“Jeg kunne ikke huske, hvornår jeg sidst gik fra Kongens Nytorv til Rådhuspladsen gennem Strøget. Som indfødt københavner finder man som regel en anden vej”

Da jeg steg ud på Kongens Nytorv, blev jeg en smule desorienteret. Det vrimlede med mennesker, alle fugtige af kondensen fra sved i metroen og med samme kurs mod pladsen over os.

Jeg blev nærmest løftet op ad trapperne i flokken, der klædte sig af og gispede efter vejret. De, der havde syntes, at der var varmt i tunnelen, blev slemt skuffede, da vi nåede overfladen på denne sommerdag.

Menneskestrømmen delte sig i to ved toppen af trinene for ikke at brage ind i en hjemløs mand, der slikkede sig på hånden. Jordbærisen i vaffel smeltede ned over ham, mens han dovent viste Hus Forbi frem. Hans missede med øjnene, og folk havde for travlt til at ænse hans tilbud.

Foto: Lasse Bak Mejlvang

Solen bagte ned gennem det sorte tøj, jeg helt idiotisk havde valgt at tage på, den dag jeg ligesom utroligt mange andre mennesker manglede noget, jeg kunne købe i Indre By.

“Ved du, hvornår den kører igen?” spurgte jeg en informationsmedarbejder fra metroselskabet, der var indsat for blandt andet at forklare mig, at jeg ikke kunne tage Cityringen til Rådhuspladsen, hvor jeg skulle købe en bog, jeg længe havde ville læse.

“Vejret er jo lige til at gå,” sagde han.

Jeg kastede et blik på hjørnet af Østergade. Jeg kunne ikke huske, hvornår jeg sidst var gået hele vejen fra Kongens Nytorv til Rådhuspladsen gennem Strøget. Som indfødt københavner finder man som regel en anden vej.

“Det er det vel,” svarede jeg.

Foto: Lasse Bak Mejlvang

Mens jeg overvejede mine muligheder, gik jeg på McDonalds ved siden af Magasin for at købe en kølende drik, men jeg kunne ikke befinde mig inde i forretningen i mere end et par minutter, før jeg blev drevet til vanvid af støjen fra frituremaskinerne og den søde lugt af olie og sved. Jeg gik i stedet i 7-Eleven, hvor jeg købte en drik i en plastikkop.

Jeg satte mig i ly for varmen ved en midlertidigt opsat reklamesøjle for CPH:Stage og prikkede hul i låget med papsugerøret og blev først her opmærksom på det politiske valg, jeg ubevidst havde truffet, da jeg købte den.

“For fanden da.”

Jeg kastede koppens indhold i mig og skjulte den ved siden af mig, mens jeg håbede, at ingen af menneskene på Kongens Nytorv ville tænke dårligt om mig på baggrund af et fejlkøb.

Jeg gjorde det, fordi det virkede gratis

Ved siden af mig sad en amerikaner på hug bag en af de terrorsikringer, man har valgt at camouflere som en stor potteplante. Han var i vandresko, praktiske shorts og T-shirt, og mens han holdt balancen på spidsen af fødderne med en enkelt hånd på potten, talte han meget højt i telefon gennem sine AirPods.

Jeg kunne ikke lade være med at følge med i hans samtale om sit “breakup” med sin ekskæreste, og hans “approach” til “the emotional process”, mens han også beskrev sit forsøg på at generhverve sig den “promise-ring” han havde givet hende, uden at overskride hendes “boundaries” unødvendigt.

Hans svada blev af flere omgange overdøvet af lyden af rullekufferter på brosten, taxaer, der parkerede i kø ved siden af os og en gruppe midaldrende mænd, der morede sig rundt om et højt bord foran vinforhandleren på hjørnet af Østergade.

De drak dåseøl fra øl- og vandboden, der var blevet stillet op foran den gamle forretning i anledning af solen. På den anden side en gruppe turister, der fotograferede sig selv foran en lyserød dør på hjørnet af d’Angleterre, der virkede beregnet til netop det.

På Kongens Nytorv stod en mand i arbejdsbukser i ly for solen i en pølsevogn, hvor han røg en cigaret, og røgen blæste samme vej som Dannebrog på toppen af vognen.

Foto: Lasse Bak Mejlvang

Fra mit eget opholdssted under reklamesøjlen så Kongens Nytorv både livlig og frodig ud. Græsset var overraskende grønt omkring Christian 5.s rytterstatue, der – tænkte jeg – på trods af sin ringe begavelse som statsmand var blevet placeret til hest i det højkulturelle centrum af København.

Jeg skimtede over mod Det Kongelige Teater og Kunsthal Charlottenborg, før amerikanerne igen fik min opmærksomhed.

“Thank you so much for having me on your podcast,” sagde han.

Det, jeg troede var en sårbar og personlig samtale med en ven, viste sig at være promovering af hans “remote working style” og de vilde “experiences he had in a silent retreat in Ecuador”.

Jeg rejste mig op og forlod amerikaneren ved terrorpotten, mens han talte videre.

Jeg slog øjnene op og stirrede på Café Vivaldi, hvor en dame drak den første tår af sin fadøl. Hun brugte sin rollator som stol

Overgangen fra åbent torv til gågade var til at overskue, så længe jeg var opmærksom på de skiftende hastigheder i de andre rejsendes tempi.

De, der hørte til byen, gik målrettet fremad, men jeg lærte hurtigt at tage mig i agt for dem med praktiske sko og rygsække. Deres uforklarlige nysgerrighed på butikkerne langs gaden fik dem til pludselig at sænke farten eller stoppe brat op. Til min store undren fotograferede flere souvenirbutikkerne, der mødte os i løbet af gadens første meter.

“Tørstig? Kildevand til kun 10 kroner,” stod der på et stykke papir klistret på en udendørs køler foran en af butikkerne overfor en valutavekslingsautomat.

Jeg ignorerede tilbuddet og gik fokuseret forbi butikkerne. Denne del af Strøget er af særligt en navngiven debattør i den offentlige debat blevet beskrevet som den smukkeste.

Det tænkte jeg på, mens jeg forsøgte at kortlægge det manglende system i fordelingen af henholdsvis eksklusive smykkeforretninger, souvenirbutikker og urforhandlere, der blandede sig med hinanden på strækningen.

Overfor Danish Souvenir and Luggages lå Cartier og ved siden af den en butik, der bare hed Design Letters. Der kunne man købe drikkedunke eller kopper, hvor der stod “Love” eller “Hi” på.  

Foto: Lasse Bak Mejlvang

De fleste af de luksuriøse butikker så lukkede ud, indtil man trådte tæt på ruderne og lagde mærke til de ensomme medarbejdere derinde, og især Zadig & Voltaire, der forhandlede tøj til kvinder, virkede ganske forladt.

De stirrede ud i luften, som om de kedede sig, meget ulig det, den filosof, der delte navn med butikken, ellers har gjort en dyd ud af at påpege. Voltaire mente nemlig, at arbejde skulle holde os mennesker fra at glo og gå i cirkler. Kedsomhed, laster, nød og omtrent 120 flere mennesker var der dog plads til i butikken.

Jeg nikkede stolt af egen evne til at bruge filosofi i mine almindelige observationer, men en medarbejder misforstod det som interesse i at besøge dem og deres produkter. Jeg rystede på hovedet, krydsede gaden og stoppede kortvarigt op for at kigge på nogle meget dyre smykker hos nogle, der hed Halberstadt.

Et lille modeltog kørte rundt om diamanterne, der lå udstillet på velour i vinduet, og jeg undrede mig over, hvem der egentlig tog på Strøget for at købe diamantøreringe eller designerure til en halv million hos Patek Philippe ved siden af.

“Ding, DONG.”

En solskoldet mand i klipklappere gik forbi mig og sagde som en kirkeklokke. Han havde en Ikea-pose fuld af beskidt tøj i hver arm.

Vi kiggede kort på hinanden, før vi begge to gik videre.

Foto: Lasse Bak Mejlvang

Jo tættere, jeg kom på centrum af Strøget, des flere rejsende så jeg, og det blev tiltagende sværere at gå med ret kurs uden at få et lille skub mod butikkerne omkring, fra dem, der havde mere travlt end mig.

Da en flok af folk i praktisk tøj ville hen at kigge på endnu en urforretning, blev jeg hvirvlet ind i et skilt med et kæmpestort udprint af et øje på. Jeg blev faktisk forskrækket, da jeg kiggede ind i Iris Gallerie, der var plastret til af billeder af forskellige menneskers regnbuehinder i urealistisk stærke farver.

“Your eye for art,” stod der på det skilt, jeg var skøjtet ind i.

“Look at your iris,” opfordrede det også. Der hang et lille forstørrende spejl, der blev lyst op af to skarpe lamper. Jeg gjorde det, fordi det virkede gratis, og stirrede for første gang i mit liv direkte ind i mit højre øje.

Det var lysebrunt, grønt og gult. I bunden af mit højre iris bemærkede jeg et splint af sort, en lille forstyrrelse i farverne, jeg ikke anede, jeg havde båret rundt på hele mit liv. Jeg havde også søvn i både højre og venstre øje.

Jeg benyttede spejlets forstørrende kvalitet til at undersøge forholdene omkring mine øjne, og kunne konstatere, at jeg stadig havde et hul fra en skoldkop i barndommen mellem øjenbrynene.

Jeg så fra venstre til højre og det tredje øje og morede mig over, hvordan mine pupiller bevægede sig, når lamperne lyste på dem.

Elgiganten syntes jeg manglede noget elektronik, Gucci syntes, jeg var fattig og dårlig klædt, Bang og Olufsen mindede mig om, at jeg engang kunne lide at se fjernsyn, og Illum gjorde mig fem gange opmærksom på, at Mads Mikkelsen findes og ser tjekket ud i knækket hvide skjorter

Jeg stod underligt længe foran spejlet, før medarbejderen i galleriet af øjne begyndte at kigge på mig. For at undgå en form for salgsinteraktion gik jeg videre – forbi Hestra, som viste sig at være en handskevirksomhed, jeg aldrig havde hørt om før.

“Cykling er den bedste årstid,” stod der på ruden foran butikken. Og som et menneske, der godt kan lide, når sætninger giver mening, blev jeg naturligvis forstyrret af sloganet.

En brise ramte alle os, der trådte ud på Bremerholm. Det vidste jeg ikke, at det lille torv foran Magasin hed, og jeg lagde kun mærke til det, fordi et skilt med “Magasin Torv” hang akavet placeret over vejnavnet.

Jeg vendte mig mod vinden og lukkede øjnene et øjeblik. Folk snakkede, knitrede med deres indkøbsposer og sagde undskyld til hinanden, når de tumlede sammen. Jeg kunne høre cyklisterne, bilerne og dufte pomfritter.

Jeg slog øjnene op og stirrede på Café Vivaldi, hvor en dame drak den første tår af sin fadøl. Hun brugte sin rollator som stol.

Ved siden af hende sad en familie, og børnene larmede. Caféen lå sådan set virkelig godt, tænkte jeg, og da en tjener gik fra baren med et stort glas cola med is, blev jeg for første gang fristet til at sætte mig ned ved et af bordene.

Københavnerne er enige om, at Café Vivaldi er sted for dem, der er på besøg, men den bagende hede på pladsen fik mig til at overveje, om nogen ville genkende mig, hvis jeg nu bare tog solbriller på.

Foto: Lasse Bak Mejlvang

Jeg så mig omkring for at sikre, at der ikke gik en bekendt forbi. Bag caféen hang et gigantisk gult “SALE”-banner på Magasin du Nord. Fra indgangen til Café Vivaldis udeservering var bogstaverne en af mine tommelfingre høje og halvanden af dem brede.

Et af børnene i familien begyndte at græde, og der blev serveret nye øl for selskaberne i skyggen.

Skiltet på Magasin du Nord gjorde stort indtryk på mig.

Med ét blev alle bygningerne på Strøget levende af reklamer og hele den lille strækning fra Café Vivaldi til Amagertorv, der virkede fritaget fra armlægningen mellem urforretninger og souvenirbutikker, ville i kontakt med mig.

Elgiganten syntes jeg manglede noget elektronik, Gucci syntes, jeg var fattig og dårlig klædt, Bang og Olufsen mindede mig om, at jeg engang kunne lide at se fjernsyn, og Illum gjorde mig fem gange opmærksom på, at Mads Mikkelsen findes og ser tjekket ud i knækket hvide skjorter.

“That’s a big department store,” sagde en turist og pegede på Illum og forklarede sine medturister, at man kunne gå på toilettet på øverste etage i bygningen.

En af dem tog et billede af et stillads med en reklame for Capital Investment. Jeg forsøgte at forestille mig, hvem han ville vise det billede til, da en gruppe teenagere i identiske uniformer susede forbi mig med poser fra Normal.

“Jeg har 200 kroner mere til Sephora,” sagde en af dem til sin klon, og jeg lagde mig i slipstrømmen på deres formation for at komme hurtigere frem gennem menneskemængden.

Varmen var ved at blive uudholdelig og havde det ikke været for den store kø til restaurant Mama Rosa, der har ligget i to etager på Strøget siden 1979, havde jeg sat mig under markiserne og bedt om noget læskende.

Foto: Lasse Bak Mejlvang

Ved siden af Mama Rosa og Le Diamanti, der så ud til at købe sine stole og stofduge samme sted, lå Omega. Jeg tog mig til hovedet. Jeg var altså sikker på, at jeg havde set den urforretning to gange tidligere på turen.

En stor gruppe mennesker forlod Illum og gik direkte ind i mig, der gik direkte ind i en enorm reklame for Louis Vuitton på hjørnet til Amagertorv.

“Towards a dream.”

Jeg trak vejret et øjeblik, mens jeg betragtede fotografiet af et bjerglandskab, der spejlede sig i en stille sø. Udover to børn på en madras, der var slået ud af en kuffert fra luksusmærket, var der ikke mennesker på reklamen.

De sad med et Photoshoppet lys mellem hinanden og var meget afslappede. Bag mig kunne jeg høre rindende vand. Jeg gik langs reklamen mod Storkespringvandet.

Da jeg rundede hjørnet, så jeg, at reklamen fortsatte. Et billede af en Louis Vuitton-kuffert, der spyttede en regnbue ud på en lille dreng, der løftede armene i begejstring over luksusmærket mødte mig. Han stod alene på stranden, sådan som jeg straks drømte om at få lov til.

Foto: Lasse Bak Mejlvang

Louis Vuitton-reklamen på Amagertorv.

Solens genspejling i vandet i Storkespringvandet og i de store fliser på pladsen forstyrrede mit syn. Jeg kunne ikke afgøre, hvor mange mennesker der havde slået lejr der. Jeg ledte efter mine solbriller.

På Amagertorv gik folk fuldstændig ufokuseret rundt i cirkler og på grund af en konstrueret cykelsti mellem springvandet og pølsevognen, som medlemmer af Folketinget, der er imod vegetardage i deres kantine, altid tager selfies ved, kan man også risikere at blive kørt ned.

“Pas på!”

En gruppe turister på cykel trillede usikkert ind foran en ferm dansk cyklist på stien. Han afveg vredt sammenstødet.

“Den bedste årstid,” mumlede jeg og tog solbrillerne fra bunden af min taske på.

Der var noget beroligende over den hvide støj fra Storkespringvandet. De vildfarne dråber var også kølende på huden.

Jeg lukkede mine øjne. Nynnede.

Ali-bali, ali-bali, bi,

Luk nu dine øjne i.

Vi går aldrig mere forbi,

Det store stygge Storkespringvand.

 

Byens stemning er så hjertevarm,

Men på Strøget er der larm.

Nogen får tæv af lovens lange arm,

Ved det store stygge Storkespringvand.

 

Ali-bali, ali-bali, bi,

Luk nu dine øjne i.

Vi går aldrig mere forbi,

Det store stygge Storkespringvand.

 

Drenge og piger med cowboybukse-lår,

Bare tæer og Beatles-hår,

Samles flokkevis på Amagertorv,

Ved det store stygge Storkespringvand.

 

Ali-bali, ali-bali, bi,

Luk nu dine øjne i.

Vi går aldrig mere forbi,

Det store stygge Storkespringvand.

 

For forarges pladsen burde ryddes,

Det’ for groft det skulle forbydes,

Der’ en del der siger de burde skydes,

Ved det store stygge Storkespringvand.

 

Ali-bali, ali-bali, bi,

Luk nu dine øjne i.

Vi går aldrig mere forbi,

Det store stygge Storkespringvand.

 

Al den pænhed er som kloroform,

Kedsomheden er enorm,

Men protesten ender som en storm,

I det store stygge Storkespringvand.

 

Ali-bali, ali-bali, bi,

Luk nu dit sæbeøje i,

Det fik du fordi vi gik forbi,

Det store stygge Storkespringvand.

 

Ali-bali, ali-bali, bi,

Luk nu dine øjne i.

Vi går aldrig mere forbi,

Det store stygge Storkespringvand.

Foto: Lasse Bak Mejlvang

Jeg slog øjnene op igen. Jo længere jeg så på reklamen med drengen og den luksuriøse regnbue-kuffert, des mere begyndte den at ligne et forsøg på at skabe associationer til en verden langt væk fra Strøget.

En verden, hvor to drenge med mørkere hud end min, sover på en madras i en kuffert og hvor der er større kampe at kæmpe end dem, der har at gøre med ufokuserede menneskestrømme på en gågade at gøre.

Midt i tankestrømmen blev jeg forstyrret af en lille pige, der stak ansigtet ned i springvandet og tog en stor tår af det.

Resten af turen gennem strømmen var ren overlevelse.

Jeg gik så stærkt, at jeg også kun ænsede et stort falskt isbjerg i regntøjsbutikken Rains, der vel skulle minde mig om, at varmen, der havde tynget mig hele dagen også kunne gå ud over mere fundamentale dele af vores klode end mig.

Jeg ignorerede The Dubliner, hvor folk drak sig i hegnet og vendte blikket væk fra streetfood-vognene med ristede mandler.

Gaden blev smallere og smallere, jo tættere jeg kom på Rådhuspladsen. Folk gik hurtigere og hurtigere, mens butikkerne blev dummere og dummere.

Én solgte produkter med “hygge” broderet eller trykt på. En anden muleposer med inspirerende citater som “Love is real, I had some for breakfast”, og jeg forsøgte ikke at fortrække en mine, da jeg gik forbi Duck Haven, der solgte badeænder i forskellige farver til turister, der troede, det havde en skid med Danmark at gøre.

Foto: Lasse Bak Mejlvang

Jeg måtte tælle til 10, da jeg mellem Gammeltorv og Nytorv konstaterede, at Duck Haven havde endnu en butik.

Inden jeg forlod Strøget, fik jeg af en kvinde stukket en flyer i hånden fra et nyåbnet museum for illusioner. De inviterede mig indenfor for at blive narret af deres fantastiske udstillinger.

Jeg kunne mærke en træthed og en let hovedpine efter den lange gåtur og solens bagende stråler.

“Nej tak,” svarede jeg. “Jeg er for desillusioneret til at betale for at blive narret.”

Hun grinede, trak på skuldrene og gav mig et bolsje i stedet.

Dette danske brand har netop (endelig!) åbnet butik i Indre By i København – men kender du dem overhovedet?

Lige over ‘The Dubliner’ på Amagertorv. På andel sal. Gennem en snæver opgang i en forholdsvis gammel bygning. Der finder du – på lidt uventet vis – et inspirerende studie. Ind til for nyligt har det både fungeret som butik og kontor for det danske brand Mfpen, som har eksisteret i 6 år. Men i dag kan du (lidt nemmere) erhverve dig brandets unikke styles. I sidste uge under Københavns modeuge åbnede Mfpen nemlig ny butik i Møntergade i København.

Vi har snakket med stifter Sigurd Bank om rejsen med brandet, om butiksåbningen og om, hvad han håber fremtiden vil bringe.

Stifter af Mfpen Sigurd Bank

Hvordan startede du i modebranchen?

Jeg startede i en tøjbutik i min ungdom, hvor min interesse for tøj startede. Hurtigt endte jeg med at blive indkøber, og min interesse for hvordan sæsoner og kollektioner virker blev større. Jeg har altid arbejdet kreativt med diverse medier, så jeg valgte at studere produktion frem for design. Inden jeg var færdig med studiet, var jeg involveret i både design og produktion for nogle forskellige danske tøjvirksomheder.

Hvad er ideen med Mfpen?

Da jeg var på leverandørbesøg for de virksomheder, jeg arbejdede for, så jeg hvor store mængder rester af stof fra andres produktion, de havde liggende. Så småt begyndte jeg at høre dem ad, om jeg måtte bruge dem til mit eget projekt, og så startede jeg med at lave den første kollektion fra nogle stofruller af måske 3-400 meter, der var rundt omkring. Og sådan blev den første kollektion, hvis man kan kalde den det, skabt. Til sammenligning, så køber vi mellem 20 og 30 kilometer reststof årligt nu. Ud over selvfølgelig min personlige stil, har konceptet altid været præget af det stof, vi har kunne finde, da det jo er fundamentet. Jeg har nogle kontakter i Italien, hvor jeg kan finde virkelig lækre suiting-metervarer fra kendte italienske mærker, så det har naturligt gjort, at vi har lavet meget suiting, specielt bukser. Det samme gælder skjorter. Så vi har et formelt udtryk i kollektionen, og størstedelen af vores items er i disse kategorier.

Hvad betyder navnet?

Det kommer fra en fuldmagt, MFP, hvilket betyder “med ført pen”. Det bruges, når der skrives under på andres vegne, eller i en sammenhæng, hvor nogen bliver tvunget til at skrive noget. Jeg kunne godt lide, at det var et dansk ord, men samtidig fremstod det interessant, fordi det bare var en samling bogstaver. Der er sgu for mange danske brands, der kalder sig noget på fransk eller whatever. Min morfar var skrædder, og hans butik hed S.V. Banks Herreekvipering.  Jeg har altid haft lyst til at tilføje Herreekvipering i navnet, men jeg turde ikke rigtig i starten, men for nogle år siden tilføjede jeg på det vores labels.

Det var første gang, du viste womenswear på dit AW24-show, fortæl om det?

Det er utrolig vigtigt for mig, at vores kvindekollektioner har en tydelig sammenhæng med vores herre-, og samtidig ikke ligner en sized-down udgave af herretøjet. Så vi tager mange af de håndværksmæssige greb fra vores tailoring og bruger det i kvindekollektionen. Det er også vigtigt for mig, at der er en vis samhørighed, så man kan vælge fra begge kollektioner. Jeg ret glad for hardcore, hård punk fra USA, og vores AW24-kollektion er til dels inspireret af dokumentaren The Decline of Western Civilization, der omhandler begyndelsen af hardcore-scenen fra L.A. i slut 70’erne med bands som Black Flag, Germs og Circle Jerks. Som sådan prøver jeg ikke at få tøjet til at ligne deres, men derimod tilgangen til det. Jeg elsker at bruge typiske statussymboler som jakkesæt og slips, men hive det ind i en anden kontekst. Så både herre- og kvindekollektionen er baseret på denne her formelle tilgang og derefter personliggjort.


Har du nogle personlige favoritstyles?

Der er sjældent enkelte styles, jeg synes stikker ud, det er mere et overordnet look eller et outfit, der tiltaler mig. Jeg tænker, det har meget at gøre med vores æstetik, tøjet er simpelt, så det ligger i, hvordan det bliver båret.

Hvad er din største inspiration for tiden?

Jeg har det ret vildt over den engelske sangerinde PJ Harvey for tiden. Jeg har elsket hendes musik, siden jeg købte hendes New York-ode “Stories from the City, Stories from the Sea”, da jeg var 14-15 år. Hendes stil og arrogance er fed, og hun er klart en muse for vores AW25-kollektion, som vi pt. arbejder på.

Hvad er du særligt stolt af med Mfpen?

Den rejse jeg har været igennem med brandet de sidste 6 år med konstant fremgang, samtidig med at vi har holdt os tro mod os selv.

Fortæl om den nye butik i Møntergade i Københavns Indre By?

Det var egentlig ikke tanken, at vi skulle åbne en butik indenfor for den nærmeste fremtid, men vi blev kontaktet af udlejeren, og så tog vi ned og så lokalet. Det passer så godt ind i vores univers, at vi ikke rigtig kunne sige nej. Området omkring Møntergade er virkelig blevet fint, så lokationen er også rigtig god. Jeg har samarbejdet med østrigsk møbeldesigner, Anton Defant, som også før har lavet stativer til vores showroom og er gået hen og blevet en fast samarbejdspartner og god ven. Vi kom frem til et koncept, hvor vi er inspireret af en kunstners værksted. Kunst har altid ligget mig nært, min far er gallerist, så jeg er vokset op med det. Mit første kontor med Mfpen, var i et hjørne af Simon Starlings studie (Turner Prize-vindende kunster, red.), og vi skyder stort set altid vores kampagner i gallerier eller udstillingslokaler – så det virkede meget passende, at det blev temaet for butikken.

Hvad er dine drømme for Mfpen?

Jeg har ikke mange tanker for fremtiden. Jeg går ikke meget op i vækst, det vigtigste for mig er at have en sund forretning både økonomisk og æstetisk, og så få bekymringer som muligt. Vi skal forsætte med det vi gør, men konstant udvikle os og blive bedre.

Læs ogå

Denne store trend fra modeugen viser, at vi bør style vores bukser på en helt bestemt måde denne sæson

Cecilie Ingdal: “At Medina ville udvikle sig til at blive den kvinde, det ikon og den gigastjerne, som hun er i dag, var selvsagt ikke givet tilbage i 2008”

Foto: Thomas Nielsen

”Det er en majestætsfornærmelse,” skrev Berlingskes musikanmelder, Jacob Genz, ovenpå Dronning Medinas magtdemonstration på Arena, da hun lukkede og slukkede den næststørste scene på årets Roskilde Festival i starten af juli. ”For Medina er Orange,” konkluderede han – og formentlig også de tusindvis af småvåde og Medinakåde festivalgæster, der ikke nåede at få en fod indenfor i teltet.

Få dage forinden emmede Medina hverken af Majestæt, Dronning eller Orange, men af mor, hustru og et helt menneske, da hun tog imod ELLE i villaen i Nordsjælland iført bare tæer, bløde PJ-bukser og det lange mørke hår i en tilfældig knold, mens børnene Tyler og Elliot løb omkring med sværd og flashede deres nye Batman-ure. Yngstehunden Pinot løb legene efter, mens Medinas tro følgesvend gennem snart 15 år, yorkshireterrieren Eddie, tronede træt fra sin (Hermès-)plaid på sofaen. Medina og manden Malo bød på kaffe, croissanter og afslappet familieidyl på trods af en invasion af 10 mennesker inkl. fotoudstyr, backdrop, makeup, tøj mm.

ELLE og Medina er jo heller ikke fremmede for hinanden. Vi deler ikke bare en dato (d. 22. september 2008, hvor ELLE udkom for første gang i Danmark og Medina udgav ‘Kun for mig’), vi har også været vidt omkring sammen gennem årene. Medina ramte første gang en ELLE-forside i 2011 iført lange ben og sort tibetanerpels, og i 2013 ankom hun til ELLE Awards iført kjole fra den dengang ukendte Mark Kenly Domino Tan – og Christopher i hånden. Da hun gik hjem, var det med prisen som ‘Årets stilikon’ i den anden. Den, altså prisen, havde hun også med hjem i 2014. Da ELLE fyldte 10 år i 2018, var det naturligvis også popdronningen, der optrådte med sin egen 10-års fødselar ‘Kun for mig’.

Foto: Marco van Rijt & Jesper Sunesen

Medina på forsiden af martsnummeret af ELLE i 2011.

Foto: Elle Style Awards 2013 i skuespilhuset i København. - Medina er i to-delt sæt fra designer Mark Tan. -

Medina til Elle Style Awards 2013 i skuespilhuset i København.

Og da hun stod på tærsklen til et nyt livskapitel og titel som Mama Medina i 2020, talte hun igen med ELLE, og her var det en højgravid popstjerne, der ærligt fortalte om at være hustru, kommende mor og om vejen dertil med sammenbrud, stalkere og indre kaos.

Foto: Asger Mortensen

Der er noget helt særligt over at blive lukket ind og få lov til at være en form for livsvidne til et andet menneskes udvikling på den måde, som vi på ELLE har fået lov til at være det de seneste 14-15 år. At Medina ville udvikle sig til at blive den kvinde, det ikon og den gigastjerne, som hun er i dag, var selvsagt ikke givet tilbage i 2008, og har i den grad krævet blod, sved og tårer, men f … hvor føler vi os særlige over at have været med lidt ad vejen. Det gjorde vi også den tidlige julidag, hvor hun og familien inviterede indenfor.

Velkommen til majestæt Medina. Rigtig god læselyst,

Cecilie Ingdal

Francesco Cicconetti: “Queer personer er tvunget til at leve tid på en anden måde – i mit tilfælde langsommere”

’Their Time’ er titlen på Zalandos nye kampagne, som adresserer det komplekse tidsforhold, queerpersoner kan opleve. Seksuel orientering, dating og emotionel udvikling – alt dette kan forhindre minoritetspersoner i at leve livet lineært.

I den anledning har vi snakket med tre forskellige personligheder, som har denne erfaring med i bagagen. Dette interview med Francesco Cicconetti er det tredje i rækken ud af tre, der beretter om, hvordan denne verden opleves for henholdsvis en homoseksuel, politisk aktivist i Storbritannien, en sort, afrikanskfødt queer kvinde i Holland og en transkønnet mand i Italien.

Om

Francesco Cicconetti aka. Mehths. 27 år. Født i Rimini, Italien. Skribent, digital kreatør og populist. Deler sit liv som transkønnet på autentisk vis på sociale medier – med et snert af ironi.

Hvornår indså du, at det køn, du blev tildelt ved fødslen ikke matchede din kønsidentitet?

Da jeg var 18 år, mødte jeg for første gang en transkønnet fyr. Ind til det øjeblik, havde jeg, på grund af misinformation, ingen idé om, at transpersoner danner et fællesskab og en stærk politisk bevægelse. Gradvis begyndte jeg at uddanne mig selv og forstå, at denne rejse kunne være svaret på de spørgsmål, jeg stillede mig selv på det tidspunkt. Et år senere, i 2016, indså jeg endelig, at jeg var trans og begyndte min kønsbekræftende vej.

Hvorfor er det så vigtigt for dig at fortælle din historie gennem sociale medier?

Jeg begyndte at dele min rejse, som var en del af mit liv. Derefter begyndte folk at stille en masse spørgsmål. I massemedierne repræsenteres vi på en forvrænget og stereotyp måde, og derfor vidste folk ingenting. Jeg begyndte at besvare deres spørgsmål på videoer, og gradvist voksede nysgerrigheden, og fællesskabet blev til det, det er i dag. I dag har jeg indset, at min rækkevidde har gjort det muligt for mange transpersoner at lære sig selv at kende og forstå, hvad en transkønnet identitet virkelig er. Det handler om repræsentation.

Du taler om din kønsbekræftelse med ironi. Hvorfor har du valgt denne tilgang til et så alvorligt emne?

Jeg har altid delt min historie samt reageret på homofobi og transfobi med ironi på sociale medier, fordi det falder mig naturligt. Jeg tror, det er fordi, jeg har et solidt netværk bag mig, som aldrig har fået mig til at føle mig alene eller i fare. Det hjælper mig med at have styrken til at tage lettere på tingene. Derudover er det også en mekanisme til at beskytte mit mentale helbred. Der bliver skrevet mange dårlige ting til mig, og hvis jeg bekymrede mig om hver kommentar, ville det slide mig ned. Slutteligt tror jeg, at det at gøre grin med ting, kan hjælpe andre transpersoner: Samfundet beder os om at være tavse, men i stedet larmer vi og griner.

Hvorfor har du valgt at samarbejde med netop Zalando om Pride?

Zalando-kampagnen står i stærk overensstemmelse med en af mine mest værdsatte budskaber i øjeblikket: tid. Queer personer er tvunget til at leve tid på en anden måde – i mit tilfælde langsommere. Specifikt, da jeg var teenager og identificerede mig som pige, stillede jeg spørgsmålstegn ved de følelser, jeg havde for andre piger, fordi det var en type kærlighed, der blev talt meget lidt og dårligt om. Homofobi dæmoniserede kærligheden, og det gjorde mig mindre fri til at elske. Derfor udelukkede jeg mig selv fra oplevelser, så jeg kom til at forstå visse ting senere end mine ciskønnede jævnaldrende. At lytte til deres oplevelser, som er forskellige, men samtidig lig mine, har været oplysende og rørende.

Føler du, at Pride har en effekt på samfundet?

Pride har mange betydninger for fællesskabet. For mig betyder det primært to ting: synlighed og tilhørsforhold. Under Pride er jeg endelig i et sikkert og velkendt miljø med mennesker, der er forskellige fra mig, men som jeg deler den politiske kamp med. Pride er det tidspunkt på året, hvor vi tvinger folk til at se på os, lave støj, synge, danse og klæde os, som vi foretrækker. I løbet af året er vi usynlige og vores rettigheder bliver frataget, men under Pride er vi stolte, og vi er endelig synlige på den måde, vi selv bestemmer.

Læs ogå

Nella Ngingo: “Der var en konfliktfyldt forestilling om, at man ikke kunne være både sort og queer. Som om queerness tilhørte hvide mennesker”

Læs ogå

Peter Gary Tatchell: “Jeg er blevet voldeligt overfaldet over 300 gange i de sidste fem årtier. Oftest af homofober og højreekstremister. De hader, at jeg er fortaler for LGBTQIA+-rettigheder”

Peter Gary Tatchell: “Jeg er blevet voldeligt overfaldet over 300 gange i de sidste fem årtier. Oftest af homofober og højreekstremister. De hader, at jeg er fortaler for LGBTQIA+-rettigheder”

’Their Time’ er titlen på Zalandos nye kampagne, som adresserer det komplekse tidsforhold, queerpersoner kan opleve. Seksuel orientering, dating og emotionel udvikling – alt dette kan forhindre minoritetspersoner i at leve livet lineært.

I den anledning har vi snakket med tre forskellige personligheder, som har denne erfaring med i bagagen. Dette interview med Peter Gary Tatchell er det andet i rækken ud af tre, der beretter om, hvordan denne verden opleves for henholdsvis en homoseksuel, politisk aktivist i Storbritannien, en sort, afrikanskfødt queer kvinde i Holland og en transkønnet mand i Italien.

Om

Peter Gary Tatchell. 72 år. Født i Australien. Tidligere kandidat til parlament for det engelske Labour Party for distriktet Bermondsey i Sydlondon samt potentiel kandidat til parlament for the Green Party i England og Wales. I dag direktør for the Peter Tatchell Foundation, hvor han arbejder for bedre rettigheder for LGBTQIA+-personer.

 

Hvad synes du, Pride bidrager med til samfundet?

Pride er en fejring af LGBTQIA+-liv, -fællesskab og-præstationer, men det er også et krav om retfærdighed og lighed. Kun 36 lande tillader ægteskab mellem personer af samme køn, og LGBTQIA+-personer kan stadig blive fængslet eller henrettet i 64 nationer, så der er stadig lang vej igen.

Netflix har lavet dokumentaren ’Hating Peter Thatchell’ (2020), som følger dig fra dine unge år til din kamp for retfærdigheden. Det bliver tydeligt, at det har kostet dig kontroverser og skabt politisk uro. Hvorfor sætter du dit liv på spil for at kæmpe for LGBTQIA+?

Min første kærlighed var til kunst og design, men da jeg indså, at jeg var homoseksuel, og så forfølgelsen af LGBTQIA+-personer i Storbritannien og verden over, fik jeg straks lyst til at hjælpe med at stoppe det. Jeg startede med at føre kampagner på deltid i 1969, da jeg var 17 år, men jeg blev god til at skabe forandring, så de sidste 41 år har det været en fuldtidsbeskæftigelse.

Hvorfor tror du, at du har været offer for så meget had og vold for din sag?

Jeg er blevet voldeligt overfaldet over 300 gange i de sidste fem årtier. Oftest af homofober og højreekstremister. De hader, at jeg er fortaler for LGBTQIA+-rettigheder og det faktum, at jeg er effektiv og opnår resultater, som de er imod.

Hvordan adskiller du dig fra andre fortalere for LGBTQIA+-samfundet?

Stillet over for regeringens, religiøse institutioners, politiets og erhvervslivets kompromisløshed, har jeg brugt taktikkerne ikkevoldelig, direkte handling og civil ulydighed – modelleret efter den amerikanske, sorte borgerrettighedsbevægelse, og det gav positive resultater. Jeg har også argumenteret for, at lighed ikke er nok. Jeg ønsker ikke at være lige i et uretfærdigt, fejlagtigt samfund, der også begrænser heteroseksuelle. Jeg vil ændre på samfundet, ikke tilpasse mig eller indordne mig det.

I de mange, mange år du har kæmpet for LGBTQIA+, hvad har været dit stolteste øjeblik?

Jeg har kæmpet for LGBTQIA+-rettigheder i 55 år. Mit stolteste øjeblik har været at bidrage til at stoppe kriminaliseringen af LGBTQIA-personer i Storbritannien samt at sikre lighed inden for ægteskab. Men jeg er også meget stolt af, at jeg har hjulpet med at vinde asyl til over 300 LGBTQIA-personer, der flygtede fra forfølgelse i lande som Uganda, Pakistan, Rusland og Iran.

Hvorfor har du valgt at indgå partnerskab med netop Zalando om Pride?

Jeg blev imponeret over Zalandos engagement i LGBTQIA+-samfundet og det faktum, at de vil nå ud med Pride-budskaber til deres kunder og følgere. Det er et godt eksempel på et modemærke, der bruger deres indflydelse til noget godt.

Læs ogå

Nella Ngingo: “Der var en konfliktfyldt forestilling om, at man ikke kunne være både sort og queer. Som om queerness tilhørte hvide mennesker”

Læs ogå

Francesco Cicconetti: “Queer personer er tvunget til at leve tid på en anden måde – i mit tilfælde langsommere”

Nella Ngingo: “Der var en konfliktfyldt forestilling om, at man ikke kunne være både sort og queer. Som om queerness tilhørte hvide mennesker”

’Their Time’ er titlen på Zalandos nye kampagne, som adresserer det komplekse tidsforhold, queerpersoner kan opleve. Seksuel orientering, dating og emotionel udvikling – alt dette kan forhindre minoritetspersoner i at leve livet lineært.

I den anledning har vi snakket med tre forskellige personligheder, som har denne erfaring med i bagagen. Dette interview med Nella Ngingo er det første i rækken ud af tre, der beretter om, hvordan denne verden opleves for henholdsvis en homoseksuel, politisk aktivist i Storbritannien, en sort, afrikanskfødt queer kvinde i Holland og en transkønnet mand i Italien.

Om

Nella Ngingo. 30 år. Født i Burundi i Centralafrika. Flygtede til Amsterdam med sin familie i 2007 grundet borgerkrigen i hjemlandet. Er i dag model, LGBTQIA+-rettighedskæmper og fortæller historier gennem fotografi.

Hvorfor var det Amsterdam, din familie valgte at tage til?

Holland blev valgt af min mor, da hun, som den første af os, flygtede fra Burundi. Vi havde ikke råd til at flygte hele familien på en gang, så vi andre måtte blive i vores hjemland. Man måtte ikke holde kontakt med dem, der stadig bor der, hvor man er flygtet fra, så vi mistede kontakten til hende. I søgen efter hende landede vi i Holland, og efter at have tilbragt fem år samlet i byen Den Bosch, valgte jeg at flytte til Amsterdam. Amsterdam tilbød et mere sikkert miljø til at udforske min identitet og gav flere muligheder inden for det kreative felt.

Hvornår fandt du ud af, at du var queer?

Jeg begyndte at indse, at jeg var queer i mine teenageår. Det var en gradvis proces af selvopdagelse.

Havde du nogle særlige vanskeligheder med at springe ud som queer som sort kvinde?

At springe ud som queer som sort kvinde havde særlige udfordringer. Der var en konfliktfyldt forestilling om, at man ikke kunne være både sort og queer. Som om queerness tilhørte hvide mennesker. Det gjorde processen ret udfordrende. At min familie fandt ud af det, var også meget svært, og at tage hjem til Burundi som queer kvinde er ekstra udfordrende, da homoseksualitet er ulovlig der.

Hvordan giver dit arbejde som model dig mulighed for at udtrykke din person?

Det at arbejde som model lader mig vise min kreativitet og individualitet. I modeindustrien bliver sorte og queer personer ofte polerede, så de appellerer til massen. Så det er en måde at udfordre stereotyper og vise, at skønhed er mangfoldig og inkluderende.

Hvordan bruger du fotografi til at fortælle historier?

Gennem min fotografi sigter jeg mod at fange autentiske øjeblikke og mangfoldige fortællinger. For eksempel blev en serie, jeg skød i New York, udstillet på Motormond (galleri i Amsterdam, red.), hvor den fremhævede LGBTQIA+-individer og satte gang i vigtige samtaler. At fotografere folk én-til-én tillader mig at vise andre, hvad jeg ser, og ikke nødvendigvis hvad de ser.

Hvad håber du at bidrage med I samfundet og I LGBTQIA+-fællesskabet?

Jeg håber at bidrage ved at sikre at underrepræsenterede grupper bliver set og hørt. Inden for LGBTQIA+-fællesskabet vil jeg skabe rum, hvor mangfoldige stemmer kan blive hørt og værdsat. Hvorfor har du valgt at samarbejde med præcis Zalando om Pride? Jeg har arbejdet med Zalando før, men dette team resonerede specielt hos mig, fordi det er fyldt med mennesker, der enten ligner mig eller deler lignende oplevelser, og som alle kæmper for den samme sag som jeg selv. Det fik samarbejdet til at føles autentisk, meningsfuldt og ægte inkluderende og ikke bare for syns skyld.

Læs ogå

Francesco Cicconetti: “Queer personer er tvunget til at leve tid på en anden måde – i mit tilfælde langsommere”

Læs ogå

Peter Gary Tatchell: “Jeg er blevet voldeligt overfaldet over 300 gange i de sidste fem årtier. Oftest af homofober og højreekstremister. De hader, at jeg er fortaler for LGBTQIA+-rettigheder”

Denne store trend fra modeugen viser, at vi bør style vores bukser på en helt bestemt måde denne sæson

Det er efterhånden et år siden, at designerne præsenterede utallige inspirerende forårs- og sommertrends, som vi dengang synes, der var utrolig lang tid til, at vi kunne shoppe i butikkerne – men nu er SS25-kollektionerne omsider landet i butikkerne. Og særligt én trend, har vi for længst hoppet med på.

Som vi så sidste sommer, har flere designere – velkendte som nye – nemlig kastet sig over lag-på-lag-trenden i forbindelse med SS25-kollektionerne, og denne sæson er det altså vores underdele, der skal lægges lag-på-lag – og mere specifikt, så er det vores nederdele eller kjoler, som vi skal style over bukser.

Da designerne præsenterede kollektionerne sidste sommer, havde de selvfølgelig forskellige takes på trenden, og taget det danske vejr i betragtning, der kan skifte fra minut til minut, er det ikke helt ublu, at der både blev præsenteret de mere lette, sommerlige udgaver og de tunge, efterårstilpassede.

Brands som Skall Studio, Caro Editions, Lovechild og The Garment havde taget en mere optimistisk drejning på trenden med sommerlige kjoler og accessories.

Foto: James Cochrane

Skall Studio
En let blondekjole uden ærmer over lange lyse jeans og med gennemsigtig silhuet giver et let og sommerligt udtryk.

Foto: James Cochrane

Caro Editions

Sommerreferencer blev skabt med en mellemlang-kjole over lyselilla-hvid stribede bukser, tilsat en fin sommerhat hos Caroline Bille Brahes brand.

Foto: James Cochrane

The Garment

En florlet, stopløs sommerkjole, stylet med habitbukser under for et mere afslappet sommerlook.

Trenden blev ligeledes præsenteret i mere lune og uldne udgaver hos blandt andre Rolf Ekroth, Stamm og Det Kongelige Akademi, som – hvis vi kender den danske sommer ret – også kan vise sig gavnlig på nogle af de køligere dage eller aftener.

Foto: James Cochrane

Rolf Ekroth

Tern og strik gav mere efterårs- og vinter-agtige referencer end sommer, og dermed viste designeren, at nederdel på bukser langt fra er forbeholdt sommer.

Foto: James Cochrane

Stamm

Hos Stamm var trenden stylet i et cool, Y2K-lignende look, der gav efterårs- og vintervibes med en knælang, sort nederdel med stof en masse.

Foto: James Cochrane
Nina Valentin Poder, Det Kongelige Akademi
Den spirende afgangselev inspirerede os straks til et perfekt vinterfest-look med mørke habitbukser og en smuk kjole i uldblanding med broderi – og en lille hæl i stedet for sandaler.

Vi har allerede set en del til trenden de seneste to års tid, men hvor det i højere grad har været den Y2K-inspirerede styling, der har været at se i gadebilledet, er denne sæsons modeuge et bevis på, at vi kommer til at se langt flere udgaver af stylingen det næste stykke tid.

Læs ogå

Denne hårtrend bliver foråret og sommerens genganger – og du kan nemt kopiere den selv

Pernille Teisbæk lancerer i dag sin første kollektion for Børnecancerfonden

De fleste kender nok bedst Pernille Teisbæk som influent, men ud over at dele sin æstetik med 1.4 millioner følgere på Instagram og at være mor til fire, banker hendes hjerte også for en helt særlig sag – og derfor blev hun sidste år udnævnt som ambassadør for Børnecancerfonden.

I dag lancerer hun sin første limited edition-børnetøjskollektion (selvfølgelig GOTS-certificeret) i samarbejde med børnetøjsmærket Wheat til fordel for Børnecancerfonden. Al overskud går direkte til fonden, hvor det blandt andet kommer til at dække børnekræftforskning, information samt støtte til børnekræftramte familier. Kampagnebillederne viser dele af kollektionen og er skudt af Sasha Oda.

Pernille Teisbæk fortæller her om kollektionen med titlen ‘I Will Do Big Things’ og hvorfor det netop er Børnecancerfonden, der ligger hendes hjerte så nært.

Hvordan er det, at designe børnetøj?
Jeg er mor til fire og har altid tænkt, det kunne være sjovt at designe tøj, som mine egne børn kunne have på. At det oven i købet var muligt at lave et samarbejde for en sag, der står mit hjerte så nært, gav bare så meget mening. Inden min far døde, gav han mig en ring med en smiley. Smiley er nu en del af inspirationen bag designet som en lille – men for mig meget vigtig – detalje.

Hvordan kommer din personlige stil til udtryk i kampagnens items?
Med udgangspunkt i min egen garderobe er det en kollektion, som er tidløs, komfortabel og indeholder pieces, som kan gå i arv til søskende eller venners børn, når ens egne børn ikke har glæde af dem længere.

Hvorfor er det netop Børnecancerfonden, du har valgt at være ambassadør for?
Jeg mistede min far til kræft som 6-årig, og jeg ønsker ikke, at nogen familie skal gå igennem det samme. Jeg synes, det er særlig vigtigt at sætte fokus på kræftforskning, idet det er det største håb, vi kan give kræftramte børn og deres pårørende. Derfor føles rollen som ambassadør for netop Børnecancerfonden, som det helt rigtige match.

Hvad er dit favorititem fra kollektionen?
Jeg synes, det er enormt svært at vælge ét item fra kollektionen, idet jeg er ret glad for alle styles. Men når det er sagt, synes jeg, at denimjakken er en god investering, da den er unisex og både kan bruges oversized og fitted.

Kollektionen kan købes på Wheats hjemmeside.

Abonnement på ELLE: Vilkår

Kontakt

Fysisk abonnement:

Du kan kontakte os på abo@elle.dk

Abonnementsbetingelser

Aftalens indgåelse

Når du køber et abonnement på ELLE.dk, så indgår du en aftale med Toast Projects ApS, CVR. 44634767, Frederiksholms Kanal 1, 1., 1220 København K.

Du skal være over 18 år for at kunne oprette et abonnement. Hvis du er under 18 år, skal vi have dine forældres eller værges samtykke

Sådan fungerer dit abonnement

Har du købt abonnement på et fysisk blad, så fremsendes det senest på udgivelsesdatoen. Buddet har på udgivelsesdagen frem til kl. 20 til at levere bladet. Reklamationsretten frafalder efter fem hverdage.

Medmindre andet er nævnt, så er abonnementet løbende. Hvis du har benyttet dig af et af vores introduktionstilbud, vil du ved tilbuddets udløb fortsætte i løbende abonnement til gældende normalpris.

Priser

Når du køber et abonnement, vil prisen fremstå tydeligt under bestillingsprocessen. Du accepterer at betale den pris, der er angivet på bestillingstidspunktet. Eventuelle rabatter vil også blive angivet her. Rabatter kan ikke anvendes med tilbagevirkende kraft.

Alle priser er inklusive moms.

Tilbud gælder ikke i Grønland, på Færøerne eller i udlandet.

Forsendelser til udlandet

Du vil blive pålagt et gebyr på 48 kr. pr. magasin på alle forsendelser udenfor Danmark.

Betaling

Hvis du vælger at betale dit abonnement med kreditkort eller MobilePay, så accepterer du samtidig, at Toast Projects automatisk kan trække penge på dit kreditkort, hver gang abonnementet fornyes. Trækket på dit kreditkort kan ske op til 3 uger før dit abonnement fornyes. Betalingen vil fremgå af kontooversigten i din bank. Du har selv ansvaret for at opdatere dine betalingsoplysninger, hvis dit kreditkort bliver spærret eller udløber. Dette kan du gøre på www.elle.dk/min-konto.

Ved udebleven betaling sender vi dig en rykkerskrivelse.

Tilbud bortfalder og vi opkræver kun for de allerede leverede blade til listepris inkl. porto.

Du kan vælge at tilmelde din betaling til betalingsservice. Betalingsservice kan tilmeldes via din bank. Indbetalingskort og betalingsservice er pålagt et administrationsgebyr.

Introduktionstilbud

Hvis du ikke tidligere har haft et abonnement på ELLE, kan du, hvis det tilbydes, benytte dig af et introduktionstilbud. Hvis du tidligere har gjort brug af et introduktionstilbud på et abonnement, kan du ikke benytte dig af et nyt introduktionstilbud på samme leveringsadresse før tidligst efter seks måneder efter at dit seneste abonnement er ophørt. Omgåelse af dette kan medføre krav om betaling og/eller lukning af abonnement.

Fortrydelsesret

Du har ret til at fortryde dit køb af abonnement i 14 dage. Fortrydelsesfristen regnes fra det tidspunkt, hvor du har modtaget dit første blad. Ønsker du at fortryde, skal du underrette os om, at du har fortrudt aftalen. Fortrydelsesretten er overholdt, hvis du sender din meddelelse om fortrydelse, inden fortrydelsesfristen er udløbet. Anmodning om fortrydelse af dine køb skal meddeles til Kundeservice. Kundeservices kontaktoplysninger er oplyst under punktet ”kontakt”.

Du kan kun bruge din fortrydelsesret, hvis du endnu ikke har taget dit abonnement i brug. I praksis betyder det, at du ikke har brudt emballagen på bladet.

Du skal returnere bladet inden udløbet af de 14 dage. Det er vigtigt, at forsendelsen forsynes med porto, som du selv skal betale. Du hæfter for en eventuel forringelse af bladet, hvis du ikke kan tilbagesende det til Toast Projects ApS i ubrudt emballage.

Hvis du gør brug af din fortrydelsesret, refunderer vi alle betalinger, vi har modtaget fra dig. Dog ikke administrationsgebyrer eller særlige portoomkostninger ved levering i udlandet inkl. Grønland og Færøerne.

Tilbagebetalingen vil ske uden unødig forsinkelse. Vi gennemfører tilbagebetalingen uden tillæg af gebyrer. Vi kan tilbageholde tilbagebetalingen, indtil vi har modtaget varerne retur, eller indtil du har fremlagt dokumentation for at have returneret varerne med dit kundenummer til følgende adresse:

Toast Projects ApS
Læderstræde 34 1.
1201 København K

“Jeg meddeler herved, at jeg ønsker at gøre fortrydelsesretten gældende i forbindelse med min købsaftale om følgende varer: [noter ugeblad/ magasin/produkt]

Bestilt den [dato]:

Dit fulde navn:

Din adresse:

Dato for underskrift:

Samt underskrift hvis sendt pr fysisk brev”

Fortrydelsesret på gaver 

Du kan ikke fortryde købet på en evt. gave, som følger med dit abonnement. Har du f.eks. købt 6 numre af ELLE + et produkt, accepterer du, at du hverken kan bytte, returnere eller bytte produktet/gaven. Du kan heller ikke bytte størrelsen på din gave, hvis du har valgt en størrelse ifm. købet.

Opsigelse

Du kan med en måneds varsel til udgang af løbende abonnementsperiode opsige dit abonnement via www.elle.dk/min-konto. Hvis du er midt i en introduktionsperiode, der inkluderer et tilbud, vil opsigelsen ske ved ophør af introduktionsperioden. Opsiges igangværende abonnementsperiode som ikke er betalt, sender vi dig et indbetalingskort på de leverede blade til standardpris inkl. porto og administrationsgebyr.

Ved opsigelse af dit abonnement via www.elle.dk/min-konto modtager du en e-mail, som bekræfter opsigelsen. Når du opsiger dit abonnementet, annullerer du kun fremtidige betalinger.

Gaveabonnementer ophører automatisk ved udløbet af den aftalte periode.

Manglende betaling eller nægtet modtagelse af dit blad fritager dig ikke for betaling og betragtes ikke som en opsigelse.

Ændring af dine oplysninger

Har du ændringer til dit abonnement, fx adresseændringer eller andre ændringer, gøres det på www.elle.dk/min-konto. Det er dit eget ansvar at oplyse adresseændringer, da vi ikke automatisk får besked herom. Du skal informere os om ændringen senest 14 dage før, den træder i kraft. Det samme gør sig gældende for midlertidig adresse eller ferieadresse.

Ændringer i vilkår og priser

Toast Projects kan løbende ændre abonnementspriser og gebyrer. Væsentlige prisændringer vil blive varslet individuelt via e-mail om muligt, ellers via brev.

Vi forbeholder os retten til at godkende ordren. En ordre kan eventuelt afvises, hvis du de seneste år har misligholdt dine betalingsforpligtelser over for Toast Projects.

Rettigheder

Al indhold magasinerne, og alt andet indhold relateret til levering af disse ydelser, tilhører Toast Projects ApS eller tredjeparter. Enhver form for kopiering, distribution eller anden krænkende brug af indholdet er forbudt og kan retsforfølges af Toast Projects ApS.

Du accepterer, at indhold kun er til din egen personlige brug, samt at du ingen rettigheder har til kommercielt brug, salg, videresalg, eksemplarfremstilling, offentlig tilgængeliggørelse, distribution, promovering af indhold eller anden form for videredistribution af indholdet, på nogen måde. Du forstår og anerkender, at rettighedshaver til tjenestens indhold kan gøre sin ret gældende – herunder nedlægge forbud og kræve erstatning for eventuelle krænkelser – direkte overfor dig.

Ansvar og skadesløsholdelse

Købelovens regler finder anvendelse for aftaleforholdet.

Behandling af personoplysninger

Personoplysninger behandles fortroligt og lagres under sikre forhold i overensstemmelse med gældende lovgivning. Du har til enhver tid ret til indsigt i og til at berigtige dine oplysninger ved at kontakte Toast Projects ApS. Oplysningerne anvendes til at administrere dit abonnement, bestillinger, betalinger og evt. deltagelse i konkurrencer samt til information og markedsføring via telefon, post, e-mail og sms, i det omfang lovgivningen giver mulighed for det.

Ønsker du ikke disse informationer, tilbud, fordele og nye tiltag fra Toast Projects ApS, kan du ændre dine personoplysninger på www.elle.dk/min-konto.

Tvister og klagemulighed

Tvister skal søges løst i mindelighed. Hvis parterne ikke kan komme til enighed, kan tvisten indbringes for passende klageorgan eller afgøres ved danske domstole og efter dansk ret.

Har du klager over dit abonnement, bedes du altid først kontakte Toast Projects kundeservice. Toast Projects afgørelse kan indbringes for Center for Klageløsning. Du kan oprette en klagesag via Konkurrence- og Forbrugerstyrelsens side: naevneneshus.dk. Hvis der ikke kan findes en løsning i samarbejde med Center for Klageløsning, har du mulighed for at indbringe din klage for Forbrugerklagenævnet hos Nævnenes Hus, Toldboden 2, 8800 Viborg, naevneneshus.dk. EU-Kommissionens online klageportal kan også anvendes ved indgivelse af en klage.

Det er særlig relevant, hvis du er forbruger med bopæl i et andet EU-land. Klage indgives her – http://ec.europa.eu/odr. Ved indgivelse af en klage skal du angive vores e-mailadresse: abo@elle.dk

Årets ‘Love Is Not A Crime’-T-shirt i samarbjede med Rotate og A MGMT er ude nu

Så er den her igen – altså T-shirten. Det er nemlig den tid på året, hvor ELLE igen teamer op med Rotate Birger Christensen og A MGMT om årets ‘Love Is Not A Crime’-T-shirt. Og selvom det i år er fjerde år, at ELLE teamer op om initiativet, har vi aldrig været i tvivl om budskabet: Love Is Not A Crime.

Ud over at være en iboende mentalitet hos ELLE er Love Is Not A Crime også en non-profit organisation fra 2017. Gennem de fire år, hvor ELLE har været samarbejdspartner på den velgørende sag, har hvert augustnummer været dedikeret til netop LGBTIQ+ samfundet, som i bestemte lande udsættes for dødsstraf eller systematisk forfølgelse. Derfor bliver alle indtægter fra salget doneret til initiativer, hvis formål er, at kærlighed ikke skal forbydes, men derimod skal anerkendes som en universel ret – internationalt.

Dette år har ELLE med augustnummeret, som er på gaden nu, iklædt forsidemodel, Medina, og hendes mand, Malo Chapsal, i årets Love Is Not A Crime-T-shirt i hovedinterviewet med sangerinden, som findes i magasinet.

Som del af lanceringen af årets T-shirt, er tilhørende film- og kampagnebilleder skudt med et cast bestående af blandt andre Zelma Lewerissa, Jacob Evaristi og Brimheim, som alle kæmper for, at kærlighed er et humant behov, der ikke skal skjules eller behandles som en kriminel handling.

Se kampagnefilmen og et udvalgt af billederne herunder, og køb T-shirten på Rotates hjemmeside her.

Her er den bedste streetstyle fra modeugens fjerde dag

Rotate sluttede show-kalenderen i går med et brag i Bibliotekshaven bag Christiansborg, mens blandt andre også brands som TG Botanical, Gestuz og Munthe viste deres bud på næste sommers mode. Dermed markerer i dag fredag også sidste dag af modeugen, men før vi runder helt op, skal vi selvfølgelig lige have et kig på gårsdagens bedste streetstyle.

Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Noor u Nisa
Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Noor u Nisa
Foto: Imaxtree
Foto: Noor u Nisa
Foto: Noor u Nisa
Foto: Imaxtree
Foto: Noor u Nisa
Foto: Imaxtree
Foto: Imaxtree
Foto: Noor u Nisa
Foto: Imaxtree

“Jeg har også slået op med en tidligere kæreste og spist der sammen med kollegaer i designbranchen. Det er et sted, som kan fungere til det meste”

Et stamsted kan skabe tryghed og faste rutiner I hverdagen, danne ramme om dybsindige samtaler og livsændrende beslutninger. Det kan sågar inspirere til personlig udvikling, men også bare lægge op til festlige aftener med tætte venner. Art director Ruben Hughes deler her sine stamsteder.

Hvem er?

Ruben Hughes, 34 år, fotograf og art director. Er født og op opvokset på Manhattan, New York. Flyttede til København for syv år siden. Har arbejdet for brands som Illum, Muji, Bang & Olufsen, Audo House og Gap. Bor i Indre By i København sammen med sin kæreste.

Admiralgade 26
På mit andet besøg i København, blev jeg anbefalet at spise på Admiralgade 26. Jeg tog derhen en lørdag morgen og fik deres japanske morgenmad. Jeg husker en overvældende følelse af, at jeg ville elske at bo her en dag. Altså, lige dér omgivet af restaurantens møblement af udvalgte skandinaviske og franske vintagemøbler, og de smukke elementer i den japanske morgenmad; misosuppe, æg, ris og lidt fisk, de havde sågar deres egen avis, føltes det bare som et hjem. Måske endda mit hjem. På det tidspunkt kendte jeg ikke så meget til dansk design, så det var nærmest som at besøge et museum, og det gav mig lyst til at studere og lære mere om nordisk design. Det fik mig også til at kigge indad og tænke over, at jeg gerne ville være en person, som satte pris på netop den type design, mad og vin. Den tilgang til livet, hvor selv de mindste detaljer betyder noget. Det var nærmest som at se ud i fremtiden, se mig selv bo i København og udvikle mig til det menneske, jeg er i dag.

Efter jeg flyttede til København, har jeg været tilbage på Admiralgade 26 mange gange. Det er et sted, jeg bruger, når noget skal fejres. Hvis jeg har landet et nyt job, eller min kæreste og jeg skal værdsætte vores forhold. Jeg har også slået op med en tidligere kæreste og spist der sammen med kollegaer i designbranchen. Det er et sted, som kan fungere til det meste. Og så kommer jeg der for at blive inspireret og minde mig selv om alt det, mit første besøg satte gang i.

V1 Gallery

Jeg har samlet på kunst de seneste otte år, og jeg har længe haft en stor interesse i samtidskunst. For mig er et værks historiefortælling og den måde, det får mig til at føle, når jeg oplever det, endnu vigtigere end dets udseende. V1 Gallery er det galleri i København, jeg besøger oftest. De har skabt et helt særligt samlingspunkt for samtidskunst. Jeg tager til mange af deres åbninger, men kommer også bare forbi og drikker kaffe med min gode ven, som arbejder på galleriet. Vi har den samme dybe kærlighed til kunst, og jeg værdsætter vores samtaler om deres udstillinger og nye kunstnere, jeg skal holde øje med, eller at få en gennemgang af værker fra deres samling. V1 har helt klart også udvidet min smag i kunst og udfordret mig at dykke ned i mere abstrakt, farverig og historiefortællende kunst end de minimalistiske værker, som jeg oprindeligt holdt mig til.

For nylig udstillede de Peter Funchs fotografiske værker, som virkelig påvirkede og inspirerede mig. Den omhandlede amerikansk kultur og særligt New York, hvor jeg er vokset op. Han havde fotograferet mennesker på gaden, som jeg også har gjort mig i. Nogle af fotografierne var taget af mennesker på det samme sted i byen og på samme klokkeslæt, men med 10 års mellemrum. Folk, som var trætte eller fuldt fokuserede på dagens gøremål. Rush hour i New York. En følelse, jeg kender alt til. Det var så interessant at se, hvordan menneskerne gik klædt forskelligt, og på den måde kunne man fornemme en udvikling, men stederne og stemningen virkede helt ens. På den måde har New York ikke udviklet sig, siden jeg forlod byen for syv år siden.

Kastellet
Jeg arbejder som fotograf, med art direction og udvikling af kreative koncepter for både danske og internationale brands, og når jeg skal få gode ideer til nye historiefortællinger, søger jeg ofte mod Kastellet. Det er der, jeg tænker bedst. Kastellet er en kollision mellem natur og storby. Jeg er et bymenneske, jeg voksede op på Manhattan, men på samme tid holder jeg af at have højt til himlen. Det gør det muligt for mig at tænke større tanker. Det er meget bogstaveligt på Kastellet, fordi du går højt oppe på den gamle fæstning. Jeg kan stå der og kigge ud over byen, jeg er omgivet af historie, og hvis jeg vender mig om, har jeg en uendelig udsigt ud over havet. I det øjeblik kan jeg få uventede ideer til et projekt, jeg er gået i stå med, eller jeg kan slippe alle tanker og tømme mit hoved.

Tidligere på året udstillede jeg nogle fotografier og udviklede et fotoundervisningsforløb for Leica, og jeg fik ideen til konceptet under en gåtur med min kæreste. Vi sad på en bænk og nød solnedgangen uden at tale sammen, mens jeg tænkte på, om projektet skulle handle om natur eller arkitektur. Min kæreste tog et billede af mig, mens jeg sad der på bænken, og det fik mig til at indse, at projektet skulle handle om at studere menneskerne i byen.

Österich vin

Jeg har en stor kærlighed til østrigsk vin, både på grund af deres fokus på detaljen, men også fordi det føles moderne og ærligt. Jeg bryder mig ikke om traditionel fransk rødvin, jeg er mere til frugtig og lette vine, hvide og orange. Jeg køber stort set altid vin hos Österich vin, som er et uprætentiøst sted, hvor vinene står stablet oven på kasser, som stod de i baglokalet til den egentlige vinbutik. Når vinene er gemt bag gamle glasmontre, føles det ukomfortabelt for mig. Jeg kan godt lide deres umiddelbare tilgang til at sælge vin.

Når jeg køber vin, er det ikke ud fra om druen skal være tør eller frugtig, eller hvor mange dages skaldkontakt, den har haft, for mig handler det om at få en vin, som passer til den følelse og begivenhed, jeg skal drikke vin til. Alle ved, at sommeraftener i København er bedst, når man efter en dukkert sidder med solen i ansigtet og åbner en flaske iskold vin sammen med nogle gode venner. Og når jeg efterspørger den vin hos Österich vin, så ved de lige, hvad det er for en, jeg skal have.

Læs ogå

Milo Kinnock: “Alle mennesker gennemgår en udvikling fra barndom til voksenlivet. Min ser måske anderledes ud end din”