Makeup-mærket MAC er et af dem, der står for makeup på modellerne hos en god håndfuld af shows – og selvom vi ikke selv skal spankulere ned ad runwayen, er der altså mulighed for at føle sig lidt som om. I forbindelse med modeugen vil MAC nemlig have en pop-up beauty-hub (eller Glam bus, som de selv kalder det) parkeret ved Lille Kongensgade, hvor alle kan komme forbi og få alt fra mini-makeovers og produktprøver til muligheden for at deltage i konkurrencer og få vouchers til butikkerne – kvit og frit.
Hvor:Lille Kongensgade, 1074 København K Hvornår: torsdag den 30. januar til lørdag den 1. februar
New Balance x NIKO JUNE-skatepark
En af de lidt anderledes og superseje ting du kan deltage i under modeugen, forener mødet mellem sport og kunst. New Balance teamer i anledningen op med NIKO JUNE om en custom-skatepark (fik jeg nævnt, den er 700 m2?), som kommer til at være besmykket med forskellige kunst-installationer. Parken er åben over to dage, hvor der blandt andet kommer til at være forskellige events og konkurrencer, som finder sted fra kl. 17-22 onsdag 29. januar.
Hvor: The Lab, Vermundsgade 40B, 2100 København K Hvornår: tirsdag den 28. januar til onsdag den 29. januar
Zalando Visionary Award Exhibition
Over de seneste fire modeuger har Zalando beriget den københavnske modeuge med sin Visionary Award, hvor upcoming brands, som bidrager til positiv forandring i modebranchen samt udfordrer den og har miljøet for øje, hyldes. Tilbage i november blev dette års finalister fundet, og onsdag i modeugen udnævnes så den endelige vinder blandt de nominerede, britiske Feben, Iamisigo fra Nigeria og Rave Review fra Sverige, som alle kæmper om en plads på modeuge-skemaet under sommerens SS26-modeuge. Selvsamme dag kan være med til at hylde de seje designere, når Den Frie åbner sin udstilling,. hvor du kan opleve finalisternes kollektioner.
Hvor: Den Frie Udstilling, Oslo Pl. 1, 2100 København Ø Hvornår: onsdag d. 29. januar kl. 10.30-16.30
ELLE x ILLUM-trendtalk
Efter en vellykket trendtalk under sidste modeuge, gentager vi succesen. Denne gang kan du opleve ELLEs chefredaktør, Cecilie Ingdal, og creative director, Josephine Aarkrogh, samt en gæstetaler, der sammen gennemgår forårets tendenser inden for mode og accessories – og besvarer de spørgsmål, du har på hjerte. Arrangementet er gratis at deltage i, det kræver blot tilmeldning, som du kan læse mere om her.
Hvor:ILLUM Rooftop, Østergade 51, 1100 København K Hvornår: torsdag d. 30. januar kl. 17-18
Modeugen står for døren, og i den anledning inviterer ELLE til trendtalk i samarbejde med ILLUM.
ELLEs chefredaktør, Cecilie Ingdal, og creative director, Josephine Aarkrogh, gennemgår i samarbejde med en gæstetaler forårets tendenser inden for mode og accessories – og så besvarer de selvfølgelig spørgsmålet, du har på hjerte.
Send det gerne på forhånd ved tilmelding.
Hvor:ILLUM Rooftop
Hvornår: torsdag d. 30. januar kl. 17-18
Der vil blive serveret kolde forfriskninger.
De kuraterede forårslooks kan ses fra mandag d. 27. januar på 2. sal. i ILLUM.
Alle er velkomne. Tilmeldning foregår ved at sende en mail med navn til rsvp@elle.dk.
Kom og bliv klogere på, hvilke trends du kan glæde dig til at gå foråret i møde med.
Vi glæder os til at se og forhåbentlig inspirere dig.
Showet var kort fortalt samarbejdet, som alle streetwear og mode-fans har ventet på. Pharrell og Nigo havde co-designet kollektionen, der levererede et gensyn med nogle af deres greatest hits og friske takes. Amerikansk og japansk streetwear møder workwear og Louis Vuittons høje kvalitet.
Hvad står ud for dig?
Jeg synes som altid, at taskerne stod ud. Pharrell har fundet hans komfort zone med de tasker, han laver hos LV, og det fortsætter i alle mulige farver og print, og så ser det ud som om, at start 00’ernes ikoniske print-collab med Stephen Sprouse også kommer tilbage. Derudover var der en masse fede huer, som jeg helt sikkert vil kigge på til efteråret.
Grafittikunstner Stephen Sprouse lavede tilbage i 2001 et samarbejde med modehuset, hvor resultatet blev det ikoniske, grafitti-inspirerede Louis Vuitton-print. Selvtamme print blev atter præsenteret i 2025 på såvel tøj som tasker.
En god hue til efteråret bliver ikke svær at opstøve i kollektionen – de logoprægede huer kom i et væld af farve- og printkombinationer.
Tidligere creative director for Louis Vuitton Virgil Abloh lavede i sin tid samarbejde med Nigo for LV – nu går Pharrell i Ablohs fodspor med sit første samarbejde med selvsamme, som også er ven af Pharrell. Hvorfor?
Pharrell og Nigos venskab går 25 år tilbage og dette samarbejde var en hyldest til det venskab – så det var et spørgsmål om tid, før det ville ske. Virgil Abloh (rip) lavede hans samarbejde netop som en hyldest til Nigo, da han selv voksede op med at dyrke hans og Pharrells designs og arbejde med A Bathing Ape, Billionaire Boys Club og meget andet.
Timingen er god nu, fordi det nærmest er et 25-års jubilæum for deres venskab samt 20-års jubilæum for deres første fælles samarbejde med Louis Vuitton i 2004 om de ikoniske LV Millionaires 1.0 solbriller. Og sidst men ikke mindst, så passer deres tilbageblik bare rigtig godt ind i dyrkelsen af alt fra 00’erne, som stadigvæk er meget populært i dag.
Tilbage i 2004, da Marc Jacobs var creative director for Louis Vuitton, lod han Pharrell og Nigo lave et samarbejde med modehuset om de ikoniske LV Millionaires 1.0-solbriller (tv.), som også var vendt tilbage til catwalken i år i ny forklædning.
Hvordan satte de hver deres præg på kollektionen?
Fans af Pharrell og Nigo ville kunne spotte deres arbejde og designs uden at vide, de stod bag. De har deres helt eget udtryk, som netop er denne dyrkelse af mødet mellem japansk og amerikansk streetwear og workwear, som de har finpudset hele deres karriere.
Hvad synes du om det japanske touch til det franske modehus?
Det passer rigtig godt ind, og det er jo noget, som LV har dyrket længe igennem samarbejder med blandt andre Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Comme Des Garçons og selvfølgelig Nigo.
Referencerne til japansk workwear var tydelige i kollektionen og gav en fin kontrast til de amerikanske streetwear-referencer.
Kan du kort ridse et par trends op fra showet, som vil forme moden til FW25?
Workwear er kommet for at blive i herremoden, og det så vi igen igen hos Louis Vuitton også. En solid Chore Coat eller et par slidstærke workwear-pants kan man heller ikke komme uden om. Derudover er det godt at blande en mere formæl blazer med et mere afslappet street look.
Lige efter Nigo og Pharrell havde bukket af, viste en række styles fra de to herrers egne arkiver sig, som senere vil komme på auktion på Joopiter. Hvorfor denne aktivering?
Joopiter auktionerne startede for nogle år siden, hvor Pharrell og Nigo sælger ud af deres ikoniske samlinger og memorabilia. Det var en super fed idé at udstille en masse af deres samlerobjekter i de i alt 24 vitriner på runwayen, som var tilsløret af matteret glas under showet, men som så blev klare under finalen.
Er der noget mere/andet, du kunne have ønsket dig af showet/kollektionen?
Jeg følte, det var en forløsning endelig at få dette ikoniske samarbejde mellem to kreative genier, som jeg har fulgt og dyrket siden jeg var teenager, så jeg var godt tilfreds!
Ofte har Pharrell det med at have en underliggende agenda med showet. Hvad tror du, Pharrell og Nigo har ville signalere med showet?
Jeg tror faktisk denne gang, at Pharrell bare har ville hylde venskab, kigge tilbage og klappe sig selv på skulderen – og ikke mindst sige tak til Nigo, som han skylder rigtig meget af hans succes i modeverden fortjeneste for. Og for Nigo har det været en ære – og endnu en milepæl i hans utrolige karriere – at gæstedesigne en hel kollektion hos Louis Vuitton ved siden af sit eget artistic director-job hos Kenzo og hans mærke Human Made.
Tania Grønvald Asbæk, 48 år, og Thomas Asbæk, 51 år.
Tania Grønvald Asbæk har en bachelor i filosofi og økonomi fra CBS og en kandidat i elektronisk business og kommunikation fra IT-Universitetet i København. Hun har tidligere været ansat hos forskellige reklamebureauer og været freelance i samme branche.
Thomas Asbæk er uddannet fra Reklameskolen i 1998 og har arbejdet som tekstforfatter hos forskellige bureauer. Hans forældre, Patricia & Jacob Asbæk, åbnede Galerie Asbæk i Københavns Indre By i 1975.
I 2019 stiftede parret, som blev gift i 2010, kunstrådgivningsvirksomheden Collaboration sammen. I august 2024 åbnede de sammen med Luise Gomard og Sara Lysgaard Kunsthal n, der hører til på Nørrebro, København.
De bor i København sammen med deres søn, Herbert.
Thomas Asbæk: Jeg droppede reklamebranchen og vendte tilbage til kunsten i familieregi, selv om jeg havde svoret, at jeg aldrig ville arbejde med kunst ligesom resten af min familie. Tania har altid elsket kunsten renere, end jeg har. Hun har søgt og dyrket den. Og jeg har gjort alt, hvad jeg kunne for at flygte fra den. Min mor og jeg kunne se, at Tania havde nogle kompetencer, vi manglede. Hvad var det, hun sagde, vi havde brug for?
Tania Grønvald Asbæk: En marketingassistent … Der blev jeg alligevel lidt fornærmet, haha. Jeg har uddannelser fra CBS og IT Universitetet og sad i en projektlederstilling. Men ja, okay, jeg begyndte at arbejde med jer en gang om ugen. Og det udviklede sig så med årene.
TA: Jeg kommer fra en familie, hvor alt handler om fortællingen. Det har nok været lidt udfordrende for mig at vokse op i sådan en dynamisk og ukonkret størrelse. Tania stod for noget, jeg ikke kendte til. Hun var konkret. Jeg fandt en struktur i Tania. Hun gav mig en form for stabilitet – en retning i livet.
TGA: Det er tydeligt, at vi har forskellige kompetencer. Thomas er en gudsbenådet fortæller. Han skriver og formidler enestående. Jeg er god til at sætte ting i gang, til gengæld keder jeg mig hurtigt. Jeg er elendig til at afslutte projekter, men det er Thomas god til. Jeg er meget konkret og kortfattet, jeg spilder ikke tiden, hvor Thomas derimod udruller en fortælling. Vi kan ikke være mere forskellige, og alligevel så komplette som makkerpar. Der findes ingen mennesker, jeg respekterer mere end Thomas i en arbejdssituation.
TA: Ja, vi fungerer godt sammen. For mine forældre var det et problem, at deres dynamik var så god. De kunne skabe fantastiske ting sammen, men det kan blive farligt, når idéen ikke er den bedste. Man får ikke altid krydstjekket og undersøgt til bunds, fordi man bekræfter hinanden. Det kan også ske for os.
TGA: Det er jeg ikke enig i. Vi kunne godt være lidt mere loyale over for hinanden. Vi har da ofte møder med kunder, hvor vi er dybt uenige. De må være gået fra møderne og tænkt: “Det var godt nok specielt,” men der er fandeme ærlighed hos os. Vi pakker ikke os selv ind.
TA: Man kan jo komme til at tage ægteskabelige udfordringer med på arbejde. Jeg kan ikke fungere, hvis der er problemer og uro. Der kan du lukke ned for det private og være professionel.
TGA: Vi har masser af sådan nogle barnlige og banale konflikter. Det kan være, at jeg ikke synes, du er engageret nok i dit svar. Det kan irritere mig. Nogle gange udvikler den slags småting sig, og det har intet med det faglige at gøre, det handler jo om vores parforhold.
TA: Når vi har styr på den menneskelige og ægteskabelige relation og kommunikation, så er vi fuldstændig i sync med hinanden. Jeg kan have problemer med mit temperament og kan fare op for så at glemme det 15 sekunder efter. Hvor ting, der generer Tania, ophober sig langsomt inde i hende. Ved træning, parterapi og jeg ved ikke hvad, har vi fundet ud af, at vores største styrke er at tale sammen. Det er vi vanvittigt gode til. Jeg har så meget tillid til Tania. Nogle gange kan jeg have svært ved at vurdere, hvordan jeg selv har det. Den pejling giver Tania mig.
TGA: Ja, vi kommunikerer godt, bortset fra når situationen er kørt helt op i en spids, men så er det ofte nok at tage fem minutter væk fra hinanden …
TA: Tania har en helt anden arbejdsmæssig kapacitet, end jeg har. Det kan godt være en udfordring for mig, fordi jeg har svært ved at følge med. Jeg kan kun lave en ting ad gangen. Nogle gange kan den ene part jo have brug for fred og ro, når den anden part får en god idé, og så sidder personen, man plejer at spare med lige ved siden af, og det kan godt være at personen sidder og ser The Good Doctor, men det er fristende lige at lufte sin idé …
TGA: Den ærlige historie er, at vi begge to er en smule optaget af vores egne idéer. De skal helst deles lige med det samme. Forskellen er bare, at min hjerne helst skal aktiveres hele tiden, og du har brug for at trække stikket en gang imellem. Nogle gange synes jeg, at det er så vagt, at du ikke kan overskue mere. Kom nu lige!
TA: Jeg har heldigvis flere diagnoser, som kan understøtte det.
TGA: Ja, det er rigtigt. Men det hele flyder sammen for os. Arbejde og privatliv. Vi adskiller det ikke fra hinanden. Derfor bliver vi nødt til at planlægge familietid og ferier og sige: nu skal vi ikke arbejde. Især for vores 12-årige søns skyld. Selv om Herbert oplever en masse spændende og rejser rundt sammen med os, så er det ikke altid lige sjovt at skulle til New York, når man gerne vil være sammen med sine venner. På den anden side, så har det gjort ham til en meget nuanceret 12-årig, der allerede kan udtale sig om kunst og har sine egne meninger om verden. Han er også meget udadvendt, fordi han er vant til at færdes med nye mennesker.
TA: Der skal man passe på. Det er en undskyldning, jeg har hørt hele min barndom: “Det må være så spændende at møde alle de kunstnere og mennesker, som sætter dagsordenen i kulturlivet.” Jeg har aldrig oplevet en barndom, som var på barnets præmisser. Jeg fik altid lov til at være en del af de voksnes verden, men et barn har nogle langt mere lavpraktiske behov. Eventyr er godt, ja, men de skal have nærhed og omsorg. Derfor er det enormt vigtigt, at vi også laver ting, som udelukkende er på hans præmisser, og hvor vi behandler det med præcis lige så meget respekt, som vi gør med kunsten.
TGA: Når vi rejser, afsætter vi altid nogle dage til kun at lave ting, Herbert vil. Da vi for nylig var i Japan for at besøge kunstneren Mariko Mori, tog vi til Osaka, som lå tre timer væk, for at deltage i en Pokémon-fest kun for Herberts skyld.
Måske har du også bemærket, den store lymfedrænage-trend, der de seneste par år har hersket på sociale medier som Instagram?
Det var i hvert fald denne mere eller mindre konstante spam i vores feed, der fik os til at undre os over, hvad denne hypede trend går ud på. For hvad er det, der gør, at influencers deler før-efter-billeder af kroppe, der med blot en times mellemrum synes helt drænede og dermed får en endnu slankere fremtoning?
Vi har i den anledning snakket med et par af de eksperter, der findes på området, og som til daglig udfører lymfedrænage i klinikken Revitalize DNA på Gammel Kongevej på Frederiksberg. For hvad går massagen egentlig ud på? Og kan det virkelig være sandt, at man decideret kan tabe sig af det? Det får vi svar på herunder, hvor henholdsvis Tine Hagelquist, der udfører ansigts-lymfedrænage, og Berivan Cetin, som står for lymfedrænage af hele kroppen, hjælper ud med at dykke ned i den populære behandling.
Hvad er lymfedrænage?
Lymfedrænage er en form for massage, der fokuserer på at stimulere lymfesystemet, som er et karsystem, der indgår som del af vores immunsystem. Lymfesystemet er derfor ansvarligt for at transportere affaldsstoffer og overskydende væske væk fra kroppens væv og organer til blodet.
Som del af lymfesystemet findes lymfeknuderne, der findes overalt rundt i kroppen – heriblandt i armhulerne, på halsen og i lysken. Under lymfedrænage er det netop lymfeknuderne, som får pulserende massagetryk, hvormed lymfevæsken, der er ophobet i lymferne, drænes og dermed afhjælper hævelser og væskeophobninger – hvad der også omtales som ødemer. Man skal derfor have stor kendskab til kroppen for at kunne udføre lymfedrænage.
Det svarer til, at ens krop er som en vask, hvor proppen er sat i, og som man fylder med vand, så vandet ikke løber ikke ud. Når man så tager proppen ud, løber væsken ned i afløbet, hvilket er lidt samme funktion, som når man foretager lymfedrænagen, hvor lymferne drænes for væske.
Når man får lymfedrænage-behandlinger skal man også være opmærksom på, at man efter endt behandling kan risikere at få kvalme, hovedpine mv., fordi ophobninger af giftstofferne kommer ud.
Foto: Revitalize DNA
Hvor stammer lymfedrænage fra?
Lymfedrænage blev udviklet i 1930’erne af den danske læge Emil Vodder og hans kone Estrid Vodder. De udviklede faktisk teknikken til hospitaler for at hjælpe patienter med blandet andet lymfødem som følge af sygdom. Vodder var baseret i Paris og praktiserede primært i Tyskland og Frankrig, men senere blev teknikken integreret i fysioterapien i Danmark og spredte sig til resten af verden gennem Vodders undervisning og klinikker.
Selvom Vodders metode er udgangpunkt, findes der flere måder at udføre lymfedrænage og ligeledes forskellige metoder. Den “originale” Vodder-metode udføres med blide, lette greb og rytmiske bevægelser, der følger lymfekarrenes retning og kan derfor både udføres i ansigt og på kroppen.
Men måske har du også bemærket, at nogle af de videoer, der florerer på sociale medier, viser en hårdere massageform, hvor trykkene udføres med mere tyngde?
Årsagen er, at der ligeledes findes det, man omtaler som den ‘brazilianske metode’, som kombinerer traditionel lymfedrænage med ‘body contouring’-teknikker, hvor trykkene er kraftigere og dybere, og som derfor er bedre med henblik på at imødekomme oppustethed instant, men som ikke efterlader kroppen med samme afslappende og beroligende effekt. Af gode grunde er denne metode også forbeholdt kroppen og ikke ansigtet.
Der er primært fire overordnede ting, lymfedrænage kan gøre for dig og din krop:
Reducere hævelser og væskeophobninger (ødemer)
Forbedre lymfecirkulationen og hjælpe med at rense affaldsstoffer ud af kroppen
Give en følelse af afslapning og velvære
Have en beroligende effekt, blandt andet fordi det stimulerer det parasympatiske nervesystem
Hvorfor tror du, det er blevet så hypet det seneste år?
Selvom lymfedrænage er udviklet til lymfødem, anvendes metoden i dag i høj grad som skønhedsbehandlinger, hvor folk kommer for at få hjælp til hævelser i krop og ansigt.
Ifølge Berivan Cetin er det ikke atypisk, at der lige nu er så stor fokus på behandlinger som lymfedrænage. For ikke nok med, at der er stor kropsfokus, så er kropsformning og detox-behandlinger blandt såvel yngre som ældre kvinder samt hele self care-kulturen, hvor forbrugerne bruger mange penge på wellness, også noget, der de seneste år og fortsat er en ting, vi går op i og snakker om.
Desuden mener hun, at årsagen til den store hype omkring lymfedrænage på sociale medier kan skyldes, at folk, som får foretaget disse behandlinger, og selve klinikkerne, som tilbyder behandlingen, deler mange før- og efterbilleder, der viser, hvordan kroppen ser mindre hævet ud og dermed kan fremstå “slankere”, hvilket kan virke lokkende.
Kan man tabe sig af lymfedrænage?
Lymfedrænage forårsager ikke fedttab. Det kan dog reducere midlertidig hævelse og væskeophobninger, hvilket kan få kroppen til at se slankere ud. Men effekten er typisk midlertidig.
Kan man kalde det et ‘quick fix’, hvis man er lidt oppustet?
Ja, det kan give en hurtig effekt mod oppustethed eller væskeophobning, men det løser ikke underliggende problemer som dårlig kost, inaktivitet eller hormonelle ubalancer.
Er der nogle ulemper ved denne hype?
Ja, nogle potentielle ulemper kan være:
Misforståelser om resultater: Folk tror måske, det kan erstatte en sund livsstil
Ukorrekt udførelse: Uprofessionelle behandlere kan skade lymfesystemet, hvis teknikken udføres forkert eller for hårdt
Unødvendige behandlinger: Folk kan føle sig enten presset til at betale for gentagne sessioner uden egentlig at have behov eller tro, de får noget ud af det, som de faktisk ikke gør
Forværring af tilstande: Personer med visse sygdomme som lymfekræft, akut infektion eller hjertesvigt bør undgå lymfedrænage
Måske troede du, at bælter var til at holde dine bukser oppe. Men denne sæson kan du godt tro om. Faktisk hører de ikke engang kun til dine bukser men derimod også dine kjoler og nederdele.
Kan du høre, hvor jeg vil hen?
I 2025 er modehusene nemlig enig om én ting: bæltet har indtaget hovedrollen i vores outfits.
Historisk set har bæltets funktion været praktisk. Noget, der har gjort vores hverdag nemmere.
Fra i middelalderen, hvor bæltet var der, ridderne fastgjorde sværd og våben, til senere hen at holde vores tøj på plads eller oppe, hvis det ikke helt passer som det skal.
Bælter har derfor også været en ting, vi gerne ville skjule under trøjen, fordi det netop vidner om noget, der ikke helt passer, men den idé blev der senere lavet gevaldigt om på. Særligt i årtier som 50’erne og igen i 00’erne gik bæltet fra at være et funktionelt redskab til at få en æstetisk funktion, som helst skulle være så bredt, farverigt og stenbesat som muligt.
I 2025 spiller bæltet – uanset praktisk eller æstetisk årsag – for alvor en stor rolle. Og særligt med sidstnævnte funktion, hvor det er til for at give vores looks dét ekstra touch – som hos Prada, Miu Miu og JW Anderson.
Det er selvfølgelig langt fra noget nyt, at bælter har en æstetisk funktion og bruges som pyntegenstande – her er særligt kædebælterne fra Chanel i 80’er og 90’erne et af de mere ikoniske eksempler på et bælte uden nogen funktionel nytte, men som blot er til for synets skyld.
Bæltet, vi ser på runwayen i 2025, er alt fra kædebælter til brede læderbælter – men fælles for trenden er, at de tydeligvis ikke har nogen bærende funktion.
Nogle af designere fra de internationale modehuse tager endda bælte-trenden til helt andre højder denne sæson. Her kan bælterne være placeret som en form for drop waist, ligesom vi ser det hos Ferragamo, eller hvor de er påsat buksebenet som hos JW Anderson, eller eksempelvis hos Prada, hvor bæltet får et hofteholder-udtryk.
En styling, der også går igen flere steder, er et flere lag af bælter på hinanden. Hos Hermés (først herunder) deler bælterne funktion; mens det ene har en mere nyttig funktion, har det andet en pyntefunktion. Netop denne layering kender vi fra andre perioder, hvor vi både har været igennem æraen, hvor vi stylede bluser i lag oven på hinanden, og generent tendensen til, at bære flere halskæder på samme tid.
Tænk derfor på bælterne som en form for udsmykning – måske endda i stedet for halskæder og armbånd – der sætter prikken over i’et. Senest var bag charms-på-takser-trenden det, der har tilføjet lidt ekstra lir til vores outfits, og måske bælte-trenden netop er den, der kommer til at udkonkurrere den sjove taske-trend.
Med vintermånederne kommer ikke blot dunjakker, striktrøjer og anden vinterbeklædning, det er for mig også den ultimative binging-sæson. Det er perioden, hvor jeg får catchet op på alle de serier, jeg har forsømt resten af året, og hvor jeg for alvor forstår de referencer, som alle mine venner har lært sig fra de nye serier, der er udkommet i løbet af foråret og sommeren.
Så hvor jeg i sommermånederne ikke helt føler, jeg kan retfærdiggøre mine abonnementer til både Netflix, Max, Viaplay og TV2 Play, får jeg i hvert fald tjent det ind, så snart kalenderen siger november.
For nylig manglede jeg en ny serie at kaste mig over, og i den anledning fik jeg lynhurtigt set hele tre serier, som jeg kan anbefale.
Foto: Netflix
Squid Game 2
Netflix-serien Squid Game 2
Har du set sæson 1, ved du højest sandsynligt, at plottet i den dystopiske, sydkoreanske thriller er, at deltagerne i disse “games” skal overleve en række børnelegene, ellers dør de. Seriens protagonist Gi-Hun mister i første sæson både sin mor og en af sine venner på bekostning af selv at kunne overleve. Da endnu flere af hans nærmeste må se sig slået (og myrdet) i spillene, og da han finder ud af, at dem, han troede, han kunne stole på, ikke længere er hans allierede, bliver det for alvor svært for ham at se lyset for enden af tunellen.
Faktisk er Squid Game 2 den Netflix-serie, som har haft det højeste antal visninger i sine premieredage – den overgår endda sæson et med knap 20 millioner flere seere, og så blev sæson 2, ifølge streamingtjenesten selv, nummer et i hele 92 lande. Og for at det ikke skal være løgn, kommer der en sæson 3 i løbet af 2025.
Da jeg hørte, at Keira Knightley havde lavet en ny serie, var jeg solgt.
I denne action-thriller-serie møder vi Helen, som er gift med Secretary of State Defence i England, og som til daglig har en hemmelig identitet som spion i spies-for-hire organisationen the Black Doves, hvor hun i 10 år har videreformidlet sin mands politiske hemmeligheder til selvsamme organisation. Da hendes hemmelige elsker, Jason, bliver dræbt af den londonske underverden, henter the Black Doves en af sine ansatte, Sam, ind for at beskytte Helen, og sammen ledes de på spor af en geopolitisk krise i deres jagt efter at finde ud af, hvem der dræbte Jason.
Knightley vandt en Golden Globe for sin rolle, hvilket jeg på alle måder forstår!
Kat Donovans mand, Josh, forsvandt på mystisk vis for 11 år siden, og hun har aldrig set eller hørt fra ham siden den dag – men de hun begiver sig ud i dating-app-verdenen får hun et chok, der for alvor sætter hendes virke som detektiv på prøve. Midt i hendes swipen dukker et billede af Josh nemlig op, hvilket ikke blot får hende til at dykke ned i hans forsvinden igen, men som også får genoptaget mystikken omkring mordet på hendes far ..
Rejseguide til Rom: En smagsrejse gennem den evige by
Rom er en by fyldt med historie, kultur og ikke mindst uforglemmelig gastronomi. Fra de storslåede monumenter til de små, skjulte gemmesteder kan du være sikker på, at byen vil byde på nye oplevelser.
Denne guide tager dig gennem nogle af de bedste steder i Rom, hvis du trænger til en hyggelig weekend-getaway i en af de smukkeste, europæiske hovedstæder.
Foto: Radisson Collection
Overnatning på Radisson Collection Hotel, Roma Antica
For en luksuriøs base under dit ophold i Rom er Radisson Collection Hotel, RomaAntica et fremragende valg. Dette hotel tilbyder komfortable værelser og en central beliggenhed, i gåafstand til nogle af byens største seværdigheder.
Foto: Radisson Collection
Foto: Radisson Collection
Foto: Privat
Middag i den jødiske ghetto
Skjulte,kulinariske oplevelser i Rom finder man i den jødiske ghetto. Gå på opdagelse i et væld af jødiske og romerske delikatesser, hvor du kan opleve en sammensmeltning af begge kulturers madtraditioner.
En ret, du absolut skal prøve, er jødisk carbonara. Denne version af den klassiske romerske ret er lavet med kosher brisket i stedet for det traditionelle pancetta, hvilket giver retten en dybere smag og en helt ny dimension. Det anbefales at få en supplerende tallerken kogt spinat med frisk citron og pinjekerner– en enkel men utrolig velsmagende kombination.
Foto: Privat
Et andet must-try er pandestegte artiskokker, som er en jødisk-romersk specialitet. De er sprøde udenpå og kødfulde indeni – haps! Du vil hurtigt forstå, hvorfor dette område i Rom er en favorit blandt de lokale.
Rom er naturligvis berømt for sin pasta, og en af de bedste steder at smage på den, er Taverna Trilussa. Hvis stedet er godt nok til Oprah Winfrey (som har besøgt stedet), så kan du være sikker på, at det kan noget.
En af deres mest berømte retter er ‘Ravioli Mimosa’ – en delikat ravioli fyldt med let, cremet fyld, der smelter på tungen. “You should get one, you should get one…” er alt, hvad der skal siges om denne ret – en absolut must try.
Hvis du er på udkig efter et sted med autentisk, italiensk stemning, er Da Enzo al 29 et fremragende valg. Denne restaurant er populær og modtager ikke reservationer, så du skal være forberedt på lidt ventetid. Køen kan være lang, så tag gerne en ven og en flaske vin med for at gøre ventetiden mere behagelig. Når du endelig kommer ind, vil du opdage, at ventetiden er det hele værd – deres pastaretter er exceptionelt velsmagende, og maden er en oplevelse, du ikke vil gå glip af.
Hvis du er en af de heldige, der kan præsentere et Instagram-billede med den famøse Enzo-tallerken, ved du helt sikkert, hvad postyret drejer sig om.
Når du bevæger dig rundt blandt mavebælteklædt turister og kameralinser, lige så lange som pinnochios næse, er La Bottega den perfekte oase til et lille afbræk fra Roms pulserende energi.
Beliggende på den charmerende Piazza della Madonna dei Monti er denne lille café det ideelle frokostspot. Her kan du til lyden af den dryppende fontæne af Madonna dei Monti nyde din frokost, mens du sidder med solen i øjnene og mærker kondensen, der stille løber ned af glasset på din Cielo E Terre.
Foto: Privat
Prøv deres lækre gorgonzola gnocchi – en ret til en ægte gorgonzola elsker. Det er den perfekte måde at lade energi-depoterne op på, før du fortsætter ud i Roms pulserende virvar.
Restaurant: La Bottega del Caffé
Frokostbesøg på det lille bageri
Når skridttælleren runder de 5 cifre og sulten melder sig, er et besøg på Forno på Campo dei Fiori en perfekt måde at få stillet sulten på en enkel men sprød måde.
Foto: Privat
Dette lille bageri på Campo dei Fiori serverer friskbagte Pizza Bianca, så duerne på pladsen synger.
Roms berømte monumenter og seværdigheder er de senere år blevet nænsomt restaureret og fremstår nu i deres fulde pragt – især i vintersolen.
Foto: Privat
Colosseum, Pantheon, Peterskirken og mange af de antikke templer og pladser er blevet gennemrestaureret og fremstår i en skønhed, der virker tidløs. Vinteren er den perfekte tid på året at besøge disse ikoniske attraktioner, da den køligere luft gør det behageligt at udforske dem – og så undgår du endda de helt store mængder af sommer-turister.
Oplev især den smukke gårdsplads på Capitoline Museum paladset. Absolut yndlingsted.
Foto: Privat
Et kulturelt afbræk hos samtidskunstgallerierne
For et afbræk fra de antikke vidundere kan du tage på opdagelse i nogle af Roms mest spændende samtidskunstgallerier. Gallerier som Materia og Rolando Anselmi er gode steder at få intravenøst skud moderne kunst og lade sig inspirere af nye, kreative udtryk.
Disse gallerier giver et friskt pust til Roms kunstscene og tilbyder en sjælden mulighed for at opleve de nyeste tendenser indenfor international samtidskunst. Det er en perfekt kontrast til de historiske ruiner og en påmindelse om, at Rom også er en by, der ikke kun er bærer af fortiden, men som også er en levende by, der konstant udvikler sig.
Afslutning
Rom er en by, der lever og ånder for sin mad, sin historie og sin kunst. Fra de klassiske retter som Carbonara til de mere eksperimenterende pastaudgaver, som du finder på steder som Taverna Trilussa, er der noget for enhver smag. Fra den jødiske ghetto til små, solrige frokostkroge som La Bottega har byen masser at byde på for dem, der ønsker at smage på det autentiske Rom. Og med et ophold på det komfortable Radisson Royal Antica er du perfekt placeret til at udforske både de kulinariske og kulturelle vidundere, byen har at byde på.
Foto: Privat
.. shopping er der selvfølgelig også gode muligheder for – men de ellers imponerende butikker blegner ret meget ved siden af de arkitektoniske perler.
Efter en lang dag, hvor du har beundret Roms historiske monumenter, nydt en lækker middag og måske opdaget noget moderne kunst, vil du højest sandsynligt forstå, hvorfor Rom er en by, der aldrig holder op med at forbløffe og inspirere.
Buon viaggio – og glæd dig til at smage, se og opleve alt, hvad Rom har at tilbyde!
Det gør jeg nemlig – og gerne med et par lange støvler til. Men det er bare langt fra altid, at et par lange læderstøvler helt er nok til at holde benene varme, når vintertemperaturerne raser.
Længe har jeg egentlig ladet nederdelene ligge bagerst i skabet fra september til maj, fordi jeg ikke har været vild med at have strømpebukser under, men et helt særligt par strømpebukser har faktisk fået mine nederdele til at blive helårsbeklædning.
Min kærlighed til uldstrømpebukser – helst i enten en farve eller med rib – startede, da jeg så Miu Mius Fall 24-kollektion, hvor modellerne var stylet med ribbede strømpebukser i alt fra mere neutrale grå nuancer til mere iøjnefaldende orange og grønne farver.
Foto: Miu Miu F24
Og selvom jeg ikke helt er hoppet i de hidsige farver (endnu), drømmer jeg om, at jeg en dag kan style et sådan par på samme måde, som Miu Miu gjorde (helst i fuld Miu Miu, selvfølgelig).
Foto: Miu Miu F24
Foto: Miu Miu F24
Herunder har jeg udvalgt de par, jeg gerne ville style mine nederdele med i de kolde måneder.
Jeans er sæson efter sæson et af vores absolutte favorit items i vores garderobe – og derfor er vi altid virkelig spændte på at se, hvad de nye sæsoner bringer af trends indenfor denimbukserne. For som med alle andre ting, skifter også trendsne inden for denne beklædning fra sæson til sæson.
Mens jeans ofte konnoteres med bukser, der ikke nødvendigvis er de mest komfortable at have på – særligt hvis det er den helt slim 00’er model – findes der heldigvis en bred skala af forskellige typer, og mens 2024’s efterår og vinter bød på behagelige udgaver af denimbukserne, er der altså endnu mere pyjamas over foråret og sommeren 2025’s udgaver.
Foråret og sommeren 2025’s-fællesnævner, når det kommer til dine jeans, er nemlig (ligesom sidste sæson) de helt løse udgaver, der på mange måder er den diametrale modsætning til skinny jeans.
Herunder guider vi til de største jeanstrends for S/S 25-sæsonen, som altså både gælder forår og sommer 2025.
Foto: Bottega Veneta S25
Foto: Stella Mccartney S25
Foto: Gucci S25
Baggy jeans
Hvad er en ny sæson overhovedet uden en udgave af de baggy jeans? Heldigvis er en af vores favorit jeans-styles (grundet det behagelige fir) atter repræsenteret blandt sæsonens trends, og som så ofte set før, er det de løse ben med et oversized fit fra bukseben til talje, som gør, at de skærer lavt på hoften, der går igen. Med de baggy, brede ben tendenserer modellen til et slouchy udtryk, der altså direkte oversalt betyder ‘sjusket’, men som altså er en betegnelse, der dækker over et casual og relaxed fit. Denne model må endda godt folde lidt ned ad benet og dække din sko med sin store volumen. Se blandt andet på modehuse som Bottega Veneta, Gucci og Stella McCartney.
Selvom mange nok forbinder denim med den “klassiske” Levi’s 501-farve, kommer denim jo i langt flere farver, og denne sæson er det altså den mørke denim-farve, som internationale modehuse som Chanel, Sacai og Sportmax har valgt at gå med. Mens de lysere farver kan tilføre et mere casual og sejt udtryk til dit look, er den mørke vask en del mere elegant – men som altid, hvis du parrer dem med en simpel, hvid tanktop, kan du nemt dresse dem ned. Begge farver er dog repræsenterede i sæsonens kollektioner, så du vælger selv.
Hvis der er en trend, som vi er kæmpe fan af denne sæson, så må det være de ultraløse og -brede jeans, som dels sender referencer til vores loungewear-bukser med indsyet snor i taljen og dels til nederdele grundet de store mængder af denimstof, som kan lige, at der ingen syning i skridtet er. Særligt Gabriela Hearst giver alsidige bud på trenden, mens også Alaïa følger god trop på bukser-der-ligner-nederdele-trenden – der en gang for alle afkræfter ideén om, at jeans er ubehagelige. Vil du have din jeans ekstra løse, kan du med fordel tage et nummer større, hvis der er bindebånd i.
Hvis der er en jeans-trend, som fortsætter med 200 km/t ind i 2025, så er det barrel jeans. Barrel jeans er også kendt som horseshoe jeans, fordi formen sender referencer til formen på en hestesko – altså den buede form. Overordnet er modellen kendt for sin volumniøse og brede silhouette fra hoften og ned til knæet, hvorefter den går ind mod anklen igen og bliver smallere. Grundet sin skulpturelle form kan modellen fungere som blikfang i dit look, og derfor kan den fint blot styles med en afdæmpet overdel – som hos Versace, Toe og Acne Studios.
Jeans kan til enhver tid dresses både ned og op – og hvis du er ude efter et festligt look, hvor dine jeans indgår, findes der i foråret og sommerens kollektioner rig mulighed for at skinne igennem på dansegulvet. Hos brands som Simone Rocha, Stella McCartney og Roberto Cavalli var der nemlig masser af skinnende detaljer lige fra pailletter som små detaljer til indvævede sølvtråde i denimmaterialet. Det festlige indspark er hermed serveret på et sølvfad. Style med en hvid T-shirt for et hverdagsoutfit og udskift med en mere festlig top, når klokken slår fyraften.
Nogle af de jeans, vi har flest af, men som vi bestemt heller ikke kan få nok af, er de ligebenede jeans med et mid rise-fit – og denne sæson ser det ud til, at der vil komme masser af nye modeller i det klassiske fit, som vi blandt andet kender det fra Levi’s 501-modellen. Flere modehuse som Valentino, Moschino og Riva viser i hvert fald i S/S25-kollektionerne forskellige udgaver af bukserne, der både kan bruge med en lille støvle med skaft på de tidlige forårsdage samt et par ballerinaer eller hæle, når sommeren for alvor rammer.
Melissa Bech er nok et navn, du har hørt før – måske i forbindelse med det populære, danske brand Blanche? Eller Enkel Studio?
Bech har nemlig været frontkvinde for iværksættelsen af en række danske brands, og hendes seneste projekt er med det nye Rouge Edit, som i slutningen af 2024 kunne lancere sin første kollektion.
Vi har snakket med hendes om, hvad Rouge Edit er for et brand og om, hvorfor dette iværksætteri er noget, hun gentagende gange kaster sig ud i.
Hvem er Rouge Edit-personaen?
Generelt kan Rouge Edit beskrives som feminin, funktionel og effortless. Rouge Edit-personaen er en moderne, kvalitetsbevidst kvinde, der lever i storbyer som København, Amsterdam eller Paris. Hun søger tøj, der kombinerer æstetik, funktionalitet og kvalitet. Nogle af de karakteristiske styles inkluderer bouclé-jakken i uldblanding, broderie anglaise-detaljer, 3D-blonder og soft-suiting – alt sammen designet med en blanding af ‘Scandi coolness’ og ‘fransk chicness’.
Hvor placerer Rouge Edit sig blandt andre danske brands?
Rouge Edits fokus er på kvalitet, fællesskab og international tiltrækningskraft med en æstetik, der forener tidløse linjer med et moderne udtryk – og så er vi konkurrencedygtige på pris og bruger meget tid på udvælgelse af materialer.
Først var du ansigt for Blanche, så startede du Enkel, og nu er det Rouge Edit. Hvorfor er du gået ind i disse projekter?
At arbejde med opbyggelse af brands har været en stor del af min karriere, hvor jeg er meget operativ og med i hver en beslutning. Jeg går meget passioneret ind i hvert projekt, jeg begiver mig ud i, og det at skulle starte et brand fra bunden kræver virkelig brug blod sved og tårer, derfor har jeg altid så meget af mig selv med. Jeg elsker den hårde rejse og de første milepæl, man når sammen som et team.
Jeg tror, det er mit kendskab til branding og erfaring med at arbejde i premium-segmentet, der har spillet en rolle i, at valget er faldet på min profil til at starte disse projekter op. Jeg forsøger altid at kombinere kreativitet med en strategisk tilgang, og måske er det netop den balance, der har gjort mig til et godt match for Rouge Edit.
Rouge Edit er en del af Bestseller. Hvordan adskiller Rouge Edit sig fra de andre i porteføljen?
Som et af Bestsellers premium-brands nyder Rouge Edit godt af virksomhedens globale netværk og ressourcer. Samtidig adskiller brandet sig fra de andre i porteføljen med sin strategi og tilgang til modeindustrien. Rouge Edit fokuserer på at skabe en unik identitet, der forener en skandinavisk og fransk æstetik, og prioriterer community-building som en central del af brandoplevelsen. Denne tilgang gør Rouge Edit til en nyskabende aktør i Bestsellers univers, da brandet henvender sig til en helt ny målgruppe.
Foto: Rouge Edit
Læderbukserne og strikvesten
Hvad er dit favoritlook fra den nye kollektion?
Jeg er vild med trenchcoaten, læderbukserne og den ecru strikvest, som på hver deres måde viser, hvordan Rouge Edit mestrer tidløs elegance kombineret med moderne detaljer. Disse styles gør det nemt at skabe looks, der både er sofistikerede og anvendelige til hverdag.
Hvad kan vi forvente fra nu af fra Rouge Edit?
Som brand udtrykker Rouge Edit essensen af contemporary fashion. Brandet vil styrke sin globale tilstedeværelse og udvide fællesskabet gennem events, workshops og oplevelser, der skaber et Rouge Community. Det bliver en vild rejse, og jeg kan kun sige. at ambitionerne er høje!
Det er en helt særlig luksus for det fleste af os at lægge os på briksen og overgive os til hænder, der forkæler med rens, massage, fugt, måske form og farve af bryn og vipper. Men nogle behandlinger kan alligevel dét ekstra. Det, der gør, at du føler at spor af søvnløse nætter, fortravlethed, glemt hudpleje, aldring og udtørring forsvinder som dug for solen. I hvert fald for en stund.
RevitalizingDNA Intensive Face Lift er sådan en behandling. Uden overdrivelse.
Behandlingen udføres af to forskellige behandlere med hver sin ekspertise. Indehaver af RevitalizingDNA og ekspert i hudpleje Sultana Iqbal starter med afrensning, hudanalyse og enzympeeling inden dybderens tager over. Den kan godt gøre lidt nas, hvis du har tendens til tilstoppede porer og millier, men derfra er det ren forkælelse med cirka 40 minutters lymfatisk drænage, cupping, gua sha og massage for at løfte din hud, som udføres af specialist i lymfedrænage og ansigtsmuskulatur, Tine Hagequist, og afslutningsvist en maske.
Infrarød lysbehandling beroliger eventuelle udsatte områder, mens en skræddersyet maske til din huds særlige behov afslutter behandlingen sammen med en behagelig håndmassage.
Formning af bryn, farvning af dem og vipper samt eventuel voks af overlæben er også inkluderet i denne ovenud luksuriøse 2 timers behandling.
De kyndige damer behandler alle slags hudtyper og tilstande, da de analyserer din hud ud fra faktorer som porestørrelse, tørhed og sensitivitet – blandt andet ved brug af luplampe.
Den er dyr, men du får valuta for alle pengene i form af en gennemfugtet hud, en glødende teint og et lille løft, der holder 24-48 timer. Så skal du noget helt særligt, er den alle pengene værd.