skabte samtidig en relation, blandt andet fordi vi begge har familie i Pakistan.

Hvis mit hjem brændte, ville jeg redde ting med affektionsværdi som billeder og dagbøger. Jeg er ret nostalgisk anlagt og gemmer alt muligt. Jeg har en stor kasse i kælderen med alt fra Tivolibilleder til biografbilletter. Den ville jeg være virkelig ked af at miste.

Den bedste souvenir, jeg har bragt hjem, er en håndlavet lysestage, skabt af sølvbestik, som jeg fandt på et marked i Berlin. Min far, der var med, syntes, den var alt for dyr, men jeg ville have betalt det dobbelte. Jeg skulle bare have den.

Den seneste bog, jeg har læst, er Malcolm X’ selvbiografi.

I mit køleskab er der altid grøn juice, chokohavremælk og eye pads fra Amazing Space.

Min yndlingsrestaurant er La Chope des Artistes i Paris. Jeg hygger mig også altid virkelig meget på Bottega Barlie i København – helst i et solspot om sommeren.

På repeat hører jeg “Talk To Me” med Drakeo the Ruler og Drake.

Filmen, jeg kan se igen og igen, er ’Shutter Island’. Den har et psykologisk plottvist til sidst, så jeg ville ønske, jeg kunne se den for første gang igen.

Hvis jeg kunne lave en forandring i verden, ville jeg sprede økonomien mere ud, så de rigeste i verden var nødsaget til at udjævne fattigdommen.

Læs ogå

Skønhed

Mathilde Gøhler: “Jeg lærer mine to piger, at når de kigger sig i spejlet, så smiler man lige til sig selv”

Sådan kan du selv deltage i modeuge-programmet i København næste uge

MAC Cosmetics-beauty-bus

Makeup-mærket MAC er et af dem, der står for makeup på modellerne hos en god håndfuld af shows – og selvom vi ikke selv skal spankulere ned ad runwayen, er der altså mulighed for at føle sig lidt som om. I forbindelse med modeugen vil MAC nemlig have en pop-up beauty-hub (eller Glam bus, som de selv kalder det) parkeret ved Lille Kongensgade, hvor alle kan komme forbi og få alt fra mini-makeovers og produktprøver til muligheden for at deltage i konkurrencer og få vouchers til butikkerne – kvit og frit.

Hvor: Lille Kongensgade, 1074 København K
Hvornår: torsdag den 30. januar til lørdag den 1. februar

New Balance x NIKO JUNE-skatepark

En af de lidt anderledes og superseje ting du kan deltage i under modeugen, forener mødet mellem sport og kunst. New Balance teamer i anledningen op med NIKO JUNE om en custom-skatepark (fik jeg nævnt, den er 700 m2?), som kommer til at være besmykket med forskellige kunst-installationer. Parken er åben over to dage, hvor der blandt andet kommer til at være forskellige events og konkurrencer, som finder sted fra kl. 17-22 onsdag 29. januar.

Hvor: The Lab, Vermundsgade 40B, 2100 København K
Hvornår: tirsdag den 28. januar til onsdag den 29. januar

Zalando Visionary Award Exhibition

Over de seneste fire modeuger har Zalando beriget den københavnske modeuge med sin Visionary Award, hvor upcoming brands, som bidrager til positiv forandring i modebranchen samt udfordrer den og har miljøet for øje, hyldes. Tilbage i november blev dette års finalister fundet, og onsdag i modeugen udnævnes så den endelige vinder blandt de nominerede, britiske Feben, Iamisigo fra Nigeria og Rave Review fra Sverige, som alle kæmper om en plads på modeuge-skemaet under sommerens SS26-modeuge. Selvsamme dag kan være med til at hylde de seje designere, når Den Frie åbner sin udstilling,. hvor du kan opleve finalisternes kollektioner.

Hvor: Den Frie Udstilling, Oslo Pl. 1, 2100 København Ø
Hvornår: onsdag d. 29. januar kl. 10.30-16.30

ELLE x ILLUM-trendtalk

Efter en vellykket trendtalk under sidste modeuge, gentager vi succesen. Denne gang kan du opleve ELLEs chefredaktør, Cecilie Ingdal, og creative director, Josephine Aarkrogh, samt en gæstetaler, der sammen gennemgår forårets tendenser inden for mode og accessories – og besvarer de spørgsmål, du har på hjerte. Arrangementet er gratis at deltage i, det kræver blot tilmeldning, som du kan læse mere om her.

Hvor: ILLUM Rooftop, Østergade 51, 1100 København K
Hvornår: torsdag d. 30. januar kl. 17-18

Læs ogå

Oplev

Kom med, når ELLE holder trendtalk 30. januar i ILLUM – tilmeld dig her

Modeugen står for døren, og i den anledning inviterer ELLE til trendtalk i samarbejde med ILLUM.

ELLEs chefredaktør, Cecilie Ingdal, og creative director, Josephine Aarkrogh, gennemgår i samarbejde med en gæstetaler forårets tendenser inden for mode og accessories – og så besvarer de selvfølgelig spørgsmålet, du har på hjerte.

Send det gerne på forhånd ved tilmelding.

Hvor: ILLUM Rooftop

Hvornår: torsdag d. 30. januar kl. 17-18

Der vil blive serveret kolde forfriskninger.

De kuraterede forårslooks kan ses fra mandag d. 27. januar på 2. sal. i ILLUM.

Alle er velkomne. Tilmeldning foregår ved at sende en mail med navn til rsvp@elle.dk.

Kom og bliv klogere på, hvilke trends du kan glæde dig til at gå foråret i møde med.

Vi glæder os til at se og forhåbentlig inspirere dig.

Læs ogå

Trends

2025’s største trend er muligvis den mest lavpraktiske ting i din garderobe – og det har fået en helt ny funktion

Pharrell Williams viste endnu en kollektion for Louis Vuitton – og præsenterede et længe ventet designsamarbejde med en (velkendt) nær ven

Kan du beskrive kollektionen kort?

Showet var kort fortalt samarbejdet, som alle streetwear og mode-fans har ventet på. Pharrell og Nigo havde co-designet kollektionen, der levererede et gensyn med nogle af deres greatest hits og friske takes. Amerikansk og japansk streetwear møder workwear og Louis Vuittons høje kvalitet.

Hvad står ud for dig?

Jeg synes som altid, at taskerne stod ud. Pharrell har fundet hans komfort zone med de tasker, han laver hos LV, og det fortsætter i alle mulige farver og print, og så ser det ud som om, at start 00’ernes ikoniske print-collab med Stephen Sprouse også kommer tilbage. Derudover var der en masse fede huer, som jeg helt sikkert vil kigge på til efteråret.

Tidligere creative director for Louis Vuitton Virgil Abloh lavede i sin tid samarbejde med Nigo for LV – nu går Pharrell i Ablohs fodspor med sit første samarbejde med selvsamme, som også er ven af Pharrell. Hvorfor?

Pharrell og Nigos venskab går 25 år tilbage og dette samarbejde var en hyldest til det venskab – så det var et spørgsmål om tid, før det ville ske. Virgil Abloh (rip) lavede hans samarbejde netop som en hyldest til Nigo, da han selv voksede op med at dyrke hans og Pharrells designs og arbejde med A Bathing Ape, Billionaire Boys Club og meget andet.

Timingen er god nu, fordi det nærmest er et 25-års jubilæum for deres venskab samt 20-års jubilæum for deres første fælles samarbejde med Louis Vuitton i 2004 om de ikoniske LV Millionaires 1.0 solbriller. Og sidst men ikke mindst, så passer deres tilbageblik bare rigtig godt ind i dyrkelsen af alt fra 00’erne, som stadigvæk er meget populært i dag.

Hvordan satte de hver deres præg på kollektionen?

Fans af Pharrell og Nigo ville kunne spotte deres arbejde og designs uden at vide, de stod bag. De har deres helt eget udtryk, som netop er denne dyrkelse af mødet mellem japansk og amerikansk streetwear og workwear, som de har finpudset hele deres karriere.

Hvad synes du om det japanske touch til det franske modehus?

Det passer rigtig godt ind, og det er jo noget, som LV har dyrket længe igennem samarbejder med blandt andre Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Comme Des Garçons og selvfølgelig Nigo.

Kan du kort ridse et par trends op fra showet, som vil forme moden til FW25?

Workwear er kommet for at blive i herremoden, og det så vi igen igen hos Louis Vuitton også. En solid Chore Coat eller et par slidstærke workwear-pants kan man heller ikke komme uden om. Derudover er det godt at blande en mere formæl blazer med et mere afslappet street look.

Lige efter Nigo og Pharrell havde bukket af, viste en række styles fra de to herrers egne arkiver sig, som senere vil komme på auktion på Joopiter. Hvorfor denne aktivering?

Joopiter auktionerne startede for nogle år siden, hvor Pharrell og Nigo sælger ud af deres ikoniske samlinger og memorabilia. Det var en super fed idé at udstille en masse af deres samlerobjekter i de i alt 24 vitriner på runwayen, som var tilsløret af matteret glas under showet, men som så blev klare under finalen.

Er der noget mere/andet, du kunne have ønsket dig af showet/kollektionen?

Jeg følte, det var en forløsning endelig at få dette ikoniske samarbejde mellem to kreative genier, som jeg har fulgt og dyrket siden jeg var teenager, så jeg var godt tilfreds!

Ofte har Pharrell det med at have en underliggende agenda med showet. Hvad tror du, Pharrell og Nigo har ville signalere med showet?

Jeg tror faktisk denne gang, at Pharrell bare har ville hylde venskab, kigge tilbage og klappe sig selv på skulderen – og ikke mindst sige tak til Nigo, som han skylder rigtig meget af hans succes i modeverden fortjeneste for. Og for Nigo har det været en ære – og endnu en milepæl i hans utrolige karriere – at gæstedesigne en hel kollektion hos Louis Vuitton ved siden af sit eget artistic director-job hos Kenzo og hans mærke Human Made.

Læs ogå

Trends