Selv om sommervejret har narret os og ladet os tro, at det allerede var efterår, er den brun-orange hyggesæson for alvor over os, før vi ser os om.
Det betyder (desværre) et ”på gensyn” til de sandaler, du med garanti – trods vejret – har boet i henover sommeren og et rendezvous med lukkede sko, hvilket for mange er lidt en fodmæssig frihedsfrarøvelse.
Men heldigvis findes der en hybrid mellem åbne sandaler og lunere fodtøj, hvilket Jennifer Lopez netop har mindet os om – til trods for at vejret på hendes breddegrader lige nu er varmere end varmt og ikke nødvendigvis kalder på ekstra varme syd for anklerne.
J.Lo. blev nemlig spottet i et afslappet ’fit’ bestående af hvide sweatpants og en hvid sweatshirt, hvortil hun havde tilsat fluffy, pelsede sandaler fra Gucci.
Foto: Niko/Backgrid/Ritzau Scanpix
I L.A. er de pelsforede sandaler måske lidt af et overkill, men importerer man tanken til det omskiftelige danske sensommervejr og overgangstiden mellem sommer og efterår, udgør de lige netop den geniale hybrid, der er behov for, når vejret ikke kan bestemme sig for, hvilken retning det skal blæse i.
De pelsede sko er ikke blot lune, de er også ekstremt komfortable og vil give dig fornemmelsen af at have sutsko på – også selvom du er på kontoret eller vandrer op og ned ad Strøget. Og de er faktisk ganske nemme at style.
Sæt dem sammen med en enkel midi-kjole for at give looket et afslappet strejf, brug dem til de sidste sommerdage for at gøre de lette shorts og t-shirts lidt mere chunky eller brug dem, når temperaturen falder til at give kant til et ellers pænt look med jeans og blazer.
Eller gå Lopez i bedene og brug dem, når du skal løbe ærinder på en søndag i dit foretrukne sweat-sæt, og der ikke skal være nogen mærkbar overgang mellem sofaen og supermarkedet.
Nedenfor har vi fundet et par bud på pelsede sandaler og slides, der er perfekte til overgangen mellem sommer og efterår.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Den 8. august åbner vi på ELLE i samarbejde med Designmuseum Danmark og fotograf Lasse Bak Mejlvang udstillingen ‘Backstage: 15 års fotografi fra Copenhagen Fashion Week’. Og det bedste af det hele? Der er gratis adgang for alle!
PS ... I ELLEs augustnummer, der er på gaden nu, deler modefotografen i øvrigt sine personlige minder om favoritbillederne, der fortæller historien om udviklingen i den københavnske modeuge.
Designmuseum Danmark, Bredgade 68, 1260 København K.
7
Musthave
... Et ord jeg egentlig ikke vil bruge om noget som helst moderelateret, men den her tanktop er seriøst den bedste, jeg nogensinde har haft. Jeg bruger den så ofte, jeg (og min vaskemaskine) kan slippe afsted med.
Speaking of den bedste nogensinde. Jeg har været en tur på Alice Cph og fået is OG HVILKEN! Jeg gik med chokolade og pistacie i deres tonkabønnevaffel. Jeg har spise mange is, men jeg tror helt ærligt, det her var den bedste nogensinde.
Jeg er i gang med at læse den ene ud af Peechs to nye erotiske novellesamlinger, Sex. De er (indtil videre) helt anderledes end forventet og giver virkelig stof til eftertanke på flere niveauer. Kan varmt anbefales.
Alice er ikke det eneste Amager-spot, jeg har lagt vejen forbi. Lokalerne på Frankrigsgade har huset Josephine, bodegaen, siden Ruder Konge var knægt, men siden oktober sidste år, har stedet dannet ramme om vinbaren, der har beholdt samme navn. Jeg var forbi med nogle veninder, vi bestilte nærmest hele kortet, og alt var sindssygt lækkert.
Jeg har købt en vintage Louis Vuitton Keepall 55 på Vestiaire Collective og drømmer om at genskabe Cindy Crawfords ikoniske lufthavnslook. Google det, hvis det ikke ringer en klokke.
Med knap 200 millioner visninger på TikTok, er ’latte makeup’ lige nu en af de absolut mest hotte beautytrends – og hypen blev ikke mindre efter Hailey Bieber lavede en tutorial til det lækre, gylden-karamelbrune makeup-look på sin profil.
Men Bieber er ikke alene om at give liv til de bronzefarvede kulører. Gigi Hadid er nemlig blandt dem, der efterhånden har gjort makeuppen til sin signatur, og det er en af årsagerne til, at hun altid har en let solkysset teint.
Og det var selvfølgelig også det makeup-look hun holdt sig til da hun senest viste sig offentligt, nemlig til et event afholdt af Miu Miu i Los Angeles.
Hvor hun holdt sit tøj monokromt i sort og hvid, så var der masser af solkyssede farver at spotte i hendes makeup, som den anerkendte Hollywood-makeupartist Patrick Ta havde stået for.
Looket bestod af børstede bryn, et tyndt lag kobberfarvet highlighter mellem øjenlåg og bryn, en lidt mørkere brun øjenskygge på øjenlåget, en let contour og bronzer på kinderne og naturligt farvede læber.
Det var dog Hailey Biebers trin-for-trin tutorial til ’latte makeup’-looket, der for alvor fik trenden til at gå viralt, og når man ser resultatet, forstår man godt hvorfor.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Årets helt store blockbuster er uden tvivl Greta Gerwicks Barbie-film, der har slået flere rekorder siden sin premiere den 21. juli – blandt andet er det allerede den bedst sælgende film nogensinde instrueret af en kvinde.
Hvis du også er blevet blæst bagover af filmens gennemførte univers og gribende budskaber, så kan der meget vel være godt nyt i vente. For Barbie er ikke den eneste dukke fra Mattel, der bliver bragt til live med en spillefilm og dermed puster nyt liv til flere barndomsminder.
En film om den populære miniaturedukke Polly Pocket er nemlig på vej. Det har den været siden 2021, hvor det først lev annonceret, men siden er gået mere eller mindre under radaren på grund af den massive hype omkring ‘Barbie The Movie’.
Foto: Mattel
Polly Pockets kompakte og farverige univers.
Til at styre filmen i retning af succes, har Mattel allieret sig med skuespiller og instruktør Lene Dunham, der i 2012 bragede igennem skærmen med sussesserien ‘Girls’, som både skal skrive manuskriptet og instruere filmen.
Og det er åbenbart det perfekte match.
“Polly Pocket var ansvarlig for utallige timers barndoms-eskapisme for mig – hun gav mig en lille verden af magi og autonomi til at skabe historier, så det er ret poetisk at tage fat på de samme ideer nu som instruktør,” fortæller Dunham til mediet Variety.
Foto: Mega
Lena Dunham til The Academy Museum Gala i oktober 2022.
Selv om filmen har været på tale i to år, er der kun én eneste bekræftet skuespiller i projekter. Og det er ingen ringere end ‘Emily in Paris’-stjernen Lily Collins, der kommer til at menneskeliggøre den populære minidukke.
Filmen, der efter sigende kommer til at handle om en unge pige og hendes dukke på lommestørrelse, der former et unikt og uventet venskab, er endnu ikke gået i produktion – blandt andet på grund af den omfattende strejke i Hollywood. Derfor er det heller ikke til at sige endnu, hvornår filmen kan opleves i biograferne.
Foto: BauerGriffin / MediaPunch/MediaP
Lily Collins i New York.
Men efter alt at dømme – fra Mattels massive succes med Barbie-filmen til Dunhams umiskendelige auteur-talent – bliver filmen højst sandsynligt en biografsucces. Om den kommer til at have ligeså stor popkulturel effekt som Barbie og vi dermed kommer til at iklæde og Polly Pocket-lignende tøj, som flere brands allerede har leget med, må tiden vise.
Og så kan du godt glæde dig til at se meget mere af barndommens velkendte karakterer på det store lærred. For Mattel har hele 45 film i støbeskeen om deres mest populære legetøj. Udover Polly Pocket kan du derfor i en nær fremtid opleve fænomener som Hot Wheels, Toget Thomas og sågar kortspillet Uno som spillefilm.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Designer Søren Le Schmidt, der blandt andet er manden bag Helle Thorning-Schmidts røde Nytårstaffel-kjole, har netop offentliggjort, at hans kommende show den 7. august under Copenhagen Fashion Week bliver hans sidste.
Men det betyder ikke, at brandet, der er synonym med nogle af de smukkeste skræddersyede kjoler her til lands, lukker og slukker. Snarere tværtimod. Designeren fortæller her om sin beslutning om at indstille sine shows, og hvilken betydning det får for brandet Søren Le Schmidt fremover.
Hvorfor bliver showet den 7. august i år dit sidste?
Jeg har altid elsket at afholde shows. Virkelig. Men efter nøje overvejelse er jeg nået til den konklusion, at det ikke længere giver mening for mit brand at afholde show som tidligere. Jeg tror det er en sund forandring at retænke den vindende formel og gøre noget andet. Det at afholde shows er en utrolig fantastisk oplevelse, og jeg vil komme til at savne det i de kommende sæsoner – men så vil jeg i stedet fokusere på andre tiltag.
Oplevelsen af kreativitet og stress op til en modeuge med al for meget kaffe og alt for lidt søvn, mens alle andre holder sommerferie, er på sin egen måde magisk og uvurderlig. Jeg er dog kommet til et sted, hvor jeg ikke længere synes, det er retfærdigt at afholde et show bare for at gøre det. Jeg er overbevist om, at det er bedre at strategisk fordele mine shows i løbet af året, så de matcher mine kunders behov, frem for at tvinge kollektionen frem under modeugen.
Foto: Rudi Murphy
Hvad betyder det for brandet Søren Le Schmidt?
Jeg er af den overbevisning, at denne beslutning ikke vil have nogen væsentlig indflydelse for brandets fremtid. Selvfølgelig vil jeg fortsætte med at afholde shows, da det er en essentiel del af min brandidentitet. Dog har jeg valgt at løsrive mig fra det faste format, da jeg mener, at vores tid er præget af en stigende online tilstedeværelse. Jeg ønsker at fokusere på mine mest dedikerede kunder, da de udgør fundamentet for mit shows succes og betydning. Og så glæder jeg mig til at have mulighed for at kaste mig over andre kreative projekter, hvad enten det er i Danmark eller i udlandet. Jeg nyder at udfordre mig selv kreativt og dedikere mig til nye projketer som tvinger min hjerne til at arbejde på nye måder.
“Efter min opfattelse er det lidt gammeldags at tro, at man kun er relevant, hvis man deltager i modeugen”
Hvad fik dig til at træffe denne beslutning?
Tanken har jeg faktisk gået med i et par sæsoner. Nu er tiden inde til at afholde mit sidste show under modeugen. Der er så mange andre muligheder, jeg kan udforske, og jeg vil gerne fokusere på at afholde shows uden for sæson. Dette matcher den tilgang, jeg allerede har til mine kollektioner. Jeg laver dem, når det giver mening for mig selv og mine kunder. Derudover vil det give mig tid og overskud til at kaste mig over andre projekter, hvad enten det er boligindretning/interiør eller kostumedesign til teatre eller operaer. Det vil kun tiden vise.
Du kører jo ikke med klassiske kollektioner, som man kan købe i butikker, men alligevel: Kan man stadig holde sig relevant som brand, uden at vise shows under modeugen i København?
Jeg mener absolut, at det er muligt at forblive relevant uden at afholde shows som en del af Copenhagen Fashion Week. Efter min opfattelse er det lidt gammeldags at tro, at man kun er relevant, hvis man deltager i modeugen. Der er mange dygtige designere, der ikke nødvendigvis afholder store shows, men alligevel har stor succes.
Min kundeskare er bred, og jeg designer løbende tøj gennem hele året. Objektivt set oplever jeg både større salg og omtale, når mine lanceringer er fordelt over året, snarere end kun under selve modeugen.
Så for mig er svaret klart: Ja, man kan sagtens være relevant som brand uden at være en del af Copenhagen Fashion Week. Det handler om at finde de tilgange og strategier, der passer bedst til ens brand og kunder. Det er jo forskelligt fra brand til brand. Virksomheder med en stor omsætning, der er afhængige af internationale indkøbere som er i byen under modeugen, er mere afhængige af at vise deres kollektioner præcis den pågældende uge end jeg er, så det tro jeg er meget individuelt.
“Der ligger en bæredygtig tankegang bag min beslutning om at indstille mine shows.”
Er der en bæredygtig bagtanke med at indstille dine shows?
Absolut, der ligger en bæredygtig tankegang bag min beslutning om at indstille mine shows. Når jeg designer og producerer mine produkter, tænker jeg altid ansvarligt.
Min tilgang er inspireret af at designe og producere, når der er reelt behov for det. Især i en tid, hvor bæredygtighed er et så vigtigt emne, ser jeg det som et skridt i den rigtige retning. Jeg tror, det er et afgørende skridt at tage i modeindustrien.
Hvad glæder du dig selv mest til under modeugen?
Modeugen er altid en særlig begivenhed, hvor jeg får mulighed for at networke og møde mine samarbejdspartnere, presse og kunder fra forskellige dele af verden.
Foto: Rudi Murphy
Selvfølgelig ser jeg også meget frem til afholdelsen af mit eget show. Det er altid en betydningsfuld begivenhed, hvor jeg stræber efter at levere en uforglemmelig oplevelse for mine gæster. At kunne overraske og inspirere dem med min kollektion er en stor glæde og en vigtig del af min passion som designer.
Hvilke danske brands beundrer du selv?
Jeg føler mig virkelig inspireret af den imponerende præstation, mange danske brands leverer både på nationalt og internationalt plan. Der er simpelthen så mange, der gør det utrolig godt. Blandt dem er der et brand, jeg særligt beundrer, og det er Mads Nørgaard. Hans evne til at skabe tidløs, og stilfulde designs, er enestående.
Søren Le Schmidt afholder sit sidste show under Copenhagen Fashion Week kl. 20.00 den 7. august 2023. Showet bliver afholdt foran Sankt Pauls Kirke og har fået navnet ‘The Final Dance’.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Man kan ikke rigtigt gå galt i byen med en god 1990’er-reference disse dage.
Fra Kate Moss-inspirerede slip-kjoler til ægte 1990’er minimalisme a la Gwyneth Paltrow og Caroline Bessett-Kennedy eller den uundgåelige normcore, der prægede årtiet, er alt godtaget.
Og nu melder endnu et ikon fra 1990’erne sig på banen med inspiration til dit efterår, men denne gang gælder stilen ikke dit tøj, men dit hår – og inspirationen kommer fra en lidt uventet kilde.
Efterårets helt store hårtrend er nemlig inspireret af ingen ringere end Nirvana-forsangeren Kurt Cobain.
’Cobain blonde’ er – efter sigende – den hotteste farve i London lige nu, og den er kendetegnet ved sine gyldne baner og let mørke udgroning, der signalerer en laissez-faire attitude a la grunge-sangerens karakteristiske lokker.
Foto: Mega
En varmere, mere gyldenblond nuance forlængere sommerfølelsen og liver en illusion af tykkere og mere levende hår, hvilket de typiske køligere nuancer ikke giver på samme måde.
Frisuren – eller rettere – farven ses blandt andet på et andet britisk ikon, nemlig Sienna Miller, som beviser, at farven også sagtens kan bæres elegant og ikke kun går til en grunge-stil.
Foto: Andy Kropa/AP/Ritzau Scanpix
For at skabe looket selv skal man blande mørkere, gyldne highlights med lysere – og nøglen er at holde hårrødderne fri fra farve.
Den overlagte udgroning gør, at frisuren er virkelig nem at holde, da hele essensen af farvningen er et look, der ikke er for poleret, men gerne må se lidt ‘brugt’ ud. Altså, ikke i den forstand at håret skal se slidt ud, men at udgroningen faktisk er en tiltænkt effekt.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Hun er en af Skandinaviens største popstjerner, som med en suveræn vokal har sunget sig direkte ind på streamingtjenesternes playlister år efter år. Men selvom Zara Larsson er historien om en succes, har hun ingen intention om at lade sig definere så simpelt. Med idealer om feminin styrke og friheden til at være lige præcis den, man er, er hun rollemodellen, der inspirerer til et opgør med traditionelle dyder.
”Jeg prøver at være en rollemodel ved at tage den plads, jeg behøver, og jeg ser op til kvinder, der ytrer sig uanset prisen,” forklarer hun.
Med sin energi og trendsættende fremtoning ejer Zara Larsson sin performance, sin scene og ikke mindst sig selv. Netop derfor er hun blevet valgt som en ambassadør for Jean Paul Gaultiers duftnyhed Gaultier Divine.
”Det er sådan en duft, man lægger mærke til. Den er selvsikker, feminin og ubekymret, og den balancerer det sødmefulde med det blomstrede,” forklarer Zara Larsson.
I denne artikel har vi interviewet Zara Larsson om hendes forhold til femininitet, frihed – og ikke mindst hvordan hun foretrækker at dufte, når hun skal indtage et rum.
Gaultier Divine Eau de Parfum af Jean Paul Gaultier
I am a woman, what’s more Divine?
Sådan indledes Jean Paul Gaultiers nye, forførende duft, Gaultier Divine, der introducerer et helt nyt duftunivers hos det franske modehus. De blomstrede hjertenoter af hvide liljer får sin unikke friskhed fra en salt topnote. Duften fuldendes af luftige marengs. Som skabt til den moderne kvinde, kommer duften i en flakon der – ligesom Zara Larsson – er klædt i et gyldent korset. En sidste detalje til duften, der fuldender dens feminine hyldest.
Vil du også prøve den forførende Jean Paul Gaultier-duft, får du i øjeblikket en luksus Gaultier Divine miniature 6 ml med i købet, hvis du shopper duften hos Matas. Værdi: 149 kr.*
Find din Gaultier-duft lige her. *Så længe lager haves.
SE OGSÅ
<p>Annonce for Jean Paul Gaultier</p>
Zara Larsson: Det nye ikon
Hvad betyder femininitet for dig?
Femininitet handler om autenticitet. Om at udtrykke sig selv så sandt som muligt uden at undskylde for sin person. Jeg prøver at være en rollemodel ved at tage den plads, jeg behøver, og jeg ser op til kvinder, der ytrer sig uanset prisen.
Hvad gør dig stolt af at være kvinde i nutidens samfund?
Jeg siger det her fra et privilegeret synspunkt, men jeg er stolt af at være en del af et særligt søstersind, som er blomstret op mod alle odds, hvis vi kigger på kvinders rolle i samfundet i et historisk perspektiv. Jeg synes, det er så befriende at arbejde sammen med kvinder, velvidende at vi har søstersindet tilfælles og deler mange holdninger, overbevisninger og oplevelser.
Hvilket skønhedssyn er du opvokset med?
Hengivenhed. Min mor var sygeplejerske, så gennem min opvækst så jeg, hvordan hun dedikerede sit liv til at hjælpe andre. Det har jeg altid opfattet som en helt særlig og idealistisk form for skønhedsideal – at være nogen for andre.
Føler du, samfundet giver kvinder plads til at eksistere på egne præmisser?
Nej, men vi er på vej i den rigtige retning. Jeg ser, hvordan kvinder skaber plads til hinanden og til alle former for skønhed. Fordelen ved det globaliserede samfund er, at skønhed er langt mere demokratiseret end før i tiden, og vi bliver eksponeret for mange flere former og farver. Så jeg er optimistisk.
Zara Larsson er iklædt en Jean Paul Gaultier haute couture kreation sammen med den nye duft, Gaultier Divine Eau de Parfum. Duften symboliserer bløde kurver, feminin styrke og friheden til at være sig selv. Zara Larsson bærer den til mange forskellige anledninger, velvidende at alle på hendes vej lægger mærke til duftsporet, hun efterlader.
Hvordan kan kvinder stå i solidaritet med hinanden?
Har du magt, så del den med andre kvinder. Selv prøver jeg at omgive mig med kvindelige forfattere og producere, og jeg hyrer kvinder til mit crew, når jeg er på tour. Det er vores pligt at hjælpe hinanden til et stærkt CV.
Hvilken duft vælger du, når du vil udstråle og føle styrke?
Noget sexet. Jeg kan godt lide dufte i lag, som starter friskt, men under overfladen byder på masser af overraskelser. Jeg kan godt lide dristige dufte, som indtager rummet og får folk til at vende sig om efter mig. Og så kombinerer jeg den gerne med en nærmest komisk høj platform-hæl for ekstra blikfang.
Tænker du over at bære den rigtige duft på det rigtige tidspunkt?
Helt bestemt. Jeg er sådan en, der har en parfume til hver en anledning. Jeg elsker, hvordan parfume kan skabe så stærke minder for mig. Det er næsten som en slags tidsmaskine.
Du er en ambassadør for Jean Paul Gaultiers ’Gaultier Divine’. Hvordan beskriver du duften?
Det er sådan en duft, man lægger mærke til. Den er selvsikker, feminin og ubekymret, og den balancerer det sødmefulde med det blomstrede. Det er en alsidig duft, som fungerer på tværs af sæsoner, og som du kan have på om dagen såvel som til aftenbrug. Jeg bærer den meget i min dagligdag, velvidende at alle, jeg møder, tænker, at jeg dufter af chicness.
Både Zara Larsson og Gaultier Divine-duften er iklædt et gyldent korset som symbolet på de moderne tider, hvor enhver kvinde bør være fri til at definere sit udtryk.
Fokus på Jean Paul Gaultier – modeverdenens enfant terrible
Da Jean Paul Gaultier først begyndte at designe i eget navn i 1970’erne, blev han øjeblikkeligt berømt og berygtet. Med ord som ’dekadent’, ’provokerende’ og ’ukonventionel’ beskrev modemagasinerne hans kollektioner, og Jean Paul Gaultier indtog sin retmæssige plads som modeverdenens enfant terrible: Det sprudlende og energiske stortalent, der ikke ville lade sig definere af de etablerede modehuses smalle sti.
Jean Paul Gaultier skabte sin egen vej og kreerede skræddersyede kjoler, korsetter med spidsformede brystpartier og topløse beklædningsdele. Formålet var at skabe et univers, hvor enhver kunne eje sin egen silhuet.
Som en af de første og største fortalere for den frie, diversitetsrige og tolerante modeverden, er Jean Paul Gaultier synonym med de nye tider og fejringen af femininitet som en værdifuld styrke.
Jean Paul Gaultier har ofte taget udgangspunkt i modestrømninger, samfundstendenser og tidsspecifikke idealer til sine kollektioner, blot for at splitte elementerne ad og sætte dem sammen på nye – ofte provokerende – måder.
Det mest ikoniske eksempel er arbejdet med korsettet; en beklædningsdel, der i århundreder har begrænset kvinder med sine snærende bånd. En symbolik, som Jean Paul Gaultier gennem årtier har søgt at redefinere.
I 1991 slog opgøret for alvor igennem, da Madonna under sin tredje verdensturne bar et skræddersyet Jean Paul Gaultier-korset i pink satin med kegleformet barm. Madonna var indbegrebet af female empowerment.
I dag anerkendes Jean Paul Gaultier som en toneangivende stemme i opgøret mod traditionerne, og det ikoniske design har skrevet sig ind i modehistorien som korsettet, der – på trods af sin stramme pasform – frigjorde fra traditionernes bånd.
Find Jean Paul Gaultiers Gaultier Divine-duft lige her.
Sofia Richies status som stilikon er på alle måder gået fra 0 til 100 siden starten af 2023; ikke mindst takket være hendes massivt dækkede bryllup i Sydfrankrig i april i år.
Hendes personlige optakt til det stjernespækkede bryllup var en perlerække af outfits fra alt fra Posse til Chanel, der på mest eksemplariske vis var indbegrebet af ’Old Money Aesthetics’ – tænk klassiske jeans tilsat korte jakker og smukke accessories, minikjoler tweed og en generel hang til items i klassiske lækre materialer, få logoer og enkle, men ultra-elegante snit.
Og stilen forsatte efter brylluppet (hvor Richie var iført intet mindre end tre Chanel-looks) med en perfekt eksklusiv-møder-afslappet balance og strandlooks fra Magda Butrym, pyjamaskjoler fra Prada og strik fra Maje.
Og nu tyder noget på, at Richie bruger sin gode sans for stil fornuftigt. I et videointerview med Vogue, hentydede hun nemlig, at hun arbejder på at skabe sit eget brand.
Hun fik samtidig sagt, at selve kollektionen er tophemmelig(-ish), men mon ikke den er en forlængelse af hendes egen stil med masser af lækre neutrale farver, lækre materialer og enkle snit?
I interviewet ser man nemlig kameraet panorere over en stak materialeprøver med blandt andet cashmere, så mon ikke der kunne være hold i den tanke?
Kollektionen kommer, ifølge Sofia Richies eget udsagn i interviewet, til at bestå af omkring 80 pieces – så det tyder på, at der er noget at glæde sig til.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Mathilde og Bea er ikke skribenternes rigtige navne, ligesom deres dates kælenavne, arbejdspladser og stævnemøde-spots kan være ændret for anonymitetens skyld. Redaktionen er bekendt med kildernes rigtige identitet, og korrespondancen bygger (desværre) på virkelige hændelser.
Bea: Oh my god, var på en første date i går, der virkelig udfordrede mig selv
Mathilde: What? Er du kommet ordentligt igang? Troede stadig du sad fast i ham situationshipfyren – som du forresten burde droppe asap
Bea: Ja ja, han rumsterer stadig, vi var i biografen den anden dag. Var inde og se Oppenheimer i Imperial og seriøst, der stod 10+ mænd i kø til toiletterne, jeg har aldrig set noget lignende. Totalt mystisk. Føltes lidt som en kulturelitær fodboldkampsituation
Mathilde: Ha ha, omvendt verden. Men fortæl om daten
Bea: Nå, jeg har både downloadet Feeld og Tinder og har jo været lidt overvældet og kunne ærligt ikke lige overskue at møde en ny. Men så var der en der skrev ret meget, og vi havde supergod tekstkemi, og jeg tænkte fuck it lad os bare mødes. Så jeg foreslog i går
Mathilde: Go on
Bea: Her kommer så min første stenede observation, han er supertilbagelænet og er meget sådan “Ok hvornår og hvor vil du mødes”, altså får mig til at planlægge det hele? Ved ikke lige hvorfor, men ville måske have ønsket han tog mere styring
Mathilde: Ja okay, hvis han inviterer ud, må han da også lige beslutte sig for, hvad I skal lave … enig i at det er lidt slattent
Bea: Anyway, nu fucker jeg så lidt op, for jeg foreslog bare, at vi kunne tage på Pompette til et glas vin (havde selvfølgelig lavet en solid bagkant med en veninde) og så tage den derfra
Mathilde: Farligt på første date, det er jo et kæmpe hej-sted??
Bea: Ja, det fandt jeg så ud af. Nå whatever, han virkede ret cute sådan lidt stadard-københavner-arcteryx-sejler-i weekenden-monstera-plante-basic, men måske fin nok? Jeg kommer først, så jeg står og venter foran Pompette og så ser jeg ham komme gående … i acid washed skinnyjeans
Mathilde: NEJ NEJ NEJ
Jeg står og venter foran Pompette, og så ser jeg ham komme gående … i acid washed skinnyjeans
Bea: Jeg fryser bare totalt. Tænker seriøst bare at jeg skal VÆK asap. Men så bliver jeg også lidt sur på mig selv, for hvad bilder jeg mig egentlig ind at dømme ham ude, bare fordi han har taget historiens grimmeste bukser på?
Mathilde: Du er bedre end mig, jeg ville have flygtet.
Bea: Akavet kram hej, og vi sætter os ind og bestiller noget vin, men det går bare så hurtigt ned af bakke, først synes han vinen smager underligt (naturvin), og så siger han, han aldrig har hørt om det her sted før, og hele vejen igennem er han seriøst bare så ugidelig og uoplagt?? Sidder bare med fastfrosset smil og prøver at kæmpe mig igennem en times tid, indtil jeg kan komme videre til min fake næste aftale. Fuck de bukser der
Men det går bare så hurtigt ned af bakke, først synes han vinen smager underligt (naturvin)
Mathilde: Ej det er det værste
Bea: Nå men så går jeg totalt i pleaser-mode og ender med at spørge ind til alt muligt og han har jo bare den bedste første date nogensinde, fordi jeg er så (fake) på, vi får betalt og skal sige farvel – kan seriøst ikke komme derfra hurtigt nok, og så løber vi SELVFØLGELIG ind i både min kollega og nogle fyre, som kender min ekskæreste og en pige, jeg kender fra byen, som er lidt SØ-instagram babe smart hvis du kender
Mathilde: Sagde det jo, Pompette er så farligt hahah
Bea: Ej og jeg kan overhovedet ikke lige få sagt til dem, at vi er på date, og det blev bare så akavet, at jeg trak ham væk fra dem og nærmest bare råbte “Nå men hej hej, det skal vi da gøre igen, det var hyggeligt hej hej” og sprinter væk på cyklen. Du godeste. Første dates er forfærdelige!!!
Mathilde: Måske gem dig på Østerbro i stedet næste gang. Har han så skrevet?
Bea: Ja, kæmpe tak for en fantastisk aften du er mega sød. Hjælp
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Det siges, at Victoria Beckham for et par år siden sagde, at hun ”… hellere ville dø” end at ses i Justin Biebers lavendelfarvede Crocs fra hans brand, Drew House.
Men der er sket noget for de ellers udskældte Crocs de senere år.
De ualmindeligt praktiske sko i gummi er nemlig blevet fortolket af modehuse som Balenciaga, og selv i deres originale form er de nu allestedsnærværende uanset, om man er hospitalssygeplejerske, på havearbejde eller til modeuge.
En af de seneste huse, der har taget Croc’en til sig, er modeprovokatørbrandet MSCHF, og det var åbenbart det samarbejde, der skulle til, for at Victoria Beckham så stort på sine egne modedogmer.
Designeren delte nemlig for nylig en story på sin Instagramprofil, hvor hun – tilsat en klassisk lille sort kjole, VB-style – var iført den nye version af MSCHF’s notoriske ‘Big Red Boots’ i en gul udgave lavet i samarbejde med Crocs, der er blevet døbt ’Croot’; en gigantisk knæhøj støvle, der ligner en crossover mellem Super Mario-støvler, Moonboots, Crocs og lille hoppeborg.
Foto: @victoriabeckham
Hvad der fik Beckham til at vælge netop denne Croc – der alt andet lige er meget mere iøjnefaldende end den konventionelle – er ikke til at sige.
Men ét er sikkert: Selvom MSCHF’s Croots bryder alle hendes moderegler, så er der alligevel én rød tråd mellem det opsigtsvækkende støvlevalg og hendes signatur-accessory, de store solbriller: Begge er nemlig gevaldigt oversize i forhold til det, der er normen.
Så måske er de gigantiske Crocs alligevel ikke så langt fra Beckhams stil.
Det var måske bare størrelsesforholdet på almindelige Crocs, der afholdt Posh Spice fra overhovedet at overveje at tage dem på i første omgang.
Lyt til ELLEs podcast ‘Klædt På’, som er din månedlige podcast om tendenser, strømninger og insiderviden fra modens verden med Mads Emil Grove Møller som vært.
Copenhagen Fashion Week står endnu engang for døren. Mandag den 7. august til torsdag den 10. august 2023 står nemlig i modens tegn, når danske såvel som udenlandske brands skal præsentere deres bud på spring/summer 2024-kollektionerne.
Og endnu engang fortsætter Zalando sit partnerskab med Copenhagen Fashion Week.
Efter tre succesfulde år med Zalando Sustainability Award, der har foldet sig ud over de sidste modeuger, udvikler konceptet sig nu til Zalando Visionary Award.
En award, der er sat i verden for at anerkende fremtidens bedste modeskabere – både i forhold til deres unikke designtalent, bæredygtighedsindsats, nytænkning og CSR-strategi.
Kom med til modeuge
Denne sæson inviterer Zalando alle til at besøge “Zalando Visionary Lab”, en interaktiv modebegivenhed, der finder sted i Nikolaj Kunsthal under Copenhagen Fashion Week. Til denne to-dages begivenhed, inspireret af og skabt i anledning af Zalando Visionary Award, kan du bl.a. fordybe dig i fremtidens mode med kunstneren Jeppe Langes videokunstværk lavet med kunstig intelligens, der udforsker teknologiens muligheder indenfor mode.
Derudover kan du glæde dig til at opleve fire forskellige design-workshops med fokus på design og kreativitet samt opleve skabelsen af et socialt og kollektivt kunstværk, når kunstner Lola Marella går igang. Du kan dele dine perspektiver på, hvad “visionær” betyder for dig, og se kunstværket udvikle sig i løbet af de to dage.
Mød nogle af modebranchens eksperter
Sidst kan du opleve nogle af modebranchens pionerer, når navne såsom Silas Adler (Soulland), Charlotte Eskildsen (Designers Remix), Naima Yasin (A Seat at The Table), Alfred Bramsen (illustrator og designer) og Kristian Hindø-LIngs (indkøber og skribent) deltager i følgende spændende paneldebatter:
Togetherness and community: Envisioning and embracing an imperfect future?
Hvornår: Den 9. august kl. 13.00-14.00.
Moderator: Ida-Sophia, podcast- og radiovært.
Panel: Naima Yasin, podcastvært: A Seat At The Table, Kristian Hindø-Lings, indkøber og stylist & Osama Al Naser, influencer.
Where does AI end and art begin?
Hvornår: Den 9. august kl. 18.00-19.00.
Moderator: Marie Høst, techjournalist og podcastvært.