Min nysgerrighed omkring mode startede, da jeg var teenager. Som 12-årig legede jeg med stof og strik – dog uden at lave tøj. Som 14-årig opdagede jeg et sy- og mønsterklipkursus på en skole i min hjemby, Caxias do Sul i Brasilien, men jeg var for ung til at tilmelde mig. Jeg blev ved i et år, bankede på deres dør næsten hver uge, lovede at jeg ville opføre mig pænt og var oprigtigt interesseret i at lære håndværket. Som 15-årig lod de mig endelig komme med på kurset, selv om de fleste var over 45. Jeg lærte meget over to år og byggede et stærkt teknisk fundament inden for beklædningsfremstilling. Derefter tog jeg en bachelorgrad i dametøj og arbejdede i branchen for flere forskellige mærker, lige fra strik, herretøj og dametøj til børnetøj, accessories og meget mere. I 2016 flyttede jeg til London for at tage en kandidatgrad. Jeg studerede på London College of Fashion til en kandidat i Fashion Womenswear og arbejdede i mellemtiden for mærker som JW Anderson og Wales Bonner, før jeg lancerede mit eget brand i februar 2020.
Jeg startede mit eget brand, fordi jeg er iværksætter i hjertet. Jeg har altid været interesseret i at lave ting og sælge dem, selv fra jeg var helt ung, så det var helt naturligt, at min kreative vision med tiden ville blive til en forretning. Efter at have afsluttet min kandidat vidste jeg, at jeg ville drive min egen virksomhed frem for at arbejde for et brand. Det hele skete som et naturligt næste skridt efter uddannelsen, selv om jeg endnu ikke havde nogen væsentlig finansiering eller en solid forretningsplan. Jeg startede Joao Maraschin, fordi jeg var investeret i de relationer med de dygtige håndværkere, jeg fik under min uddannelse og ønskede at fortsætte med at forstærke det ved at skabe produkter sammen med dem.
To af de hovedværdier, jeg står for, er forbindelse og dialog. At skabe noget med mine hænder har altid været en del af min opvækst og er noget, jeg har plejet og finpudset i min uddannelse og professionelle praksis. Når jeg skaber noget håndlavet sammen med fællesskaber af håndværkere, er der dialog, udveksling og forhandling af begreber og betydninger. En bro bygges af mange sind og hænder, der arbejder sammen, hvilket fører til noget fælles og derfor meningsfuldt.
Min rolle i virksomheden er svær at definere, da jeg har et meget lille direkte team – det er kun mig og to andre mennesker. Indirekte er der mange freelance-samarbejdspartnere og håndværkere, som jeg arbejder meget med. Jeg kan godt lide at tænke på mig selv som en facilitator, en person, der formulerer alle aspekter af at sætte visionen i gang og omsætte forskning til idéer. Jeg arbejder på tværs af alle de forskellige involverede mennesker og kombinerer deres ekspertise på tværs af hinanden, for at føre alles idéer ud i livet.
Copenhagen Fashion Week føles som det rigtige sted for os. Modeugen inkarnerer alle de værdier, jeg har stået for fra starten. Da vi overvejede at vise kollektionen i Europa, førte vores strategi os til et sted, der flytter industriens grænser og barrierer. Det giver plads til mindre, nye brands som mit og understøtter forskellige tilgange til mode – ikke kun med hensyn til produktet, men også i mekanismerne bag kulisserne og forretningsmodellen.
Min stil er en hybrid af mine brasilianske rødder og min erfaring med at bo i Europa i næsten 10 år. Jeg kan godt lide at tro, at mit arbejde er ubesværet og lidt minimalistisk, men samtidig også indviklet og unikt på grund af dets forpligtelse til at være håndlavet.
Jeg laver én større kollektion om året og har så forskellige drops. Jeg har ikke kapaciteten eller infrastrukturen til at skabe to sæsoner om året, og helt ærligt, så tror jeg, at det virker til min fordel, da jeg virkelig tror på, at mine produkter er kommet for at blive, og ikke for at blive udskiftet om seks måneder. Den nye kollektion, der hedder ‘Road Trip’, er et godt eksempel på det. Den bygger videre på min tidligere kollektion, ‘Home’, da den føles som en naturlig rejse fra at tage afsted hjemmefra og køre i bil. I denne sæson præsenterer vi vores sommer-/efterårskollektion, et nyt koncept, der afspejler en ny trend i vores styles. Det skyldes dels, at vi opererer på begge halvkugler samtidigt og tilbyder et bredt og varieret udvalg, og dels det at jeg ikke tror på, at tøj er skabt udelukkende til en bestemt sæson. I stedet fokuserer jeg på at skabe mindre kollektioner, der gennem styling kan arbejde sammen uanset vejret – om det er koldt eller varmt.
I kollektionen, der er ude nu, har vi eksperimenteret med denim for første gang og tilføjet et håndlavet touch til de stoffer ved at udføre alle farvningsprocesserne i hånden, hvilket giver tøjet et eksklusivt og unikt aspekt. Kollektionen bygger naturligvis på den tidligere og fremviser signaturelementer som den nedbrydelige strikteknik, vores broderier og vores brug af farver i nye nuancer. Vi har også eksperimenteret med upcycling af materialer, men på en måde, der ikke gør dem identificerbare som upcycling; i stedet ser de helt nye ud.
Bæredygtighed er absolut ikke til forhandling for mig og er forankret i alt, hvad vi diskuterer eller gør i brandet. Jeg revurderer hele tiden min arbejdsproces og mind-mapper alt for at sikre, at vi bevæger os i den rigtige retning, som er baseret på ansvarlig praksis. Ved løbende at revurdere den måde, vi gør tingene på og sikre, at vi tager alle bæredygtige dagsordener op, er vi opmærksomme på vores indflydelse og stræber efter en sund udveksling med både mennesker og planeten.
Nogle af mine favoritter er de håndlavede styles, vi har eksperimenteret med denne sæson. Vi brugte en række forskellige materialer, lige fra reb og industrielt vævaffald til genbrugt fisketråd. Jeg er især begejstret for vores luksuriøse basics lavet af repreve, et garn lavet af genbrugte post-consumer PET-flasker. Vi har brugt det til at skabe nogle dejlige striktrøjer, der passer godt gennem enhver sæson og er en rejsendes bedste ven.
Jeg bor og har mit studie i East London, hvor der er masser af ting at se. Hvis jeg skal give nogle tips er det at besøg Donlon Books for sjældne fund på Broadway Market på en lørdag, Hey Cowboy på Cheshire Street for udsøgt håndplukket vintagetøj og Beigel Bake på Brick Lane for at spise.
Min drøm for fremtiden er, at brandet skal fortsætte med at vokse, samtidig med at det bevarer en stærk forpligtelse til balancen mellem arbejde og privatliv. Jeg stræber efter, at mærket bliver anerkendt over hele verden for dets dedikation til håndværk og for at tjene som et eksempel, der inspirerer andre til at bevare håndlavede teknikker og skabe bro mellem håndværkere og industri. Jeg drømmer om, at alle skal eje et af vores stykker tøj, hvilket ville vække samtaler, dialog og interesse blandt forskellige mennesker, da de alle, hvis de har vores tøj, sætter pris på det håndlavede.
Exercere, Alo Yoga, Adanola og senest Lulu Lemon. Besættelsen over sports- og activewear peaker for tiden som nærmest aldrig før, og nye brands dukker op som perler på en snor.
Om det er et levn fra Covid-19, hvor mange mennesker både fik en fornyet kærlighed for at være aktive, og hvor vi det meste af tiden gik i enten nattøj eller sportstøj, eller om det måske er de store amerikanske stjerners hype omkring smart activewear, er svært at sige. Men det er i hvert fald som om, at der er gået en smule inflation i at iklæde sig sportstøj fra de nyeste, community-bårne sportsbrands i stedet for de “gode gamle”, klassiske sportsbrands som Adidas, Nike og Puma. Men hvorfor egentlig?
Med en god portion ancienetet i bagagen kan man undre sig over, hvordan flere og flere dropper de klassiske sportsbrands for i stedet af gå med de virale, nærmest fashion-agtige mærker – og så alligevel.
For eksempelvis med stjerner som Kendall Jenner, der når ud til et trecifret millionantal af følgere på Instagram, som kampagnemodel for Adanola ligger de nye, virale mærker sig godt i føreselen og giver i den grad baghjul til de klassiske sportsmærker. Selvom Adanola og Adidas måske forsøger at henvende sig til et forskelligt publikum, vil der uden tvivl være købere, som tilvælger mode-sportsmærkerne, fordi de har set, hvor smart Kendall Jenner ser ud på Instagram.
Ligeledes har Hailey Bieber, som har knap 55 millioner følgere på sin Instagram, netop offentliggjort, at hun efter en to-årig lang arbejdsproces endelig kan løfte sløret for sit kommende samarbejde med Fila, der med med sin grundlæggelse tilbage i 1911 må siges at gå under kategorien “klassiske” sportsbrands.
Foto: thecelebrityfinder/Bauer-Griffin/GC Images
Fila som brand er kendt for sit retro udtryk, og derfor har særligt brandets styles fra 90’erne også de seneste år været en af de ting, der er gået som varmt brød i vintage-forretninger. Matchet mellem Fila og Bieber er derfor heller ikke helt malplaceret, Hailey Bieber er nemlig heller ikke selv bange for at dyrke den retro-inspirerede stil privat.
Selvom det ikke er første gang, Bieber har figureret i forbindelse med Fila, som hun har været ambassadør for de seneste par på, er dette første gang, hun har lavet et decideret kollektionssamarbejde med det sydkoreanske sportsmærke. Men én stor ting har ændret sig, siden vi sidst så hende som ansigt i en Fila-kampagne – og det kan nemt have noget at gøre med den faktor, der (måske) også har været medvirkende til, at Biebers samarbejde med Fila blev udskudt fra slutningen af 2024 til nu.
Netop derfor bliver der også rundt omkring på nettet lige nu spekuleret i, om et af de offentliggjorte billeder fra hendes nye samarbejde, som udkommer 6. marts på Filas hjemmeside, faktisk sender specifikke referencer til hendes nye rolle som travl mor.
På billedet (som kan ses i karrusellen for oven) ser man nemlig en kaotisk situation, hvor Bieber både har indkøb fra supermarkedet i den ene arm og en sut, en sutteflaske samt en croissant i den anden arm, alt imens hun bag sig har tabt en bamse (som må formodes at være sønnens) – selvfølgelig på en (som altid) ultratjekket måde med makeup og hår on point. Ifølge os, er det klogt set af Fila, som nok skal få lidt medvind på denne fine kampagne.
Rikke Skov står bag virksomheden Brands of Beauty, som siden 2010 gar specialiseret sig i niche-parfumer. Over årene har hun opbygget et stærkt netværk med nogle af verdens bedste parfumører, brands og branddesignere, og markedet for nicheparfumer er vokset betragteligt. Hun modtog i 2022 og 2023 Børsen Gazelle-prisen.
Hvad er nicheparfumer?
Nicheparfumer er parfumer fra brands, som du ikke nødvendigvis kender i forvejen. Deres historie er ikke startet med tasker eller mode eller et kendt navn. Parfumerne er brandet, og brandet er parfumerne. Du finder dem i conceptbutikker og specialforretninger og bland deres andre nichekolleger i stormagasinerne.
Hvad gør dem særlige?
Nicheparfumer har som hovedregel fokus på ekspertise og ingredienserne fremfor supermodeller og reklamer. Selv om nicheparfumer er lavet af mange af de samme parfumører, som arbejder for de store huse, så har de en anden frihed til at kreere og en mere kreativ palette af ingredienser til rådighed. De sætter fokus på parfumørerne bag duftene, som jo er de sande kunstnere.
Er de for alle?
Selvfølgelig er de for alle, men jeg tror, at man skal have en vis interesse for parfume for at være tiltrukket af dem. Men har du først bevæget dig ind i nicheduftenes verden, så vil din næse nok fastholde dig der, for duft betyder enormt meget. Det er et af de første indtryk, vi sender til vores omgivelser, men også den fine usynlige accessory, som du bærer tættest på dig selv hele dagen. En duft er en sanselig del af din garderobe, du tager den duft på, som passer dit humør og anledningen, ligesom du vælger dit tøj. Det kræver selvfølgelig, at du tager stilling til, hvad du vil udstråle med din duft, og hvad du føler dig godt tilpas i, men det er jo sådan uanset, om den er mere kommerciel eller mere speciel.
Hvad adskiller en nicheduft fra almindelige kommercielle dufte?
En nicheduft er typisk produceret med en større kreativ frihed for parfumøren. Den palette af ingredienser, som han eller hun har til rådighed er større, mere nuanceret og måske også anderledes, fordi den i højere grad afspejler parfumørens personlige stil.
Hvor skal man starte, hvis man er ny udi nichedufte? Og hvad skal man særligt være opmærksom på?
Mange conceptbutikker har efterhånden et ret flot udvalg af parfumer. De har valgt deres sortiment, fordi de kender deres kunder og deres smag for mode, så hvis de har parfumer dér, hvor du godt kan lide at shoppe, så start der. Når du er klar til et større udvalg, så prøv at gå en tur i nicheafdelingerne i stormagasinerne, som efterhånden bliver større og større. Find en dygtig ekspedient, som kan guide, for det kan være lidt af en jungle. Prøv at finde ud af, hvilke ingredienser, du godt kan lide og led efter dufte, som indeholder nogle af dem. Det er vigtigt at finde en ekspedient, som kender mange dufte og som kan spørge ind til, hvad du kan lide, og hvordan du vil bruge din parfume, frem for en, som bare anbefaler sine personlige favoritter.
Hvordan er holdbarheden ift. kommercielle dufte?
Holdbarheden er fuldstændig den samme. Parfumerne bliver produceret de samme steder, som de kommercielle dufte. Det er parfumørens kombination og frihed til at kreere essensen, der gør forskellen. Når først opskriften er lavet, så er resten af processen den samme.
Hvilke dufte er dine personlige favoritter og hvorfor?
Jeg er ret vild med lidt pudrede dufte, og aldehyder, iris og tuberose er på min liste over favoritingredienser, men jeg kan også godt lide vanilje, oud og sandeltræ, som er dejlig omfavnende på en kølig dag, eller hvis man bare har brug for at pakke sig lidt ind.
‘Tubereuse’ fra Headspace er nok den lækreste duft af tuberose, jeg nogensinde har brugt. Den er ultrasofistikeret og kunne snildt have være båret af Audrey Hepburn i sin tid. Mere pudret og også mere diskret til hverdagsbrug kan jeg virkelig godt lide ‘Rose Supercritique’ fra Les Eaux Primordiales. Hvis det skal være mere varmt og omfavnende, så er min all time favorite ‘Silky Woods’ fra Goldfield & Banks. Den nyeste ‘Mystic Bliss’ får nok også en plads på mit parfumebord.
Jeg var ikke i tvivl om, at vi skulle udfolde smykkedesigner Jo Riis-Hansens historie i ELLE, efter jeg i efteråret ’genmødte’ hende. Vi har ’branchekendt’ hinanden gennem mange år, men aldrig brugt mere tid sammen i et fælles rum end et kram og et flygtigt “alt vel hos dig?” (som man jo ikke forventer andet end et “ja” til). Jeg havde kontaktet hende, da jeg var nysgerrig på hendes ’nye’ karriere, efter hun forlod smykkevirksomheden Line&Jo, som hun havde været den ene del af siden opstarten i 2007. Et brand, der den gang vakte opsigt, fordi de to kvinder bag forstod at skabe modesmykker i en overkommelig prisklasse, som derfor hurtigt blev uomgængelige for mange af os – inklusive modesiderne i ELLE. Men vores møde kom til at handle om næsten alt andet – og da vi efter tre timer måtte afbryde vores talestrøm, var det kun fordi andre gøremål trængte sig på.
Uden at vide det gav Jo mig en helt særlig gave, nærmest en åbenbaring ved hudløst ærligt, sårbart og trygt at dele sin livsfortælling. Ikke fordi vores liv eller livsbane er ens, men fordi nogle af hendes overvejelser, følelser og refleksioner i den grad resonerede i mig. F.eks. dem om et liv med en karriere i en omskiftelig modebranche, en skilsmisse med familieopbrud og knust familiedrøm til følge, delebørn og den tomhed, der følger med dét, sorg over det tabte, søgen efter en ny identitet (for hvem er man egentlig så?), skam over sit værd og det pludselig ikke at have styr på en skid midt i livet. Men også dem om at rejse sig, opdage at man har masser af liv foran sig og møde kærligheden igen. Tanker, følelser og opdagelser, som også har fyldt for mig i min skilsmisse, da min jobsituation slog en uventet kolbøtte, og da 40’erne pludselig blev til 5.0.
Hun gav mig en indsigt på bare få timer, som jeg igen og igen vender tilbage til, for hun investerede virkelig noget usædvanligt i den samtale, som lige så godt kunne være blevet en (mere) luftig snak om at gå fra at skabe tilgængelige modesmykker til at skabe noget, der er langt mere sammenligneligt med kunst og hvor guld, perler og diamanter er de bærende elementer. Men det brugte hun ikke tid på. Heldigvis ikke. For den personlige samtale om dét, som virkelig definerer os som mennesker, og som endte med at opsluge os begge i timevis, føltes langt vigtigere at dele, da vi endelig mødtes helt.
Jo sagde heldigvis ja, da jeg efterfølgende spurgte, om hun også ville dele nogle af de erfaringer, livet har givet hende, i ELLE. Snyd ikke dig selv for hendes mod, generøsitet og ligefremhed i interviewet fra side 16. Citatet i overskriften stammer i øvrigt fra en af Jos veninder og blev Jos ’redningsplanke’ – et slags symbol på den indre styrke, som hjalp hende med at vinde livet tilbage. Så til dig, der måske også kan genkende hele eller dele af Jos historie: Du er fucking Beyoncé.
I begyndelsen af perioden går Venus i retrograd, og det er tid for dig at stoppe op og reflektere. Perioden frem til fuldmånen den 14. handler meget om indre refleksioner og om at finde balance i hverdagen. Fra den 14. og fremad vil være en tid, hvor meget sker, og du vil gerne være med overalt. Husk, at selvom du har det sjovt, så har både din krop og dit sind brug for pauser indimellem.
Foto: Illustration: Adam Hale
Tyren 20/4–20/5
Tyren 20/4–20/5
Du starter marts med meget fokus på dig selv og din indre udvikling. Det er en periode, hvor du tager dig af dig selv og etablerer gode vaner, som vil følge dig i lang tid fremover. Fra og med fuldmånen den 14. vil der komme forandringer i dit liv, og det bliver en ny og spændende tid, som til tider kan føles lidt omtumlende. Du møder interessante mennesker, som introducerer dig til nye tankesæt.
Foto: Illustration: Adam Hale
Tvillingerne 21/5–20/6
Tvillingerne 21/5–20/6
I de første uger af marts er din intuition ekstra stærk, og du bør følge din mavefornemmelse. Det er en begivenhedsrig tid både på dit arbejde og privat, hvilket betyder, at du ikke altid har tid til at stoppe op og tænke. Derfor er det vigtigt at kunne stole på dine instinkter. I midten af marts ændres din vennekreds pludselig – nogen forsvinder, og nye personer træder til. Det bliver en livlig og social periode.
Foto: Illustration: Adam Hale
Krebsen 21/6–22/7
Krebsen 21/6–22/7
Marts starter med roligere energier, og du får tid til at samle dine tanker. Efter en hektisk februar har du brug for tid til at tænke og planlægge. Fra midten af perioden kommer fuldmånen med nye kræfter, og det giver dig en kickstart på et spændende projekt. Indtil nymånen den 29. er du helt opslugt af dit nye interesseområde. Efter den 29. daler din energi en smule, og du begynder at fokusere mere på familien og på at være udendørs så meget som muligt.
Foto: Illustration: Adam Hale
Løven 23/7–22/8
Løven 23/7–22/8
Marts handler om at turde sætte spørgsmålstegn ved tingene. Du reflekterer meget over nogle beslutninger, du har taget, og om du har valgt den rigtige vej. Det bliver en periode med en del tvivl, men også en tid, hvor du lærer nye ting om dig selv. Fra og med fuldmånen den 14. vokser din selvtillid, og du begynder at tage mere og mere plads i forskellige sammenhænge. Det er din tid til at blomstre. Periodens slutning byder på en overraskelse.
Foto: Illustration: Adam Hale
Jomfruen 23/8–22/9
Jomfruen 23/8–22/9
Du finder energi og glæde i de små øjeblikke denne måned. Marts handler ikke om store forandringer, men om at finde harmoni og lykke på den plads, du er lige nu. Du føler stor taknemmelighed for det, du har, og denne indstilling vil give dig en unik mulighed i slutningen af perioden. Det er ikke noget, du har bedt om, men du indser, at det er noget, du virkelig vil have.
Foto: Illustration: Adam Hale
Vægten 23/9–22/10
Vægten 23/9–22/10
Venus’ retrograd i starten af måneden påvirker dig måske mest af alle. Du bliver lidt introvert og bruger meget tid på at reflektere over livet. Fuldmånen i Jomfruen giver dig et mere stabilt fundament at stå på, og du bliver mere harmonisk og mindre ængstelig, jo længere måneden skrider frem. Den 29. er der både supermåne og nymåne i Vædderens tegn, hvilket markerer starten på en ny og spændende tid.
Foto: Illustration: Adam Hale
Skorpionen 23/10–21/11
Skorpionen 23/10–21/11
Der er en selvsikkerhed hos dig i de første uger af marts. Du ved, hvad du vil, og din intuition er stærkere end nogensinde. Indtil fuldmånen den 14. føler du passion og glæde i næsten alt, hvad du gør. Fuldmånen vil dæmpe dine følelser en smule og få dig til at tænke mere praktisk. Slutningen af perioden handler om en rejse og en unik oplevelse. Det bliver en tid, som ændrer noget dybt i dig.
Foto: Illustration: Adam Hale
Skytten 22/11–21/12
Skytten 22/11–21/12
Du starter måneden med at overveje en beslutning, du er ved at træffe. Det, der i starten var mere en idé end en plan, bliver mere og mere fristende for hver dag. I løbet af marts udvikler du dig og modnes, samtidig med at du tager mere ansvar. Indtil fuldmånen den 14. er du meget fokuseret på din personlige udvikling. Den sidste del af måneden handler om rejser og oplevelser. Det bliver en spændende tid.
Foto: Illustration: Adam Hale
Stenbukken 22/12–19/1
Stenbukken 22/12–19/1
Marts markerer begyndelsen på en ny æra for dig. Efter at have brudt op fra noget, der har været din tryghed i lang tid, er du nu i en situation, hvor du både skal lære nye mennesker at kende og lære nye ting. For den forandringsforskrækkede Stenbuk kan det være lidt krævende, men også udfordrende og sjovt på samme tid. I slutningen af perioden møder du en person fra fortiden. Det bliver et møde, der vækker stærke følelser.
Foto: Illustration: Adam Hale
Vandmanden 20/1–18/2
Vandmanden 20/1–18/2
Marts byder på en forandring i din hverdag, som tvinger dig til at tænke helt anderledes, end du har gjort tidligere. Indtil fuldmånen handler det meget om at finde en hverdag, der fungerer midt i alt det nye, mens tiden efter fuldmånen bliver mere social og udadvendt. Samtidig med at du er midt i noget nyt og spændende, føler du en længsel efter det gamle og velkendte. Du indser, hvor meget et vanemenneske du egentlig er.
Foto: Illustration: Adam Hale
Fiskene 19/2–20/3
Fiskene 19/2–20/3
Marts handler om personlig og professionel udvikling. Den vej, du begyndte på i slutningen af den sidste periode, fører dig ind i et helt ukendt område, og du må udfordre dig selv mere end før. Selvom det både er sjovt og udviklende, er det også lidt skræmmende. Den 29. er der super-nymåne i Vædderens tegn, hvilket gør dig modigere. Du tør tage en risiko, og det vil betale sig. At lykkes giver dig lyst til at tage flere risici. Din selvtillid vokser hver gang, du beviser for dig selv, hvor dygtig du er.
ELLEs martsnummer er på gaden torsdag d. 27. februar.
I martsnummeret kan du møde smykkedesigner Jo Riis-Hansen, der i slutningen af 40’erne følte, at det hele kørte på skinner. Hun havde trukket sig fra den virksomhed, hun havde været med til at starte og nu indstillet sig på at leve et stille og roligt liv med mand og børn, lige indtil hun pludselig stod midt i en smertefuld skilsmisse, og hele hendes ‘kartoffelrækkehusliv’ blev revet væk under benene på hende. Det kastede hende ud i en kolossal livskrise, hvor hun først måtte kæmpe med overhovedet at komme ud af sengen — og dernæst at stå på egne ben igen. I dag føler hun, at hun har fået 20 år foræret, og føler sig mere sulten på tilværelsen end nogensinde før. Læs bl.a., hvad der blev Jos vendepunkt, og hvordan hun fandt kærligheden igen.
Foto: Lana Ohrimenko
Jo Riis-Hansen
Lær også Maya Lou Ochoa, der er udstillingsdesigner og grafisk designer på Arken Museum for Samtidskunst, bedre at kende, når hun inviterer indenfor i hjemmet på Nørrebro, og blandt andet fortæller om, hvordan det var (bogstavligttalt) at vokse op i et cirkus. Derudover fortæller hun om alt fra kunsten på hendes vægge og favoritrummet i lejligheden til hendes budgetvenlige skønhedsprodukt og hendes sporty stil med et strejf af “læge på Riget”.
Foto: Kavian Borhiani
Maya Lou Ochoa
Fælles for de tre vidt forskellige ledere Charlotte Egelund, Natasja Cornelius og Casper Kirketerp-Møller er deres tro på mennesker. På vigtigheden i at hvis ikke de ansatte – i de virksomheder, de leder – føler sig frisatte og trygge, motiverede og inspirerede, så kommer de ingen vegne. Kirketerp-Møller har som CEO i Clever fjernet alle mellemledere for i stedet at placere ansvaret hos dem, der ved mest. I samme spor driver Cornelius, der leder tegnestuen ACT Architects, virksomheden med en holistisk filosofi inspireret af buddhismen. I Egelunds Fashion Society er strukturen flad for at bevare startup-ånden og begejstringen hos de mennesker, som i fællesskab skal opnå resultaterne.
I 2018 grundlagde Charlotte Egelund Fashion Society efter en lang række lederjobs i modebranchen. Virksomheden driver og har ejerskab i brands som Lovechild 1979, MKDT Studio og Rue de Tokyo. Ambitionen er at få hvert brand til at vokse, men allerhelst i fællesskab, så energien fra startup-ånden bevares. Egelunds fornemste opgave er at forene vidt forskellige typer af mennesker og få dem til at spille hinanden bedre.
Foto: Kavian Borhiani
Charlotte Egelund
Casper Kirketerp-Møller arbejdede 100 timer om ugen i Deutsche Bank i Londons ambitiøse og resultatorienterede forretningsverden, s. det var ikke uden erfaring, at han i 2020 droppede alle mellemlederne i Clevers organisation. CEO’en er overbevist om, at beslutningerne skal tages af de mennesker, som ved mest, og ikke dem, der mener mest. Og at mellemledere sjældent er de bedste til både deres fag, at ansætte, afskedige, forhandle løn, budgettere og planlægge ferier.
Foto: Kavian Borhiani
Casper Kirketerp-Møller
29-årige Natasja Cornelius’ køn og alder har vist sig at være en af hendes største udfordringer som leder, men det blæser hun på. I ACT Architects, hvor hun er partner og tegnestueleder, begynder hver uge med en halv times meditation, og om fredagen afrunder medarbejderne ugen i fællesskab. Alle interne m.der har samme cyklus, for ambitionen er at skabe et trygt og inspirerende miljø, som giver medarbejderne lyst til at levere og blive hængende i mange år.
Foto: Kavian Borhiani
Natasja Cornelius
Foto: Henrik Bülow
Modeserien 'Soft Sport'
I nummerets modeserie ‘Soft Sport’ få du inspiration til forårslooks, der emmer af nyt liv, komfort og endorfiner i luften. Lad balletreferencer og sporty detaljer være et forfriskende og behageligt pust til din garderobe og leg med farver som rød og lyserød for et romantisk tvist, der for alvor understreger, at det er blevet tid til at springe ud af vores vinterhi.
I den forbindelse pakker vi forårskufferten til de store modebyer og dyrker stilen til fingerspidserne lige fra den farverige og opsigtsvækkende i Milano til den klassiske og chikke i Paris.
Foto: Sidsel Alling
Fra serien 'Carry On'
36-årige Remi Mobolade er global PR-direktør hos Pandora, men før det har hun gjort karriere i beautybranchen, og derfor har hun også en iboende kærlighed hertil samt bestemte præferencer for de ting, hun smører på sin hud. Faktisk beskriver hun sig selv som lidt af en skønhedsnørd. Kig med i hendes beautyskab, hvor hun blandt andet røber sit bedste skønhedstrick, deler ud om favoritprodukterne samt tipper til et genialt – og budgetvenligt – produkt, som holder brynene på plads.
Foto: Tue Blichfeldt
Remi Mobolade
I magasinets ekstra store ELLE Decoration-special bliver du opdateret på 2025’s boligtrends, som blandt andet tæller lillepige romantik, trafiklys-farver, møbler med kunstneriske ambitioner og fliser, samt kommer med indenfor i tre, unikke boliger hos henholdsvis model Ulrikke Siva Toft Simonsen, kreativ chef for Filippa K og Teurn Anna Teurnell og vintagetøjsælger Hayley Kuniansky.
I en gammel dame på knap 100 år, tæt på Gentofte Sø, har Ulrikke Siva Toft Simonsen og Brian Siva indrettet et hjem med fokus på familieliv og nærvær. Med respekt for de originale detaljer har de med stor opfindsomhed nænsomt renoveret villaen og indrettet sig med et særligt blik for tekstiler, kontraster og kreative løsninger.
Foto: Line Thit Klein
Ulrikke Siva Toft Simonsens bolig ved Gentofte Sø
Anna Teurnell er blevet designer, fordi hun er optaget af at lave tøj, der ophæver hverdagen. Sådan ønsker hun også at indrette sit hjem – tingene skal bruges og være funktionelle, men de skal også have et element, som overrasker og beriger hende. Den kreative chef for Filippa K og Teurn finder nemlig en stor del af sin inspiration i den 175 m2 store lejlighed i Stockholms centrale Sødermalm-kvarter.
Foto: Pia Ulin
Anna Teurnells bolig i Stockholm
I et næsten 100 år gammelt arkitekttegnet hus i en dal under Hollywood-skiltet i Los Angeles bor den 33-årige vintagetøjsælger Hayley Kuniansky. Hun bruger alle rummene i huset lige meget, for det er både her – mellem de originale vinduer og fritlagte bjælker og med udsigt til Beachwood Canyon – at hun lever og arbejder.
Foto: Johanna Hvidtved
Hayley Kunianskys bolig i Los Angeles
Alt dette – og meget, meget mere – kan du læse i det nye ELLE, der er på gaden torsdag d. 27. februar, og som kan købes i supermarkeder og kiosker.
Er der én ting, de fleste nok er nogenlunde bekendt med, så må det være, at smøre sig med ansigtscreme – hvis ikke hver eneste dag, så i hvert fald en gang i mellem. Men hvad nu, hvis vi fortæller, at du nok har gjort det forkert hele dit liv?
Det lyder mere voldsomt, end det er. Og heldigvis er det også nemmere end nemt at rette op på. Hvis du har hørt om (TikTok-)frasen ‘moisture sandwich’, er du godt på vej, og hvis ikke, uddyber vi selvfølgelig nedenfor.
Er du – som vi heller ikke selv var før nu – ikke stødt på begrebet før, når du ruller gennem dit TikTok-feed, er det nemlig på tide at blive bekendt med det. Begrebet, som på dansk betyder “fugt sandwich”, er nemlig en betegnelse, der dækker over, hvordan du skal tænke din hudpleje-rutine i ansigtet i flere lag – præcis som en sandwich – for at hydrere huden på bedste vis.
Pointen med hele metoden er, at du med de rette lag efter hinanden skaber en barriere, som holder fugten inde i huden, så du bedst muligt undgår at dehydrere den. Dette gør du allerbedst ved at starte med de lette produkter og slutte med de tunge – tænk, at produkterne, du påfører din hud, skal blive tykkere/federe, jo længere du når med din rutine, da dette vil få din hud til at absorbere produkterne bedre.
Måske tænker du, at det kan lyde lidt besværligt, men faktisk kræver det ikke mere end tre-fire steps.
Først og fremmest skal du dampe huden – og det er netop dette skridt, mange mennesker nok glemmer eller måske slet ikke vidste var en nødvendighed, når de kaster sig ud i deres aftenrutine. Når du damper huden, kan dine efterfølgende fugtgivende produkter nemlig bedre suge ind i huden. Dette kan enten foregå med en mist, med helt almindeligt vand fra vandhanen eller blot ved at lade din hud forblive lidt små-fugtig, når du kommer ud fra badet. Dog skal du være opmærksom på, at hvis du har makeup på, fjerner vand sjældent dette alene.
Dit serum skal nemlig efterfølgende på den let fugtede hud, fordi dets formula er udviklet til at give masser af plads til, at din creme kan trænge godt ind i huden. Det er i dette step, du skal påføre din hyaluronsyre (hvis du bruger det), da denne sørger for, at fugten i næste step bindes i huden. Du skal dog passe på med at bruge skrappe produkter som retinol, da det kan irritere huden.
Hvis din hud er begyndt at tørre en smule ud, kan du med fordel give den et sprøjt med din mist igen.
7
Hyaluronic Acid 2% + B5 V2 Next Gen Serum, The Ordinary, 85 kr.
Sidste skridt er selvfølgelig din ansigtscreme (eller moisturizer, om man vil), som nu har de bedste forudsætninger for at penetrere din huds overflade og fugte den godt indefra. Vælg densiteten på din creme alt efter, hvor olieret din hud er.
8
La Roche-Posay, Protective Soothing Moisturiser, 185 kr.
NB. Du skal altid huske på, at hudtyper er meget forskellige, og du skal selvfølgelig tage højde for netop din huds karakteristika. Derfor gælder ovenstående ikke som en universel formel.
Catwalkens største fokus er naturligvis designernes kollektioner, tøjet eller de trends og tendenser, som den kommende sæson vil være præget af om man vil, men snyd ikke dig selv for også at kigge til, hvad de garvede teams af både danske og internationale hår- og makeupartister knokler for i timevis backstage, så hele ’looket’ går op i en højere enhed, inden modellerne betræder catwalken.
Her fem af vores favoritlooks fra den netop overståede københavnske modeuge.
Foto: Munthe
Miav
Hos Munthe var makeuppen simpel – og alligevel ret effektfuld med de ’miavede’, sorte katteøjne. Balancer effekten ved at bruge alt fra den knaldsorte til den blidere brune eyeliner, afhængig af dit look eller anledning.
Foto: The Garment
Come undone
En af sæsonens hårtendenser er en evig genganger; nemlig det nærmest (satte) usatte hår, der ligner, at du lige er stået ud af sengen. The Garment havde elementer af looket, som her på showstopperen, topmodel Nadja Bender. Cool ser det ud, men glem ikke, at selv det tilfældige hår kræver en indsats for at se tilpas tilfældigt ud.
Foto: MKDT Studio
Hårbuk
MKDT Studio viste deres måske til dato smukkeste show på skulpturgaden på Statens Museum for Kunst. Den 14-årige pianist der spillede, mens modeller gik, gjorde ikke oplevelsen mindre rørende. Makeuppen var som altid minimal, men det tilbageskrabede hår med det lille ’buk’ på hestehalen gav et delikat tvist – og det er nemt kopiere.
Foto: Baum und Pferdgarten
Klassikeren
Når Helle Hestehave og Rikke Baumgarten inviterer til Baum und Pferdgarten-show, er energien altid i top. Og denne sæson var naturligvis ingen undtagelse. Derfor var den knaldrøde læbe, der gik igen på flere af modellerne, også mere end velvalgt. Den er jo hverken ny eller overraskende, men flot til efterårets brændte og mørkere farver.
Foto: Herskind
Skråplan
Til gengæld var den overraskende skrå sideskilning, der mundede ud i en nærmest ’slikket’ hestehale hos Herskind, helt ny og gav et cool modspil til den ’ladylike møder oversize’-kollektion. Skilningen kræver lidt øvelse, så vær tålmodig de første gange, du giver dig i kast med den.
Martha Hunt strollede rundt i New Yorks gader i et smart og komfortabelt hverdaglook med løse habitbukser, rullekrave og læderjakke i sæsonens populære bordeaux-farve. Udskift eventuelt rullekraven med en T-shirt, når forårets solskinsdage for alvor kaster lys over os.
Foto: Ricky Vigil M / Justin E Palmer/GC Images
Clara Paget ankom til BAFTAs afterparty i en hvid, silke-lignende kjole med one shoulder, som mundede ud i en gulvlang, sjal-lignende afslutning med frynser. Med store diamantøreringe og bandana om håret var der dømt 'old Hollywood' på mest underspillede og eksklusive vis. Et look, vi ville elske at naile til foråret og sommerens fester.
Foto: MEGA/GC Images
Selvom Rihanna har haft nok at se til for tiden med sin mands retssag, er hun bestemt ikke faldet af på den, når det kommer til hendes påklædning. Med et par løse habitbukser, en stribet skjorte, en rød løbe og et par hæle så hun effortless og chic ud i et hverdagslook, der er nemt at kopiere.
Foto: Neil Mockford/GC Images
Principal ballerina hos The Royal Ballet Lauren Cuthbertson ankom til Erdem-showet under London Fashion Week i en smuk, struktureret kjole uden ærmer og et par små ballerinasko, som vil være det perfekte look til en lille forårsbegivenhed.
Foto: Danny Beck/WireImage
Lila Moss bekræfter os i, at der ikke skal meget mere til end et par jeans, en klassisk trenchcoat og et par sorte loafers for et simpelt forårslook. Der er ikke så meget mere at sige, end at vi har lyst til at kopiere looket 1-1.
2025 er kun lige begyndt, og der begynder allerede at tegne sig et billede af, hvad vi kan forvente af året – i hvert fald når det kommer til trends inden for mode og skønhed.
Oftest er det designernes kollektioner, der dikterer, hvilke trends vi kommer til at se gå igen i alt fra butikker til streetstyle, men over de seneste par år er vi i den grad også blevet styret af, hvad der trender på TikTok – og særligt, når det kommer til skønhedstrends. Derfor kommer det heller ikke helt bag på os, at mediet allerede har tegnet et meget akkurat billede af, hvordan vores negle bør se ud i 2025.
Er du til volumen, blikfang, mønstre og vilde farver, kommer du måske til at synes, at negletrenden er en anelse kedelig, men er du modsat til mere naturlige, diskrete fingernegle, er der altså gode nyheder – og de gode nyheder er af de sociale medier blevet døbt ‘soap nails’.
Som du måske kan gætte dig frem til, dækker begrebet over en manicure, som ser frisk, simpel og helt ren ud – præcis lige som et stykke sæbe. Udtrykket på negletrenden er delikat, blødt og imiterer farven på dine negle – blot med et baby-/boblebads-lyserødt tvist, hvilket også gør, at den er dejlig nem at bære, og derfor også kan fungere til de fleste looks og de fleste anledninger – og ikke mindst til de lyse forårsdage, vi går i møde.
En af de stjerner, som har givet soap nails en god medvind, er Selena Gomez, som flere gange har vist sig med de yndige negle. Senest var, da hun kunne offentliggøre forlovelsen med Benny Blanco, hvor de mange billeder af hendes smukke ring, der er gået viralt, også portrætterede stjernens soap nails i samme omgang.
Hvis den delikate negletrend får dine tanker til at ledes hen på den franske manicure, som også har samme lette og gennemsigtige look, forstår vi.
Forskellen er egentlig også mere eller mindre blot, at soap nails ikke har de mælkehvide negletipper, at deres nuance changerer en anelse mere lyserødt, og at de har et endnu mere rent og “naturligt” (så naturligt som det kan blive, når det er lavet) look – præcis som vi blandt andet også så det med ‘clean girl’-looket, som præsenterede sig i form af wet-looket på catwalken, da foråret og sommerens kollektioner blev fremvist.
Foto: Getty Images
Hvordan laver jeg soap nails?
Hvis du også gør og drømmer om at gå foråret og sommeren i møde med de fine negle, er der først og fremmest to muligheder, du skal vælge imellem: Vil du selv lave dine negle, eller vil du gå til en negletekniker?
Som de fleste ved, vil sidstnævnte højest sandsynligt sikre dig et bedre og måske mere langtidsholdbart resultat, men det kan selvfølgelig også være en udskrivning.
Kaster du dig selv ud i det, kan du følge denne fremgangsmåde:
Ret dine negle til med en neglefil i den form, du ønsker og skub dine neglebånd ned. Det gode ved trenden er, at den både egner sig til helt korte og til lange negle. Påfør derefter en lyserød neglelak efter eget valg (obs. det er vigtigt, at du påfører det samme antal gange på hver negl). Når disse lag er helt tørre, lægger du (alt efter topcoat) minimum to lag topcoat ovenpå, så dine negle får den tykke men samtidig bløde overflade, der giver 3D-effekt. Slutteligt smører du dine negle ind i negleolie.
The Ordinary GF 15% Solution er et nyt og innovativt serum, der hjælper med at minimere og reparere synlige hudskader for at genskabe udseendet af aldrende hud på både ansigt og hals. Det er skabt den til aldrende hud, men kan bruges af alle. Påfør et par dråber på renset hud morgen og aften.
The Ordinary GF 15% Solution indeholder forskellige teknologier designet til at ramme:
1. Fine linjer og rynker. Du vil gerne stå ved din alder og er stolt af det, din krop og hud har gennemlevet. Men når det er sagt, må din hud gerne fremstå uden dybe linjer i panden, ved øjnene og langs munden, ik sandt?
2. Tabet af hudens fasthed. Du ser det ske … huden i dit ansigt mister langsomt sin stram- og fasthed. Men dette nye innovative serum opstrammer din hud og får din kæbe til at syne løftet og mere defineret.
3. Tabet af hudens elasticitet. Med alderen producerer din hud mindre collagen, og elasticiteten daler. Din hud er med andre ord på vej sydpå. GF 15% Solution reducerer flugten.
4. En kedelig farvetone og ujævnheder. Engang var din hud måske mere ensartet i både tekstur og farveskala. Og mon ikke du tænker tilbage på den tid med hjerter i øjnene?
Klar på at blive teknisk?
Som enhver anden personlig træner vil The Ordinary GF 15% Solution gerne lære dig en række nye termer. Læs mere om de forskellige ‘growth factors’ EGF, IGF-1 og TGFβ-2, som er dem, der gør alt arbejdet, på theordinary.com.