Det er ellers næsten skåret i sten: Jennifer Lawrence er en dedikeret fan af ballerinasko (helst fra The Row og i modellen ’Ozzy’ eller ’Ava’), men nu synes hun altså at have kastet sin kærlighed på et nyt stykke fodtøj.
Og her er ikke tale om en diametral modsætning til de flade sko, hun normalt frekventerer, for Lawrence er kendt – om ikke for sin hang til ballerinaer – så i hvert fald til kun yderst sjældent at iføre sig høje hæle.
Derfor er hendes nye favoritsko selvsagt også flade, og her er altså tale om lidt af en klassisk kærlighedsaffære. På det seneste er Lawrence nemlig blevet spottet ind til flere gange i Adidas ikoniske ’Samba’-model, der det sidste års tid er blevet det nye sort inden for sneakers til trods for, at modellen har eksisteret siden 1950’erne.
Og Jennifer Lawrence har virkelig (med fuldt overlæg eller ej) sat sig for at demonstrere de klassiske sneakers’ anvendelighed, og har stylet dem på imponerende forskellig vis hver gang. Det skal dog lige nævnes, at det lader til, at hun har et par stykker at vælge mellem, for hun er i hvert fald set i både en mørkegrøn, grå og lys beige udgave, hvilket jo også giver rum for differentieret styling.
Men ikke desto mindre har hun formået at få noget forskelligt ud af sine Sambas med hvert look.
Fra et afslappet ensemble af lyse, løse jeans med en oversize sweater i samme dueblå nuance, der tilsat et par grønne Sambas fik et casual strejf at farve til et moderne, ’Old Celiné’-inspireret look med jeans, beige trenchcoat, hvid t-shirt og en lys sweater bundet over frakken som et nonchalant touch og hertil beige Adidas Samba-sneakers som det perfekte bud på nutidig klassicisme.
Foto: Tyja/Backgrid/Ritzau Scanpix
Den gennemgående røde tråd i Lawrences styling er dog altid det behagelige og lidt løse fit. Derfor er favorit-sammensætningen også løse bukser, stor sweater og sneakers, som hun får til at se underspillet elegant ud.
Beskytter håret mod slid, bevarer hårfarven og får stylingen til at holde længere. En varmebeskyttende spray har mange gode egenskaber og er et must-have, hvis du føntørrer, glatter eller krøller dit hår. ELLE har lavet en liste over årets bedste varmebeskyttende produkter og giver de bedste tips til, hvordan du bruger produktet.
Bedste varmebeskyttelse 2023 – bedste varmebeskyttelse til håret
Scroll ned for at læse længere anmeldelser af produkterne.
Det er nemt! Det vigtigste ved varmebeskyttelse, uanset hvilken variant du vælger, er, at du får brugt produktet i hele håret. Sørg derfor for at dele dit hår op i sektioner og påfør derefter varmebeskyttelsen. Varmebeskyttelse skal altid påføres som det første produkt, inden anden styling.
Hvorfor bruge varmebeskyttelse?
Et varmebeskyttende middel har mange fordele. Ud over det indlysende – at beskytte dit hår mod varme og unødvendigt slid – hjælper et varmebeskyttende produkt også med at bevare hårfarven og reducere frizz. Vidste du, at varmeværktøjer som glattejern og krøllejern kan misfarve dit hår og f.eks. gøre blondt hår gult, hvis du ikke er forsigtig? Håret kan også miste sin glans og blive mat, hvis du ikke bruger varmebeskyttelse.
Hvordan virker varmebeskyttelse til håret?
Varmebeskyttelse fungerer lidt ligesom en primer under din makeup gør. Den udjævner, udglatter og beskytter. Varmebeskyttende produkter hjælper håret med at bevare sin kvalitet og får også stylingen til at holde bedre. Varmebeskyttelse findes som spray, creme eller skum og i varianter, der bl.a. plejer, giver volumen og reducerer krus. Der er med andre ord en dum ide at springe varmebeskyttelse over.
Hvilken varmebeskyttelse er bedst?
Der findes forskellige typer varmebeskyttelse til alle hårtyper og behov. Bruger du aldrig glattejern eller krøllejern, og er dit primære varmeredskab føntørreren? Så er en varmebeskyttende leave-in creme måske nok for dig. Hvis du til gengæld har skrøbeligt og tyndt hår, passer en varmebeskyttende spray måske bedst til dit hår. Hvis du har tykt hår med grove og tørre hårstrå, kan du vælge at investere i en varmebeskyttende creme i stedet. Det er alt sammen en smagssag; det vigtigste er blot, at du husker en eller anden form for varmebeskyttelse.
Bedste varmebeskyttelse, Bodyguard Heat Protect Spray – Ghd
Den klassiske Bodyguard Heat Protect Spray har fået et nyt look, men indeholder selvfølgelig samme beskyttende formulering som tidligere. Bodyguard Heat Protection er utrolig let og er en fin spray, der fordeler sig jævnt i hele håret. Håret føles ikke stift efter brug – faktisk tværtimod får det et luftigt og blødt look som også får en fin glans. Sprayen kan bruges i vådt og tørt hår og er et godt køb, der virkelig giver ‘value for money’.
Bedste varmebeskyttelse på skumform, Heated.Defense Heat Protection – Kevin Murphy
Heated.Defense Heat Protection fra Kevin Murphy er virkelig et godt produkt til dig, der har et skadet hår, eller et hår, der er lidt stort og svært at holde styr på, Den bløde skumform gør nemlig, at varmebeskyttelsen er nem at fordele, ligesom du nemt opdager det, hvis der er en sektion i håret, du ikke lige har fået med. Som en ekstra bonus dufter Kevin Murphys varmebeskyttende skum helt fantastisk.
Bedste veganske varmebeskyttelse, Quick Dry Heat Spray – Maria Nila
Hvis du har tykt og langt hår, er dette en varmebeskyttende spray til dig. Varmebeskyttelsen indeholder nemlig vandafvisende ingredienser, der gør tørretiden kortere. Og der er en mærkbar forskel, uanset om du bruger en hårtørrer eller lader dit hår tørre selv. Vegan Quick Dry Heat Spray har en fantastisk duft af bl.a. pære og brombær. Varmebeskyttelsen tynger ikke håret, men giver en fin stabilitet til efterfølgende styling. Foretrækker du naturlig hårpleje, er den også det gode valg – varmebeskyttelsen indeholder nemlig ikke sulfater og parabener.
Bedste varmebeskyttelse til rejsen, Heat Styling Protection Travel size – Björn Axén
Mange vælger at gå lidt på kompromis med mængden af toiletsager, når de skal ud at rejse. Men et produkt, der altid er et must på ferien, er selvfølgelig varmebeskyttelsen. Bestselleren fra Björn Axén, Heat Styling Protection, fås heldigvis i en praktisk rejsestørrelse. Varmebeskyttelsen fordeler sig som en let sky og giver en flot glans takket være bl.a. plantebaseret (vegansk) keratin, algeekstrakt og panthenol.
Bedste varmebeskyttelse til føntørring, No. 6 Bond Smoother – Olaplex
Den populære No. 6 Bond Smoother fra Olaplex er et must-have i din hårplejerutine, uanset om du føntørrer eller ej. Leave-in-cremen er tilpasset alle hårtyper og efterlader dit hår utrolig blødt og glat. Dit hår vil føles som et besøg i salonen – efter hver vask. No. 6 Bond Smoother er særligt tilpasset til at modstå varmen fra en hårtørrer, og så er produktet utrolig drøjt i brug. En mængde mindre end en ært er nok til både langt og tykt hår. Som en ekstra bonus er produktet også farvebevarende, nærende og har en fantastisk duft!
Bedste brugervenlige varmebeskyttelse, Skydda Heat Protector – Björk
Skydda Heat Protector fra svenske Björk minder på mange måder om Quick Dry Heat Spray fra Maria Nila. Konsistensen er lidt rigere og mere cremet, men Skydda Heat Protector er også vegansk og plejende. Men det er den fantastiske evne til at trylle frizz væk, der for alvor får Skydda Heat Protector til at skille sig ud! Produktet er utroligt nemt at anvende og kan påføres direkte i håret eller varmes op i hænderne forinden. Straks vil du opleve blødt og glansfuldt hår, hvor frizz er en saga blot.
Der findes supermodeller, og så findes der SUPERmodeller. Vi taler selvfølgelig om de originale af slagsen, som Giovanni Versace opdagede og satte op på den piedestal, de hørte til på: Naomi Campbell, Helena Christensen, Claudia Schiffer, Christy Turlington og ikke mindst Cindy Crawford.
Selvom mange siden dem er blevet kaldt supermodeller, så er dette de ægte, og ingen er helt som dem.
Derfor er vores fascination stadig uendelig, og vi er lutter øren, når de deler ud af hvilke produkter, der (ud over gode gener) skal til for at sætte ’super’ foran ’model’ selv efter +30 år i branchen.
Og et af guldkornene faldt, da Crawford for nyligt lavede et interview med onlinemediet ’The Cut’, hvor hun delte ud af nogle af de produkter, som hun trofast bruger. Og et af dem er en olie, som hun efter eget udsagn har brugt siden 1990’erne, der er mere end rimelig i pris.
Olien er fra apoteker-brandet Neutrogena, som er måske bedst kendt af dem, der har døjet med uren hud, men de laver altså også gode, gedigne kropsprodukter, der er uden for mange dikkedarer.
Olien, der er uden parfume, er baseret på sesamolie, der udmærker sig ved sit høje indhold af vitamin E og trænger superhurtigt og effektivt gennem de øverste, tynde hudlag og fugter i dybden.
Og Crawford er ikke alene om at være fan af netop denne prisvenlige olie.
Den har nemlig over 20.000 positive anmeldelser på Amazon, hvilket siger lidt om, at den måske er værd at smide 150 kr. efter. Men mon ikke Cindys anbefaling er nok overbevisning?
Hvad er din morgenrutine?
“Jeg står typisk op kl. 5.30, og som det første går jeg ud på badeværelset, påfører mit ansigt ’Barrier Booster Orange Ferment Essence’ fra mit eget brand for at oplyse min hud, og derefter giver jeg mig selv et smil i spejlet for at omfavne mig selv og en ny dag. Så går jeg i køkkenet for at koge havregryn i vand, som jeg topper med en stor kop blåbær og valnødder. Og meget vigtigt: Derefter går jeg tilbage på badeværelset til min morgenrutine. Jeg påfører ’Banana Bright Vitamin C Serum’ efterfulgt af ’Strength Trainer Peptide Boost Moisturizer’, ’Banana Bright+ Eye Creme’ og til sidst min ’Banana Bright Mineral Sunscreen SPF 30’. Jeg er stolt over at kunne sige, at denne nye solcreme er 100% mineralbaseret og vegansk.”
Foto: PR
Du er kendt og elsket for dit humør og din positive tilgang til livet. Hvilken betydning har et positivt sind for vores hud?
“Jeg er taknemmelig for livets gave, derfor er det nemt for mig at fejre positivitet i alle aspekter af mit liv. Det er et signal i hele din krop, inklusiv din hjerne, og jeg ser det som en magisk kugle, og derfor kan jeg lyse indefra og ud hver eneste dag. Det er overflødigt at sige, at den måde, jeg skaber produkter på, også vil forbedre den naturlige glød.”
Hvornår er det sværest for dig at bevare et godt humør og en positiv indstilling til livet?
“Jeg har ikke nødvendigvis et problem med at bevare min positive holdning på noget tidspunkt, men jeg kan bestemt blive ked af det eller bekymret, når jeg ser frygtelige uretfærdigheder begået mod alle rundt om i verden, især det der er forbundet med krigsførelse og sult. Derfor prioriterer jeg at lægge energi og penge i velgørenhedsarbejde til disse formål.”
Foto: PR
Af alle de stjerner, du har arbejdet med gennem tiden, hvem har du så lært mest af?
“David Bowie påvirkede mit liv i de mange år, jeg arbejdede med ham. Hans spirituelle tankegang var virkelig imponerende. Katy Perry er en anden superstjerne, der på en vedvarende basis giver en kærlig hånd til alle de humanitære spørgsmål, der betyder noget for hende. En påmindelse til mig og alle andre om altid at være generøs i ånd og handling.”
Foto: PR
Din spa i Los Angeles er velkendt og frekventeres af mange berømtheder – hvem er dine største fans i Hollywood, og har du en sjov anekdote, du kan dele?
“Det er en ære at have sådan en stjernebesat kundekreds i min spa, selvom vi behandler alle som en stjerne. Jeg vil sige, at nogle af de sjoveste øjeblikke gennem de mange årtier, hvor jeg arbejdede der, var, da Sylvester Stallone kom ind to gange om måneden. Det første han gjorde, var at vise mig en ny øvelse på gulvet i behandlingsrummet, som jeg skulle lære og gentage efter ham. Han sagde altid til mig, at alle mænd burde lave push-ups hver dag, og derfor laver jeg stadig 300 push-ups om dagen, 50 ad gangen.”
Foto: PR
Du har udviklet et hav af produkter gennem de seneste 40 år. Men er der ét eller én serie af produkter, der betyder ekstra meget for dig?
“’Truth’-serien ligger mit hjerte nær. Ikke alene er jeg stolt over at sige, at jeg var pioner med at inkorporere kraften i stabilt C-vitamin i denne kollektion for 40 år siden, men det er også vores bedst sælgende serie over hele kloden i 50 lande, og disse produkter har vundet så mange priser, at det er umuligt at tælle dem. Derudover vil jeg tilføje vigtigheden af at leve et sandfærdigt liv, og altid sigte efter at være den bedste udgave af dig selv.”
Hvilket øjeblik står tydeligst for dig, når du tænker tilbage på de sidste 40 år med Ole Henriksen?
“Mit partnerskab med LVMH – Louis Vuitton Moët Hennessy – for 13 år siden, er virkelig et ægteskab, der er som skabt i himlen. De har givet mig mine strålende kollegaer og mig selv mulighed for at vokse og udvide alle aspekter af min wellness-filosofi.”
Når Frederiksborg Slot fredag slår dørene op til udstillingen ‘Udstillet’, er det fotojournalist Marie Halds første, store soloudstilling herhjemme.
Fotografen, der for alvor slog sit navn fast i 2012, da hun vandt Årets Pressefoto for sit gribende og hudløst ærlige portræt af den prostituerede Bonnie Cleo Andersen, er blevet kendt for sine rørende portrætter af personer, der ændrer og gør op med vores måde at se hinanden på.
I anledning af udstillingen fortæller hun om, hvad det betyder for hende at udstille sin kunst i så historiske omgivelser, hvordan hun har gjort brug af egne erfaringer i sit arbejde, og hvad hun drømmer om rykke ved med sine værker.
Det er din første store soloudstilling i Danmark, hvordan føles det? “Det føles så fantastisk, at jeg har fået lov til at åbne min første store soloudstilling på netop Frederiksborg Slot, Det Nationalhistoriske Museum med Danmarks Nationale Portrætgalleri.
“Jeg udstiller omkring 70 indrammede værker, og de får jo lov til at hænge sammen med alle de store magtmennesker i Danmark flere hundrede år tilbage. Det, at tykaktivister, queers, transpersoner og kvinder med brystkræft (blandt andet) får lov at indtage pladsen på netop dét her sted, synes jeg, er så stort. Og det er meget sigende, at vi nu i 2023 kan få lov til at give netop de mennesker en plads her, hvor konger, dronninger og magtpersoner har domineret indtil videre.”
Foto: PR
Hvad er temaet i udstillingen? “Min udstilling er bygget op omkring fire rum. I det første får man en introduktion til mit arbejde og værkerne, der er nogle af de første serier og portrætter, jeg har lavet. De er omkring 10 år gamle og er en blanding af reportage, selvportrætter og en serie om mine veninder og vores søgen efter perfektionisme.”
“Så følger et rum med temaet ‘TYK’, hvor vi ser store indrammede billeder af tykaktivister. Næste rum er dedikeret til en serie om unge piger med anoreksi og bulimi, og i det sidste store rum finder man en blanding af portrætter og reportage.”
“Mit drive i mit arbejde handler om at skabe plads til minoriteter og lave repræsentation. Det er så vigtigt for alle mennesker at se nogen i film, tv og kunst, de kan spejle sig i. Hvis man aldrig ser nogle, der ligner én selv få lov at tage pladsen her, så føler man ikke, man hører til.”
“Vi skal se minoriteter ophøjet og give dem en stemme, så unge mennesker forhåbentlig ikke bliver lige så hjernevaskede som min generation. Så de ved, at de kan være seje, skønhedsidealer, badass, lige det de vil. Men som mange i min generation aldrig har oplevet og derfor føler sig forkerte og udenfor.”
Foto: Marie Hald
Et af de mest kendte protrætter, som Marie Hald har taget.
Du bruger dig selv i dit arbejde, både i selvportrætter og fortællinger om din egen angst, hvad handler det om?
“Jeg har selv lidt af OCD, siden jeg var ung teenager. Jeg kom til børnepsykolog, men selvom sygdommen OCD (set i bakspejlet) havde været utroligt nem at identificere, så fandt man ikke ud af, at det var det, jeg fejlede. Jeg gik hele min ungdom og kæmpede virkelig meget. Jeg følte mig så alene med invaliderende tanker, som var så skræmmende, og som jeg skammede mig helt utroligt over. Det kunne være alt fra tanker om pædofili til ulykker. Og da jeg så endelig fandt en fantastisk terapeut, der kunne forklare mig alt om netop OCD blev jeg så lettet, men også vred.
“Hvis man havde talt mere om psykiske sygdomme dengang i 00’erne, så havde jeg ikke gået i et helt årti og haft det så elendigt og skamfuldt. Så havde jeg fået den rigtige hjælp. Og det er netop dét, der er pointen med mit arbejde. Vi har alle noget vi skammer os over og kæmper med. Men hvis vi ikke taler højt om det, forbliver de temaer tabuer og kan ødelægge andre små teenagepigers liv. Derfor vil jeg gerne fortælle min historie, og også give noget af mig selv. Fordi jeg beder folk om at give mig så meget, når de lader sig fotografere i ekstremt sårbare situationer.”
Foto: PR
Hvad håber du, gæsterne får ud af at besøge udstillingen? “Jeg håber, folk får åbnet deres øjne for nogle af de fordomme, de måske går rundt med. En kvinde kom for nylig op til mig efter et foredrag med tårer i øjnene og fortalte, at hun ærligt talt altid havde dømt folk, der var tykke, når hun så dem på gaden. Og hun var pludselig blevet bevidst om en masse ting, som hun ikke havde tænkt over før. Sådan noget elsker jeg! Og så håber jeg, at folk vil se en masse skønhed, også i de emner, der kan være svære at snakke om.”
I din serie ‘Perfekte Piger’ går du tæt på dine veninder, da I var i 20’erne. Kan du fortælle lidt om den? “Ja, serien er en undersøgende portrætserie, hvor jeg har fotograferet og talt med mine veninder, mens vi var midt i tyverne. Vi var en gruppe af veninder, der havde kendt hinanden siden børnehaven. Vi kom fra gode barndomme, trygge familier, var smukke og var kommet ind på vilde uddannelser. Alligevel var vi bare en helt gruppe unge kvinder, der var ulykkelige.”
“Jeg prøvede at se på, hvad det handlede om. Nogle siger, det bare er sådan at være midt i 20’erne, men jeg tror stadig, der var noget andet på spil. Vi er vokset op i 00’erne med et forskruet syn på kvinder. Og samtidig er vi vokset op i en X faktor-tid, hvor man skal BLIVE til noget. Ens liv skal ligesom have et “greater purpose”. Da mine forældre var i den alder, tænkte de mere på at hænge ud med deres venner, få nogle dejlige børn og ikke så meget på, hvordan de så ud eller om deres karrierer var flyvende. Jeg har ikke fået nogle svar i serien, men jeg synes, den stiller nogle vigtige spørgsmål.”
Oplev særudstillingen ‘Udstillet’ på Frederiksborg Slot fra fredag den 31. marts til og med den 17. september 2023.
Fransk design anno 2023 er meget mere end breton-striber, bereter og ballerinasko. Faktisk er den illusion efterhånden en kliché, der ikke har gang på jord, eftersom fransk design er en af de mest innovative områder overhovedet; både hvad angår mode, design og teknologi.
Og det er der faktisk ikke noget nyt i. Tænk bare hvor mange kulturelle trends og tendenser så som eksistentialisme, båret af Sartre, er opstået i Paris’ karismatiske arrondissementer, og senere hvordan modens ultimative enfant terrible, designeren Jean Paul Gaultier, var blandt de første til i 1970’erne at skabe nederdele til mænd og som satte mode- og popindustrien på den anden ende med den kegleformede BH han skabte til Madonna til hendes ’Blonde Ambition Tour’ i starten af 1990’erne.
Men selvfølgelig skal der nye toner og kreative hjerner til at udfordre status quo og drive innovationen videre, og en af dem er det nye franske designtalent, Emeric Tchatchoua, der står bag det Paris-baserede tøjbrand, 3. Paradis.
EN KOMMENTAR PÅ SAMFUNDET
Tchatchoua lancerede sit tøjbrand for 10 år siden, i 2013, men har allerede høstet stor anerkendelse. Blandt andet var han i 2018 nomineret til den eftertragtede modepris Louis Vuitton Moët Hennesy Fashion Prize, hvor en nominering i sig selv er en blåstempling i branchen, der kan blive startskuddet til en succes. Blandt andre har danske Cecilie Bahnsen også været nomineret.
Men der, hvor Tchatchoua skiller sig ud fra andre tøjdesignere, er i hans unikke evne til at kombinere håndgribelige designs med historiefortælling og større filosofiske ideer, der ofte er en kommentar eller tanke afledt at det der sker i samfundet.
Det betyder, at der er ekstrem meget symbolværdi i det, han skaber. Blandt andet bærer alle design en afart af hans signatur, en fredsdue, der er et symbol på det budskab om frihed, håb og universalitet, som man opnår gennem livet, dets kompleksitet, dets udfordringer og konfrontationer, og hvordan vi som mennesker kan overkomme dem og blive mere end det vi var før.
Men ét er den ret patos-tunge symbolik i hans design; et andet er er den vision han går til sin kunst på. Tchatchoua prøver nemlig at se ud over samfundets status quo.
”Hvad betyder det at være menneske?” skriver han på sin hjemmeside, og fortsætter: ”Hvordan kan man dele et budskab uden ord? Jeg er her for at ændre livet for unge mennesker ved at inspirere dem til at forestille sig mere, drømme større, have håb uden forbehold og gå efter at leve livet med autencitet, ambition og muligheder”.
Han udlever denne vision gennem kampagner, der giver stof til eftertanke ved at indeholde elementer, der findes i krydsfeltet mellem virkelighed og mulighed – og som tager udgangspunkt i det man kender, men med anledning til at søge hinsides det kendte.
EN SKABERTRANG, DER IKKE KUNNE TILFREDSSTILLES
Og det er netop denne vision, der har kastet ham i armene på endnu en fransk pioner indenfor design og teknologi, nemlig Peugeot
Da Peugeot i starten af 2023 præsenterede deres nye, innovative konceptbil, Peugeot Inception Concept, blev Tchatchoua så inspireret, at hans skabertrang ikke kunne tilfredsstilles, før han skabte et modedesign, der komplementerede designfilosofien bag konceptbilen.
Foto: PR
Ligesom det Tchatchoua skaber for 3. Paradis, er Peugeot Inception Concept skabt ud fra en ide om, at fremtiden skal formes med mennesket i centrum, men i en virkelighed, hvor stil, kreativitet og ambition går op i en højere enhed.
Peugeot Inception Concept er det førende franske bilmærkes bud på fremtidens bil; altså en bil hvor alt er muligt og intet er en begrænsning. Således er der vendt op og ned på bilen, som vi kender den i dag. Den 100% elektriske konceptbil, hvis komponenter gradvist vil finde vej til massemarkedet, kendetegnes – ud over Peugeots katteagtige signatur-formgiving – af en ekstra stor forrude, der, da der ikke er en motor i bilens front, går hele vejen fra tag til forenden af køleren. Glasset, der er adopteret fra arkitekturen, har en særligt temperaturregulerende teknologi, så temperaturen i kabinen ikke påvirkes af de store mængder glas. Men mest bemærkelsesværdigt er, at glasset tager farve efter omgivelser og lys, og dermed udgør glassets kontinuerlige farvespil bilens farvemæssige accent; altså noget, der førhen udelukkende har været forbeholdt til at angives af bilens lak. På Peugeot Inception Concept er lakken derimod altid i mat stål – en detalje, der også går igen i bilens kabine.
Foto: PR
Også i kabinen overraskes man. Her mødes det rå, galvaniserede stål fra bilens ydre med blødt, mat velour i samme grå nuance, så man næsten bliver i tvivl om hvor grænsen går mellem stål og stof. Desuden er interiøret også en helt ny oplevelse, hvor rattet er firkantet og i høj grad styret af Peugeots patenterede i-Cockpit; en innovativ ’steer-by-wire’-teknologi, der overflødiggør det typiske rat til fordel for en firkantet, digital Hybersquare-kontrol. Og den digitale integration går igen i resten af kabinen, hvor særligt de bagerste passagersæder er værd at bide mærke i. Her giver skærme og en digital kontrol-bar mulighed for fuld underholdning undervejs; og modsat typiske passagersæder er der plads til at strække ben og læne sig tilbage i siddearrangementer, der er som taget ud fra førsteklasseskabiner på et luksusfly.
Det er med andre ord ikke svært at forstå, hvorfor Tchatchoua blev inspireret af Peugeots bud på fremtidens bil. Ikke nok med at bilen udfordrer alt det vi kender ved en bil i dag, så leger designet også med funktioner, silhuetter og illusioner – præcis som Tchatchouas egne modedesigns.
NÅR TØJ OG TEKNOLOGI MØDES
Derfor gik han i gang med at skabe et unikt stykke tøj, der komplementerede bilens banebrydende design og selv tog udgangspunkt i revolutionerende teknologier.
Det blev til en jakke, der i sig selv er en optisk illusion takket være et innovativt linseformet 3D-print, der skifter farve alt efter hvilken vinkel, man ser den fra – præcis lige som glasset i Peugeot Inception Concept.
Foto: PR
Jakken er desuden et nik til interiøret af konceptbilen, og der er brugt samme teknologi i fremstillingen af jakkens 3D-effekt som der er brugt til gulvet i bilens kabine; en teknologi, der både er revolutionerende indenfor formgivning, men også viser sig at være både effektiv og et miljøvenligt alternativ i fremstillingsprocessen.
Selv siger Emeric Tchatchoua om processen: ”Jeg indså med det samme, at vi havde mange ting tilfælles, herunder et ønske om at design skal have en positiv effekt på verden omkring os, og et håb om at kunne inspirere til en fornemmelse af frihed.”
Foto: PR
Hertil tilføjer Matthias Hossan, der er designansvarlig for Peugeot, at: ”…Emeric Tchatchouas arbejde med 3. Paradis, der omhandler frihed, håb og sammenhold, reflekterer hans ønske om at sætte et positivt aftryk på hans samtid. Hans design ræsonnerer ekstremt godt med visionen bag Peugeot Inception Concept, der gennem materialebrug og leg med lys udtrykker samme vision. Dette samarbejde er historien om et meget smut møde.”
Både jakken designet af Emeric Tchatchoua og Peugeot Inception Concept er showpieces og bliver ikke sat i masseproduktion – men teknologierne bag, baner vejen for fremtidige design og muligheder.
Peugeot Inception Concept
Navnet PEUGEOT INCEPTION CONCEPT kommer af det latinske ord “inceptio”, der betyder “begyndelse” – og intet ord kunne være mere sigende for Peugeots nye konceptbil. Ud over at være et designmanifest, bringer PEUGEOT INCEPTION CONCEPT mærket ind i en ny æra, hvor ambitionen er at virkeliggøre de fleste af konceptbilens innovative teknologier fra 2025. Peugeot Inception Concept blev præsenteret første gang i Las Vegas i januar 2023.
Selv om vi endnu kun er fire måneder inde i det nye år, er vi allerede blevet præsenteret for en række cool collabs, som vi kan købe nu eller glæde os til. H&M har offentliggjort et sneak peek på sit kommende designsamarbejde, ligesom danske Ganni og 66 North har lavet en ny kollektion sammen. Dertil kan vi lægge en lang række af internationale samarbejder mellem nogle af verdens største brands.
Et af disse samarbejder adskiller sig bogstaveligt talt fra mængden. Det handler om at bryde grænserne for konceptet ’beklædning’ og grænserne for, hvem – og hvad – man kan påklæde. Således kan Toyota nu præsentere Aygo X UNDERCOVER Jun Takahashi: Den velklædte bybil.
Toyota x UNDERCOVER Jun Takahashi
Som noget helt nyt kan Toyota i samarbejde med Undercover jun Takahashi præsentere en redefineret udgave af Aygo X-modellen, der er kendt for sin praktiske størrelse, sin overraskende høje komfort og sikkerhed i topklasse. Det er med andre ord den ideelle bybil, som kommer i nye klæder til æstetikeren, der vil vække opsigt allerede på vejen mod sin destination. Lær meget mere om Aygo X UNDERCOVER Jun Takahashi her.
Det er larm – ikke tøj
Det japanske streetwear-brand er i popkulturen særligt kendt for sine højrøstede designsamarbejder, der inkluderer alt lige fra collabs med nichekunstnere til feterede kollektioner med nogle af verdens største streetwear-brands. Allerede i år har UNDERCOVER Jun Takahashi præsenteret os for designsamarbejder i begge ender af spektret.
I starten af marts fik vi første kig på deres samarbejde med den danske digter Kamilla Tolnø. Sammen har de lavet en række styles til AW23-herrekollektionen, som blev fremvist på catwalken i Paris tidligere i år.
Kort tid derefter, i slutningen af marts, breakede nyheden om et af de helt store og hypede collabs: UNDERCOVER x Supreme. De to kultbrands har før lavet kollektioner sammen, og nu genoptages samarbejdet efter 5 års pause.
Parallelt med disse to designsamarbejder, der på hver sin måde er særlige, har UNDERCOVER Jun Takahashi også formået at skabe noget helt nyt og anderledes sammen med Toyota. Designsamarbejdets primære produkt er her en redefineret udgave af Toyotas Aygo X, som Jun Takahashi, brandets mytiske chefdesigner, har klædt på i sine signaturfarver, yndlingsstatements og avantgarde fremtidsvisioner.
Med sit koralrøde detaljearbejde, monogram-indgraverede måtter og en iboende dualisme udtrykt i versaler på bilens tag (CHAOS/BALANCE), er der ingen tvivl om, at Aygo X UNDERCOVER Jun Takahashi laver larm i bybilledet. Det er i perfekt overensstemmelse med modebrandets grundsætning, som lyder: ’Vi laver larm – ikke tøj.’
På den ene side er det en helt klassisk bybil. Den fragter dig sikkert fra en ende af byen til den anden, og dens praktiske størrelse simplificerer parallelparkeringen på gadeplan betragteligt. Men på den anden side er bilen meget mere end bare et transportmiddel. Det er en mulighed for at se byen fra en ny position med friske øjne.
Konceptet bag bilen hedder ’Hidden Cities’ og er en forestilling om et sted, hvor kreative og futuristiske idéer bliver til virkelighed. Det kommer til live gennem portrætter, videoer og fysiske lokationer inspireret af Paris og Tokyo, der er oversat til virtuelle billeder gennem CGI. Byen huser et samfund af mangfoldige, inkluderende og radikale mennesker, som findes både i fysisk form og som avatars. Deres garderobe består af Undercover-styles, udformet i både bomuld og læder såvel som pixels og RGB-farvekoder.
Men selv om ’Hidden Cities’ er et koncept konstrueret af to brands, der forstår fremtiden, er hele budskabet, at de gemte byer findes i virkeligheden allerede, hvis blot vi åbner øjnene og ser vores egen by for dens potentiale.
Således inspirerer UNDERCOVER Jun Takahashi og Toyotas kampagne os til at tage på oplevelse i vores lokalområde, lægge mærke til det ubemærkede og tage på en køretur forbi de bydele, vi aldrig før har besøgt.
Aygo X UNDERCOVER Jun Takahashi X ELLE
Toyota Aygo X UNDERCOVER Jun Takahashi -samarbejdet blev for første gang vist i offentligheden under modeugen i Paris og kan forudbestilles allerede nu. Designet er limited edition og kommer i 5.000 eksemplarer på verdensplan, heraf blot 150 i Danmark.
I forbindelse med lanceringen af bilen, har vi i samarbejde med Toyota stylet bilen med AW23-styles fra det japanske brands designsamarbejde med danske Kamilla Tolnø. Temaet for fotoskydningen er ‘Organiseret kaos‘ – en hyldest til UNDERCOVER Jun Takahashis arbejde med de store kontraster og til Toyota, som er førende inden for teknologi, kvalitet og sikkerhed.
De er på ingen måde en nyhed. Altså de klassiske gul-beige støvler med den grove sål og snørebånd fra Timberland. Og alligevel synes de altid at kunne pimpe ethvert outfit op og give det en umiddelbar moderne og cool kant.
Det er måske netop derfor, at særligt hiphoppere siden 1990’erne har gjort de chunky ankelstøvler til deres signaturfodtøj, fordi de bidrager med et umiskendeligt strejf af no-bullshit ’street’ attitude.
Timberland-støvlerne, der har eksisteret siden 1973, og oprindeligt blev skabt til amerikanske håndværkere, der krævede praktiske, solide og vandfaste støvler til deres arbejde, er måske et oplagt valg for hiphopperne, der slår sig på at have begge fødder solidt plantet på jorden, men knap så logisk for en international pop-superstjerne, men ikke desto mindre har Rihanna svoret til netop Timberlands i over et årti.
På en af sine seneste udflugter med manden ASAP Rocky over armen og sin fine, voksende mave til frit skue under den udsolgte, stribede Loewe-polo, havde Rihanna tro mod sin stil matchet sin Louis Vuitton boks-taske og sine posede Agolde-jeans med de komfortable Timberland-støvler, som hun er trukket i utallige gange siden 00’erne.
Gennem tiden har Rihanna bevist, at Timberlands er gode for meget andet end en tur ud og fælde træer i skoven.
Faktisk optrådte hun i 2012 iført Timberland-støvler til Brit Awards (hun har virkelig smag for praktiske sko til sine sceneshows, og i år var det Salomons vandrestøvler, der vandt æren og spotlightet under hendes optræden til Super Bowl), ligesom hun både har brugt støvlerne til bare ben og poncho, militærbukser, på vej i lufthavnen og til denim-buksedragter. Var der nogen, der sagde alsidige styling-muligheder?
Foto: Curtis Means/Shutterstock/Ritzau Scanpix
2012
Foto: Beretta/Shutterstock/Ritzau Scanpix
2012
Foto: Broadimage/Shutterstock/Ritzau Scanpix
2012
Foto: Broadimage/Shutterstock/Ritzau Scanpix
2014
Foto: Ace/Shutterstock/Ritzau Scanpix
2015
Foto: Ace/Shutterstock/Ritzau Scanpix
2016
Rihannas trick til at få støvlerne til at se knap så praktiske og mere afslappede ud, er dog, at hun ofte lader snørebåndene være ubundne, eller kun snører støvlerne halvt op. Det giver et mere ’loose’ udtryk, der er fint i tråd med Rihannas altid tilbagelænede stil.
Timberlands fås i et væld af udgaver, men den model Riri sværger til, er ubetinget den helt klassiske Nubuck i brandets ikoniske gule læder – og til 1.800 kr. er det svært ikke at klikke dem hjem med det samme (hvis altså ikke du allerede har et par stående i skabet) og gøre Rihanna den casual skokunst efter. Vi ved ved selvsyn, at de holder mindst det næste årti, hvis ikke længere.
Artiklen er opdateret fredag den 31. marts efter sagens afgørelse.
Er du de seneste dage gået gennem dit feed på Facebook, Instagram, Twitter og TikTok, har du helt sikkert også bemærket den massive omtale af Gwyneth Paltrow.
For tiden bruger Goop-skaberen og skuespilleren nemlig den meste af sin tid i retten, fordi stjernen er blevet sagsøgt for en skiulykke tilbage i 2016. Men helt så simpelt er det ikke.
Har du heller ikke helt kunne finde hoved og hale i den virale retssag, der de seneste uger har affødt et væld af memes og reaktioner, kan du her blive klogere på retssagen, og hvorfor den for tiden fylder alle internettets afkroge.
Februar 2016
Det hele starter for syv år siden, da Gwyneth Paltrow er på skiferie i Utah, USA med sin familie, hvor hun kolliderer med den pensionerede læge Terry Sanderson.
Ulykken resulterede for Sanderson i en hjernerystelse og fire brækkede ribben, mens han hævder, at Gwyneth Paltrow fortsatte på ski efter at have væltet ham omkuld uden at reagere – udover de skrig, der kom fra hende, inden hun ramte ham.
Det er dog ikke sådan, at Paltrow husker episoden. For ifølge Goop-stifteren var det Sanderson, der løb ind i hende, mens hun stod stille på pisten. En episode, der udløste et vredesudbrud fra stjernen, som af Sanderson er blevet beskrevet helt filmisk som et King Kong-skrig.
I årene efter forsøgte Sanderson flere gange at række ud til Paltrow for at indgå et forlig, men uden resultat.
Foto: Rob Latour/Shutterstock/Ritzau Scanpix
Gwyneth Paltrow til Veuve Cliquots 250-års jubilæum i 2022.
2019
Derfor vælger Terry Sanderson tre år efter ulykken at sagsøge Gwyneth Paltrow for et såkaldt ‘hit and run’-uheld. Han sagsøgte oprindeligt stjernen for 3,1 millioner dollars for at køre ind i ham, påføre ham adskillige skader og efterlade ham efter kollisionen. Beløbet svarer til godt 21,2 millioner danske kroner.
Kort tid efter reagerer Paltrow på søgsmålet ved at sagsøge Sanderson, da hun mener, at det var ham, der kørte ind i hende og ikke omvendt, og at han kun udnytter situationen, fordi hun er en kendt personlighed. Stjernen er dog ikke ude efter økonomisk erstatning, og vælger derfor kun at sagsøge Sanderson for et symbolsk beløb på bare én dollar. Altså godt syv kroner.
2022
Søgsmålet kommer første gang for retten i Utah med repræsentanter fra begge parter. Her afviser dommeren sagen med afgørelsen om, at der ikke var tale om en ‘hit and run’-episode, som Sanderson ellers påstår. Den afgørelse bliver blandt andet lavet på baggrund af beviser, der fastslår, at Paltrow ikke kørte videre direkte efter kollisionen, men blev på stedet i tiden efter.
I kølvandet på indledningsvise afgørelser, nedsætter Sanderson sit søgsmål til “kun” 300.000 dollars, hvilket er ca. to millioner kroner for den påståede hjernerystelse og de brækkede ribben, som kollisionen gav ham.
Marts 2023
Retssagen begynder i Park City, Utah tirsdag den 21. marts. Her tager det for alvor fart på sociale medier. På samme måde som den massivt omtale retssag mellem de to Hollywoodstjerner Johnny Depp og Amber Heard i 2022 bliver retssagen nemlig også filmet inde fra retslokalet. Det afføder hurtigt reaktioner fra flere entusiaster på internettet, som følger med i retssagen, som var det et realityshow.
Foto: AP/Splash/Ritzau Scanpix
Gwyneth Paltrow i retten den 23. marts.
Reaktionerne tager kun til fredag den 24. marts, hvor Gwyneth Paltrow indtager skranken for at afgive sin vidneforklaring. Her træder popkorn-effekten for alvor i kraft med flere forskellige nedslag, der har tiltrukket mange seere på internettet over de seneste par dage.
Selvom sagen trods alt handler om personer, der er kommet til skade, er det primært Paltrows og Sandersons advokat, Kristin Vanormans udvekslinger, som går viralt. Blandt andet Vanormans spørgsmål til Paltrow om, hvor høj hun er, der ender ud med en snak om høje hæle, får flere til at udnævne seancen som det pure tv-guld.
Derfor har flere videoer og billeder fra retssagen været genstand for flere kreative memes, der særligt drejer sig om Paltrows udtryk og påklædning i retten – den er nemlig et godt eksempel på fænomenet ‘quiet luxury’, der med serien ‘Succession’s tilbagevenden trender på sociale medier lige nu. For eksempel har flere lagt mærke til Paltrows notesbog fra mærket Smythson, der står til omkring 1.700 kroner. For ikke at glemme stjernens brug af skarpe snit og neutrale toner, der meget vel kunne blive døbt ‘courtroom core’.
Foto: Pool/Reuters/Ritzau Scanpix
Paltrow med notesbogen, der har fulgt hende gennem hele retssagen.
Mandag den 27. marts var det Terry Sandersons tur til at afgive sin vidneforklaring, der indtil videre holder fast på, at ulykken har kostet ham varige men og gjort ham til en mere vred mand. Det bakkes op af hans datter Polly Sanderson, der tidligere også har afgivet en følelsesladet vidneforklaring, mens Sandersons bekendte, Craig Ramon, også har vidnet i sagen som episodens eneste øjenvidne. En vidneberetning, som Gwyneth Paltrow dog ikke tror på.
Torsdag den 30. marts faldt afgørelsen så endelig i sagen. Den faldt til fordel for Gwyneth Paltrow, der dermed vandt sin symbolske ene dollar. Blandt andet fordi nogle af Sandersons påståede skader viste sig at være påført inden kollisionen ned hollywoodstjernen, vurderede juryen og dommeren.
Dermed er sagen, der tog sociale medier med storm, afgjort, mens den sætter én stor streg under, at kendis-retssager ser ud til at være blevet internettets favorit at følge med i.
Selvom det måske er svært at se lige nu, så er der – hvordan vi end vender og drejer det – forår i luften. Og nogle har altså taget mere forskud på glæderne end andre.
I hvert fald hvis vi kigger langt mod vest, hvor solen skinner lidt mere end herhjemme, og hvor stjerner som Heidi Klum og Jennifer Lopez har deres daglige gang. Vi taler naturligvis om det vejrvelsignede Californien, og her er foråret altså allerede i fuldt flor.
Bogstaveligt talt. Heidi Klum har i hvert fald trukket i de mest forårsagtige bukser, vi kunne forestille os, nemlig et par ultra-brede bukser med et retro-inspireret blomsterprint, der er som taget ud af en dresscode fra Woodstock-festivalen eller en blomster-camp med lejrbål og fællessang i 70’erne.
Foto: Lofa/Backgrid/Ritzau Scanpix
Stilen er ikke ulig det, der blev vist på Guccis SS23-catwalk, hvor bredde, mønstrede bukser fremgik i dobbeltsyn.
Foto: Mega
Gucci SS23
Men Klum er ikke alene om at drømme sig tilbage til de frigjorte 1970’ere med sin garderobe.
Jennifer Lopez er nemlig for nyligt også spottet i et look, der kunne indgyde tvivl om, hvorvidt det var taget nu eller for 50 år siden.
På billedet, hvor Lopez ser til mens hendes steddatter Sarafina star på skateboard, er Lopez nemlig iført en nederdel med vidt skørt farvet i tie-dye pasteller med symbolske mønstre og en lang strikcardigan, der minder om dem, de indfødte amerikanere strikker – og som var drønpopulære blandt blomsterbørnene i 1970’erne.
Foto: Geva/Backgrid/Ritzau Scanpix
Og selvom det, for nogle kan virke som et kæmpe skridt tilbage at hive så originale 70’er-elementer frem i 2023, så er Lopez altså ikke helt ved siden af med det valg. Nej, faktisk spillede ’hippie’-skørterne en ikke undseelig rolle hos en af de førende og mest toneangivende modehuse, nemlig Dior, denne sæson.
Foto: Shutterstock/Ritzau Scanpix
Dior SS23
Men et er de farverige og blomstrede mønstre, et andet er de vide skørter og bukseben, der også er sigende for det frigjorte årti. For de retro-inspirerede vidder er dukker nemlig op flere steder; ikke bare på catwalken, men så sandelig også på dem, vi ser op til som stilikoner.
Det er ingen hemmelighed, at Katie Holmes længe har været fan af de brede, retro-inspirerede jeans, men nu slutter også Dakota Johnson sig til dem, der beder ved 70’ernes stilalter.
Foto: Bens/Backgrid/Ritzau Scanpix
Og Johnson går altså hele vejen og følger sit retro-look til dørs ved ikke blot at trække i de bredbenede jeans, men ved at tilføje en denim skjorte som afrunding for det fuldendte og meget 70’er-agtige double-denim look.
Men igen kommer stilen ikke af ingenting.
Double denim har været fremme i et par sæsoner, men at dømme efter catwalken er vi langt fra færdige med at klæde os i denim fra top til tå, som vores forældre (eller bedste forældre) gjorde det dengang i 70’erne.
Både Burberry og Bally – og en god håndfuld brands i øvrigt – viste nemlig, at double denim her her for at blive, i hvert fald til langt ind i efteråret.
Foto: Shutterstock/Ritzau Scanpix
Bally SS23
Så, uanset hvordan du vælger at omfavne foråret, så er der god grund til at finde dit indre blomsterbarn frem og gå all-in på brede bukser, blomster eller vide, flagrende, farvede skørter.
Bea: Hej søde, savnede dig i weekenden! Jeg har seriøst været på eventyr, du dør af grin
Mathilde: Hey hva så? ja trængte sgu lige til en sommerhustur, synes alt har været lidt full on med arbejdet
Bea: Nå, men mens du gik ture i Tisvilde Hegn og drak te, er jeg virkelig kommet igang med fulde-datinghistorierne!
Mathilde: Kom med det
Bea: Jeg har swipet lidt rundt på alt muligt, men matchede med en pige på Tinder, som så super nice ud. Mega cute og vi var ude og drikke vin på Vivant i torsdags, rigtig god stemning, og vi kyssede lidt og bare rigtig dejligt.
Mathilde: Ej hvor optur! Synes også du har været en smule uheldig med dine valg, måske er det bare alle mænd som er skrald? Synes jeg har været lidt nede med flaget efter ham lovebomb-idioten
Bea: Han var da virkelig også imponerende nedtur, men anyways vi skriver lidt frem og tilbage efter vores date, og så var jeg til Thomas Helmig og drak en million shotsrør, og vi tog selvfølgelig nogle stykker ind på SØ helt vildt fulde for at feste.
Mathilde: Ja og tusind tak for Facetime derfra forresten. Kæmpe vibe at Medina lige kom på!
Bea: Nå anyway, vi kommer ind på SØ, og jeg sender hende et par ret stive “kom ind og dans”-smser og så pludselig står hun foran mig! Jeg er allerede nået lidt til sejle stadiet, men så dejligt og vi danser og har bare en kæmpe fest
Mathilde: Ej hvor dejligt skat
Bea: Nå, vi beslutter os for at tage en vogn hjem til hende, lyset var åbenbart gået i gangen, så vi vælter rundt og har det helt fuldemandsagtigt, alt er sjovt. Superdejlig (sikkert ikke min bedste præstation men whatever) sex og falder i søvn.
Mathilde: God weekend
Bea: LOL jeg er ikke færdig. Jeg vågner måske en time senere stadig heeeelt vildt drunk, ud i gangen, find toilettet – der var seriøst døre overalt, og går så ind og lægger mig ingen. Vågner. Helt nøgen. IKKE i hendes seng
Mathilde: Omg omg omg hvad
Bea: Vågner seriøst ved en mandearm rør ved min arm og så et “wtf??” og vågner helt forskrækket og kigger en random fyr i ansigtet, og mellem os ligger der en anden helt random pige. Så viser det sig kraftedeme, at jeg er gået ind på det forkerte værelse og har lagt mig ind til hende ROOMMATE og hans kæreste og har bare lagt mig helt i hyggeske, helt nøgen, helt vodkasprittet.
“Jeg sender hende et par ret stive “kom ind og dans”-smser og så pludselig står hun foran mig!”
Mathilde: Hahahahahah nej nej nej!!!
Bea: Måske sjovt for dig, ikke for mig. Jeg sprinter ud af værelset, før de når at opdage mere, klokken er måske seks på det her tidspunkt. Ind på hende pigens værelse og seriøst jeg har det bare så pinligt over mig selv, at jeg tager mit tøj på og stikker hende en undskyldning og løber ud på gaden.
Mathilde: Ok kan godt forstå man helt bagstiv første gang hos en ikke lige kan overskue den situation.
Bea: Ja.. så mens sov trygt i Tisvilde, stod jeg og lignede en forpjusket vaskebjørn midt ude på ydre Østerbro søndag morgen klokken 06.10. Seriøst en stram afslutning på ugen.
Mathilde: Åh skat, måske det er din tur til at tage en hjemmeaften?
Bea: Så meget.. tør næsten ikke skrive til hende min date igen. Suk …
