Kommentar: Derfor ville jeg ønske, at jeg havde oplevet drag-shows som barn

Katolske præster i særligt amerikanske trosfællesskaber har i århundrede iklædt sig lange gevandter, prædiket deres værdier og ideologier for deres tilskuere og nogle er endda blevet dømt for at have været til fare for børns sikkerhed.

Alligevel har man i staten Tennessee i USA valgt at gribe ind mod drag queens. Med argumentet om, at det er dem, som ovenstående beskrivelse passer bedst på. 

Derfor er det nu ulovligt at optræde som drag queen på offentlige steder, hvorfor det kan koste dem bøder og sågar en fængselsdom at udøve drag. Og det er bare et af resultaterne af flere års antiliberale love ført an af USA’s ultrakonservative magthavere, der blandt andet har vedtaget love, som har indskrænket rettigheder for transpersoner, kvinder og LGBTQIA+-personer i USA. Som eksempelvis da højesteretten valgte at omstøde den forfatningsmæssige lov ‘Roe V. Wade’, der sikrede alle kvinder fri abort. Derfor er abort i dag ulovligt i 13 stater i USA, mens flere anti-LGBTQIA-lovforslag bliver rullet ud i landet.

Og selvom det foregår på den anden side af Atlanten, så er der grund til bekymring. For bevægelsen samler sig også i EU, hvor flere og flere højtstående politikere i blandt andet Ungarn og Italien fører en aggressiv politik mod særligt queer-personer. 

Foto: Ray Di Pietro/Shutterstock/Ritzau Scanpix

Protest i Tennessee i forbindelse med drag-forbuddet.

Således er den såkaldte drag-frygt også kommet til Danmark, hvor flere har adopteret de fjendske holdninger til drag queens og queer-personer med de samme argumenter – at det er såkaldt ‘homopropaganda’ og tilmed til skade for børn.

Dansk Folkepartis Mette Thiesen mener åbenbart, at det er en del af en identitetspolitisk dagsorden, som voksne presser ned over børn, når Frederiksberg Bibliotek i forbindelse med børnenes kulturnat fredag den 17. marts inviterer til drag-show.

“Drag er en kunstform, der gennem århundrede har været udført i forskellige afarter over hele verden”

Drag er en kunstform, der gennem århundrede har været udført i forskellige afarter over hele verden, blandt andet i Kina og Indien, mens New Yorks ballroom- og clubkid-scene har været bannerfører for den slags drag, der i dag er blevet gjort til et mainstream og popkulturelt fænomen af særligt det Emmy-vindende program ‘RuPauls Drag Race’.

Her har verdens måske nok mest kendte drag queen RuPaul siden 2009 været vært for programmet, der hylder kunstformen med en konkurrence, der har gjort tusindvis af drag queens til internationale superstjerner som for Trixie Mattel, Bianca Del Rio og Adore Delano, som alle har flere hundredtusinde følgere på sociale medier. Og i dag er programmet blevet versioneret i lande som England, Frankrig, Holland og senest Sverige. 

Foto: Mega

Drag-superstjernen RuPaul i 2007, som siden 90'erne har henvist til sig selv som 'the original supermodel of the world'.

Selvom drag i stor grad er underholdning, er det mindst ligeså meget en kunstform, der er blevet brugt i aktivistiske sammenhænge for at kæmpe for LQBTQIA+-personers rettigheder ved at koble humor med politiske budskaber. 

Herhjemme har drag-kunsten også endelig fået en plads i primetime i diverse programmer på både TV2 og DR – som eksempelvis programmet ‘Danmarks yngste drag-queen’, hvor 12-årige Jeppe forfølger sin drøm om at blive dragqueen. Det har som queer-person været fantastisk at se en minoritets-kunstform blive bredt ud på den måde. For hvor ville jeg dog ønske, den havde været mere synlig i medierne i 1990’erne, da jeg selv var barn. 

På den måde havde jeg kunnet spejle mig i andre personer, og måske følt mig mindre ensom i min erkendelse af, at jeg var bøsse. Jeg kunne have oplevet en form for identifikation med de artister, der gennem drag insisterer på os queer-personers tilstedeværelse og inspirerer andre ved at stå fuldstændig ved sig selv – et mod, jeg først fik som 20-årig, hvor jeg sprang ud. Og det til trods for, at jeg altid havde kendt til min seksualitet. 

Foto: Lisbeth Dilling/DR

12-årige Jeppe i DR-programmet 'Danmarks yngste dragqueen'.

Derfor gør det ondt helt ind i hjertet, når jeg hører ekstreme højrefløjspolitikere storme mod drag queens og anklage dem for at være til skade for børn.

For drag queens gør helt det modsatte – de åbner sindet op på originale måder, der giver os et nyt perspektiv på os selv og den verden, vi befinder os. De er en glitrende repræsentation af os queer-personers kamp for at blive set, hørt og anerkendt på lige fod med alle andre. Det hele tilsat glimmer, smukke farver, flagrende kjoler og performances, som man sent glemmer. 

“De er et billede på repræsentationen af os queer-personers kamp for at blive set, hørt og anerkendt”

Det, der derimod er til skade for børn, er de stemmer, der mener, at indskrænkelse af friheden til kreativ udfoldelse er vejen frem. For det kan kun have en negativ effekt på børn og unge, der – som jeg selv gjorde – føler sig forkert eller ikke kan se sig selv repræsenteret nogle steder. For blandt andet ensomhed er stadig mere udbredt hos LGBTQIA+-personer end hos den resterende befolkning*. Og skærmer vi (igen) samfundet for LGBTQIA+-kultur, kommer vi aldrig problemet til livs. 

Det er dem, der angriber queer-personer med falske anklager for at udbrede vores såkaldte ideologier, der burde tage ind og se et dragshow for at opleve den transcenderende glæde, det er at overvære nogen stå så meget fast i dem selv. For det er til stor inspiration for både børn og voksne uanset køn, seksualitet, etnicitet eller baggrund. 

*Kilde: Miljø- og fødevareministeriet, Undersøgelse af udfordringer og stigma i forhold til at have en LGBTI-identitet i Danmark.

Læs ogå

Queer-kærligheden blomstrer endelig i serierne: Derfor er det vigtigt

Datingchatten: Pennevennen fra nytårsfesten

Mathilde og Bea er ikke skribenternes rigtige navne, ligesom deres dates kælenavne, arbejdspladser og stævnemøde-spots kan være ændret for anonymitetens skyld. Redaktionen er bekendt med kildernes rigtige identitet, og korrespondancen bygger (desværre) på virkelige hændelser. 

Bea: Tror jeg er smeltet ned i min sofa sammen med den plade Tony’s jeg købte i Irma, som snart er væk. RIP både Irma og min chokolade 🙁 Gal for går det langsomt for tiden.

Mathilde: Også mig, 100p. Føler mig så bleg at jeg et mikrosekund overvejede at tage sol. Har i stedet købt den der Rudolph Care-solfarve. Hjælper

Bea: hahah ej den kan jeg ikke bruge mere, kom til at tage for meget og lignede seriøst en appelsin så meget at min kollega spurgte hvad der var sket. Hey, har jeg egentlig fortalt dig om ham LA-fyren?

Mathilde: Nej, men lyder hot. Fortæl

Bea: Mest frustrerende situation ever. Møder ham til nytårsfesten, kæmpe flirt og god stemning, men der går fest og alt for mange drinks i den, og vi mister lidt hinanden. No worries tænker jeg, han laver den klassiske slide into the dm et par dage senere, og vi fortsætter bare der.

Mathilde: Altså … så langt så godt?

Bea: Helt vildt, men så bliver det bare så underligt altså.  Han skriver virkelig meget og så bare ingenting???

Mathilde: Snork

Bea: Ikke noget med at invitere mig ud eller stive opkald om natten, og hvis jeg prøver at se ham eller lave en konkret aftale, ignorerer han det, indtil et par dage senere hvor han så skriver noget “hey sexy tænkte på dig i nat” og sender et billede af ham selv i sengen

Mathilde: Giver ingen mening. Men altså hot nok med lidt sexy billeder (så længe det ikke er dick pics!!!) Hvad er det han vil have, en penneven?

Bea: Præcis. Så dumt, især som vinterflirt er det jo helt håbløst. Anyway, vi løber faktisk ind i hinanden i byen forleden helt tilfældigt, hvor vi selvfølgelig ender med at have fælles venner

Mathilde: København er mikro, kender!

Fantastisk aften, kæmpe flirt, masser smøger og øl og vi ender alene på bodega, og tager hjem sammen, og jeg tænker, at nu MÅ der vel komme gang i tingene …

Bea: Fantastisk aften, kæmpe flirt, masser smøger og øl og vi ender alene på bodega, og tager hjem sammen, og jeg tænker, at nu MÅ der vel komme gang i tingene … not. Fint med sms og sexy snapchats, men ikke noget med at lægge op til at ses igen. Jeg fatter seriøst ikke mænd

Mathilde: De er alle sammen håbløse, ignorer ham bare og se om det får gang i tingene, men han virker ikke umiddelbart som en at samle på

Bea: hahaha okayyy tilbage til Tinder! Fuck it

Mathilde: Videre til den næste skat, vi kan sejle rundt sammen på SØ i weekenden og samle noget mere skrald op?

Bea: haha åh gud, ok det er en aftale

Mathilde: <3

Læs ogå

Datingchatten: Kokken fra Osteria

Anmeldelse: ‘Kunsten at være Josephine Skriver’ er en velproduceret perle om Danmarks største influencer

I en alder af kun 15 år underskrev danske Josephine Skriver kontrakt med det prominente modelbureau Unique Models og har på lidt over et årti gjort lynkarriere både herhjemme og i udlandet.

Foruden at have gået shows for modehuse som Calvin Klein, Chanel, Saint Laurent, Gucci, Armani og Dolce & Gabbana er hun den eneste dansker, ud over Helena Christensen, der har formået at blive udvalgt som officiel ‘engel’ hos lingerigiganten Victoria’s Secret – en eksklusiv klub, der rummer nogle af de absolut største navne i modelbranchen.

Den i dag 29-årige model bor nu i Los Angeles sammen med ægtemanden Alex DeLeon og kan – ud over yderst succesfuld model – skrive titler som både influencer, LGBTQ-aktivist (hun er selv opvokset i en regnbuefamilie), nystartet ambassadør for PlanBørnefonden samt medstifter af fitnesstøjmærket, JOJA, på CV’et.

…Og så er hun med sine 8,2 millioner følgere den ubestridt mest fulgte dansker på Instagram.

Læs ogå

Serien alle snakker om, får fuld plade hos anmelder: “Historien er åndssvagt god”

Kunsten at bevare sin integritet

I ‘Kunsten at være Josephine Skriver’ bliver vi inviteret med på sidelinjen, når Josephine nærmest utrætteligt navigerer i alt fra modelarbejde til iværksætteri, træning, rejser, rød-løber-arrangementer, ambassadørskab, bryllupsplanlægning og familieliv.

Særligt de sociale mediers solide indtog i dagligdagen er et emne, der behandles gennemgående i serien. Forventningen – især til offentlige personligheder – om konstant aktivitet, relevans og perfektion synes nærmest uopnåelig, og det er en brutal kamp at gøre sig bedste venner med algoritmen.

Som Josephine Skriver selv beskriver det, kan man miste det hele på et øjeblik, hvis man træder ved siden af. Der er en sælsom dobbelthed ved tanken om at skulle måle og veje sine ord tusind gange, mens man samtidig må acceptere, at der altid vil være nogle, som synes, man er forkert på den. Her er kunsten at bevare både følgere og autenticitet.

Sårbarheden i fokus

Programmernes store force er, at vores hovedperson selv får plads til at fortælle sin historie. Hendes egne betragtninger akkompagneret med et velvalgt brug af nærbilleder sætter en dragende, ærlig stemning – hvad enten hun spørger sin mor til råds om dansk grammatik, øver værtstale til FNs Pigedag, diskuterer LGBTQ-rettigheder på tv, besøger kvindecentre med PlanBørnefonden i Uganda eller taler åbent om sårbare emner som kærlighed og sorg.

Det er svært ikke at blive charmeret af Josephines rolige, nærværende og umiddelbare personlighed, som, trods den ellers glamourøse livsstil, absolut kan betegnes som typisk dansk.

Skildringen af det hjertevarme bånd mellem Josephine og mor Mette giver desuden programmet en ekstra dimension i retning af det nære, trygge, relaterbare og danske. Som et holdepunkt midt i en ellers kaotisk og omskiftelig tilværelse. Og så ligger der en skøn, næsten humoristisk kontrast i at se Josephine okse rundt blandt celebre LA-veninder for at promovere sin nystartede virksomhed, mens mor Mettes største bekymring den dag er, at hun har glemt at købe ny støvsuger.

Læs ogå

Du tror ikke dine egne øjne, når du ser traileren for den nye ’Den Lille Havfrue’ med Halle Bailey i hovedrollen

Vellykket formidling uden klicheer

‘Kunsten at være Josephine Skriver’ er en vellykket fortælling, der i al sin enkelhed lever op til præcis, hvad den lover, og lægger sig fint i tråd med instruktør Maya Albanas efterhånden mange stærke kvindefortællinger som ‘En danser dør to gange’ (2021), ‘Det sorte kapitel’ (2019) og ‘Min smukke datter’ (2011).

Skønt man i løbet af den korte spilletid aldrig for alvor når i dybden med indholdet, og som seer løbende præsenteres for en mosaik af sekvenser, billeder og små anekdoter, vejer det tungt, at der lader til at være skabt en rigtig god tillid mellem dokumentarist og hovedperson.

Formidlingsmæssigt har man fundet en gylden mellemvej, hvor man er fluen på væggen og undgår floskler som kejtede hjemmeoptagelser à la ‘Gift ved første blik’ (et tv-koncept, som Maya Albana oprindelig stod bag som producent) søvndyssende voiceovers og for mange overflødige tredjepartsudtalelser.

En skarp, letfordøjelig og velproduceret perle, der fungerer som et interessant øjebliksbillede af et utraditionelt liv hos en smuk og begavet kvinde, der er bevidst om det ansvar, som følger med stor indflydelse.

‘Kunsten at være Josephine Skriver’ havde premiere på DR1 den 15. marts 2023. Der er i alt fire afsnit i mini-serien. 

Denne artikel blev første gang delt på vielskerstreamning.dk. Dette er en redigeret version. 

Læs ogå

Queer-kærligheden blomstrer endelig i serierne: Derfor er det vigtigt

Top med blomster-detalje og guld ballerina: Ugens bedste budgetfund

Denne artikel indeholder sponsorerede links.

1

Strik med åben ryg, Zara, 199 kr.

2

Jeans, Cos, 650 kr.

3

Ballerina, Arket, 1.200 kr.

4

Bluse med blomsterdetalje, Mango, 449 kr.

5

Strik med frynser, H&M, 699 kr.

6

Taske, & Other Stories, 1.150 kr.

7

Zig zag-hårbånd, Monki, 80 kr.

8

Halskæde, Weekday, 95 kr.

9

Tørklæde, Becksöndergaard, 199 kr.

10

Frakke, Vero Moda x Mathilde Gøhler, 750 kr.

Læs ogå

Ruskindstaske, denimjakke og top med cool detaljer: Ugens bedste budgetfund

Kjoleudlejningskonceptet Marry Me, Millo: “Vi drømmer om at samarbejde med Saks Potts, Cecilie Bahnsen og Søren Le Schmidt.”

Marry Me Millo er et brude- og festkjole udlejningskoncept, hvor du kan leje din drømmekjole til en særlig anledning for en brøkdel af den pris, det ville koste at købe kjolen fra ny. 

Stifterne bag, Sascha Weismann Lund og Mathilde Heslev-Rasmussen, vil gøre op med den endeløse ‘køb-og-brug-en-gang’-kultur, ved at tilbyde et cirkulært alternativ, hvor en anledningskjole bliver brugt igen og igen og igen. 

Nu har de udvidet konceptet med en unika-kollektion, som er skabt udelukkende af overskudmatrialer af den anerkendte kjoledesigner Rikke Hubert. Princippet er dog det samme, som med de øvrige kjoler, Marry Me Millo udlejer: Kjolerne kan lejes af alle, og formålet er, at de skal bruges igen og igen.

ELLE har talt med stifterne bag om tankerne bag at skabe selv – og ikke mindst hvorfor et udlejningskoncept er fremtidens måde at ‘købe nyt’ på:

“Mange kvinder kan godt lide følelsen af at have noget nyt på, når de skal ud. Den følelse vil vi gerne imødekomme uden at øge forbruget. Hos os kan man leje kjoler og smykker og have noget nyt på samtidigt med at have god samvittighed, da man ved, at outfittet lever videre weekend efter weekend – modsat den kjole man stresskøber i butikken inden et arrangement, som måske kun bliver brugt én gang inden den ryger ind i skabet.”

Foto: Polina Vinogradova

“Langt de fleste af vores kjoler købes brugt. Vi køber begge vintage og har altid dyrket det meget. Vi har ’alerts’ på over 100 forskellige brands og styles vestaire.com, og vi elsker at gå på jagt i luksus-seconhand-butikker. Når vi er i udlandet, bliver vores mænd og børn bliver trukket rundt i de små vintagebutikker.”

“Vi har fra begyndelsen i Marry Me, Millo haft et ønske om at udvikle vores egne kollektioner i samarbejde med kendte designere. Det har været spændende for os at forsøge at udforde dem til at dykke længere ned i ansvarlig mode f.eks. i form af overskudsstoffer.”

Foto: Polina Vinogradova

“Vores første kollektion var helt oplagt at lave i samarbejde med Rikke Hubert, der netop elsker at arbejde med overskudsstoffer.”

“Inden hun begyndte at designe for Jerome Studio havde hun sit eget mærke. Rikke er kreativ og elsker at gå på jagt i genbrugsbutikker for at give gammelt tøj nyt liv. Hun har f.eks. fundet gamle blonder, farvet dem i te og syet det sammen til vores smukke blondesæt. Vores fælles passion for ansvarlig mode var klart en af hovedårsagerne til, at vi lavede et samarbejde.”

Foto: Polina Vinogradova

“Det sværeste var at finde de ’rigtige’ metervarer. Når man har en vision om en kjole, man vil lave, men kun kan finde et lille stykke genbrugsstof, der passer til, så kan det godt være svært. Heldigvis var Rikke kreativ, hvad angik at finde stofferne og få det til at fungere. Vi har blandt andet fået skabt en silkekåbekjole, som er sammensat af silketørklæder fra kendte modehuse. Der er blevet indfarvet i vandfarver som changerer så smukt; fra helt lyseblå toner til mørkeblå, grønne og lilla nuancer.”

“I fremtiden drømmer vi om at samarbejde med kvinderne bag Saks Potts, Bettina Bakdal, Cecilie Bahnsen og Søren Le Schmidt.”

Foto: Polina Vinogradova

Læs mere og følg @marrymemillo her.  

Læs ogå

Cecilie har 99 kjoler – og deler dem alle med dig

Disse praktiske sneakers fra din fars garderobe, er højeste mode blandt kendisserne

Denne artikel indeholder sponsorerede links.

Der er virkelig sket meget med skomoden de seneste på år. Sneakers har fået en kæmpe renæssance og er gået fra at være et lidt udskældt og dovent valg, til det absolut smarteste du kan stoppe fødderne i – så meget, at limited edition-kollektioner og særlige modeller skaber usandsynligt lange køer og efterfulgt bliver solgt videre til overpriser online.

Og den hype kan vi blandt andet takke kendisserne for. De har om nogen omfavnet trenden om at dresse ned – hvortil afslappede sneakers er et selvskrevet element – og været med til at give det praktiske stykke fodtøj den kultstatus, det har i dag. Tænk bare på New Balance og Adidas Samba-trenden, der stadig kan få folk til at gå i selvsving.

Desuden har mange kendte deres daglige gang og liv i storbyer som New York, hvor den letteste måde at komme fra A til B er til fods, og der er høje hæle simpelthen ikke det værd. Derfor har modeller som Emily Ratajkowski, Elsa Hosk, Bella Hadid og Kaia Gerber været med til at gøre sneakers cool – særligt i sammensætninger med andre gode hverdagsbasiselementer som tidløse frakker og gode jeans.

Men på det sidste er en helt særlig sneakers-model begyndt at poppe op syd for anklerne på de stilfulde kvinder, som vi så ofte skuler til for inspiration. Og det er en sko, vi mest forbinder med vores far på charter-ferie i et bjergbeklædt landskab, hvor han, komplet med rygsæk, tennissokker, cargo-shorts og kasket, er klar til dagens udflugt.

Mens det i mange sæsoner har været anden far-favorit, nemlig New Balance-skoen, der har domineret sneakers-billedet, så har den måtte vige markedsandele til fordel for ultra-praktiske hiking-sneakers fra Salomon.

Foto: Jwny/Backgrid/Ritzau Scanpix
Foto: Gumu/Backgrid/Ritzau Scanpix

Både Bella Hadid, Hailey Bieber, Emily Ratajkowski og Kendall Jenner er set op til flere gange i de praktiske vandresko – både på vej til træning og som del af mere hverdagsagtige looks.

Foto: Pete/Backgrid/Ritzau Scanpix
Foto: Theimagedirect.com/Theimagedirect/Ritzau Scanpix

De solide og standhaftige sneakers var sågar det valg, Rihanna gik med, da hun indtog scenen til sit Super Bowl Half Time show i februar. Modellen, hun havde på, var et samarbejde mellem Maison Margiela og Salomon – bare lige for at tilføje lidt fashion-flair til det praktiske fodtøjsvalg.

Foto: Jon Soohoo/UPI/Ritzau Scanpix

Salomons vandre-sneakers kommer i et utal af farvekombinationer, så det er bare med at trawle internettet igennem til du finder det perfekte par.

Og er du ikke til den intensive research, men rettere er i må-eje-nu-humør, så har vi gjort det let for dig, og fundet et par til dig lige her:

11
Foto: PR

Sneakers, Salomon, 1.300 kr.

Læs ogå

Dette uventede biker-item fra 00’erne er forårets helt store trend

Digital dating: Mens millennials stadig ghoster, er Gen Z klar til seriøse forhold

Tinder, Happn, Grindr, Feeld you name it. Der findes et utal af dating-apps, der hver især henvender sig til forskellige grupper med hver deres features.

Tinder er dog den app, der er blevet den mest kendte og brugte af dem alle, og med introduktionen af deres swipe-funktion er det også dem, der for alvor har sat sit præg på måden hvorpå, mange af de andre dating-apps fungerer. På godt og ondt.

For med udbredelsen af online dating som det nye normal – hvor mange kender efterhånden nogle, som har mødt deres bedre halvdel i virkeligheden? – er fænomener som ghosting, breadcrumbing og benching også blevet en del af vores vokabular og fordret mere eller mindre uheldige vaner blandt aktivt datende personer. 

Men det ser nu ud til at tage en drejning.

Nye tal fra Tinder viser nermlig, at flere og flere i dag bruger appen med hensigt på at finde et seriøst forhold. 

33 procent af Tinders medlemmer leder efter et fast forhold, mens 26 procent af brugerne stadig er i tvivl om deres hensigter, og kun 14 procent bevidst søger noget kortvarigt.

Dating-slang

  • Ghosting: Når du afslutter en relation ud af det blå uden svar eller begrundelse.
  • Breadcrumbing: Når du viser sporadisk interesse med en besked hist og her uden at følge noget til dørs.
  • Benching: Når du holder en hen, som du ikke er klar til at indlede et forhold til, men gerne vil have muligheden for at se uforpligtende

Tal, der står i stor kontrast til den opfattelse mange tidligere har haft af dating-apps som værenede et sted, hvor man med et enkelt ‘swipe’ kunne få nye og uforpligtende bekendtskaber.

Når kommer til ghosting – som betyder at undlade at svare eller give en afvisning, når interessen bortfalder – så er der færre og færre, der tyr til denne tendens. I hvert fald når det kommer til de 18 til 22-årige.

I følge nye tal fra Tinder fra oktober 2022 er Gen Z nemlig langt mindre tilbøjelige til at ghoste deres dates sammenlignet med appens medlemmer over 33 år. Faktisk er medlemmer over 33 år hele 31 procent mere tilbøjelige til at ghoste end deres yngre med-daters.

En udvikling, der måske kan forklares med det faktum, at den ældre generation har oplevet datingapps komme til over tid, mens datingapps for den yngre generation har været helt naturlig del af dét at date gennem hele deres liv og dermed i højere har tilpasset deres dating-vaner efter de digitale dyder.

Selvom der ses en positiv udvikling i forhold til begreber som ghosting, breadcrumbing og hook ups særligt blandt de yngre generationer, er Tinder stadig meget bevidste om, at det stadig foregår i app’en og på de konsekvenser, de kan have. 

Derfor er det en prioritet for dem at udvikle nye features, som både opfordrer til god kommunikation og skaber et trygt rum for alle parter. 

Af den årsag har de for nyligt lanceret sikkerhedsopdateringerne “Er du sikker?” og “Støder dette dig?”. Førstnævnte besked kan dukke op, inden du afsender en besked, som Tinder klassificerer som værende skadelig eller upassende, mens sidstnævnte gør det nemmere for dig at rapportere en stødende adfærd. 

“Der gik det virkelig op for mig, hvor vigtigt det er at spørge “er du ok?””

“En af udfordringer på Tinder har været, at én type flirt er blevet opfattet som stødende for en anden. Derfor har vi prøvet at finde ud af, hvordan vi kan hjælpe med at fordre en god opførsel, uden at gå på kompromis med privatlivet,” fortæller Rory Kozoll, der er VP Product & Integrity hos Tinder.

Han kom på ideen til de nye funktioner, efter at han en aften oplevede en ung kvinde på gaden blive ‘cat called’ (når man uopfordret får en nedgørende og uønsket kommentar af en fremmed) ud af vinduet fra en forbipasserende bil.

Sammen med sin kone spurgte han kvinden, om hun var ok og om hun ville følges med dem et stykke ad vejen.

“Der gik det virkelig op for mig, hvor vigtigt det er at spørge “er du ok?”, hvis man oplever sådan nogle ting”, fortæller han.

Nok prøver Tinder at tage ansvar for de digitale dating-tendenser, de selv har været med til at afføde. Men baner de vejen for en ny generation af online-datere, der stiller større krav til deres dates end hidtil? Det må tiden vise.

Læs ogå

Klumme: “Ensomheden er blevet min ven, efter jeg er begyndt at se den som tosomhed”

Lindsay Lohan venter sit første barn – og offentliggørelsen kunne ikke være sødere

Der er flere par i Hollywood, der er i lykkelige omstændigheder, og nu får de selskab af endnu et.

Lindsey Lohan og hendes mand, Bader Shammas, har nemlig netop offentliggjort, at de venter deres første barn.

Offentliggørelsen kom på Lohans Instagram-profil, hvor hun delte et billede af en lille-bitte bodystocking, hvorpå der stod ’Coming Soon’ over maven. Sødt.

Under billedet, hvor hun taggede sin mand, skrev Lohan: ”Vi er velsignede og spændte!” efterfulgt af en række baby-relaterede emojis.

Parret blev gift sidste år, men har valgt at holde deres forhold forholdsvis tæt ind til kroppen. Selv det Instagram-post, Lohan delte umiddelbart efter brylluppet i juli 2022, valgte hun at slette. Men der er ikke tvivl om, at der er masser af kærlighed mellem parret. Lohan lader i hvert fald ofte komplimenter til sin mand falde mellem linjerne i både interviews og i sin podcast, ’The Lohdown’.

Og parret fortsætter altså i samme lidt hemmelighedsfulde stil med deres kommende familie-udvidelse.

For mens de fleste deler et billede af en voksende mave eller et scanningsbillede, som det visuelle bevis på de lykkelige omstændigheder, så valgte Lohan altså at holde sig selv – og den lille baby – helt ude af billedet og i stedet vise en mere anonym babybodystocking.

Og detaljerne om kønnet og hvornår den lille ny forventes at sige hej til verden uden for sin mors mave, ja, den detalje holder de også for sig selv.

Læs ogå

Rihanna er ikke den eneste gravide stjerne: Se alle de kendis-par, der venter barn i 2023

Salma Hayeks datter havde lånt sin mors kjole fra 1997 til årets Oscar-uddeling

Det er ingen hemmelighed, at Salma Hayek har (næsten) tusindvis af rød løber-events under bæltet, eftersom hun har været aktiv i branchen i over 30 år.

Det betyder også, at hendes klædeskab er en ren skattekiste, fuld af vintage-guld og fuldkommen himmelske kreationer (hvem kan nogensinde glemme den sølvfarvede glimmerkjole, hun havde på til Oscar-uddelingen i 1997?) – og udvalget er kun blevet mere ekstravagant efter Hayek giftede sig med François-Henri Pinault, som er CEO for Kering, der ejer nogle af verdens største modebrands som Gucci, Alexander McQueen, Stella McCartney, Bottega Veneta, Saint Laurent … og mange, mange flere.

Derfor er det let at misunde Hayek og Pinaults 15-årige datter, Valentina Paloma Pinault, der har ubegrænset adgang til moderens guddommelige arkiv af et klædeskab, med alt hvad det indeholder af ikoniske vintage-kjoler og designerkreationer fra allerøverste hylde.

Og til årets Oscar-uddeling var det netop Hayeks garderobe, datteren havde shoppet i. Hun havde nemlig lånt en helt særlig rød Isaac Mizrahi-kjole, som Salma Hayek selv bar i 1997 til velgørenhedsgallaen, Fire & Ice Ball, 10 år før Valentina blev født. Dengang havde Hayek stylet kjolen med en opsat permanent-frisure og en bred, diamantbesat hals-choker i bedste 90’er-stil.

Foto: Bei/Shutterstock/Ritzau Scanpix

Salma Hayek, 1997

15-årige Valentina bragte dog vintage-kjolen fint ind i 2023 med bløde krøller, en spinkel halskæde i sølv og en clutch fra Gucci. Mor-Salma var iført et blikfang af en kjole fra Gucci med nøglehulsudskæring og millioner af brændt-orange pailletter fra bryst til gulv.

Foto: Sipa Usa/SIPA/Ritzau Scanpix

Vi håber at se meget mere til mor-datter-duoen på den røde løber fremover, og håber bestemt ikke at det er sidste gang, vi ser den unge Pinault gå sin mor i de klædeskabelige bede. Det ville næsten være synd at lade være, med det udvalg, hun har ved hånden!

Læs ogå

Oscars 2023: Se de smukkeste looks fra den røde løber

4 grunde til, at Jamie Lee Curtis er internettets mest relaterbare Hollywood-stjerne lige nu

Filmen ‘Everything Everywhere All at Once’ blev den helt store vinder ved årets Oscars-show, der søndag fyldte både Dolby Theater og dit feed.

Og mens aftenen bød på flere rørende øjeblikke, er der særligt en af vinderne, som internettet ikke kan få nok af på grund af hendes autentiske jeg. Nemlig Hollywoods originale ‘Scream Queen’, Jamie Lee Curtis.

Skuespilleren, der vandt prisen som årets bedste kvindelige birolle, har nemlig gjort sig bemærket både før, under og efter showet med sjove kommentarer, ærlige meninger og skarpe bemærkninger.

Derfor har vi samlet grundene til, at hun lige nu er internettets mest relatable queen, der gang på gang formår får flere til at hylde hende for ikke at pakke tingene ind.

Læs ogå

Oscars 2023: Se de smukkeste looks fra den røde løber

Hun er sine kollegaers største cheerleader
Gennem hele award-sæsonen har Jamie Lee Curtis ikke lagt skjul på, at hvordan hun har været Michelle Yeohs allerstørste fan. Selvom de to har kendt hinanden i mange år, var det først under optagelserne til ‘Everything Everywhere All at Once’, at de to knyttede et tæt bånd, og siden er de blevet bedste venner, har Michelle Yeoh fortalt.

Og Curtis’ enorme entusiasme overfor sine kollegaer har været tydeligt ved flere prisuddelinger, herunder Bafta Awards, Emmy Awards og nu også The Oscars.

Særligt tydeligt var det til The Oscars, hvor Curtis’ reaktion på, at Yeoh vandt prisen ‘Årets bedste kvindelige hovedrolle’ sagde alt om hendes entusiasme på sine kollegers vegne og på alle måder viste, hvor stort et heppekor hun som eneperson formår at levere.

Se hendes reaktion i klippet herunder.

Hun er tidens mest ydmyg Hollywood-stjerne
Hendes anerkendelse af kollegaerne viste sig også i hendes egen takketale, som hun i stor grad brugte på at dedikere prisen til alle, hun har arbejdet sammen med. Ikke et eneste ord brugte hun på sine egne bedrifter, som hun med over 40 år i branchen ellers burde være end berettiget til at gøre. Og det er bestemt både den kollega og veninde, vi alle drømmer om.

Hun vil allerhelst tidligt i seng
I ugerne op til The Oscars 2023 har Jamie Lee Curtis ikke kun gjort sig bemærket for sine nomineringer, men også for sine interviews, hvor hun har advokeret for, at flere koncerter og sociale arrangementer burde afholdes tidligere på dagen, så flere morgenmennesker kunne være med og fordi “Mommy goes early to bed”, har hun sagt. For ingen elsker en træt queen.

Derfor valgte hun også at takke nej til det officielle middagsarrangement for årets Oscar-nominerede, fordi det først startede klokken 19.30 og maden derfor nok først ville blive serveret en time senere. Og det ville betyder en sen sengetid for stjernen, der normalt rammer hovedpuden omkring klokken 21.oo og står tidligt op. Hendes ærlighed omkring sit søvnbehov har fået flere til at grine med over skuespillerens uforbeholdne måde at repræsentere alle, der elsker at gå tidligt i seng.

@hollywoodreporter #jamieleecurtis explains why she’s skipping the #oscars nominees dinner at the #spiritawards #filmindependentspiritawards #everythingeverywhereallatonce ♬ original sound – The Hollywood Reporter

Hun mener, at prisuddelingernes kategorier bør være kønsneutrale
Jamie Lee Curtis har på intet tidspunkt været bange for at dele sine politiske holdninger, og hun har før gjort det med stor indlevelse og professionalisme. Så da hun efter sin sejr ved årets Oscar-uddeling spurgte ind til de kønsopdelte kategorier, var det også tydeligt, at hun gerne så det ske, at kategorierne blev kønsneutrale.

Curtis, der selv har en transkønnet datter og blandt andet derfor er stor fortaler for LGBTQIA+-rettigheder, belyste dog også dilemmaet i, at det kan gå ud over kvinders repræsentation ved prisuddelingerne, hvis kategorierne er kønsneutrale, da mænd historisk set er blevet favoriseret i flere kategorier. 

@varietymagazine #jamieleecurtis opens up about de-gendering categories at the #oscars ♬ original sound – Variety

Læs ogå

Oscars 2023: De mest rørende øjeblikke fra søndagens show

Chefredaktør Cecilie Ingdal: “Det pakker jeg til 3 dage i Miami”

Denne artikel indeholder sponsorerede links.

Selvom modeugerne for denne sæson er overstået, er showsæsonen langt fra slut. For indimellem ready-to-wear modeugerne i september og februar, vælger mange modehuse ofte at vise deres kollektioner eller mellemkollektioner som et on-off-show på ofte spektakulære destinationer.

Tænk Jacqeumus 10 års jubilæumsshow på den pink catwalk midt i en lavendelmark i Provence, Chanels 2022/2023 Métiers d’Art-show i Dakar og Louis Vuittons 2023 Cruise-show i solnedgangen over det arkitektoniske Salk institut i San Diego i Californien.

I denne uge har modehuset Boss så fløjet verdenspressen med tilhørende VIPs til Miami for at vise deres ’see-now-buy-now’-kollektion onsdag aften på Herald Plaza midt i Miami.

ELLEs chefredaktør Cecilie Ingdal er inviteret med, og herunder er hvad hun har pakket i sin carry-on til de noget lunere himmelstrøg. For ovenpå et par nylige episoder med mistet bagage, turde hun ikke løbe risikoen igen, så derfor er kufferten er fyldt med items, der kan mikses på kryds og tværs.

12
Foto: PR

Der er vel ikke et sted i verden, der forbindes mere med lyserød end Miami? Så selvfølgelig er mit nyindkøbte lyserøde silkeskørt med.

Nederdel, Arket, 650 kr.

13
Foto: PR

Jeg har et ballerina-crush denne sæson – og disse i guld passer perfekt til dekadente Miami.

Ballerina, Arket, 1.200 kr.

14
Foto: PR

Den hvide tanktop er ALTID med mig. Jeg har købt min i en ordentlig kvalitet, så den holder. Jeg vil bruge den under mit sorte suit for et lidt mere cool look eller til min lyserøde nederdel med øreringene.

Tanktop, Boss, 400 kr.

15
Foto: PR

Om dagen vil jeg tilsætte en afslappet t-shirt til den lyserøde nederdel.

T-shirt, Ganni, 600 kr.

16
Foto: PR

Et grønt splash gør underværker for ethvert outfit.

Taske, Stine Goya, 450 kr.

17
Foto: PR

Mit all-time ’go-to’ outfit, er det sorte suit. Hvis intet andet fungerer, gør det.

Blazer, Cos, 1.200 kr.

18
Foto: PR

Habitbukser, Cos, 790 kr.

19
Foto: PR

Sneakers er selvfølgelig uundgåelige i en storby. Jeg sværger til New Balance.

Sneakers, New Balance, 915 kr.

20

En let cardigan er perfekt til lidt køligere aftner – og så kan den også bruges som bluse.

Cardigan, OpéraSport, 1.600 kr.

21
Foto: PR

Jeg vil bruge de markante øreringe som en del af mit aften-look. 

Øreringe, &Other Stories, 325 kr.

22

Kropsolie, Rudolph Care, 395 kroner

Kropsolie, Rudolph Care, 395 kroner

23
Foto: PR

Den røde løber til årets Oscar-uddeling afslørede, at hvid var aftenens helt store farve. Så denne kjole er helt perfekt. Jeg vil dog tilsætte et par sorte bukser.

Kjole, Rotate Birger Christensen, 3.000 kr.

Kjole, Rotate Birger Christensen, 3.000 kr. 

Læs ogå

Forårslook med skjorte, jeans og ballerina: Ugens bedste budgetfund

Mode, frihed og feminisme: Her er, hvad du skal se til CPH:DOX.

For 20’ende år i træk vender Danmarks største filmfestival, CPH:DOX, tilbage til de københavnske biografer.

Med en række grænsebrydende film af både etablerede og nye filmskabere på programmet går festivalen løs den 15. marts 2023.

 

Over 11 dage er der mere end 180 dokumentarfilm på programmet, der belyser emner indenfor mode, feminisme, seksualitet, identitet og meget mere. Foruden film på lærrederne kan du også deltage i foredrag, debatter, performances, udstillinger og fester. 

Vi har været programmmet igennem og spottet de mest interessante film.

Her er listen over, hvad du kan glæde dig til at se og opleve. 

1. UNCANNY ME

Blikket er rettet mod fremtidens modebranche, hvor mennesker bliver gjort overflødige og erstattes af avatars. Den tyske fotomodel Lale overvejer at lade sig klone som en virtuel avatar, så hun kan spare sig selv for det hårde modelarbejde. Med en enkelt bodyscan kan alt produceres digitalt til perfektion. Men med den tilsyneladende frigørelse ved at klone sig selv, følger også risikoen for, at ens avatar begynder at leve sit eget liv på egne præmisser. 

Oplev filmen og deltag i debatten om modebranchen med CEO af Copenhagen Fashion Week, Cecilie Thorsmark og grundlægger af modelbureauet SWAN, Clara Svane.

Læs mere om filmen her.

Foto: PR

2. Body Parts 

Kom med bag kameraet, hvor Hollywoods sexscener optages. Træd ind i en verden af nøgenhedskontrakter, skjult racisme og en indgroet, strukturel misogyni. Bagsiden af medaljen er grænseoverskridende oplevelser, der kan følge skuespillerne resten af livet og som danner normer udenfor settets fire vægge. For selv når scenen er filmet, risikerer man stadig at miste ejerskab over sin egen krop.

Læs mere om filmen her

Foto: CPH:DOX

3. White Balls on Walls  

På museer verden over hænger der meget kunst lavet af hvide mænd. Som i rigtig meget. Stedelijk-museet i Amsterdam har tænkt sig at gøre noget ved det. Med et højt fagligt niveau og en underspillet selvironi, sætter instruktør Sarah Vos spot på de samtaler, som foregår på det verdensberømte udstillingssted. Og de afslører, hvordan kulturen er i forandring.  

Du kan glæde dig til fredagsarrangementet, hvor filmen vises og udfordrer debatten om overrepræsentationen af hvide mænds kunst på museerne. 

Læs mere om filmen her

Foto: CPH:DOX

4. Seven Winters in Tehran

Et voldtægtsforsøg og et selvforsvar ender i en flere år lang retssag, der får afgørende betydning for kvinden, Reyhaneh Jabbaris, skæbne. I retssagen bliver hun nemlig dømt til døden, selvom mange beviser derimod peger på selvforsvar, da hun stak sin overfaldsmand ned. Men der holdes en hånd over overfaldsmanden. Gennem personlige optagelser, vidneudsagn og breve fra fængslet er ‘Seven Winters in Tehran’ blevet et symbol på den kvindekamp, der igen raser i Iran. 

Er du nysgerrig på den iranske kvindekamp, kan du den 17. marts se filmen og opleve en paneldebat, hvor Reyhaneh Jabbaris mor deltager.  

Læs mere om filmen her.

 

Foto: CPH:DOX

5. Love to Love You, Donna Summer 

Få begge sider af historien om Donna Summer. De fleste af os kender hendes hits og ser hende som ansigtet på discomusikkens storhedstid i 70’erne. Men der er også den side, vi ofte ikke ser. Donna Summer fortæller selv om sit liv som det private familiemenneske, der tacklede livets op- og nedture ved siden af livet på verdens største scener og natklubber. Vi har kigget i krystalkuglen og kan allerede afsløre, at ‘Love to Love You, Donna Summer’ bliver en af årets store sensationer på det store lærred.

Læs mere om filmen her.

Foto: CPH:DOX

6. Smoke Sauna Sisterhood

Et intimt blik ind i det særlige fællesskab og fortrolighed, der kan opstå i en røgsauna. Et helligt sted, hvor du kan rense dig selv. Og hvor en gruppe kvinder samles for at gøre netop det. Der er fortællinger om overgreb, seksualitet, lyst og skam, som blandes med definerende øjeblikke af stor samhørighed imellem kvinderne. 

Læs mere om filmen her

 

Foto: CPH:DOX

7. Dancing Pina

Ti år efter den ikoniske tyske koreograf Pina Bauschs død bliver to af hendes mest kendte værker sat op under ledelse af dansere fra Bauschs’ oprindelige trup. Det ene af klassiske balletdansere i Dresden. Det andet i Senegal af dansere fra forskellige afrikanske lande.  Interviews med danserne og koreograferne, klip fra de originale opsætninger og et moderne blik vækker Pina Bausch og hendes geni til live igen. Og gennem filmen svæver hendes sjæl over danserne og spørger: Hvordan ville du danse, hvis du vidste, du skulle dø? 

Læs mere om filmen her.

Foto: CPH:DOX
Læs ogå

Queer-kærligheden blomstrer endelig i serierne: Derfor er det vigtigt