rubystudio, Author at ELLE - Page 194 of 1405

Brun fløjl og brændte farver: Gå efteråret 70’er-inspireret i møde

Solskinsdagene bliver færre, jakkerne tilsvarende tykkere og morgenerne mørkere.

Efteråret har endnu en gang sneget sig op på os, førend vi havde set det komme. Men selvom du måske vil savne sommeren, er efterårets smukke farvepalet kærkommen, ikke mindst i modeverdenen, hvor årstiden er højsæson for nye trends og tendenser. Dette efterår er fortidens ekko at finde i modeverdenens æstetik, ikke mindst hos amerikanske GANT, hvor særligt 70’erne og 80’erne har været grundlag for sæsonens kollektion, som er at finde i butikkerne lige nu.

“Lige nu bevæger moden sig fra at være meget influeret af streetwear til mere ‘voksne’ designs. Lidt mere skræddersyet i sin pasform med et strejf af noget flamboyant efter år med hjemligt tøj på programmet. Selvom 00’erne helt klart er tilbage, ser vi også et fantastisk miks af eklektiske styles fra 70’erne, 80’erne og 90’erne, som gør det nuværende modebillede rigtig interessant,” fortæller Christoffer Bastin, chefdesigner hos GANT.

Det amerikanske modebrand blev grundlagt i starten af forrige århundrede af Bernard Gantmacher, som var immigrant til New York City, og dette efterår har GANT fundet inspiration i netop USA’s suverænt største by. Således befinder kollektionen sig i en krydsning mellem Ivy League-inspirerede sporty vibes og præsentable jakker og snit, der egner sig til det tempererede efterårsklima, når du skal gennem byen til forretningsmøder eller kaffeaftaler. Christoffer Bastin fremhæver selv kollektionens bredskuldrede læderjakke og oversized skjorter som keyitems.

Diversitet og retrovibes

Kollektionen er først og fremmest en tidsrejse til slut 70’ernes New York, hvor både yippies, young professionals og mangeårige forretningsfolk har hjemme. I denne by, hvor diversitet og travlhed dominerer gadebilledet, er moden lige så mangfoldig som befolkningssammensætningen.

“Jeg er ikke født New Yorker, så mit billede af byen er måske romantiseret, men fra mit perspektiv er det en helt unik by, som intet andet sted i verden helt kan hamle op med,” konstaterer GANTs chefdesigner:

“Der er intet som New York.”

Det er netop dette kærlighedsforhold, som den nye kollektion fra GANT omfavner med en bred vifte af trends og tendenser lige fra glamourøse bohéme-styles til cowboy-inspireret denim og det rockede look, foruden de klassiske suits og frakker. Her er der rig mulighed for at gå på opdagelse i materialer og snit, og du kan frit mikse og matche mellem alle 70’ernes markante modestrømninger i dit outfit.

AW22-kollektionen fra GANT er altså til dig, der holder af oversized logosweatre, og til dig, som foretrækker et mere formelt look med gulvlange frakker, velsiddende skjorter og habitbukser. Og som en hyldest til det stilsikre årti, kollektionen er inspireret af, kan du finde en masse styles fabrikeret i 70’ernes yndlingstekstiler.

Match dit outfit til naturens brændte terrakottafarver, jordnær brun og aftenhimlens midnatsblå med styles og materialer, som holder dig varm i den ellers kølige luft. Fløjl får sin renæssance sammen med blød bomuld, blue denim og skjorter i læderlook.

Her har vi samlet vores favoritstyles, som er at finde i butikkerne lige nu.

GANT

Siden GANT blev grundlagt i 1949 i New Haven i delstaten Connecticut, har tøjmærket inspireret moden på den amerikanske østkyst som skjortefabrikatør til forretningsfolk og universitetsstuderendes go-to brand for det rette sporty attire. Gennem tiden er moden skiftet, kollektionerne med, men sit DNA holder GANT stadig fast i den dag i dag.

Sådan vælger du det helt rigtige serum til dit behov

Det er ikke en nyhed, at vi skal bruge serum som en fast del af vores morgen- og aftenhudplejerutine, men men det kan være ud udfordring at finde netop dét produkt, der passer til dine unikke behov. For det, dine veninde bruger og er glad for, er ikke nødvendigvis det, du selv har gavn af. Serum er nemlig et koncentreret produkt, der sætter målrettet ind mod specifikke hududfordringer, så som urenheder, manglende fugt, aldringstegn, pigmentpletter og ligende. Derfor er det ikke ligegyldigt, hvilket serum du bruger. Det skal nemlig imødekomme dine behov.

Markedet for sera er stort, og derfor kan det stadig – selvom du er bevidst om hvad et serum skal hjælpe dig med – være en stor jungle at navigere i, når man skal spore sig ind på, hvilke ingredienser der arbejder bedst for en. Vi har dog gjort det lettere for dig, så du nedenfor kan læse om fire sera, der hver især sætter målrette ind mod hver deres udfordringer; fra manglende glød til fine linjer.

Læs med, og find netop dét serum, der passer bedst til dig.

TIL DIG, DER MANGLER FUGT

Mærker du, at huden føles tør og ikke har samme fylde, som den plejer, så er ingrediensen hyaluronsyre din bedste ven. Hyaluronsyre findes naturligt i huden, og er det, der er med til at holde på fugten i huden, så den som resultat ser mere fyldig og ungdommelig ud. Et serum, der er rigt på hyaluronsyre er en super base under dig dagcreme og under makeup, da det vil sørge for at huden holder på fugten hele dagen.

Prøv L’Oréal Paris Revitalift Filler 1.5 % Hyaluronic Acid Serum, som har en høj koncentration af hyaluronsyre, og som ’plumper’ og hydrerer huden.

Læs mere om produktet her.

TIL DIG, MED FINE LINJER

Er de første aldringstegn med fine linjer og små rynker begyndt at sætte ind, skal der en helt særlig superingrediens til. Retinol, som er et A-vitamin, kommer dig til undsætning her. Retinol er en virkningsfuld anti-age-ingrediens, der synligt reducerer alderstegn, også dybere rynker. Som de fleste andre ’superhelte’ opererer den dog bedst om natten, hvor ingrediensens effekt ikke forstyrres af andre aktive ingredienser. Derfor skal retinol helst anvendes som led i aftenhudplejerutinen på nyrenset hud og inden en fugtgivende natcreme. Husk også at bruge dagcreme med minimum SPF20 næste dag, da huden er mere udsat efter behandling med retinol.

Prøv L’Oréal Paris Revitalift Laser Pure Retinol Night Serum, som synligt mindsker fine linjer og fugter huden, så den føles smidigere og mere behagelig.

Læs mere om produktet her.

TIL DIG, DER MANGLER GLØD

I takt med at vi bliver ældre, sker der forandringer i huden. Det er helt naturligt, og skyldes blandt andet at cellefornyelsesprocesserne ikke er nær så hurtige, som tidligere. Derfor kan huden godt miste lidt af den glød, og følelse af at være fyldt ud, som tidligere, men heldigvis findes der ingredienser, der kan hjælpe processerne på vej og genskabe gløden. Antioxidanter er ekstremt effektive til at booste cellefornyelsen og give huden fornyet glød. E-vitamin, som er en antioxidant, er særligt god til at beskytte cellerne mod frie radikaler og bidrager til at revitalisere huden.

Prøv L’Oréal Paris Age Perfect Cell Renewal Midnight Serum, som er et glødgivende natserum med en kombination af to kraftfulde antioxidanter, herunder E-vitamin. Serummet giver huden intens fugt, reducerer fine linjer, gør huden fastere og mere strålende.

Læs mere om produktet her.

TIL DIG MED MODEN HUD

Meget moden hud synes ofte tyndere og mister ofte meget af sin naturlige glød. Her kan en kombination af olie og serum være tricket, der igen gør kinderne rosa og lidt mere fyldige. L’Oréal Paris har udviklet et særligt serum specielt til meget moden hud. Det kombinerer styrkende egenskaber fra kalcium med forskønnende rosa mikroperler i en olie-baseret formel, der fugter huden igennem og fjerner følelsen af stramhed, samt giver en smuk og naturlig rosa glød til mat og grålig hud.

Prøv L’Oréal Paris Age Perfect Golden Age Rosy Oil-Serum, der giver glød og genopfrisker huden og reducerer træthedstegn.

Læs mere om produktet her.

Kristian Hindø-Lings anmelder: Saks Potts-showet var ”open to all”, men er brandet også det?

Kristian Hindø-Lings, der er stylist og indkøber hos Magasin, anmelder Saks Potts’ show under den københavnske modeuge

Lad mig starte her: Hvordan anmelder man sine veninders show? Det er et problem, som den danske modebranche lider stærkt under.

Google fortæller mig, at vi er lige under seks millioner mennesker her i landet, hvoraf – om end det kan føles sådan – vi altså ikke alle arbejder i modebranchen.

Det gør kompleksiteten stor, når vi internt skal give hinanden konstruktiv kritik, og i stedet ender det ofte ud i vattede skulderklap, der ikke rigtigt hjælper nogen. Denne kompleksitet er også at finde i min anmeldelse af Saks Potts: Et brand, jeg har fulgt fra dag 1 og holder meget af.

Det er torsdag kl. 15:30, og Kongens Nytorv er badet i solen, der skærer i de sultne øjne på cirka 4.000 personer, der er stimlet sammen for at se, hvad Barbara Potts og Cathrine Saks har fundet på denne sæson.

Det hele startede med vaskebjørnspelse i slikbutiksfarver, som skabte stor succes for Barbara Potts og Cathrine Saks, og som pludselig gjorde de to kvinder til allemandseje. Et årti er næsten gået, og Saks Potts er vokset op og blevet moden, og spørgsmålet, jeg stiller mig selv på bænken med ryggen til Christian den 5. på sin høje hest, er, hvorvidt kunden, der køber Saks Potts, er forblevet det samme.

De to kvinder er begge blevet mødre – Cathrine Saks for bare én uge siden, og der er ingen tvivl om, at de to kvinder har en særlig evne til at ramme en helt særlig nerve, man som beskuer – og branche – kun kan misunde. Det er svært at definere, hvad Saks Potts kan, men alene det at kunne tiltrække 4.000 personer til et såkaldt ”open to all”-show midt i sommerheden siger ikke så lidt. En relevant overvejelse er til gengæld, hvorvidt brandet også er open to all. Det vender vi tilbage til.

På Kongens Nytorvs brosten kommer første model trissende i vintage Manolo Blahnik-sko, der også var gennemgående i Saks Potts’ show under vintermodeugen i København. Der er tydelige referencer til en tidsalder, hverken skribenten i denne anmeldelse eller kvinderne bag kollektionen selv har levet i, men i stedet for kun at bringe referencerne tilbage fra dengang, så ville det klæde en kollektion som denne, og så mange andre, med sko, der gør gangen let og elegant.

Læder i ombré fra brun til sort, denim i både cargo-bukser og jakkesæt, stribet bomuld og pink pailletter, sprøde, gennemsigtige materialer i lag-på-lag og guldlæder er omdrejningspunktet for denne kollektion, der fint følger takt med Copenhagen Fashion Week’s forbud mod pels, som jo som førnævnt var, hvor succesen bag Saks Potts startede.

Også mavebælter med frynser, guldbikinier og 00’er-favoritten body chains er på rundtur rundt om den tidligere konge. Saks Potts-veninderne er der, og blandt dem er også influent Pernille Teisbæk.

Mange ord er skrevet, og hvis man kigger på Instagram, er der ingen tvivl om, at Saks Potts nye kollektion nok skal blive en succes.

Særligt de smukke læderjakker i Versace-guld, det sprøde stribede bomuld, farvekombinationerne og lagene ligger hjertet nær. Men et spørgsmål mangler fortsat at blive besvaret: Saks Potts-showet var ”open to all”, men er brandet også det?

Der er klart et stykke vej til inklusion af de kroppe, der ikke er lange og slanke. De to kurvede kvinder iklædt henholdvis et todelt hvidt bomuldssæt og en guldbikini med en halv slå-om-nederdel viser, at intentionen om at være et brand for alle er der, men at der er vej endnu.

Og hey, hvad gør det, når fundamentet er så godt, som det er her.

Se hele Saks Potts’ show her:

Læs ogå

Modeugen

Ayşe Dudu Tepe anmelder: ”I min optik er OpéraSport mere tøj end mode”

Den bedste streetstyle fra modeugens tredje dag

Da torsdag endnu en gang bød på en dag i modeugens tegn, var det samtidig med en bagende varm hovedstad, hvor solen kæmpede om kap med modeugen om opmærksomheden.

Heldigvis stod det varme vejr ikke i vejen for gæsternes inspirerende garderober, der bød på alt fra lange, lette sommerkjoler og farverige bukser og skjorter til masser af bar hud for mest mulig ventilation i sommervarmen.

Se de bedste streetstyle-billeder fra modeugens tredje og sidste dag herunder.

Læs ogå

Modeugen

Den bedste streetstyle fra modeugens første dag

Læs ogå

Modeugen

Den bedste streetstyle fra modeugens anden dag

Læs ogå

Modeugen

Ayşe Dudu Tepe anmelder: ”I min optik er OpéraSport mere tøj end mode”

Læs ogå

Modeugen

Ayşe Dudu Tepe anmelder: ”For nogle vil Jade Croppers design være en befrielse, for andre en byrde”

Læs ogå

Modeugen

En smuk festkjole og fire andre looks, vi gerne vil eje fra Stine Goyas nye kollektion

Skall-søstrene er altid stærke på smukke kjoler – og denne kollektion er ingen undtagelse

Læs ogå

Modeugen

En smuk festkjole og fire andre looks, vi gerne vil eje fra Stine Goyas nye kollektion

Hypet hårbørste og 4 andre skønhedsnyheder, du ikke vil gå glip af

Fra hudpleje til hårpleje, makeup og parfumer. Hver måned bliver der lanceret hundredvis af skønhedsprodukter, og det kan være virkelig svært at finde hoved og hale i dem alle.

Derfor har skønhedsredaktionen udpeget fem af de bedste lige nu.

Du finder blandt andet en meget hypet hårbørste, et økoligisk serum, du kan bruge til både krop og ansigt, og flydende øjenskygger fra den franske it-girl Violette Serrat.

Læs ogå

Hår

Skønhedsredaktionen guider: 6 produkter, der redder dit tørre hår

Katie Holmes giver os lyst til at hoppe i en helt ny type jeans

Mange har jeans som en fundamental del af deres garderobe, og det er ofte det item, der bliver rakt ud efter, de dage tøjkriser sniger sig på. Hvorfor? Jo, fordi de virker og kan stort set alt.

Faktum er, at jeans er super-anvendelige og ikke mindst praktiske, og derfor er de den ultimative hverdagsgarderobefavorit.

De fleste har dog blot et par modeller, de skifter mellem. Måske i forskellige denimvaske eller med varierende taljehøjde, men det er de færreste, der kan prale af at have samme veludrustede jeans-garderobe som Katie Holmes.

Skuespillerens kærlighed for cowboy-materialet går helt tilbage til hendes tid på ‘Dawson’s Creek’-settet, hvor hun i rollen som Joey Potter i bedste 90’er-stil var eksponent for det ubesværede ’naboens datter’-look med (løse) jeans, t-shirts, tanktoppe og løst hår med midterskilning.

Lidt vand er der dog i mellemtiden løbet under broen, og Katie Holmes stil har, ganske naturligt, udviklet sig en del siden da.

Faktisk fik hun nærmest Instagram til at bryde sammen i 2019 med sit cashmere-cardigan look fra Khaite (billedet, der fik cardigan-med-matchende-BH-looket til at eksplodere og ikke mindst sendte Khaite op i den hotteste modeliga). Og naturligvis var cashmere-sættet tilsat et par gode jeans.

View this post on Instagram

A post shared by The Feminine Unique (@khaite_ny)

Katie Holmes har nemlig en af New Yorks, hvis ikke verdens, bedste jeans-garderober, og dermed er hun altid eksponent for eminente jeans-looks. Fra cardigan-looket, der fra den ene dag til den anden gik viralt og blev kopieret i alle afskygninger, til de mere nedtonede hverdagslooks, der bare virker og altid er god dagligdagsinspiration.

Men det, Katie Holmes i jeans-regi er særligt god til, er ikke blot at have mange jeans og bruge dem i flæng. Nej, det er hendes evne til at bære stort set hvilken som helst jeans-model og få dem til at fungere.

Det gælder også, et at hendes seneste jeans-look med en model, vi ikke havde set komme. Her er nemlig tale om en model, der fusioner 90’ernes gulerodsbukser (tænk MC Hammer-bukserne fra musikvideoen ’Hammer Style’) og culottes – altså meget brede bukser, der er cropped midt på læggen.

De højtaljede, brede jeans havde Katie Holmes sat sammen med en kort blazer, flade ballerinaer og en lille Chanel-taske, og vi vil ikke undre os, hvis det er et look – og en jeans-model – der har potentiale til at blive kopieret igen og igen den kommende tid.

I galleriet nedenfor, har vi samlet et udpluk af Katie Holmes bedste og seneste jeans-looks, som du kan lade dig inspirere af.

Læs ogå

Celebrity style

Hailey Bieber viser, hvor let to af tidens hotteste items kan sættes sammen

Ganni løfter sløret for samarbejde med verdenskendt influencer i front

Det går ikke stille for sig hos danske Ganni, der er populære som aldrig før.

For selvom vi kun skriver august i kalenderen, har det succesfulde mærke allerede haft et vildt år med flere store, internationale samarbejder.

For eksempel har mærket både haft samarbejdet med det ikoniske Y2K-brand Juicy Couture, mens de også har stået bag en kollektion i samarbejde med sportsgiganten New Balance.

Og nu kan brandet så løftet sløret for endnu et samarbejde. For Ganni er for tredje gang gået sammen med denimmærket Levi’s om en helt særlig kollektion, hvor de blandt andet har allieret sig med en af verdens største influencere til kampagnen, nemlig Emma Chamberlain.

Den verdenskendte YouTuber, influencer og iværksætter Emma Chamberlain er en del af den store kampagne sammen med en række andre kvinder.

Og noget tyder på, de slår et slag for havens muligheder. Kollektionen er et miks af garderobeklassikere fra både Ganni og Levi’s og er inspireret af naturen og særligt havearbejde, hvilket ses tydeligt på kampagnes billeder.

Samarbejdet indeholder i alt otte stykker tøj, der alt sammen er farvet med naturlige farver fra planter og mineraler og lavet af minimum 55% økologisk bomuld.

I kollektionen finder du alt fra en denimvest og -maxinederdel til lyserøde jeans og en sart gul denimkjole. Særlig sidstnævnte spår vi til at være kollektionens helt store stjerne, der vil være perfekt som en tidløs sommerklassiker i (have)garderoben.

Kan du ikke vente med at få fingerene i kollektionen, som netop er blevet præsenteret til Gannis show under Københavns modeuge, kan du heldigvis få fingrene i den allerede fra 18. august.

Allerede nu kan du tjekke den ud fysisk, for de næste tre dage finder du nemlig pop-uppen ‘Ganni Grow Market’ ved Nikolaj Plads i København, hvor Ganni og Levi’s er gået sammen om et marked og café.

Se flere billeder fra kampagnen i galleriet herunder.

Læs ogå

Shopping

Dette samarbejde fra Ganni og New Balance vil du gerne have fingrene i

Ayşe Dudu Tepe anmelder: ”For nogle vil Jade Croppers design være en befrielse, for andre en byrde”

Journalist og model Ayşe Dudu Tepe anmelder Jade Cropper under den københavnske modeuge

Klokken er 18.50. Jeg står hjemme i mit køkken og laver halloumi-tacos til mig og min datter. Jeg render rundt som en anden halalslagtet kylling og prøver at få maden gjort færdig, samtidig med at jeg også skal have et eller andet “fashion-agtigt” på, da jeg skal hen at se, ja, anmelde, Jade Croppers show i et parkeringshus i Frederiksberg Centret.

Jeg giver op på det sidste. Det gør jeg altid. Fordi fashion har alle dage, i hvert fald for mig, været et spørgsmål om at være modig. Nysgerrig. Om at stå ved den jeg er. At holde af og med mig selv. Jeg er god, uanset hvad jeg tager på kroppen.

Min datter er lige startet i gymnasiet, og hele verden ligger for hendes fødder. Nye omgivelser. Venskaber. Identiteter. Sorger og glæder. Jeg er så spændt på at følge med i hendes udvikling, samtidig med at der ligger en lille frygt og lurer. En frygt for, om vi kommer til at glide fra hinanden. Men måske er det også helt okay. Okay, at elastikken bliver spændt lidt ud, og at vi farer lidt vild i mellemrummet.

Det sidste, at fare vild, skulle allerede vise sig at blive en virkelighed, for da jeg endelig nåede hen til Frederiksberg Centret, var der intet, der indikerede, at der skulle afholdes et modeshow.

Normalt, når man tropper op til et show, står der utallige mennesker “klædt ud” til den store guldmedalje og kindkysser og chit-chatter, samtidig med der står alskens modefotografer og skyder billeder af de kendte og bedst stylede. Jeg er hverken eller, mens jeg er det hele.

Nå, men jeg møder to andre mennesker, som render lige så forvirrede rundt som jeg. Vi finder en indgang, og derfra går det hele tjept. Vi bliver gelejdet op på et tag. Og så står jeg der. Vildt tørstig. Og med dårlig samvittighed.

Inden jeg gik ud ad døren derhjemme, havde jeg en kort episode med min datter, hvor jeg skældte hende ud, fordi jeg var en lettere stresset idiot. Not okay.

Jeg drikker min lille karton vand på ingen tid og går derefter ind i en slags overdækket firkantet telt fyldt med en sart røg og blå/grå belysning. Jeg finder en plads tæt på det, der skulle vise sig at blive aftenens højdepunkt for mig: DJ’en. DJ NAH CARE.

Det er anden gang, svenske Jade Cropper holder show til Copenhagen Fashion Week.

Jade Cropper er uddannet fra Beckmans College of Design og grundlagde sit brand i 2020. Ifølge hende selv vil hun gerne udfordre og udforske den konventionelle femininitet samt finde skønheden i det uperfekte, men jeg sad ærligt med en følelse af, da showet gik i gang, og de første modeller kom gående ind på det grå grus, at hun gør lige netop det modsatte, mens hun gør præcis dét, hun har ambitioner om.

Det må være det, de kloge kalder for et paradoks.

Kollektionen bestod af i alt 25 looks. Farveskalaen spænder fra det lyse og sarte til det mørke og pink. Den kombination er træfsikker. Og helt ekstremt skandinavisk. Men der, hvor hun adskiller sig fra andre designere, er i hendes snit. Snit, der udforsker kroppen.

Den er pakket ind, men gennemsigtig. Det er snit, der på elegant, ligefrem udfordrende, vis fremhæver skuldre, ben og mave. Det er designs, der kræver, at man går med rank ryg. Ja, at man faktisk kender sin krop og står ved den.

For nogle vil Jade Croppers design være en befrielse, for andre en byrde. For det er ikke tøj til den konventionelle kvinde. Det er tøj til den, ja, lad os sige det, som det er: den konventionelle, smukke høje “model”-kvinde. Til den såkaldt priviligerede kvinde. Ja, egentlig til de kvinder, der bliver portrætteret i spandevis i artiklerne “The Best Streetstyle from Copenhagen Fashion Week.”

Det er til kvinden, som nogle vil påstå har det hele, selv om vi jo godt ved, at sandheden ikke forholder sig sådan. Den priviligerede kvinde er efterhånden også både konventionel og en kliché. Og fred være med det. At udforske og udfordre den konventionelle femininitet bliver en umulig opgave, fordi der ikke kun findes én femininitet, men femininiteter. Måske skulle Jade Cropper lade sig inspirere af de femininiteter, hun ikke kender.

Og på den måde oplever jeg, at kollektionen efterlader mig i et tomrum, i elastikkens mellemrum, hvor jeg venter på at blive forløst. Dog er det også i det mellemrum, der opstår noget ganske interessant. Paradokset. Valget om, hvem jeg er eller kan blive. Hvem jeg måske var i et tidligere liv, hvis sådan et fandtes.

Derfor ser jeg med glæde frem til at følge Jade Cropper i hendes videre færd, fordi hun både har ambitioner og visioner, der endnu ikke har fået lov til at blive indfriet.

Og spørgsmålet er så, hvem der står i vejen for det.

Apropos at vente, så er jeg slutteligt nødsaget til at fremhæve, at der gik alt for lang tid, mellem modellerne blev sendt ind på gruset. Showet varede lidt over 15 minutter, til trods for at der kun var 25 looks. Det kan gøres bedre.

I mellemtiden, faktisk fra start til slut, havde jeg optur over DJ NAH CARE, som spillede genial musik, og som gav mig lyst til at rejse mig op og danse i mellemrummet.

Se hele Jade Croppers show her:

Læs ogå

Modeugen

Ayşe Dudu Tepe anmelder: ”I min optik er OpéraSport mere tøj end mode”

En smuk festkjole og fire andre looks, vi gerne vil eje fra Stine Goyas nye kollektion

Læs ogå

Modeugen

The Garment har det perfekte jakkesæt med i sin nye kollektion

Ayşe Dudu Tepe anmelder: ”I min optik er OpéraSport mere tøj end mode”

Journalist og model Ayşe Dudu Tepe anmelder OpéraSports show under den københavnske modeuge

Nå. Denne anmeldelse kan have enten to begyndelser og slutninger. Enten skal jeg følge mit hjerte, eller også skal jeg følge mit hoved. En diplomatisk person ville nok spørge mig, om jeg ikke kunne prøve at forene hoved og hjerte. Intet er så skidt, at det ikke er godt for noget. Og vedkommende har ganske givet ret, fordi intet er, som det synes at være. Intet er enten eller. Godt eller skidt. Smukt eller grimt. Måske er det hele bare et eller andet. Og i det andet er der også et møde, jeg kan lære noget af.

Det er lidt ligesom, når jeg møder et menneske for første gang. Så har jeg desværre en tendens til at dømme dem efter deres omslag. Er det hensigtsmæssigt? Nej. Går jeg glip af noget? Helt sikkert. Er jeg nederen? Ganske givet, for ethvert menneske står i sin egen ret. Med sine egne drømme, tanker, fejl, mangler og glæder.

Så lad mig starte den egentlige anmeldelse sådan her: Ethvert menneske står i sin egen ret, således står også danske OpéraSport: I sin egen ret. Med sit eget udtryk. Narrativ. Visioner og publikum. Nogle ville måske placere deres stil under den famøse ’copencore’, andre ’skandinavisk minimalisme’. Jeg, at de er en god blanding. En blanding, som gør det virkelig godt inden for den præmis, de har sat.

Selv beskriver de deres brand, som er grundlagt af stylist og konsulent Stephanie Gundelach og design- og produktionsspecialist Awa Malina Stelter, som en art enhed, der adskiller sig masserne ved at producere efter devisen “kvalitet fremfor kvantitet”. Små sæsonbetonede drops frem for masseproduktion. Derudover vil de også gerne bidrage med relevans og bæredygtighed. Sidstnævnte kommer til udtryk i, at deres materialer er genbrugte tekstilfibre fra industriaffald såsom silke, kashmir, polyester og økologisk bomuld.

OpéraSport afholdt sit Copenhagen Fashion Week debut-show i Det Vestindiske Pakhus i indre København. Nærmere betegnet i Den Kongelige Afstøbningssamling. Jeg har aldrig sat mine ben her før, og jeg havde instinktivt lyst til at udforske stedet. Alas. Jeg placerer min lille numse på en træstol på førstesalen. Og her sidder jeg så og tænker mit og venter. Jeg kigger på de andre gæster, der ankommer. Mange kvinder. Unge som midaldrende. Det, der kendetegner dem alle, er, at det tøj, de har på kroppen, hovedsageligt er i de lyse toner.

Det er steamet og strøget. Det sidder til UG. Seriøst, jeg følte mig som en bums i det her crowd. En usynlig bums. Så heldigvis er der ingen, der kan poppe mig.

Nå. Nu bliver der stille. Selvom det larmer ustyrligt inde i mit hoved. De første looks, ud af SS23-kollektionens i alt 24, går roligt forbi mig. Jeg klappede i mine små hænder, fordi der var kropsdiversitet. I det hele taget var model-castet ganske diverst. Alt andet ville også være et red-flag.

Det ene stilrene look efter det andet stryger forbi mig. Farveskalaen er mestendels holdt inden for den lyse skala, dog er der også enkelte looks, der bryder med ensformigheden, såsom en en rød strikkjole med en art silkechiffon bindebluse eller cardigan. Derudover var der enkelte sorte quiltede nylonjakker som i deres udtryk og teknik minder om deres Chiara Bag. Deres denim looks talte også til mig. Jeg kunne sagtens se mig selv i et af de looks, måske bare stylet anderledes.

Overordnet set kan jeg sagtens se og forstå, hvorfor OpéraSport har fået den popularitet, de har. De er yderst bevidste om, hvad de vil.

De ytrer ikke noget ønske om at bestige Mount Fashion.

Tvært om, de ønsker at klæde kvinder, og meget få mænd, på i tøj, som er praktisk og enkelt og som kan bruges i forskellige anledninger. Til festen. Søndags-gåturen på Dyrehavsbakken. På arbejdspladsen. I kontorlandskabet.

I min optik er OpéraSport mere tøj end mode, og det er der vitterligt ingen skam i, for de fleste af os går i tøj størstedelen af tiden, og på den måde har de fat i den lange ende, også økonomisk, fordi de formår at tale et sprog, som kan forstås og er universelt. I al fald her i Skandinavien. Det har jeg ikke andet end respekt for, fordi selvom det kan lyde som den letteste kode at bryde, er det sværere, end man lige tror.

For nogle vil OpéraSport være leverpostej, for andre den gyldne hummus.

Stor møsser.

Se hele OpérasSports show her:

Læs ogå

Modeugen

Ayşe Dudu Tepe anmelder: P.L.N. er ikke happy go lucky og stilrent – og tak for det

Den bedste streetstyle fra modeugens anden dag

Solen stod højt og termometeret ligeså, da modeugen i København kunne byde på endnu flere præsentationer og begivenheder onsdag.

Derfor var gaderne selvfølgelig også fyldt med et væld af gæster, der havde fundet deres bedste sommerpuds frem i anledning af modeugen.

Gule toner, lyserøde nuancer, neutrale farveskalaer og masser af blåt var hovedtemaerne for de fleste, mens både bukser med vidde, kig til maven og oversize elementer også var svære at komme udenom.

Se nogle af de bedst klædte fra modeugens anden dag herunder.