27.-30. august er der atter masser af kunst og performances at opleve, når Enter Art Fair 2026 løber af stablen. Her gør vi dig klogere på, hvad du kan forvente af dette års udgave, der – som altid – er åben for alle med billet.
Lokomotivværkstedet i Københavns Sydhavn bliver atter centrum for samtidskunst fra 88 både nationale og internationale gallerier, når Enter Art Fair endnu engang åbner dørene for fire dage i kunstens tegn.
Som altid er det ikke blot store, etablerede kunstnere, du kan møde på messen. Det er mindst lige så interessant at møde de mindre, spirende talenter, der skal være med til at forme samtidens og fremtidens kunst.
Hvad enten der er tale om nye eller mere etablerede kunstnere, spænder de kunstneriske retninger fra de ‘klassiske’ praksisser som maleri, skulptur og fotografi til de mere eksperimenterende installationer, performances og tværdisciplinære formater.
Ud i det fri
Mens de rustikke rammer indenfor i Lokomotivværkstedet forvandles til enhver kunstinteresserets drøm, danner Skulpturparken på udearealerne omkring endnu en gang ramme for en lang række medierede oplevelser mellem kunstværker og beskuere. Og dette år med øget fokus på at møde kunsten i forskellige sammenhænge.
Mens nogle af Skulpturparkens værker fremstår som statiske objekter, udfoldes andre som performances, hvor gæster inviteres med ind i aktiveringen heraf.
Skulpturhaven vil igen i år danne ramme for værker, performances og gode samtaler om kunst, når Enter Art Fair løber af stablen.
'The Bench 3' af Marie Munk, som tidligere har været at opleve i Skulpturhaven under Enter Art Fair.
I forbindelse med årets messe talte ELLE med Enter Art Faris Head Art Advisor, Sofie Dirks Gottlieb, som herunder guider til, hvad du med fordel kan sætte på dit program, og hvad der gør årets udgave af messen helt speciel.
Hvad gør årets Enter Art Fair særlig?
Noget af det særlige ved årets Enter Art Fair er, at vi har forsøgt at skabe forskellige måder at møde kunsten på. Det handler selvfølgelig først og fremmest om at se kunst og møde gallerier og kunstnere, men i år har vi også haft et stort fokus på selve oplevelsen. Jeg håber, at skulpturparken kommer til at emme af kreativ energi – en atmosfære, hvor forskellige kunstværker og kunstneriske praksisser mødes, og hvor hver enkelt kunstner bidrager med sit eget blik på verden.
Danske og internationale kunstnere kommer side om side til at forholde sig til kroppen, rummet og beskueren, mens performances gennem hele messen løbende aktiverer parken. Det betyder, at mødet med kunsten hele tiden forandrer sig – nye værker, bevægelser og situationer opstår undervejs. Tilsammen håber jeg, at det skaber et levende sted, som man får lyst til at gå på opdagelse i, blive hængende i og vende tilbage til.
Den danske skulptør Steen Ipsens keramikværker fra sidste års Enter.
Ud over udstillingen inden døre har I også en omfattende skulpturpark, hvor der afholdes performances. Hvad er tankerne bag kurateringen?
Udgangspunktet har været at skabe en skulpturpark, hvor man ikke bare går rundt og betragter en række skulpturer, men hvor man bliver en del af det, der foregår.
Samtidig synes jeg, at skulpturparken giver en helt særlig mulighed for at vise værker, som på grund af deres størrelse, skala eller karakter ikke nødvendigvis kan placeres i en stand. En have er et fantastisk display for større og mere komplicerede værker – værker med en stærk institutionel karakter eller værker, der kunne være tænkt til det offentlige rum. Her får de mulighed for at træde frem på en helt anden måde og indgå i en direkte dialog med arkitekturen, haven, træerne og publikum.
'The Whirlwind Is In The Thornbush' af Nina Saunders, repræsenteret af Galleri Maria Friis
Derfor er der lagt vægt på værker, som på forskellige måder inviterer kroppen ind. Det kan være et forvokset maleri af Johanne Rude, en surrealistisk sofa af Nina Saunders, en oppustelig frugtskål af Claude AI eller en skinnende, mytologisk aluminiumsskulptur af Miles Greenberg. De er meget forskellige, men fælles for dem er, at de på en eller anden måde skærper vores opmærksomhed på kroppen og det rum, vi befinder os i.
'Anthropic' af Claude AI
Performances er en vigtig del af den tanke. De gør, at skulpturerne ikke kun præsenteres som statiske objekter, men bliver sat i spil gennem kroppe, stemmer, lyd og bevægelse. Publikum bliver samtidig en del af det levende møde mellem værk, krop og rum. Det er interessant, hvad der opstår, når grænserne mellem skulptur, performance og publikum begynder at flyde sammen, og værket ikke længere kun er noget, man betragter, men noget, man bliver en del af.
Er der nogle skulpturer, der skiller sig særligt ud, som man bør opleve?
Der er helt klart flere, jeg synes, man skal holde øje med. Johanne Rudes meget store maleri er interessant, fordi det på en måde udfordrer selve idéen om, hvad der hører hjemme i en skulpturpark. Nina Saunders’ surrealistiske sofa har noget både humoristisk, genkendeligt og mærkeligt over sig, og Miles Greenbergs skulptur har en helt anden mytologisk tilstedeværelse. Jeg glæder mig også til at se, hvordan Ting & Bojesens vandfalds-installation med pastelfarvede robotics kommer til at spille sammen med træernes bølgende blade og nuancer.
'Albion Jeune' af Miles Greenberg
Hvad skal man holde øje med ude på messen i år?
Jeg ville helt klart holde øje med de forskellige performances, som finder sted derude i år.
Marie Kølbæk Iversen, Ida Marie Hede og Katinka Fogh Vindelev skaber – under synonymet HOLO – skaber sammen med operasangerne Kirsten Voss og Nina Brewer et melodrama, der undersøger havet, tiden og menneskets forhold til marinemiljøet omkring Københavns havn. Det er en opera performance, skabt specifikt til Enter Art Fair og bliver et ret særligt møde mellem billedkunst, litteratur, musik og opera.
Sisters Hope skaber samtidig en større stedsspecifik performanceinstallation, hvor skulpturparken bliver deres midlertidige hjem. Ud fra en køjesengsinstallation kommer de til at lave løbende ritualer, som man som publikum kan være en del af eller iagttage på afstand. Der kommer til at være tre performances om dagen – hhv. Handwash, Poetic Self Exercise og Blindfold Walk.
Vi håber, at man går ud i skulpturparken og lader sig føre med. At det ene møde med kunsten leder videre til det næste, og at man undervejs bliver overrasket, måske griner eller undrer sig – og at kunsten på den måde ikke bare bliver noget, man ser, men noget, man mærker og tager med sig videre.
'Evoking' af Sisters Hope
Adresse: Lokomotivværkstedet, Otto Busses Vej 5A, 2450 København SV
Åbningstider: 27. august – 30. august
Torsdag d. 27.: By invitation only, kl. 13.00 – 15.00 og 15.00 – 21.00 + ENTER After Hours (åbent for alle) kl. 21.00 – 23.30
Fredag d. 28.: kl. 11.00 – 19.00
Lørdag d. 29.: kl. 11.00 – 19.00
Søndag d. 30.: kl. 11.00 – 18.00
Læs mere og køb dine billetter på Enter Art Fairs hjemmeside.
