ELLEs februarnummer er på gaden torsdag d. 29. januar.
ELLEs februarnummer
Slutningen af februar måned indikerer starten på en ny årstid – og i modeindustrien betyder det ikke mindst startskuddet på en ny modesæson. I magasinets store trendrapport zoomer vi ind på de internationale modehuses nyudråbte designere og deres debutshows under SS26-modeugerne, mens du også kan blive klogere på SS26-sæsonens store trends, når vi ser nærmere på, hvad de internationale modehuse dikterer for dette forår og sommer – lige fra romantiske referencer, pasteller og skulpturelle hofter til boho, blomster og firkantede 90’er-snuder.
Fra trendrapporten S/S26. Her Matthieu Blazys debutkollektion i rollen som kreativ direktør for modehuset Chanel
Som en del af trendrapporten kigger vi selvfølgelig også nærmere på den danske modeuges præstationer. ELLE-fotograf Lasse Bak Mejlvang var nemlig endnu en gang på pletten, da SS26-modeugen i København løb af stablen i august 2025. Du kan komme med bag kulissen og få et unikt kig ind i øjeblikkene, hvor gamle kendinge vendte tilbage til showkalenderen, og de nye forårs- og sommerkollektioner foldede sig ud.
Foto: Lasse Bak Mejlvang
Fra Cecilie Bahnsen under S/S26-modeugen
Med podcasten ‘Fries Before Guys’ samler duoen Nanna Elizabeth Hovgaard og Josephine Kuhn ugentligt tusindvis af lyttere fra hele landet og har med ihærdighed og dedikation skabt en forretning, som de, trods deres nordjyske beskedenhed, også godt selv kan se, er ret godt gået. I år er det ti år siden, de første gang satte sig til mikrofonen og testede, ikke bare hvad en idé og et format kan bære, men også hvad et godt venskab er gjort af. Mød dem i det nye ELLE.
Foto: Johanna Hvidtved
‘Fries Before Guys’-duoen, Nanna Elizabeth Hovgaard og Josephine Kuhn
Model Klara Kristin er flyttet med sin familie til Falster. Her nyder hun roen, tiden og de omkringliggende, økologiske landbrug. Hun elsker vintagetøj, dronning Margrethe 2. og at lære sin lille datter vigtige sysler. Vi besøgte hende i hjemmet ved Corselitze Skov.
Foto: Josefine Seifert
Model Klara Kristin
Tre af den danske modescenes indflydelsesrige designere, som hver især har sat markante spor både nationalt og internationalt, fortæller her om at være nødt til at gentænke deres virke, stemme og rolle i en branche i konstant bevægelse.
Anne Sofie Madsen har lanceret sit eget brand to gange. I første omgang i 2011, da hun som en ung og ambitiøs designer med masser af gåpåmod grundlagde Anne Sofie Madsen som følge af nogle formative år i Paris og London. Efter en pause på næsten 10 år fra modebranchen, hvor Madsen udfoldede sit talent i andre retninger; producerede kunstudstillinger og dramaserier, illustrerede bøger og underviste, vendte hun sidste år tilbage med en ny kollektion i eget navn. Hun holdt pause, fordi hun følte, hun ikke havde mere at sige, og hun begyndte igen, fordi hun var overbevist om, at hun havde fundet sin stemme igen.
Foto: Kavian Borhani
Anne Sofie Madsen
Et år efter at Tobias Birk Nielsen med succes havde etableret sit eget brand, fik hans kone konstateret kræft – samme uge, som hun fødte deres søn syv uger for tidligt. Det ledte til, at han lavede tøj med afsæt i smerte og kærlighed, sorg og glæde. Indtil han ikke kunne mere. Birk Nielsen valgte at lukke sit brand, men i dag er han på tredje år kreativ direktør for brandet Alis, som han har fået til opgave at relancere.
Foto: Kavian Borhani
Tobias Birk Nielsen
Siden Designers Remix’ spæde start i 2002 har designer Charlotte Eskildsen upcyclet overskudslagre af især herretøj og lavet det om til kvindetøj. Det gjorde brandet relevant – og gav det et fundament, det kunne falde tilbage på, når moden skiftede gennem årene. Eskildsen er af den overbevisning at før et modebrand kan have en stemme og finde plads i spotlyset, bliver man nødt til at deltage i samtidsdebatten. Også derfor grundlagde hun for fem år siden The Garment – ikke som et comeback, men en opgradering af hendes evner som designer og menneske.
Foto: Kavian Borhani
Charlotte Eskildsen
Mens en åbenløs skamløshed engang var noget, der hørte til de få, ser vi den nu overalt – fra professionel sport til de superriges bryllupper. Mens vi suger det hele til os, spørger journalist for ELLE UK, Lotte Jeffs: Er vi ved at blive tonedøve? Bliv klogere på emnet i artiklen ‘Fremvæksten af skamløshed’.
Foto: Ernesto S. Ruscio/GC Images
Artiklen fra 'Fremvæksten af skamløshed'
Sidste forår blev læsere af ‘The New Yorker’ mødt med overskriften ‘Katie Kitamura Knows We’re Faking It’. Artiklen var et interview med den amerikanske forfatter Katie Kitamura, der netop var udkommet med romanen ‘Audition’ – en bog, der handler om den performance, vi hver dag er en del af, de karakterer, vi spiller, og det spind af fortællinger, der giver os en ramme om verden, så vi bedre kan forstå den. Til februar udkommer bogen på dansk. Vi ‘mødte’ Katie Kitamura digitalt.
Foto: Clayton Cubitt
Katie Kitamura
Det var en drøm af de helt store, der gik i opfyldelse, da ELLEs chefredaktør sammen med sin datter og bror rejste til Grønland. Et land, der med sine betagende isbjerge, uendelige horisonter, farverige træhuse og sit fortryllende nordlys forener rå skønhed og dyb kultur. Grønland er på alles læber lige nu, men intet kan alligevel forberede dig på, hvordan det føles at besøge denne helt særlige del af rigsfællesskabet – vi guider hertil.
Fra Grønlands-guiden
I et kuperet landskab med høje graner og vindomsuste marker ligger Josephine Yaa Akuamoa og Peter Bur Andersens sommerhus – en tidligere vandrekirke, de har bygget om med stor forståelse for den originale arkitektur og husets placering på grunden. Her lader de op, langt fra byens liv og larm, i rammer der føles på en gang enkle og sofistikerede. Kom med indenfor i sommerhuset, der bærer præg af stringente linjer, træ i forskellige former og sorter og et pift rød.
Foto: Line Thit Klein
Josephine Yaa Akuamoa og Peter Bur Andersens sommerhus
Forårets magi begynder inderst inde med elegant lingeri og fuldendes af delikate farver, der nemt kan styles op eller ned – til både festlige øjeblikke og et afslappet, sanseligt udtryk. Lad dig inspirere hetil i nummerets modeserie ‘Her er så stille nu’.
Foto: Henrik Bülow
Fra modeserien 'Her er så stille nu'
Sygeplejerske, holistisk kropsterapeut og mentor Thea Sofie Munch prioriterer kraniosakralterapi og akupunktur, kosttilskud, adaptogener, homøopati og naturmedicin frem for alt andet. Men hun sværger også til en god facemist og en cremet bronzer. Vi kiggede i hendes beautyskab.
De er blevet en uundværlig del af manges skønhedsrutine, de delikate ansigtsolier. Og det med god grund – for de tilføjer både næring, beskyttelse, glød og fugt til din hud. Vi har testet løs og kortlagt 5 af tidens bedste. Bliv desuden klogere på de bedste skønhedsnyheder – der alt fra blødgør til pynter dine læber, ansigt og hænder.
Foto: Andrea Theodora Smidt
Thea Sofie Munchs beautyskab
Alt dette – og meget, meget mere – kan du læse i det nye ELLE, som kan købes i supermarkeder og kiosker fra torsdag d. 29. januar.
Forside Foto: Henrik Bülow Styling: Camilla Larsson Model: Heather Kemesky / DNA Models Art direction og design: Homework Hår: Lasse Pedersen / Amgmt Makeup: Anne Staunsager Fotoassistent: Otto Godthjælpsen Stylingassistent: Noah Chahid & Zelma Barius Larsen
Januar måned er for mange mennesker ens betydende med kolde temperaturer, lavt tempo og en længsel efter lysere tider, men det er også en tid, der står i sofahyggens, stearinlysenes og streamingens tegn. Heldigvis er januar også en måned, hvor streamingtjenesterne for alvor drager fordel af de mange skærmtimer, og denne måned er der masser af gode film og serier, der kan lede tankerne væk fra slud og sne.
Særligt én film på streamningtjenesten Prime Video har vakt vores interesse – og det lader til, at det er en af dem, du ikke må misse, når kanalrundfarten på diverse tjenester sætter ind.
De fleste kender følelsen af at befinde sig i streamingjunglen, hvor det ofte er de evige klassikere, der ender på skærmen. Og fordi vi på ELLE-redaktionen kender den følelse alt for godt, guider vi her til en film, som vi allerede nu tæller ned til at se.
Foto: (c) Amazon MGM Studios
Inden længe – nærmere bestemt 28. januar 2026 – får filmen ‘The Wrecking Crew’ nemlig premiere på en af vores favoritstreamingplatforme, Prime Video, og mens vi venter i spænding, kan vi allerede nu glæde os over lidt af det, vi ind til videre ved om filmen.
I filmen, der er instrueret af Angel Manuel Soto, følger de to mænd Jonny og James, som netop har opdaget, at de er halvbrødre. De bliver tvunget til at forenes, efter deres fælles far på mystisk vis er gået bort. I jagten på sandheden om, hvad der er sket med faderen, testes deres loyalitet, når godt begravede hemmeligeder kommer til overfladen – hemmeligheder, der kan ødelægge familien. Og det tvinger de to halvbrødre til at gå igennem ild og vand for at løse mysteriet.
Ud over handlingen i sig selv har vi listet tre rigtig gode grunde til, at vi ikke kan få armene ned over den kommende film.
Foto: (c) Amazon MGM Studios
Actionfilm er også for kvinder
Ofte forbindes kvinder med platte romcom-serier, mens mænd samles om actionfilmene – men ligesom med så mange andre ting er denne stereotype opdeling langt fra sandheden. For hvem elsker ikke en film med fart over feltet?
Især nu, hvor decembers mange fornøjeligheder og propfyldte kalendre er en saga blot, og hvor januars grå og kolde vejr holder os fra at begrave os selv i sociale sammenhænge, er det i særdeleshed tiltrængt med lidt action – og hvis ikke i vores egne liv, så i det mindste på skærmen. Når ‘back to work’-stemningen breder sig, er der nemlig ekstra brug for at få revet benene væk under sig – om så bare for et par timer.
På ELLE-redaktionen er serie- og filmanbefalinger et af de hyppigere samtaleemner for tiden – og fællesnævneren er ofte pulshævende plots. Det er derfor uundgåeligt, at snakken også er faldet på den kommende Prime Video-film, hvor action er i højsædet. Og når det kommer til mysterier, der skal opklares, og antagonister, der skal fanges, er der sjældent nogen på redaktionen, der ligger på den lade side.
Derudover skulle The Wrecking Crew efter sigende rumme en god portion humor – uden at være en decideret komediefilm. Og er der noget, der kan gøre en mørk januaraften lidt lysere, så er det et godt grin. Action kombineret med humor lyder kun som en genre-kombination, der kan gå op i en højere enhed.
Foto: (c) Amazon MGM Studios / Jason Laciste
Det velkendte cast
Alle ved, at castet udgør som minimum halvdelen af filmoplevelsen. Og her er der altså lagt i kakkelovnen til stærkt skuespil den allerede offentliggjorte rolleliste.
Hovedrolleindehavere har naturligvis stor betydning, og det lader ikke til, at vi bliver skuffede, når det kommer til The Wrecking Crew. I hovedrollerne som de to halvbrødre kan vi nemlig glæde os til at opleve Jason Momoa – også kendt som Khal Drogo fra Game of Thrones – der desuden har medvirket i Dune og Baywatch. Over for Momoa står Dune-medskuespiller Dave Bautista, som mange kender fra Guardians of the Galax og Blade Runner.
Og er der én ting, vi danskere elsker, så er det, når landsmænd medvirker i store, internationale produktioner. Derfor var begejstringen også stor, da vi læste, at danske Claes Bang har en væsentlig rolle i filmen. For lige så vigtigt det er med dygtige hovedrolleindehavere, er det selvfølgelig også med en god skurk – og netop den rolle indtager Bang. Jf. filmens plot tyder alt på, at vi kommer til at få masser af Claes Bang på skærmen.
Som prikken over i’et tæller det øvrige cast blandt andre Spiderman og Avengers-skuespiller Jacob Batalon, The Office-skuespiller Stephen Root og ikke mindst Deadpool-skuespillerinde Morena Baccarin. Så det er altså ikke hvem som helst, Prime har hentet ind til filmen.
Foto: (c) Amazon MGM Studios
Lad os drømme os langt væk til .. Hawaii
Måske er det bare os, men er der én ting, der fylder ekstra meget i vores hoveder her i januar måned, så er det en vis rejselængsel – og helst til et sted, hvor temperaturerne overstiger de 20 grader, og hvor begrebet ‘sne’ nærmest ikke kan slås op i ordbogen. Så hvorfor ikke Hawaii?
The Wrecking Crew udspiller sig i de tropiske omgivelser på Stillehavsøen, hvilket kun forstærker ovennævnte rejselængsel yderligere. Og selvom det kan lyde som en negativ bivirkning, er der nu ikke noget galt i at drømme sig lidt væk til varmere himmelstrøg. Og så kunne man jo passende lige tjekke flybilletter samtidig!
En virtuel getaway er alt, hvad vi kunne ønske os lige nu – og det gør bestemt heller ikke gøre noget med en lille portion, visuelt D-vitamin skudt i blodet.
Prime Video er en underholdsningsdestination, der tilbyder en bred palette af premium indhold i én app, som er tilgængelig på tværs af tusindvis af enheder. På Prime Video kan brugere målrette deres egen seer-oplevelse og udforske favorit-film, -serie, -dokumentarer samt live sport. Kræver Prime/Prime Video-abonnement (undtagen for at leje eller købe). Minimumsalder 18 år. Se vilkår og betingelser på hjemmesiden.
Showet blev afholdt med det store hus Drophaus som runway. Hvad siger det om sæsonens kollektion, Louis Vuitton som brand og måske samtiden?
At bruge Drophaus (innovativt, modulært ‘koncepthus’, red.) som runway understreger, at kollektionen handler om tidløshed frem for trends. Huset, som var resultatet af halvandet års samarbejde med arkitektfirmaet Not A Hotel, repræsenterer en fremtid, der allerede er i gang. Et sted, hvor mode, funktion og menneskelige behov mødes. Det siger noget om Louis Vuitton som brand i dag; luksus må ikke kun være visuelt spektakulært, men også meningsfuldt, brugbart og forbundet til hverdagslivet. Samtidig afspejler det samtiden, hvor vi søger stabilitet, holdbarhed og ægthed i en verden, præget af konstant forandring.
Drophaus
Hvad er de største trends for AW26-sæsonen ifølge Louis Vuitton?
De største trends for AW26 er klart funktionel luksus og teknologisk innovation. Louis Vuitton fokuserer på tekstiler, der kan mere end blot at se gode ud. De skal kunne ånde, beskytte, regulere temperatur og tilpasse sig kroppen. Technical tailoring, thermo-adaptive materialer og aluminium-tekstiler peger på en fremtid, hvor performance og elegance smelter sammen. Det er en garderobe, designet til at holde, både fysisk og æstetisk.
'Praktikalitet' var et key word i kollektionen, hvor man – ifølge Louis Vuitton – ikke må gå på med at være praktisk klædt, når man vil klæde sig elegant – ja, faktisk skal tech-materialer ses side om side med elegante silhuetter.
Er der nogle gensyn med tidligere årtiers trends? Hvis ja, hvilke?
Ja, kollektionen har tydelige referencer til klassisk herremode og tidligere årtier. Heritage-mønstre som houndstooth, herringbone og tern genopstår men er vævet i tekniske garner med reflekterende egenskaber. Silhuetten “Future Dandy” bygger videre på den klassiske dandy. Skarp skrædderkunst, kombineret med mere afslappet volumen men opdateret med et retro-futuristisk udtryk, der peger både bagud og fremad.
De klassiske, elegante silhuetter var kombineret med futuristiske og praktiske materialer.
Tasker (og trunks) er altid et stort omdrejningspunkt, når Louis Vuitton holder shows. Hvad kan du fortælle om sæsonens tasker?
Tasker og trunks fungerer som en forlængelse af kollektionens idé om ‘timeless travel’. Trunks bliver til kunstværker/samleobjekter for de få – denne gang håndlavet og håndmalet i glas.
Materialer som LV Silk-Nylon skaber en trompe l’oeil-effekt, hvor tekstil ligner læder, mens Buttersoft-leather og eksklusive skind løfter håndværket til et ekstremt højt niveau.
Samtidig ser vi opdaterede klassikere som Speedy (vendbare, for første gang), Keepall og nye former som Dandy Duffle og Crossover Messenger. Fokus er på holdbarhed, funktion og sanselighed. Det er tasker, designet til at blive brugt og bevaret.
Praktiske og innovative udgaver og tilbehør til de stilfulde og elegante tasker var gennemgående.
Pharrell Williams er kendt for sine vilde produktioner. Hvad var showets overraskelsesmoment i år?
Overraskelsen denne sæson ligger i helheden snarere end ét enkelt element. Kombinationen af arkitektur, mode, møbeldesign og musik skaber et univers, hvor alt hænger sammen. Særligt brugen af illusion, materialer der ligner noget andet, og objekter, inspireret af retro-futurisme som TV- og boombox-tasker tilføjer et legende og uventet lag. Pharrells styrke her er at gøre det tekniske og funktionelle emotionelt og kulturelt ladet.
Foto: Mads Emil Grove Møller
Mads Emil Grove Møller med kollektionens telefon-taske – et eksempel på, at mode er mere end bare tøj, sko og tasker.
.. det samme gjorde sig gældende med tasken, der har udseende som et ur.
Det hypede, amerikanske duft-brand Le Labo har netop lanceret et limited edition-duftlys, som er skabt i et samarbejde mellem et japansk familieværksted gennem fem generationer, kendt for den naturlige, traditionsbundne indfarvningsteknik, indigofarvning.
Et milliard-kup, som får ødelæggende konsekvenser for hele samfundet, et stort mysterium og en god portion action – og så med Sophie Turner i hovedrollen? Vi er solgte.
Steal er et tiltrængt pust til kup-genren på Prime Video. Den seks afsnit-lange serie går lige skridtet videre end sædvanligt og udfordrer forventningerne samtidig med, at den kommer med skarpe kommentarer til samfundet – og det gør serien til den perfekte weekend-binging-serie.
Her er alt, du skal vide, før du kaster dig over serien.
Foto: (c) Amazon MGM Studios / Ludovic Robert
Hvad handler serien om?
Da en London-baseret investeringsbank bliver ramt af det største røveri i britisk historie, er det blot begyndelsen. Et kapløb om tiden går i gang, når gerningsmændende, der har stjålet milliarder af kroner fra almindelige menneskers pensionsopsparinger, skal identificeres.
Bankmændende Zara (Sophie Turner) og Luke (Archie Madekwe) bliver viklet ind i et dystert plot, da røverne tvinger de to til at efterkomme deres krav. Snart bliver de tvunget til at sætte i overlevelsesgear, når de opdager skjulte motiver, der rækker langt ud over en normal arbejdsdag.
Tæt på sagen følger politiet og MI5, som hver i sær er ivrige for at finde fem til sandheden for deres egen vindings skyld – og de er villige til at tilsidesætte deres traditionelle metoder i jagten for at nå dertil.
Spændingerne stiger, som Zara og Lukes skæbne – og de mystiske gereningsmænds – balancerer på kanten, og grænserne mellem godt og ondt bliver mere og mere udviskede.
Hvem består castet af?
Den Emmy-nominerende skuespillerinde Sophie Turner er langt fra fremmed for krimi-genren, hvor hun senest har spillet juveltyv i serien Joan. I denne serie indtager hun rollen som den udmattede, 20-årige Zara Dunne, hvis verden hurtigt begynder at krakelere, da hendes tidligere valg i livet indhenter hende, og da folk, hun tidligere stolede på, viser sig at være farlige. Det bliver en overlevelsesrejse i mødet med uforudsigelige omstændigheder.
Over for Turner spiller tidens it-skuespiller, Archie Madekwe (Saltburn, Midsommar og See). Han spiller Zaras kollega og ven, Luke, der med sin optimistiske ‘grib enhver chance’-mentalitet balancerer hendes mere forsiglige natur. Vi ser Lukes ellers rolige facade slå revner under presset i takt med, at det går op for ham, at ingen risiko er uden konsekvenser.
Også West End-karakteren Jacob Fortune-Lloyd (Bodies, The Queen’s Gambit og Midas Men) spiller med i serien som kriminalkommissær Rhys Covac – manden, der har til opgave at opklare forbrydelsen hurtigst mulig. Mens han møder forhindringer, der peger i retning af institutionel korruption (misbrug af magt inden for institutioner, red.), kæmper Covac samtidig med sine egne dæmoner i form af omfattende spilgæld, der hurtigt indhenter ham.
Foto: (c) Amazon MGM Studios / Ludovic Robert
Hvorfor er Steal værd at se?
Der hersker ingen tvivl om, at Steal er værd at se – alene for seriens gribende action-scener og højrisiko-drama. Men måske endnu mere imponerende er seriens skarpe kommentarer til rigdom og morale. Gennem de seks afsnit tvinges hovedpersonerne til at forholde sig til spørgsmål om bedrag, manipulation og tillid i takt med at forbrydelsens spindelvæv breder sig dybere ind i samfundet. Valget mellem rigtigt og forkert viser sig langt fra at være simpelt, når det viser sig, at en person – eller en institution – sjældent er helt ond eller helt god.
Sådan ser du Steal
Alle seks afsnit af Steal kan streames lige nu på Prime Video her.
Prime Video er en underholdsningsdestination, der tilbyder en bred palette af premium indhold i én app, som er tilgængelig på tværs af tusindvis af enheder. På Prime Video kan brugere målrette deres egen seer-oplevelse og udforske favorit-film, -serie, -dokumentarer samt live sport. Kræver Prime/Prime Video-abonnement (undtagen for at leje eller købe). Minimumsalder 18 år. Se vilkår og betingelser på hjemmesiden.
Det virker ikke muligt, men det sker alligevel hvert år.
Fastelavnsbollesæsonen starter tidligere og tidligere, køerne til at købe dem bliver længere og længere, og kløften mellem dem, der elsker fastelavnsboller, og dem, der elsker at hade fastelavnsboller, bliver bredere og bredere.
Vi må blankt erkende, at vi hører til dem, der hvert år er begejstrede for fastelavnsbollens komme, og derfor er vi gået på jagt efter nye varianter, vi kan sætte tænderne i. Og særligt i år har den søde kage taget endnu flere former og varianter til sig end dem, vi er vant til.
Vores jagt skal selvfølgelig ikke kun komme os selv, og vores glade maver, til gode, så derfor følger her listen over de bedste fastelavnsboller, du bliver nødt til at prøve i år.
Hvor længe sælges der fastelavnsboller?
Sluttede fastelavnsbollesæsonen egentlig nogensinde? Nogle gange kan det føles som om, at den ikke gør – i hvert fald kan du allerede sætte tænderne i de lækre boller hos en lang række bagerier allerede nu. Omvendt, når først selveste fastelavn er passeret, går der typisk ikke mere end max en uge, før fastelavnsbollerne er visket af menukortet. Men har du ikke nået at få din fastelavnsbolle inden da, skal du nok kunne opstøve et par steder, der stadig langer de fyldte boller over disken et par dage efter.
Hvor kan man købe glutenfri fastelavnsboller?
Ligesom man efterhånden kan købe en del fødevarer glutenfri, kan man selvfølgelig også få glutenfri fastelavnsboller i København. Kig blandt andet hos bageriet H.U.G, som er nævnt på listen herunder.
Fastelavnsboller på Østerbro
Foto: Juno
Juno the Bakery
De er umuligt at lave en fastelavnsbolleguide uden at runde bageriet Juno på Østerbro. De var blandt dem, der var med til at udbrede den svenske fastelavnsbolle semla – og med god grund. Den bløde kardemommebolle med fyld af blød marcipan, letpisket flødeskum og vaniljesirup er den ofte lange kø værd. I år laver Juno desuden to forskellige fastelavnsboller i broiche – den ene med fyld af karamelliseret creme med smag af kandiseret orange og toppet med pisket karamel og den anden med fyld af marcipan- og solbær-creme og toppet med lavendel-marinerede solbær og vanille-creme.
Fastelavnsbollen kommer i flere og flere afskygninger, og det er også tilfældet hos Leckerbaer på Østerbro, hvor de frem til fastelavn byder på fire forskellige små af slagsen lavet af vandbakkelser med craquelin. Du kan både få den med enten fyld af mokka, blåbær, stikkelsbær eller rabarber.
Elsker du bagværk og søde sager men kan ikke tåle gluten? Så kan du slå et smut forbi H.U.G. Bageri på Øster Farimagsgade, hvor de laver den gammeldags fastelavnsbolle med cremefyld og chokoladeglasur på surdej – uden gluten.
Øster Farimagsgade 20, 2100 København Ø Læs mere her.
Foto: Skipper
Skipper
Det kun tre år gamle bageri på Østerbro er hurtigt kommet med på fastelavnsbolle-trenden, hvor deres smukke udgaver har gjort dem konkurrencedygtige blandt de andre lækre bagerier på Østerbro. Hos Skipper kan du både få den klassiske, runde fastelavnsbolle med vaniljecreme og remonce, toppet med chokolade-glace, men hvis du beslutter dig at give stedet et forsøg, skal du næsten gå med deres wienerbrøds-udgaver, som i år blandt andet kommer med brombær.
I slutningen af 2021 åbnede bageriet Perron på BaneGaarden i København til store roser. Det hypede bageri er også hoppet med på fastelavnsbolle-bølgen, og i år finder du måde den gammeldagsslags og helt nye, trekantede versioner med henholdsvis saltkaramel og bergamotte, æble og kanel og en med skovbær – og nå ja, du kan selvfølgelig også få en klassisk, gammeldags fastelavnsbolle.
Hos Rondo på Nørrebro finder du både den klassiske, gammeldags fastelavnsbolle med chokoladeovertræk og den svenske version af fastelavnsbollen, Semla. Balancen mellem flødeskum og remonce i sidstnævnte er velafstemt, mens kardemommen kommer fint til sin ret i den chewy bolle.
Bageriet og spisestedet i Nordvest følger også skarp trop på fastelavnsbolle-trenden. Mens det hypede sted både serverer den klassiske gammeldags bolle, har de også lavet deres eget take på fastelavnsbollen, nemlig i form af ‘Pink Barbie’-bollen med lemon curd, blåbær marmelade og pink flødeskum i crossaint-dej og derudover den klassiske, gammeldags med marcipan-remonce, vaniljecreme og mørk chokolade på toppen.
Bageriet midt på Enghave Plads på Vesterbro, hvor kø er stort set uundgåelig (fastelavn eller ej), byder de som altid på to forskellige fastelavnsboller: gammeldags og en croissant-semla. Ja, du gætter rigtigt, det er en croissant med remonce-knas og flødeskum – nogen ville mene, det var for meget, men det er helt tilpas. Dog kan du med fordel dele den, så du også kan smage den fabelagtige gammeldags – begge meget tunge og fyldt med kardemomme.
Selvom det vrimler med nye, smarte bagerier i København, er det gamle bageri (faktisk Danmark ældste) i Indre By i den grad stadig en sikker vinder – og når det kommer til fastelavnsbolle-trenden, er de bestemt heller ikke tabt bag en vogn. I år kan du – ud over den gammeldags med remonce og creme og Semla-udgaven – få fastelavnsbollerne med følgende fyld: pistaciecreme og ristede pistacienødder, lemoncurd toppet med brændt marengs, solbærmousse og hjemmelavet solbærmarmelade, hindbærpuré og chokoladeganache, vaniljecreme med rabarberkompot i bunden, fyldende saltkaramel og nougat og passionsfrugtmousse med mælkechokolade.
Sankt Peders Stræde 29, 1453 København K Læs mere her.
Foto: Andrea Sonne / Designmuseum Danmark
Designmuseum Danmark
Flere af byens kultur-institutioner er også hoppet med på fastelavnsbolle-trenden – og her er den lækre café på Designmuseum Danmark selvfølgelig ingen undtagelse. I år har caféens kokke kreeret en luftig, let sødet bolle med fyld af flødeskum, friske solbær og solbærkompot – og hvis du synes, looket til forveksling minder om den italienske kage, maritozzo, så er du ikke helt gal på den – det er nemlig den diskrete inspiration for udtrykket på bollen.
Designmuseum Danmark, Bredgade 68, 1260 København K Læs mere her.
Foto: Buka
Buka
På kort tid er Buka blevet et must-go sted for brød- og kageelskere – og du finder heldigvis de populære bageri flere steder i København efterhånden. Du kan både få den traditionelle selma, som vi kender den, men derudover kan du også finde de unikke fastelavnsboller henholdsvis hasselnød, solbær og saltet karamel, mørk chokolade og forskellige, vilde bær og den med mascapone-creme med chokolade-ganache og kirsebær-kompot.
Store Kongensgade 18, Frederiksbergsgade 21, Gammel kongevej 171 & Østerbrogade 82 Læs mere her.
Foto: Dansk Arkitektur Center
Dansk Arkitektur Center
Står vinterdagene på en tur på DAC, kan du passende lægge vejen forbi museets café, hvor køkkenet har gjort sig umage for at kreere to forskellige fastelavnsboller, der kan konkurrere med det store udvalg. I år kan du smage henholdsvis udgaven i butterdejsskal med chokolade crémeux, blommer i Madeira, pistacie og kaffeknas samt den i vandbakkelses-dej med mascarponecreme, syltede solbær, mandler og saltet karamel.
Dansk Arkitektur Center, Bryghuspladsen 10, 1473 København K Se menuen her.
Fastelavnsboller på Amager
Foto: Alice
Alice
Det populære bageri på Amager, Alice, er også en af de helt stærke spillere i fastelavnsbolle-gamet. I år kører de med den klassiske gammeldags udgave med mandelremonce og vanillecreme, og derudover plejer de også at udvikle en Alice-special, som du altså ikke får andre steder. Vi holder godt øje med, hvad det bliver i år!
Alice, Markmandsgade 1, 2300 København S Læs mere her.
Foto: Andersen Bakery
Andersen Bakery
En af de mest fotograferede fastelavnsboller er utvivlsomt dem, du får hos Andersen Bakery på Islands Brygge og i Ørestad. Måske kan du nikke genkendende til det ikoniske, farverige bagværk på billeder? Bageriets udgaver fås nemlig med forskellige smagsvarianter, som indikerer, hvilket fyld, bollen indeholder. Eksempelvis er den gule med yuzu, den grønne med pistacie, den lilla med solbær, den brune med hasselnød – og så har du nok fanget den.
Thorshavnsgade 26, København 2300 & Ørestads Boulevard 49a, København 2300 Læs mere her.
Bag Jude står Jurgita Dileviciute og Denitsa Bumbarova, der mødte hinanden i den parisiske modebranche, men stammer fra hhv. Litauen og Bulgarien.
Hvilke to ord vil I bruge om at starte Jude?
Jurgita: Befriende og ambitiøst.
Hvor kommer navnet Jude fra?
Denitsa: Jude er de to første bogstaver i vores to navne sat sammen: Ju og de.
Hvordan kom I ind i modebranchen?
Jurgita: Som 18-årig forlod jeg min hjemby, Kaunas i Litauen, for at studere på University of the Arts London, og derefter tog jeg til Paris, hvor jeg kom til at designe og udvikle lædervarer hos modemærker. Det var i den periode, at jeg første gang krydsede veje med Denitsa.
Denitsa: Jeg er født i Sofia, Bulgarien, og opvokset i en malerisk lille by, Kiustendil. I 90’erne var jeg så heldig at rejse verden rundt som model, mens vores land var ved at komme sig efter Sovjetunionens sammenbrud. Jeg var stærkt påvirket af Paris på det tidspunkt og havde altid drømt om Hollywood og den overflod, det repræsenterede i mit sind. Senere besluttede jeg mig for at studere kunsthistorie, inden jeg startede min karriere inden for design, hvor jeg mødte Jurgita. Vi klikkede helt fra begyndelsen og blev venner og samarbejdspartnere ganske ubesværet.
Hvor finder I inspiration, og hvordan afgør I, hvad der ender i en kollektion?
Jurgita: Vi fokuserer på at skabe et produkt, vi mener mangler på markedet. Og vi lader det tale for brandet. Det lyder måske som en forenklet tilgang i en tid med virale øjeblikke og distraktioner, men vi er old school på den måde. Vi ønsker, at Judes historie skal gøre sig bemærket pga. designet, og fordi folk elsker at have skoene på. Vi har den hensigt at skabe sko ikke kun i overensstemmelse med vores smag, men også med den bredere vifte af kundernes behov. Det, der forbliver i kollektionerne, er det, der føles overbevisende og med en klar fornemmelse for kvinden, der skal bære det.
Hvad er det bedste ved at arbejde med sko?
Denitsa: Hvordan de kombinerer noget så groft som gaden med noget så intimt, som en kvindes fødder. Idéen om, at design kan gå ud over nytte og ligefrem udtrykke en holdning, en stemning eller en æra – og så er der viljen til at ofre komfort til fordel for en metrotur iført stiletter, der er 10 cm høje.
Er der et særligt øjeblik, der har betydet meget for Jude?
Jurgita: Jude har haft en række gennembrudsøjeblikke, og vi kunne ikke være mere forbløffede over vores held. Vi arbejder hårdt, hvilket i hvert fald forklarer en del af succesen, men den validering, vi har modtaget fra branchen, har været utrolig, især i betragtning af den enorme respekt, vi har for alle de kreative personer, som udgør den. Da Suzanne Koller (anerkendt stylist og art director, red.)postede et nærbillede af vores ‘Cave’-mules, eller da ‘Fame’-pumpsene landede på forsiden af Financial Times, vidste vi, at vi var på rette vej. En anden betydningsfuld kilde til succes er vores kundeservice-mail, hvor vi holder en tæt og personlig kontakt med Judes kunder. Vores team er stadig småt, og denne direkte forbindelse med de mennesker, der køber og bærer vores sko, er virkelig givende og nyttig. Vores mål er at blive ved med at være sådan.
Hvad er jeres bestsellere?
Denitsa: ‘Date’, ‘Cave’ og ‘Fame’ har været symbolske fra starten. Vi er dog meget glade for at se, at der blot et år efter lanceringen, også er et bredere udvalg, der sælger godt på vores hjemmeside. Vi lancerede støvler i python i efteråret i år, hvilket har været ret vellykket.
Hvad har været nogle af de mest både givende og udfordrende dele af at starte Jude?
Denitsa: At drive en ung virksomhed er givende netop på grund af de daglige udfordringer, som en veletableret virksomhed måske ikke står over for længere. Vi ser på hver beslutning med friske øjne og forsøger at forenkle kompleksiteten. Judes vækst var ret hurtig, så en stor udfordring har været planlægning og at være i stand til at ændre retning, før en fejl i strategien kunne påvirke brandet på lang sigt.
Hvad er jeres egne favoritter fra vinter-kollektionen?
Jurgita: Mine er den nye ‘Padre’, ‘Date’ og så tasken.
I december lancerede Jude sin første taske, der ifølge kvinderne bag balancerer på kanten af enkelhed og fornuft.
Hvordan bliver I kreativt genopladet?
Denitsa: Vi er nysgerrige på mennesker generelt og elsker at se og forestille os, hvordan deres liv er. Idéer kan komme fra film, følelser eller de seneste nyheder. Vi forsøger at forblive kulturelt synkroniseret med alt, hvad der foregår, og altid have et åbent sind.
Hvem drømmer I om at se i jeres design?
Denitsa: Charlotte Rampling og Chloë Sevigny igen og igen. På grund af deres arbejde, unikke udseende og selvtillid.
Èn ting, I gerne vil have folk skal vide om Jude?
Jurgita: Jude handler om at føle sig som sig selv.
